La pintura representa a un niño llorando con un celular en la mano y notificaciones sobre su cabeza. El autor critica la obsesión de las personas con la tecnología y cómo esto afecta las relaciones sociales. La pintura pertenece al arte urbano y data de 2014, representando de manera figurativa los problemas sociales de la época moderna.
Este documento presenta un análisis detallado de la pintura "La familia colombiana" de Fernando Botero de 1973. Examina el contexto histórico de la pintura y del artista, el tema y argumento de la obra, su función y significado. El autor realizó esta pintura para criticar aspectos de la sociedad colombiana de la época como las diferencias de clase y el machismo dentro de las familias.
Este documento analiza la pintura "Woman in bath" de 1963 del artista estadounidense Roy Lichtenstein. Pertenece al movimiento artístico del Arte Pop y representa a una mujer tomando un baño para criticar los roles de género y la objetivación de la mujer en la sociedad de los años 1960. El análisis describe los elementos de la pintura, el contexto histórico, el estilo y mensaje de Lichtenstein.
Jackson Pollock fue un pintor estadounidense que vivió entre 1912 y 1956. Se trasladó a Nueva York en 1929 para estudiar pintura y se interesó en la pintura de los muralistas mexicanos. Inicialmente hizo obras figurativas pero hacia 1938 comenzó a crear pinturas abstractas e irracionales inspiradas en los pueblos originarios de América, desarrollando su técnica característica de salpicar y chorrear pintura sobre lienzos en el suelo.
Jackson Pollock fue un pintor estadounidense que vivió entre 1912 y 1956. Se trasladó a Nueva York en 1929 para estudiar pintura y se interesó en la pintura de los muralistas mexicanos. Inicialmente hizo obras figurativas pero hacia 1938 comenzó a crear pinturas abstractas e irracionales inspiradas en los pueblos originarios de América, desarrollando su técnica característica de salpicar y chorrear pintura sobre lienzos en el suelo.
Este documento presenta los retratos hechos con lápiz de grafito y papel de la artista Linda Huber, una mujer de 49 años que vive en Nueva York y se especializa en dibujos con lápiz. Los retratos muestran actores y cantantes famosos y demuestran la habilidad artística de Huber al crear estas obras maestras con solo un simple lápiz y papel.
El documento habla sobre cómo las imágenes pueden ser interpretadas de diferentes maneras dependiendo del contexto en el que se presentan. Una misma imagen puede generar sentidos distintos si se cambia el contexto o si se acompaña con otras imágenes o textos.
El documento describe dos tipos de signos: el signo icónico, que permite reconocer objetos del mundo a través de ciertas reglas de transformación, y el signo plástico, que complementa al icónico mediante elementos como marcos, colores y composición que permiten vestir el mensaje. También define la iconicidad como el grado de semejanza entre una imagen y su objeto, indicando que cuanto mayor es el parecido, mayor es el grado de iconicidad.
El documento clasifica los diferentes tipos de lenguaje, incluyendo el lenguaje verbal, gestual, musical y visual. Explica que el lenguaje visual utiliza imágenes y signos gráficos como pinturas, esculturas, fotografías, pictogramas y logotipos. También describe los elementos clave de la comunicación visual como el emisor, mensaje, receptor, código, canal y contexto. Finalmente, resume los diferentes medios para crear imágenes, incluyendo dibujos, pintura, grabados, escultura, arquitectura, fotograf
Este documento presenta un análisis detallado de la pintura "La familia colombiana" de Fernando Botero de 1973. Examina el contexto histórico de la pintura y del artista, el tema y argumento de la obra, su función y significado. El autor realizó esta pintura para criticar aspectos de la sociedad colombiana de la época como las diferencias de clase y el machismo dentro de las familias.
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Jackson Pollock fue un pintor estadounidense que vivió entre 1912 y 1956. Se trasladó a Nueva York en 1929 para estudiar pintura y se interesó en la pintura de los muralistas mexicanos. Inicialmente hizo obras figurativas pero hacia 1938 comenzó a crear pinturas abstractas e irracionales inspiradas en los pueblos originarios de América, desarrollando su técnica característica de salpicar y chorrear pintura sobre lienzos en el suelo.
Jackson Pollock fue un pintor estadounidense que vivió entre 1912 y 1956. Se trasladó a Nueva York en 1929 para estudiar pintura y se interesó en la pintura de los muralistas mexicanos. Inicialmente hizo obras figurativas pero hacia 1938 comenzó a crear pinturas abstractas e irracionales inspiradas en los pueblos originarios de América, desarrollando su técnica característica de salpicar y chorrear pintura sobre lienzos en el suelo.
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El documento habla sobre cómo las imágenes pueden ser interpretadas de diferentes maneras dependiendo del contexto en el que se presentan. Una misma imagen puede generar sentidos distintos si se cambia el contexto o si se acompaña con otras imágenes o textos.
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El documento clasifica los diferentes tipos de lenguaje, incluyendo el lenguaje verbal, gestual, musical y visual. Explica que el lenguaje visual utiliza imágenes y signos gráficos como pinturas, esculturas, fotografías, pictogramas y logotipos. También describe los elementos clave de la comunicación visual como el emisor, mensaje, receptor, código, canal y contexto. Finalmente, resume los diferentes medios para crear imágenes, incluyendo dibujos, pintura, grabados, escultura, arquitectura, fotograf
Este documento presenta un plan de lección para un curso de artes visuales sobre la sociedad del espectáculo. El objetivo es reconocer las características del espectáculo a través de la creación de un collage reflexivo Pop. Los estudiantes aprenderán sobre la teoría de Guy Debord y crearán un collage usando íconos sociales recortados de revistas y aplicando colores complementarios.
Este documento analiza la pintura "El beso v" creada por Roy Lichtenstein en 1964. Explica el contexto histórico y socioeconómico de los años 1950-1970 cuando se creó la obra, incluyendo el auge del consumismo y los roles de género. También describe la técnica pop art utilizada por Lichtenstein y cómo la obra representa el estilo de vida y la "mujer ideal" de la época a través de los personajes.
Este documento analiza la pintura "El beso v" creada por Roy Lichtenstein en 1964. Explica el contexto histórico y socioeconómico de la época en que fue creada, incluyendo el auge de la sociedad de consumo y los roles de género. También describe la obra, que representa a una pareja en un primer plano íntimo, y analiza su significado y relación con el estilo pop art del que forma parte Lichtenstein.
Trabajo escrito(Arte neorenacentista) Fernando Boteroalejaorl
Este documento analiza la pintura "La familia colombiana" de Fernando Botero. Describe el contexto histórico de la pintura y del artista, incluyendo detalles sobre la época y estilo en que fue creada. También examina el tema, argumento, función y significado de la obra, realizando un juicio estético desde la perspectiva del autor y la obra.
Este documento presenta una lección sobre la técnica del dibujo. Se espera que los estudiantes adquieran procedimientos, técnicas y herramientas plásticas para el dibujo y puedan representar gráficamente su entorno a través de ideas y sentimientos. La lección incluye preguntas sobre una imagen para analizar, una lectura sobre los elementos básicos del dibujo como la forma, proporción y equilibrio, y una actividad para que los estudiantes dibujen lo que más les agrada de su comunidad.
El documento presenta información sobre dos estudiantes, Jeison Cardozo y Johan Romero, y sus elecciones de carrera. También describe un proyecto que busca generar conciencia sobre el significado del arte urbano entre estudiantes de noveno grado en el colegio Venecia en Bogotá. El proyecto explica su logo, marco teórico, y características de la población objetivo. Finalmente, brinda detalles sobre la ubicación del colegio y actividades recientes relacionadas con el arte y medio ambiente.
Este documento presenta un libro sobre artes visuales para la educación secundaria. Explica que el libro fue creado por un grupo de docentes para contribuir de forma creativa al encuentro de los estudiantes con el arte. El libro busca desarrollar habilidades como la percepción visual, la creatividad y la sensibilidad estética. El índice muestra que el libro contiene cinco bloques sobre temas como las imágenes y sus usos sociales, imágenes y símbolos, técnicas de las artes visuales, el cuerpo
El documento presenta la planeación del primer bimestre de la materia de Artes en una secundaria. Se dividirá en equipos para investigar y exponer temas relacionados con el arte y la cultura a través de presentaciones en PowerPoint compartidas en Facebook. Los temas a cubrir son conceptos como cultura, historia, arte, historia del arte, filosofía del arte y diversidad cultural. La evaluación considerará reportes de clase y la calidad de las exposiciones.
Esta guía propone una actividad artística en la que los estudiantes crearán un proyecto de arte remezclado que visibilice el rol social de la mujer en la actualidad. La guía explica qué es el arte remezclado y cómo los estudiantes pueden explorar obras existentes para generar nuevas ideas. Luego, los estudiantes planificarán y elaborarán su proyecto usando diferentes materiales y herramientas. Finalmente, evaluarán su proceso y aprendizaje.
El documento resume las observaciones de campo realizadas como parte de una investigación sobre el arte como mecanismo de inclusión social entre jóvenes de 14 a 24 años en el sector de La Candelaria en Bogotá. Se detallan dos entrevistas realizadas a un grafitero llamado Hugo y a una muralista llamada Lorena Valero, donde comparten cómo el arte les permite expresar críticas sociales y sentirse incluidos. Sin embargo, a menudo se sienten excluidos por prejuicios sobre su trabajo y un mural realizado por Lorena fue borrado después
Este documento describe un proyecto educativo mínimo viable llamado "De colores se viste... la solidaridad" que tiene como objetivo crear cortometrajes solidarios para recaudar fondos para proyectos de cooperación. El proyecto involucra a estudiantes analizando un cuento, investigando sobre Haití, y creando personajes y escenarios para adaptar el cuento a la realidad de Haití. Los estudiantes luego grabarán y editarán sus cortometrajes para presentarlos en un festival benéfico.
Roy Lichtenstein es un artista neoyorquino, nacido en Manhattan en 1923. Este artista pintó una obra llamada Woman in bath o Mujer en la bañera en 1963, dos años después de haber ingresado a este movimiento artístico.
Este documento analiza la pintura "Woman in bath" de 1963 del artista estadounidense Roy Lichtenstein. Pertenece al movimiento artístico del Arte Pop y representa a una mujer tomando un baño para criticar los roles de género y la objetivación de la mujer en la sociedad de los años 1960. El análisis describe los elementos de la pintura, el contexto histórico, el estilo y mensaje de Lichtenstein.
La obra Sopa Campbell de Andy Warhol representa el consumismo y la cotidianidad de los años 1960 en Estados Unidos a través de una lata de sopa Campbell. La obra critica la importancia dada a los objetos durante esa época y busca reflejar la realidad de la vida diaria de las personas a través de un objeto común y familiar.
Este documento presenta un proyecto escolar sobre el graffiti urbano. El proyecto incluye una descripción de los tipos y orígenes del graffiti, así como la misión, visión y objetivos del proyecto. El proyecto busca concientizar a los jóvenes sobre los daños que causa el mal uso del graffiti a través de una presentación, debate y limpieza de la escuela.
Unidad iii, tema 1,psicología de la niñez y de la adolescencia aUniversidad Yacambú
El documento describe las etapas del desarrollo de la capacidad creadora en los niños según la teoría de Víktor Lowenfeld. Se dividen en 4 etapas: 1) etapa del garabateo de 2 a 4 años, 2) etapa preesquemática de 4 a 7 años, 3) etapa esquemática de 7 a 9 años, y 4) etapa del realismo de 9 a 12 años. Cada etapa se caracteriza por cambios en la perspectiva del niño y la complejidad de sus dibujos y representaciones artísticas.
Aquí tenéis una presentación sobre el dibujo infantil basado en el estudio de las etapas del dibujo, a partir de los autores más relevantes sobre el tema.
Este documento presenta las primeras jornadas sobre fotografía que se llevarán a cabo los días 23 y 24 de mayo de 2012 en el Casino de la Amistad Numancia en Soria. El objetivo de estas jornadas es servir como punto de referencia para el análisis y debate de propuestas fotográficas de los participantes y el público asistente. Se ha elegido la fotografía de autor como tema inicial para desarrollar otros espacios fotográficos en el futuro. Los participantes presentarán sus proyectos fotográ
2. estructura informativa del proyecto trabajo word completoThenewstreet2014
Este documento presenta la problemática de la malinterpretación del arte urbano entre los adolescentes de grado noveno en un colegio de Bogotá y propone generar conciencia sobre el significado del arte urbano a través de charlas y actividades prácticas para contribuir a la recuperación del espacio público. Incluye la descripción y justificación del problema, los objetivos, la presentación del proyecto con su logo y marco teórico sobre la adolescencia.
El documento presenta una serie de breves descripciones de lugares y nombres en Capurganá, un pueblo de Colombia. Se mencionan lugares como la Casa del Niño Dios, la calle principal de Capurganá, el puerto y otros sitios del pueblo y la playa cercana de Sapzurro. Cada entrada incluye el nombre de un lugar seguido por el título de una obra o tema asociado con ese lugar.
La Galería fotográfica Parques del Rio presenta fotografías de los parques a lo largo del río en la ciudad. Las imágenes capturan la belleza natural de los parques y la vida silvestre que pueden encontrarse en ellos.
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El documento resume las estructuras gramaticales de una noticia sobre el presidente egipcio anunciando castigos contra el Estado Islámico. Incluye quién hizo qué, dónde ocurrió y ejemplos de oraciones con sujeto, verbo y complemento describiendo las acciones del presidente egipcio contra el Estado Islámico.
El taller trata sobre color e iluminación. Las instructoras Sophie Smolders y Valentina Díaz enseñan sobre el uso del color y la luz en proyectos. Bryan Quintero agradece a las instructoras por el taller.
El documento presenta 19 fotos tomadas en diferentes lugares deportivos de Medellín, Colombia. Cada foto ilustra un concepto de perspectiva visual como punto de vista lateral, frontal, aéreo, picado, cenit-nadir, entre otros. Los nombres y lugares de cada foto describen el contenido y ubicación de la imagen.
Este documento presenta tres posters que promueven valores en Medellín, Colombia. El primer poster muestra a un joven pintando un mensaje sobre la libre expresión y espera inspirar a la gente a unirse a este pensamiento. El segundo poster presenta a una chica leyendo un libro rodeada de otros libros, simbolizando la importancia de la educación. El tercer y último poster muestra a una chica arrojando una botella a la basura para promover no contaminar la ciudad, mostrando el amor y cuidado por Medellín.
Este documento presenta una lista de diferentes tipos de planos, ángulos, composiciones, encuadres y elementos que se pueden utilizar para realizar fotografías. Incluye términos como plano general, plano medio, primer plano, encuadres verticales u horizontales, ángulos como de frente o de perfil, formas geométricas para componer la imagen, y conceptos relacionados con el espacio, profundidad, luz y movimiento. El propósito es ofrecer una guía básica sobre técnicas fotográficas
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdfPatriciaPiedra8
PLANTILLA DE PRESENTACION PARA MULTIUSOSS CANVA , ESTO LO HIZE CON EL FIN DE DESCARGAR UN DOCUMENTO GRATIS JAJAJAJAJA , AL FIN ES MUY BUENA LA PLANTILLA , SI QUIEREN USENLA , LA DESCARGUE DESDE CANVA , CANVA LO MEJOR DE LO MEJOR
EN DIN HAGANLO BIEM
Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
Este proyecto se enfoca en las artesanías y el arte de la región del Departamento de Nariño. ArtNariño es una iniciativa que busca crear una plataforma, donde los artesanos y artistas locales puedan publicar, explicar y vender sus obras, facilitando la conexión entre creadores y compradores según sus preferencias.
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
-Unas horas antes de la ovulación, los espermatozoides unidos comienzan a liberarse y progresan hacia la unión ampular/ístmica, donde el ovocito ovulado se detendrá para la fertilización.
Objetivo
-Revisar el conocimiento disponible sobre las moléculas involucradas en la selección, almacenamiento y liberación de espermatozoides del reservorio oviductal.
Captan el tema de la clase.
* Realizar la actividad de agrupar con objetos concretos
(cuadernos, lápices, borradores, etc.).
M: ¿Qué estoy haciendo con estos objetos?
RP: Agrupando, juntando, uniendo, etc.
* Indicar que hagan agrupaciones con las tapas (frijoles) en
su pupitre.
2. Comentan la situación del
problema. [A]
M: ¿Qué hicieron?
RP: Los juntaron en una sola canasta, los unieron, etc.
Que imaginen la idea del dibujo y que lo expresen oralmente identificando las palabras claves como: unir, juntar,
agrupar, etc.
Planificacion organizacion de sesion de aprend..pptx
Análisis de una obra de arte
1. 1
ANÁLISIS DE UNA OBRA DE ARTE.
Arte Urbano
Por: Valentina Díaz Rosas.
Sophie Smolders.
Bryan Quintero.
Profesor: Luis Orcasitas P
Materia: Imagen I
2. 2
DESARROLLO DEL TRABAJO
1.El primer paso es una Identificación General a partir de los siguientes parámetros:
1.1. Título de la pintura: Nobody Likes Me
1.2. Período del Arte: Modernismo
1.3. Año: 2014
1.4. Autor: Desconocido
2. Segundo paso consiste en identificar el Contexto histórico de la pintura.
2.1. Relacionar la obra y sus características, con la época a la cual pertenece observando
aspectos económicos, sociales, políticos o culturales de las personas que viven en el
momento de su realización.
R: La pintura es muy actual, representa en lo social y cultural la época de la tecnología y cómo todo
fluye alrededor de esta, creando una adicción e impidiendo que las relaciones sociales entre
personas se debiliten cada vez más. “Veo a la gente caminando por las calles y apenas levantan la
vista de sus dispositivos. Digitalmente estamos muy conectados y al mismo tiempo tan
desconectados entre sí", Declaró el artista.
3. 3
2.2. La escena que se representa, ¿Corresponde a la vida del momento en que se realizó la
pintura?
R: Si, lo representa, porque está mostrando cómo la tecnología está dominando a las personas de la
actualidad incluso a los niños.
2.3. ¿Qué tipos de objetos, vestidos, adornos, etc., aparecen en la pintura y lo relacionan con
el periodo histórico de la obra?
R: El niño tiene un celular en la mano, un buso verde y un pantalón negro y en la parte superior de
su cabeza tiene los íconos de la aplicación instagram. Si lo relacionamos con el periodo histórico de
la obra porque la situación planteada en la pintura es del día de hoy.
2.4. ¿Qué actividad económica debían tener en aquella época en relación con los personajes
(u objetos) que aparecen en la pintura?
R: La actividad económica que hay en esta época es una economía basada en la inversión para el
descubrimiento de nuevas tecnologías que puedan ayudar al ser humano a mejorar su calidad de
vida.
2.5. ¿A qué nivel social corresponden las personas representadas?
R: El niño representado en la pintura pensamos que pertenece a una clase social alta, porque es
muy pequeño e inferimos que sus padres deben tener mucho dinero para comprarle al niño un
celular de alta gama.
2.6. ¿Se observa en la pintura alguna crítica social del pintor?
R. Si, el pintor está criticando la época en la que estamos viviendo, en donde todo fluye alrededor de
la tecnología que hasta los niños ya no pueden hacer cosas de niños por estar perdidos en el
celular.
2.7. ¿Pertenece el pintor a la misma clase social de los personajes que pinta?
R: No, porque está criticando la situación en que muchas familias de dinero viven, pegados siempre
al celular.
2.8. Sí se representa alguna escena política, bélica o religiosa, ¿qué relación tiene con los
acontecimientos históricos de ese momento?
R: No representa ninguna de estas escenas.
2.9. Destaque algún aspecto cultural o valor humano de la pintura.
4. 4
R: La pintura está representando la cultura de los celulares y la tecnología en donde lo más
importante es tener el último celular del mercado.
3. A partir de la historia, identificar el Contexto histórico del autor o autores.
3.1. ¿Qué persona, institución o grupo encargó la obra? ¿Tenían alguna relación con el pintor
de tipo económico o profesional?
R: No, él quería hacer una crítica.
3.2. ¿Se conoce el pintor que realizó la obra? ¿De qué nacionalidad era? (Si no se conoce,
describir el grupo social que pudo haber pintado la obra)
R: Es un joven de Vancouver que no debe tener mucho dinero y pertenece a un grupo llamado
Iheart.
3.3. ¿Qué acontecimientos, hechos o vivencias marcaron artísticamente al pintor de la obra?
R: Creemos que el pintor estaba cansado de ver a todos con los celulares y no prestando atención y
por esto decidió hacer la obra.
3.4. ¿A qué época pertenece el autor? Delimite lo más posible la fecha de la realización de la
obra.
R: El autor de la obra es de esta época. La obra fue realizada en 2014
3.5. ¿A qué estilo artístico pertenece? ¿Se considera incluida la obra dentro de alguna
escuela o variante de ese estilo? ¿Cuáles son las características esenciales de ese periodo
estético las cuales se ven reflejadas en la obra seleccionada?
R: Pertenece al arte urbano, no pertenece a ninguna escuela y las características de este arte es
que es un forma de criticar la sociedad.
4. Identificar el Tema o Argumento de la Obra (libro guía)
4.1. ¿Cuál es el tema representado? ¿Qué aparece: personas, animales objetos?
R: El tema representado es la obsesión que tienen los humanos con la tecnología mediante un niño
pequeño llorando por no tener notificaciones.
4.2. Si es un solo personaje el que aparece, ¿en qué posición se encuentra: orante, sedente,
yacente, figura ecuestre?
R: El niño aparece de pie mirando hacia arriba y llorando.
5. 5
4.3. Si es un grupo de figuras, ¿qué escena representa: religiosa, retrato, bodegón, paisaje,
etc.? Descríbala.
4.4. ¿Cuál es el argumento de la obra (que historia está contando) y qué significado tienen los
elementos que aparecen en relación con su contenido?
R: El niño tiene un celular en la mano y está llorando porque no tiene ningún comentario, solicitud de
amistad o un like en su celular. Esto representa lo apegados que están los humanos a la tecnología
y lo importante que se ha vuelto que muchas personas te conozcan, pues si no lo hacen no se es
nadie.
5. Desarrollar la Función y significado de la obra (libro guía)
5.1. ¿La pintura tenía simplemente una función decorativa o se realizó con alguna otra
intención, además de ésta?
R: La pintura no tenía ninguna intención decorativa, el autor quería hacer una crítica a las personas
de hoy en día.
5.2. ¿Cuáles son los signos, símbolos y figuras que hacen que la obra sea entendida por
completo por el observador?
R: Los signos es la cara que tiene el niño significando que esta triste y enojado, el símbolo sería el
teléfono celular que tiene en su mano y los iconos de las notificaciones que muestran que está en
cero causando la tristeza del niño, y la figura sería toda la obra en sí; el niño y el celular.
5.3. ¿Qué códigos permiten entender los signos, símbolos y figuras de la obra?
R: El código icónico permite entender los signos, símbolos y figuras de la obra de arte que elegimos.
5.4. ¿Qué tipo de imagen se encuentra en la pintura? (Real, mental, figurativa, abstracta)
R: Es una imagen figurativa.
5.5. ¿La construcción de la imagen se realizó por representación, sustitución o semejanza?
R: La construcción de la imagen se realizó por representación.
5.6. ¿De acuerdo al argumento de la obra, al contexto histórico de la misma y del autor, cuál
es el objetivo que ésta cumple?
R: El objetivo de esta obra es criticar el apego hacia las nuevas tecnologías que están acabando con
las relaciones sociales.
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5.7. Describir los pasos de la percepción de la obra: sensación, atención, selección y
percepción general.
R: Sensación: La sensación es lo primero que llama la atención de la obra y en este caso en nuestra
obra la atención la capta los íconos de las notificaciones por el color naranja tan llamativo que tiene.
Atención: La atención es espontánea porque al mirar detenidamente la imagen se llega en ese
instante a lo que está tratando de expresar la obra.
Selección: La selección de nuestra obra son las notificaciones ubicadas en la parte superior de su
cabeza y como todas están en cero esto hace que el niño este tan triste.
Percepción general: Lo general de la obra es que el niño está triste porque no tiene ninguna
notificación en su celular y esto es un panorama general de como los seres humanos estamos tan
adictos a la tecnología que olvidamos el entorno social.
5.8. ¿Cuál es el significado connotado y denotado de la obra?
R: Connotado: Es un niño llorando porque en su celular y en su vida no tiene amigos, comentarios o
me gustas porque ahora está tan encerrado en la tecnología que ha perdido a todos sus amigos y
los que tiene virtuales no son realmente sus amigos.
Denotado: Niño llorando con un teléfono celular en la mano y con notificaciones sobre su cabeza.
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BIBLIOGRAFÍA Y CIBERGRAFÍA.
Lenarduzzi, S (2014) The Blog. Recuperado de http://www.huffingtonpost.ca/sunny-
lenarduzzi/vancouver-street-artist-banksy-iheart_b_4953880.html
Gómez, P. (2003). El mundo… a su imagen y semejanza. Medellín.