El Art Nouveau se desarrolló a finales del siglo XIX y principios del XX en Europa y América. Se caracteriza por inspirase en la naturaleza y usar formas orgánicas y curvas. Cada país tuvo su propia variante como el Jugendstil en Alemania o el Modernismo en España. El movimiento influyó en la arquitectura, mobiliario y artes aplicadas rompiendo con estilos anteriores como el historicismo y eclecticismo.

1. ART NOUVEAU
Arte Nuevo o Modernismo. Se
desarrolla a finales S. XIX y
primeras décadas del S. XX.

2. Denominaciones recibidas:
Art Nouveau (en Bélgica y Francia)
Modern Style (en Inglaterra)
Sezession (en Austria)
Jugendstil (en Alemania)
Liberty o Floreale (en Italia), y
Modernisme o Estil modernista (en Cataluña).
Si bien existe cierta relación que los hace
reconocibles, en cada país su desarrollo se
expresó con características distintivas.

3. Un Arte Nuevo
Se observa una ruptura con los estilos
dominantes en la época, tales como el
historicismo o el eclecticismo.
Se trata de crear una estética nueva, en la que
predomina la inspiración en la naturaleza a la
vez que se incorporan novedades derivadas de
la revolución industrial.
En arquitectura es frecuente el empleo del
hierro y el cristal, sin embargo, es igualmente
una reacción a la pobre estética de la
arquitectura en hierro, tan en boga por esos
años.

4. Historicismo
Las casas del parlamento británico y el reloj que contiene el
famoso Big Ben representantes de ese neogótico británico vistos
desde el río Támesis

5. Eclecticismo (del griego eklegein,
«escoger»),
Es en Filosofía la escuela de pensamiento
que se caracteriza por escoger (sin
principios determinados) concepciones
filosóficas, puntos de vista, ideas y
valoraciones, combinándolas y
mezclándolas aunque el resultado pueda
ser a menudo contrapuesto sin llegar a
formar un todo orgánico.

6. En esencia, el Art Nouveau se basa en
las ideas de John Ruskin y William
Morris, las cuales podemos resumir en
democratizar la belleza en el sentido de
que hasta los objetos más cotidianos
tengan valor estético y sean asequibles
a toda la población (socialización del
arte), gracias a las técnicas de
producción masiva facilitadas por la
revolución industrial.

7. EJEMPLOS
Repisa
Vitral

8. REVOLUCIÓN INDUSTRIAL
1760 -1840
El cambio que se
produce en la Historia
Moderna de Europa
por el cual se
desencadena el paso
desde una economía
agraria y artesana a
otra dominada por la
industria y la
mecanización es lo
que denominamos
Revolución Industrial.

9. MÁQUINA A VAPOR
Uno de los elementos sustanciales de la mecanización y
modernización industrial fue la aplicación de un nuevo tipo
de energía: el vapor, cuya producción requería carbón.
La máquina de vapor del escocés James Watt (1782) se
convirtió en el motor incansable de la Revolución Industrial.

11. CARACTERÍSTICAS GENERALES
Se inspiran en la
naturaleza y tienen
preferencia por los
vegetales y las formas
redondeadas de tipo
orgánico, las cuales se
entrelazan con el
motivo central.

12. Se utiliza la línea curva y la asimetría, tanto en las plantas y
alzados de los edificios como en la decoración.

13. Nicho
Reloj
Tirador de puerta.
Hotel Horta en Bruselas

14. Hay una tendencia a la
estilización de los motivos,
siendo menos frecuente la
representación estrictamente
realista de éstos.
Una fuerte tendencia al uso de
imágenes femeninas, las
cuales se muestran en
actitudes delicadas y gráciles,
con un aprovechamiento
generoso de las ondas en los
cabellos y los pliegues de las
vestimentas.

15. Una actitud que tiende a
la sensualidad y a la
complacencia de los
sentidos, con un guiño
hacia lo erótico en
algunos casos.
La libertad en el uso de
motivos de tipo exótico, ya
sean éstos de pura
fantasía o con inspiración
en distintas culturas
lejanas o antiguas.

16. Se aplica en forma
envolvente el motivo
ornamental en
contraposición con las
características habituales del
objeto a decorar. Esto se
puede observar en la
aplicación en el mobiliario,
en arquitectura, en los
afiches o posters
promocionales o en objetos
de uso cotidiano donde el
elemento destacado de tipo
orgánico envuelve o se une
con el objeto que decora.

17. ARQUITECTURA
El modernismo es
un arte burgués,
muy caro, que
intenta integrar en
la arquitectura
todo el arte y
todas las artes.
Fachada de la Casa Batló

18. Interior de la Casa Batló

19. Este movimiento deja de lado las soluciones
que la revolución del hierro y del cristal
aportan a la arquitectura, aunque se sirve de
la industria para la decoración de interiores y
las forjas de las rejerías, etc.
Sus formas son blandas y redondeadas,
aunque no es esto lo único característico del
modernismo sino la profusión de motivos
decorativos. La influencia del modernismo
arquitectónico se deja sentir aún en la
arquitectura actual.

20. El Grand Palais a cielo descubierto
Cerrada durante 12
años, la inmensa
nave central del
Grand Palais abrió
de nuevo al público
el 17 de septiembre
de 2005, durante la
22 edición de las
Jornadas Europeas
del Patrimonio y
volvió a cerrar sus
puertas tras la
cuarta edición de la
Nuit Blanche, el 2
de octubre de 2005.
El Grand Palais, construido para la Exposición Universal de 1900
se dedicó a la celebración de importantes eventos culturales. Fue
clasificado monumento histórico en el año 2000.

21. Casa Bloemenwert
El modernismo arquitectónico como tal nace en Bélgica de
la mano de Henry Van de Velde y Víctor Horta, allí se le
dará el nombre de Art Nouveau. Henry Clemens Van de
Velde (1863-1957) es uno de los primeros modernistas.
Construye la casa Bloemenwert , pero lo más interesante es
el diseño de su decoración.

22. Iglesia de la Colonia Güell (Santa
Coloma de Cervelló)
Proyecto de
Antonio Gaudí i
Cornet de 1898

23. Cripta de la Iglesia de la Colonia Güell
Esta cripta fue
construida entre 1908
y 1914.
La Colonia Güell es
una colonia textil que
se encuentra en
Santa Coloma de
Cervelló cerca de
Barcelona.
Para este lugar,
Gaudí proyectó una
iglesia que tiene para
su interior un
planteamiento ovoide
con cinco naves, una
central y dos más a
cada lado.

24. Pórtico de la Capilla de la Colonia Güell

25. La Pedrera o Casa Milá

26. Hall de entrada

27. Pinturas en el techo de la entrada

28. Escaleras en el patio principal

29. Los argonautas

30. Chimenea alegórica

31. Buhardillas de La Pedrera

32. Pinturas

36. Escultura

39. ARQUITECTURA
Estación del Metro de la
Porte Dauphine en París

40. AMBIENTE ART NOUVEAU

41. El Palacio de la Música Catalana

42. Casa Tassel – Víctor Horta

43. Vitrales

49. Artes Menores

52. Artistas más destacados
• Aubrey Beardsley (ilustrador) • Charles Rennie Mackintosh
• Víctor Beltrí (arquitecto) (arquitecto y diseñador)
• Lluís Domènech i Montaner • Kolo Moser (diseñador)
(arquitecto) • Alfons Mucha (pintor, carteles)
• Émile Gallé (ceramista y • Joseph Maria Olbrich
vidriero) (arquitecto)
• Antoni Gaudí (arquitecto y • Jože Plečnik (arquitecto)
diseñador) • Josep Puig i Cadafalh
• Hector Guimard (arquitecto) (arquitecto)
• Josef Hoffman (arquitecto) • Louis Comfort Tiffany
• Victor Horta (arquitecto) (diseñador)
• Lucio Costa (arquitecto) • Jan Toorop (pintor)
• Gustav Klit (pintor) • Otto Wagner (arquitecto)
• René Laliqe (orfebre) • Salvador Valeri i Pupurull
• Franz von Stuck (Pintor, (arquitecto)
grabador,arquitecto) • Amado Nervo (poeta)
• Lluís Muncunill i Parellada
(arquitecto)

53. Obras importantes
Casa Batlló de Antonio Gaudí, en Barcelona.
Parque Güell de Antonio Gaudí, en Barcelona.
Bocas del Metro (de Hector Guimard, en París).
Hotel Tassel de Victor Horta, en Bruselas.
Friso Beethoven y El Beso de Klimt, en Viena.
Edificio Sezession de Olbrich, en Viena.
Edificio de la Caja Postal de Otto Wagner, en
Viena.
Estación de Subte de Otto Wagner, en Viena.