musica

1. Giovanni Pierluigi de Palestrina
Nació el 30 de septiembre de 1525 en Palestrina, Roma. En 1537 entra en
el coro de la iglesia de Santa María la Mayor y en el año 1544 es organista
y director del coro de la catedral de Palestrina, abandonando en 1551 este
puesto para trabajar como director del coro de la Capilla Julia de San
Pedro de Roma. Trabajó en San Juan de Letrán (1555-1560), en Santa María la Mayor (1561-1566) y
como maestro de música en el Seminario de los Jesuitas (1565-1571). Entre 1567 y 1571 ocupó el
puesto seglar de director musical en la Villa de Hipólito II, cardenal d'Este. En 1571 volvió a la Capilla
Julia, donde permaneció hasta su muerte. Su obra religiosa está compuesta por 102 misas, 250
motetes, 35 magnificats, 68 ofertorios y 45 himnos. En 1581 contrajo matrimonio, de segundas
nupcias, con una rica viuda lo que le permitió publicar en vida gran parte de su obra. Giovanni Pierluigi
da Palestrina falleció en Roma el 2 de febrero de 1594.
Tomás Luis de Victoria
(Ávila, 1548 - Madrid, 1611) Compositor y organista español. La música de Tomás Luis de Victoria
traspasa las fronteras del Renacimiento polifónico, su equilibrio y pureza, para anunciar ya la
expresividad barroca. Formado en su ciudad natal como niño de coro, en 1565 fue a
Roma para perfeccionar sus conocimientos musicales y prepararse para el
sacerdocio. En 1575 recibió la ordenación sacerdotal, y tres años más tarde ingresó
en la Congregación del Oratorio fundada por san Felipe Neri. En 1587 regresó a
España, donde, fue nombrado capellán y maestro de capilla del convento de las
Descalzas Reales. sólo compuso música sacra: misas, motetes, himnos, salmos y
magníficats. Sus profundas y sinceras convicciones religiosas otorgan un carácter
especial a sus obras, de una gran pureza técnica, una intensa calidad dramática y una expresión
apasionada que algunos autores no han dudado en comparar con la que transmiten los poemas de sus
contemporáneos santa Teresa de Jesús ysan Juan de la Cruz.
Claudio Monteverdi
Monteverdi revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines.
Considerado uno de los padres del género operístico, fue el responsable de los cambios drásticos que
tendrían lugar en la música a partir del 1600. Sus primeras óperas están llenas de artificios, mientras
que son más tradicionalistas sus madrigales, motetes y música sacra en general. Su aporte más
importante es el llamado stile concitato, esto es, la reproducción realista de batallas y otros
escenarios afectivos, que influenciaron a Merulo en Italia y a Schütz en Alemania. Se destacó en el
uso de las emociones humanas en música. De su Cremona natal trascendió primero a la corte de
Mantua y luego a la capilla de San Marcos en Venecia. Hacia el año 1600 su reputación estaba
confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las
palabras. Las obras mas importantes fueron: Sacrae cantiunculae (motetes) Segundo libro de
madrigales. Orfeo (ópera). Arianna (ópera perdida, excepto el Lamento). Tirsi e Clori (ballet).La finta
pazza Licori (ópera perdida).Scherzi musicali (piezas para una o dos voces).