Este documento presenta una serie de imágenes y descripciones de obras de arte relacionadas con la expedición Malaspina, la ciudad de Buenos Aires y el campo argentino entre los siglos XVIII y XIX. Incluye acuarelas, litografías y pinturas al óleo de artistas europeos e históricos argentinos que retrataron paisajes, escenas de género y retratos de personalidades de la época.

1. Las corbetas Atrevida y Descubierta.
Fernando Brambila
Expedición Malaspina

2. "Enlazando ganado en las
pampas. Representa el modo
de enlazar el ganado vacuno
en los campos de Buenos
Ayres"

3. Delacroix: "Acuarelas", de su viaje a Marruecos

6. Painting by Emeric Essex Vidal (1791-1861): "The Plaza
or Big Square of Buenos Aires". View of the Cabildo from
the Recova. Buenos Aires. Argentina.
El Fuerte y la playa baja, su primera acuarela (1816).

7. "Matadero sur".

8. Adams, Richard
(Escocia, ca. 1791 – Argentina,
Buenos Aires, 1835)
Vista de Buenos Aires, ca. 1832

9. Agujari, José
Nacionalidad Italiana
(Italia, Venecia, 1840 –
Argentina, Buenos
Aires, 1885)
Barrancas del Paraná

10. Interior de la Catedral de Buenos Aires, c. 1830
Pellegrini, Carlos Enrique
Nacionalidad Francesa
(Francia, Chambery, 1800 – Argentina, Buenos Aires, 1875)

11. Vista de Buenos Aires

12. Plaza de la Victoria (frente al sud), 1829

13. Iglesia de Santo Domingo (procesión
de Nuestra Señora del Rosario, 1830)
La Catedral de Buenos Aires en 1829. Acuarela

14. Señora Manuela
Suárez Lastra de
Garmendia
Doña Lucia
Carranza de
RodrÍguez
Orey

15. El matadero de Buenos
Aires en
1829. Acuarela

16. César Hipólito Bacle
En 1829 el gobernador Juan José
Viamonte nombró a su
establecimiento como Impresores
Litográficos del Estado por lo que se
convirtió en el "Taller de Litografía e
Imprenta del Estado". Bacle publicó
los Principios de Dibujo, primer
material didáctico publicado en el
país, la Vista de la ciudad de Salta,
retratos de Manuel Belgrano,
Pascual Echagüe, Gregorio
Perdriel, Manuel Dorrego, facsímiles
de cartas de Dorrego, etc. Publicó
en diez cuadernos una
monumental Colección general de
marcas de ganado de la Provincia
de Buenos Aires. Trabajó también
sobre el Proyecto de los Fastos de
la República Argentina y Trajes y
costumbres de la Provincia de
Buenos Aires.

20. César Hipólito Bacle.
Peinetones en la casa
(Serie Extravagancias),
1834, litografía 18 x 24
cm. Museo de Arte
Hispanoamericano Isaac
Fernández Blanco.
Buenos Aires

26. Monvoisin, Raymond Auguste Quinsac
Nacionalidad Francesa
(Francia, Bordeaux, 1794 – Francia, Boulogne-sur-Seine, 1870)

27. Gaucho federal
Soldado de la
guardia de
Rosas

28. Pallière, Jean Léon
Nacionalidad Brasileña,
naturalizado Francesa
(Brasil, Río de Janeiro,
1823 – Francia, Lorris,
1887)
La pulpería (Campaña de Buenos Aires) - (Título de album: Escenas Americanas), 1864/1865

29. La pisadora de maíz, 1868

30. Camino al reñidero

31. Bailando el gato

32. Esquina porteña

33. Idilio criollo, 1861

34. Mauricio Rugendas.
Un alto en el campo.
Óleo(1846)

35. El malón

36. El rapto de la cautiva (1845), óleo sobre
tela, puede ser construido como escena
costumbrista de gran violencia. En las
pampas argentinas los ataques de los
malones eran todavía frecuentes y el
temor al rapto de las mujeres producía
verdadero terror en el imaginario de la
población blanca. Este cuadro, inspirado en
el poema de Esteban Echeverría, La
cautiva, forma parte de una serie de
cuadros y bocetos que Rugendas dedicó a
este tema. Entre todos ellos, éste se
destaca como obra maestra. Con gran
dramatismo representa al indio como un
salvaje de gran fuerza física; la tensión del
cuerpo sobre la montura en movimiento y
el brazo en alto llevando la lanza transmite
una violencia contenida. Contrasta con la
figura de la cautiva, con las manos atadas y
en expresión devota, mirando al cielo,
parecida a las mártires representadas en el
Renacimiento. El movimiento del caballo, a
galope tendido, casi suspendido en el aire,
acentúa la furia de la escena.

37. La expresividad romántica de la pintura está enmarcada por una naturaleza inhóspita y los tonos sombríos del atardecer.
Rugendas, amigo de Sarmiento, ilustra su tesis sobre el contraste entre civilización y barbarie. La mujer vestida de blanco,
representante de la civilización europea se halla a merced del oscuro indígena que cabalga desnudo sobre el caballo. La imagen
muestra dramáticamente el contraste entre los dos mundos.
Juan Mauricio Rugendas. El rapto. Rescate de una cautiva, 1848,
óleo s/tela 80 x 100 cm. Colección privada

38. Rapto de las hijas de Leucipo
Pedro Pablo Rubens. Fue ejecutado hacia el
año 1616.

39. El rapto de las sabinas (1799) de Jacques-Louis David

40. Rapt of the Sabine Women or Rape of the Sabine
Women (1574-82), by Giambologna

41. El rapto de las sabinas
Nicolas Poussin.

42. PRIMEROS ARTISTAS ARGENTINOS
Pueyrredón, Prilidiano
Nacionalidad Argentina
(Argentina,Buenos Aires, 1823 –
Argentina, Buenos Aires, 1870
Retrato de Manuelita Rosas, 1851

43. Trinidad Saravia de Huergo, 1866
Retrato de la Señora Elvira Lavalleja de
Calzadilla, 1859

44. Capricho (Olivos 13 Nov. 1858)

45. Un domingo en los suburbios de San Isidro, 1864

46. Paisaje de la costa (San Isidro)

47. Lavanderas en el bajo de Belgrano, 1865

48. Un alto en la pulpería, 1860

49. Recorriendo la estancia, 1865

50. Un alto en el campo, 1861

51. El baño, 1865

53. Carlos Morel (1813- 1894)
«Combate de caballería
en la época de Rosas»
(1830)

54. «Payada en una pulpería»

55. Una hora antes de partir

56. Indios pampas

59. Procesa Sarmiento

60. San Francisco de Asís rezando
Óleo sobre tela
Retrato de la nieta de
Procesa, María Luisa
Klappenbach
Óleo sobre tela

61. PINTORA DE LA FE - SOR JOSEFA DÍAZ Y CLUCELLAS
Josefa Díaz (Santa Fe el 13 de abril de 1852-Villa
del Rosario 24 de septiembre de 1917) es
considerada la primera pintora con firma del
continente. Hay un museo en su honor: "Museo
Municipal Sor Josefa Díaz y Clucellas". Elaboró
pintura costumbrista y es considerada una
intuitiva, creadora de obras sorprendentes para su
época. Dedicaba a ellas la mayor parte de su
tiempo.
Muchas de sus obras se perdieron, o quienes las
tienen, no conocen que pertenecen a Josefa
debido a que muchas veces no las firmaba. Es así
que pocos o ninguno de sus paisajes quedan.
La negra y el niño, óleo