El documento habla sobre la percepción del color como un fenómeno físico, fisiológico y psicológico. Explica que el color depende de la luz y no es una propiedad intrínseca de los objetos. También describe los sistemas de mezcla aditiva y sustractiva de color y los colores primarios y secundarios en cada sistema.
El documento describe la luz como un fenómeno fundamental para la vida y la representación artística de la realidad. Explica que la luz se comporta de manera diferente dependiendo de los materiales, y que factores como la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan nuestra percepción de los objetos y su volumen. También define conceptos como sombra, claroscuro y diferentes técnicas para representar las luces y sombras en el arte.
La luz es un conjunto de radiaciones electromagnéticas que se propagan en línea recta mediante ondas de diferentes longitudes comprendidas entre los 380 nm y los 770 nm. Sirve para ver y distinguir los objetos, y su tono, dirección e incidencia cambian la apariencia de los objetos. Existen diferentes tipos de luz como la natural, artificial, dura, difusa y según su dirección como picado, cenital, contrapicado, lateral o contraluz. La sombra es la región donde la luz no llega directamente y puede ser propia u
El documento describe las características de la luz y el color. Explica que la luz es una radiación electromagnética percibida por el ojo humano y clasifica las ondas de luz. Describe los atributos del color como la tonalidad, luminosidad y saturación. Resume los diferentes modelos de color como RGB, CMYK y YBR y clasifica los colores como primarios, secundarios e intermedios en el círculo cromático.
Luz y Sombra. Color Reciclado. Producción de instalación.AranchaNU
Este documento trata sobre tres temas relacionados con el arte: luces y sombras, color reciclado y producciones audiovisuales. Explica conceptos como tipos de luces y sombras, y artistas importantes que han trabajado con la luz. También describe la técnica del color reciclado usando materiales desechados para crear obras de arte. Finalmente, resume los roles y procesos involucrados en la producción de videos. El documento concluye que estos temas se pueden trabajar en el aula siempre que se adapten las actividades al nivel de los
Este documento describe la teoría del color, incluyendo definiciones de color, el espectro visible de la luz, modelos de color, propiedades del color como tono, saturación y luminosidad, armonía de colores, funciones del color como atraer atención y transmitir información, asociaciones comunes con colores, y más. En resumen, ofrece una introducción completa a los conceptos y características fundamentales relacionados con el color.
El documento describe los diferentes tipos de lenguajes de comunicación, incluyendo lenguajes sonoros, escritos, gestuales, dactilares y visuales. Explica que el lenguaje es el conjunto de elementos que las personas usan para expresarse y comunicarse, y que estos elementos pueden incluir sonidos, alfabetos, gestos, braille e imágenes.
Este documento describe las propiedades y usos de la luz y la sombra en el arte. Explica que la luz determina la forma, el volumen, la textura y el color de los objetos, y que existen dos tipos principales de iluminación: natural y artificial. También describe las sombras propias, reflejadas y proyectadas, y cómo la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan la apariencia de los objetos. Finalmente, explica el uso del carboncillo para dibujar y sus diferentes tipos.
Este documento describe las propiedades y usos de la luz y la sombra en el arte. Explica que la luz determina la forma, el volumen, la textura y el color de los objetos, y que existen dos tipos principales de iluminación: natural y artificial. También describe las sombras propias, reflejadas y proyectadas, y cómo la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan la apariencia de los objetos. Finalmente, explica el uso del carboncillo para dibujar y sus diferentes tipos.
El documento describe la luz como un fenómeno fundamental para la vida y la representación artística de la realidad. Explica que la luz se comporta de manera diferente dependiendo de los materiales, y que factores como la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan nuestra percepción de los objetos y su volumen. También define conceptos como sombra, claroscuro y diferentes técnicas para representar las luces y sombras en el arte.
La luz es un conjunto de radiaciones electromagnéticas que se propagan en línea recta mediante ondas de diferentes longitudes comprendidas entre los 380 nm y los 770 nm. Sirve para ver y distinguir los objetos, y su tono, dirección e incidencia cambian la apariencia de los objetos. Existen diferentes tipos de luz como la natural, artificial, dura, difusa y según su dirección como picado, cenital, contrapicado, lateral o contraluz. La sombra es la región donde la luz no llega directamente y puede ser propia u
El documento describe las características de la luz y el color. Explica que la luz es una radiación electromagnética percibida por el ojo humano y clasifica las ondas de luz. Describe los atributos del color como la tonalidad, luminosidad y saturación. Resume los diferentes modelos de color como RGB, CMYK y YBR y clasifica los colores como primarios, secundarios e intermedios en el círculo cromático.
Luz y Sombra. Color Reciclado. Producción de instalación.AranchaNU
Este documento trata sobre tres temas relacionados con el arte: luces y sombras, color reciclado y producciones audiovisuales. Explica conceptos como tipos de luces y sombras, y artistas importantes que han trabajado con la luz. También describe la técnica del color reciclado usando materiales desechados para crear obras de arte. Finalmente, resume los roles y procesos involucrados en la producción de videos. El documento concluye que estos temas se pueden trabajar en el aula siempre que se adapten las actividades al nivel de los
Este documento describe la teoría del color, incluyendo definiciones de color, el espectro visible de la luz, modelos de color, propiedades del color como tono, saturación y luminosidad, armonía de colores, funciones del color como atraer atención y transmitir información, asociaciones comunes con colores, y más. En resumen, ofrece una introducción completa a los conceptos y características fundamentales relacionados con el color.
El documento describe los diferentes tipos de lenguajes de comunicación, incluyendo lenguajes sonoros, escritos, gestuales, dactilares y visuales. Explica que el lenguaje es el conjunto de elementos que las personas usan para expresarse y comunicarse, y que estos elementos pueden incluir sonidos, alfabetos, gestos, braille e imágenes.
Este documento describe las propiedades y usos de la luz y la sombra en el arte. Explica que la luz determina la forma, el volumen, la textura y el color de los objetos, y que existen dos tipos principales de iluminación: natural y artificial. También describe las sombras propias, reflejadas y proyectadas, y cómo la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan la apariencia de los objetos. Finalmente, explica el uso del carboncillo para dibujar y sus diferentes tipos.
Este documento describe las propiedades y usos de la luz y la sombra en el arte. Explica que la luz determina la forma, el volumen, la textura y el color de los objetos, y que existen dos tipos principales de iluminación: natural y artificial. También describe las sombras propias, reflejadas y proyectadas, y cómo la dirección, calidad e intensidad de la luz afectan la apariencia de los objetos. Finalmente, explica el uso del carboncillo para dibujar y sus diferentes tipos.
Este documento define conceptos clave relacionados con la luz y la sombra como el valor, la luz, la sombra, el tono y diferentes tipos de iluminación. Explica cómo la luz incide en los objetos y cómo se forman las sombras. También describe la refracción de la luz, la difracción y la velocidad de la luz. Finalmente, clasifica los valores en alto y bajo y cómo esto afecta el grado de claridad u oscuridad en una obra.
Este documento trata sobre la luz y el sonido. Resume los tipos de luz como natural y artificial, y los tipos de cuerpos como opacos, translúcidos y transparentes. También describe los tipos de lentes como los del microscopio, telescopio y gafas. Explica los conceptos de reflexión y refracción de la luz. Con respecto al sonido, define qué es, sus características como intensidad, tono, timbre y duración, y cuándo los seres humanos emiten sonido. Finalmente, menciona ejemplos de son
El documento explica que las sombras crean forma y contorno al objetos al hacer visibles sus límites. Indica que las sombras suavizan los bordes redondeados de un objeto, mientras que definen claramente los bordes pronunciados, revelando así la forma del objeto. Concluye que el propósito de la sombra es producir forma y contorno, pero que por sí misma no tiene la capacidad de transmitir color o relieve.
Ultimo taller de artesanías cient´tificas del primer semestre 2012, construcción de atrapadores de luz para explicar los fenomenos de reflexión y difracción de la luz
La luz es radiación electromagnética visible que se propaga en línea recta y puede reflejarse o descomponerse en colores. La luz blanca del sol en realidad es una mezcla de todos los colores del espectro visible. Los objetos tienen color ya sea por transmitir o reflejar selectivamente diferentes colores de luz.
El documento explica que las sombras crean forma y contorno en los objetos al obstaculizar la luz. Sin sombras, todo sería una luz plana sin textura o detalle. La suavidad u dureza de los bordes de una sombra revela si los bordes del objeto son redondeados o pronunciados. El propósito de la sombra es producir forma y contorno, aunque no tiene la capacidad de transmitir color o relieve por sí misma.
El documento describe los conceptos fundamentales del color, incluyendo que el color se percibe en el cerebro a partir de la luz, que el ojo humano solo puede percibir longitudes de onda entre 400-700 nm, y que un objeto parece de cierto color solo porque refleja ese color y absorbe los demás. También explica dimensiones del color como el matiz, la luminosidad y la saturación, así como conceptos de armonía y contraste entre colores.
El color es una sensación producida por la incidencia de la longitud de onda de la luz en el ojo. A lo largo de la historia, filósofos como Aristóteles y científicos como Newton e Huygens estudiaron la naturaleza de la luz y el color, llegando a teorías como la corpuscular y la ondulatoria. Hoy sabemos que la luz es un espectro electromagnético cuyas diferentes longitudes de onda producen los distintos colores, y que los objetos adquieren color dependiendo de qué longitudes de on
El documento resume la historia del estudio del color desde la antigüedad hasta la actualidad. Aristóteles definió cuatro colores básicos, mientras que Leonardo da Vinci propuso seis. Isaac Newton descubrió que la luz blanca está compuesta por los colores del espectro visible y que los objetos reflejan y absorben diferentes colores de luz. Más tarde, Goethe estudió la percepción psicológica de los colores y su impacto en las emociones humanas.
El documento habla sobre los diferentes tonos y efectos de luz en pinturas y dibujos. Explica que los tonos crean la sensación de relieve y volumen al simular los efectos de la luz a través de sombras y modelado de superficies. También discute el contraste tonal, la clave tonal alta y baja, y los diferentes tipos de luz como la luz natural de foco infinito versus la luz artificial de foco determinado. Finalmente, menciona que el claroscuro requiere una fuente de luz que marca las diferencias tonales
Este documento habla sobre la teoría del color. Explica que los humanos perciben el color a través de células en la retina llamadas conos y bastoncillos que detectan longitudes de onda de luz y las envían al cerebro. También describe las propiedades del color como tono, saturación y brillo. Además, explica los colores primarios, secundarios y terciarios y cómo se representan en un círculo cromático. Finalmente, distingue entre colores cálidos y fríos.
Este documento trata sobre la teoría del color y diferentes técnicas de aplicación del color. Explica que el color es una percepción subjetiva causada por la luz, y describe conceptos como el matiz, la saturación y el valor de un color. También cubre temas como la síntesis aditiva del color, escalas cromáticas y acromáticas, y diferentes técnicas para aplicar pintura como el esponjado, aguada, trapeado y craquelado.
Este documento presenta una introducción al color como fenómeno físico y visual. Explica que el color se puede entender como luz o como pigmento, y describe experimentos clave como los de Newton que demostraron que la luz blanca está compuesta de diferentes colores. También analiza cómo la materia afecta a la luz a través de la reflexión, refracción y absorción, y cómo estos procesos determinan nuestra percepción del color.
La percepción del color es un proceso cerebral que depende de la luz reflejada por los objetos y procesada por los conos y bastones en los ojos. El cerebro interpreta esta información visual en términos de tres propiedades del color: tono, saturación y luminosidad. El tono se refiere al nombre del color, la saturación a qué tan puro es su color, y la luminosidad a qué tan brillante es.
El documento trata sobre el tema del color. Explica brevemente la historia del estudio del color desde la antigüedad hasta la actualidad, mencionando a figuras como Aristóteles, Leonardo Da Vinci y Newton. También define conceptos básicos relacionados con el color como las propiedades del color, los colores primarios, secundarios y terciarios, los colores complementarios, cálidos y fríos, y los modelos RGB y CMYK. Finalmente, aborda otros temas como la absorción y reflexión de la luz, la psicología
Este documento presenta un resumen de tres oraciones o menos del curso de herramientas multimedia de Ana María García Blanco. Incluye información sobre la historia del color, la teoría del color, las propiedades del color, el color en los objetos, el color de la luz y los pigmentos, el círculo cromático, y la simbología y psicología del color. También cubre los modelos RGB y CMYK.
El documento habla sobre la teoría del color. Explica conceptos como la fisiología del color, la definición del color, la síntesis aditiva y sustractiva, la clasificación de los colores primarios, secundarios e intermedios, y las propiedades del color como la saturación y el árbol de Munsell. El autor es Anibal de los santos Y y la fuente es el sitio web www.anibaldesigns.com.
El documento resume las teorías históricas sobre la naturaleza de la luz y el color propuestas por figuras como Aristóteles, Leonardo da Vinci, Isaac Newton y otros. Aristóteles propuso que los colores básicos eran tierra, fuego, agua y cielo. Da Vinci definió cinco colores básicos y observó que el verde surgía de una mezcla. Newton descubrió que la luz del sol se descompone en colores a través de un prisma y propuso su teoría corpuscular de la luz
Este documento trata sobre los fundamentos del diseño gráfico de productos editoriales multimedia, incluyendo la teoría del color, las propiedades del color, tipos de imágenes y el simbolismo asociado a los colores. Explica conceptos como la mezcla aditiva y sustractiva, colores primarios y secundarios, y cómo diferentes culturas ven el significado de los colores.
Este poema está dedicado a la línea, a la que describe como la geometría, caligrafía y andamio de la pintura. Celebra su belleza, complejidad y capacidad para diluir la niebla. La describe como expresión de lo distinto y sostén del sueño, la poesía y el arte, cuyo palacio infinito es el azul del espacio.
El documento habla sobre la textura y cómo se puede definir. Explica que la textura es la sensación táctil de la superficie de los objetos y puede ser natural o artificial. También menciona que la textura puede ser táctil o visual y que los artistas a menudo usan texturas para representar materiales o como medio expresivo. Finalmente, describe diferentes técnicas para crear texturas visuales como rayado, frotagge y estampación.
Este documento define conceptos clave relacionados con la luz y la sombra como el valor, la luz, la sombra, el tono y diferentes tipos de iluminación. Explica cómo la luz incide en los objetos y cómo se forman las sombras. También describe la refracción de la luz, la difracción y la velocidad de la luz. Finalmente, clasifica los valores en alto y bajo y cómo esto afecta el grado de claridad u oscuridad en una obra.
Este documento trata sobre la luz y el sonido. Resume los tipos de luz como natural y artificial, y los tipos de cuerpos como opacos, translúcidos y transparentes. También describe los tipos de lentes como los del microscopio, telescopio y gafas. Explica los conceptos de reflexión y refracción de la luz. Con respecto al sonido, define qué es, sus características como intensidad, tono, timbre y duración, y cuándo los seres humanos emiten sonido. Finalmente, menciona ejemplos de son
El documento explica que las sombras crean forma y contorno al objetos al hacer visibles sus límites. Indica que las sombras suavizan los bordes redondeados de un objeto, mientras que definen claramente los bordes pronunciados, revelando así la forma del objeto. Concluye que el propósito de la sombra es producir forma y contorno, pero que por sí misma no tiene la capacidad de transmitir color o relieve.
Ultimo taller de artesanías cient´tificas del primer semestre 2012, construcción de atrapadores de luz para explicar los fenomenos de reflexión y difracción de la luz
La luz es radiación electromagnética visible que se propaga en línea recta y puede reflejarse o descomponerse en colores. La luz blanca del sol en realidad es una mezcla de todos los colores del espectro visible. Los objetos tienen color ya sea por transmitir o reflejar selectivamente diferentes colores de luz.
El documento explica que las sombras crean forma y contorno en los objetos al obstaculizar la luz. Sin sombras, todo sería una luz plana sin textura o detalle. La suavidad u dureza de los bordes de una sombra revela si los bordes del objeto son redondeados o pronunciados. El propósito de la sombra es producir forma y contorno, aunque no tiene la capacidad de transmitir color o relieve por sí misma.
El documento describe los conceptos fundamentales del color, incluyendo que el color se percibe en el cerebro a partir de la luz, que el ojo humano solo puede percibir longitudes de onda entre 400-700 nm, y que un objeto parece de cierto color solo porque refleja ese color y absorbe los demás. También explica dimensiones del color como el matiz, la luminosidad y la saturación, así como conceptos de armonía y contraste entre colores.
El color es una sensación producida por la incidencia de la longitud de onda de la luz en el ojo. A lo largo de la historia, filósofos como Aristóteles y científicos como Newton e Huygens estudiaron la naturaleza de la luz y el color, llegando a teorías como la corpuscular y la ondulatoria. Hoy sabemos que la luz es un espectro electromagnético cuyas diferentes longitudes de onda producen los distintos colores, y que los objetos adquieren color dependiendo de qué longitudes de on
El documento resume la historia del estudio del color desde la antigüedad hasta la actualidad. Aristóteles definió cuatro colores básicos, mientras que Leonardo da Vinci propuso seis. Isaac Newton descubrió que la luz blanca está compuesta por los colores del espectro visible y que los objetos reflejan y absorben diferentes colores de luz. Más tarde, Goethe estudió la percepción psicológica de los colores y su impacto en las emociones humanas.
El documento habla sobre los diferentes tonos y efectos de luz en pinturas y dibujos. Explica que los tonos crean la sensación de relieve y volumen al simular los efectos de la luz a través de sombras y modelado de superficies. También discute el contraste tonal, la clave tonal alta y baja, y los diferentes tipos de luz como la luz natural de foco infinito versus la luz artificial de foco determinado. Finalmente, menciona que el claroscuro requiere una fuente de luz que marca las diferencias tonales
Este documento habla sobre la teoría del color. Explica que los humanos perciben el color a través de células en la retina llamadas conos y bastoncillos que detectan longitudes de onda de luz y las envían al cerebro. También describe las propiedades del color como tono, saturación y brillo. Además, explica los colores primarios, secundarios y terciarios y cómo se representan en un círculo cromático. Finalmente, distingue entre colores cálidos y fríos.
Este documento trata sobre la teoría del color y diferentes técnicas de aplicación del color. Explica que el color es una percepción subjetiva causada por la luz, y describe conceptos como el matiz, la saturación y el valor de un color. También cubre temas como la síntesis aditiva del color, escalas cromáticas y acromáticas, y diferentes técnicas para aplicar pintura como el esponjado, aguada, trapeado y craquelado.
Este documento presenta una introducción al color como fenómeno físico y visual. Explica que el color se puede entender como luz o como pigmento, y describe experimentos clave como los de Newton que demostraron que la luz blanca está compuesta de diferentes colores. También analiza cómo la materia afecta a la luz a través de la reflexión, refracción y absorción, y cómo estos procesos determinan nuestra percepción del color.
La percepción del color es un proceso cerebral que depende de la luz reflejada por los objetos y procesada por los conos y bastones en los ojos. El cerebro interpreta esta información visual en términos de tres propiedades del color: tono, saturación y luminosidad. El tono se refiere al nombre del color, la saturación a qué tan puro es su color, y la luminosidad a qué tan brillante es.
El documento trata sobre el tema del color. Explica brevemente la historia del estudio del color desde la antigüedad hasta la actualidad, mencionando a figuras como Aristóteles, Leonardo Da Vinci y Newton. También define conceptos básicos relacionados con el color como las propiedades del color, los colores primarios, secundarios y terciarios, los colores complementarios, cálidos y fríos, y los modelos RGB y CMYK. Finalmente, aborda otros temas como la absorción y reflexión de la luz, la psicología
Este documento presenta un resumen de tres oraciones o menos del curso de herramientas multimedia de Ana María García Blanco. Incluye información sobre la historia del color, la teoría del color, las propiedades del color, el color en los objetos, el color de la luz y los pigmentos, el círculo cromático, y la simbología y psicología del color. También cubre los modelos RGB y CMYK.
El documento habla sobre la teoría del color. Explica conceptos como la fisiología del color, la definición del color, la síntesis aditiva y sustractiva, la clasificación de los colores primarios, secundarios e intermedios, y las propiedades del color como la saturación y el árbol de Munsell. El autor es Anibal de los santos Y y la fuente es el sitio web www.anibaldesigns.com.
El documento resume las teorías históricas sobre la naturaleza de la luz y el color propuestas por figuras como Aristóteles, Leonardo da Vinci, Isaac Newton y otros. Aristóteles propuso que los colores básicos eran tierra, fuego, agua y cielo. Da Vinci definió cinco colores básicos y observó que el verde surgía de una mezcla. Newton descubrió que la luz del sol se descompone en colores a través de un prisma y propuso su teoría corpuscular de la luz
Este documento trata sobre los fundamentos del diseño gráfico de productos editoriales multimedia, incluyendo la teoría del color, las propiedades del color, tipos de imágenes y el simbolismo asociado a los colores. Explica conceptos como la mezcla aditiva y sustractiva, colores primarios y secundarios, y cómo diferentes culturas ven el significado de los colores.
Este poema está dedicado a la línea, a la que describe como la geometría, caligrafía y andamio de la pintura. Celebra su belleza, complejidad y capacidad para diluir la niebla. La describe como expresión de lo distinto y sostén del sueño, la poesía y el arte, cuyo palacio infinito es el azul del espacio.
El documento habla sobre la textura y cómo se puede definir. Explica que la textura es la sensación táctil de la superficie de los objetos y puede ser natural o artificial. También menciona que la textura puede ser táctil o visual y que los artistas a menudo usan texturas para representar materiales o como medio expresivo. Finalmente, describe diferentes técnicas para crear texturas visuales como rayado, frotagge y estampación.
Este documento explora el concepto de percepción. Explica que la percepción es el proceso mediante el cual interpretamos la realidad de forma subjetiva, basándonos en nuestros intereses, experiencias y cultura. También resume varias teorías de la percepción como la teoría Gestalt y las leyes perceptivas de figura-fondo, cierre, proximidad, semejanza, continuidad, contraste e inclusividad. Finalmente, introduce el concepto de ilusiones ópticas como ejemplos de cómo el cerebro puede dar múlt
Este documento describe los elementos fundamentales del cómic y su proceso de creación. Explica que el cómic utiliza imágenes secuenciales para transmitir la narración de una historia a través del tiempo. Detalla los componentes clave del cómic como las viñetas, globos, onomatopeyas, y recursos narrativos. También resume las etapas del proceso de creación de un cómic, incluyendo la idea, argumento, guión, bocetos y dibujo final.
El documento explica los conceptos fundamentales para analizar e interpretar imágenes. Indica que las imágenes se componen de materiales que requieren técnicas y herramientas específicas. Con estos elementos, los artistas crean puntos, líneas, colores y formas para representar temas y transmitir significados de acuerdo a su estilo personal. Además, la composición es importante para organizar los elementos visuales en la obra.
Este documento describe el origen y desarrollo del cine como arte, desde las primeras fotografías que capturaban el movimiento hasta las técnicas narrativas y de producción cinematográficas modernas. Explica cómo inventos como el zootropo y el cinematógrafo hicieron posible la reproducción del movimiento y cómo surgió la ilusión de movimiento a través de la proyección rápida de fotogramas. También analiza elementos fundamentales de la narración cinematográfica como el plano, el encuadre, el
El documento trata sobre la comunicación visual y los diferentes lenguajes visuales. Explica que la comunicación visual ocurre cuando la imagen es el soporte del mensaje, y que existen múltiples lenguajes visuales como pictogramas, señales, dibujo técnico, gráficos y diagramas, gestos y lenguaje corporal, moda, abanicos, lunares postizos, escritura, solfeo, arte, fotografía y cine.
El punto es el elemento más simple del lenguaje visual y se ha utilizado desde la antigüedad en el arte, como en mosaicos y pavimentos. A mediados del siglo XIX, Seurat desarrolló el puntillismo que aprovechaba las capacidades de los puntos. El punto se usa en la reproducción de imágenes impresas, fotográficas y digitales. Junto con otros elementos, el punto es capaz de construir una imagen creando formas, volumen y colores, y también de organizar y componer la imagen.
El documento describe los diferentes tipos de simetría, incluyendo la simetría axial, central/radial y especular. Explica que la simetría se caracteriza por tener partes iguales pero contrapuestas y que es ampliamente utilizada en la naturaleza como modelo de crecimiento. También transmite orden, estabilidad y poder.
Este documento discute la importancia histórica y actual de las imágenes para la comunicación y expresión humanas. Señala que el arte rupestre data de hace 40.000 años y que las imágenes se usan ampliamente hoy en día en muchos campos como la medicina, geografía, publicidad y aprendizaje. Concluye argumentando que las personas reciben más del 80% de la información a través de la vista y que aprender sobre imágenes es importante para evitar ser un "analfabeto visual".
El documento describe los conceptos de estructura y clasificación de estructuras. Explica que una estructura es la disposición y orden de las partes de un todo. Las estructuras se pueden clasificar según su configuración, regularidad y complejidad. También habla sobre las estructuras modulares y los módulos, explicando que los módulos son formas que se repiten para configurar una estructura.
El documento habla sobre la relación entre la realidad y la imagen. Explica que una imagen es una representación parcial de la realidad según cómo el autor decide presentarla. También cubre conceptos como la iconicidad de una imagen y diferentes estilos artísticos como el realismo y la abstracción.
El documento describe las cualidades de la forma, incluyendo el tamaño, estructura, color y textura. Explica que las formas pueden ser naturales o artificiales, y que su tamaño, estructura abierta/cerrada, y significado realista/abstracto las distinguen. También cubre recursos para representar formas como el contorno y silueta.
El documento habla sobre la proporción y la escala. Explica que la proporción se refiere a las dimensiones relativas de las partes de un objeto o forma en comparación con el todo o con otros objetos. La escala establece la comparación de dimensiones entre un objeto real y su representación manteniendo las proporciones. A lo largo de la historia se han buscado las proporciones ideales del cuerpo humano, aunque el canon de belleza ha variado entre culturas y épocas. La desproporción también puede ser un medio expresivo en el
Este documento describe diferentes sistemas de representación tridimensional en dos dimensiones. Explica que debido a que las formas tridimensionales se pueden observar desde múltiples puntos de vista, no es posible representarlas en su totalidad en un espacio bidimensional. A lo largo de la historia se han utilizado diferentes sistemas como proyecciones parciales, perspectiva y proyecciones ortogonales o cónicas para resolver este problema de manera más o menos realista.
El documento discute los desafíos de representar objetos y espacios tridimensionales en un plano bidimensional. A través de la historia, varias culturas han usado técnicas como combinar múltiples perspectivas en una imagen o desarrollar la perspectiva matemática para lograr una mejor representación del espacio tridimensional. En la actualidad, recursos como la perspectiva, el tamaño decreciente de objetos con la distancia, el claroscuro y el color, ayudan a crear la ilusión de profundidad en una superfic
Prácticas de Dibujo Técnico I: Análisis de la Forma Tridimensional; Escalas.Fernando C.
Dibujo Técnico I: Prácticas de Dibujo Técnico. Trabajos de alumnas/os de 1º Bachillerato. 1. La escala de la Arquitectura. 2. Análisis de la forma tridimensional: Ilustrar la Arquitectura en su contexto.
Educación Plástica y Visual I y II: Estudios cromáticos de obras de arte.Fernando C.
El documento trata sobre trabajos de estudiantes de primero y tercero de ESO relacionados con el color en el arte, incluyendo estudios cromáticos de obras artísticas.
El color es la percepción que se produce en la retina del observador debido a la luz reflejada por un cuerpo. La luz blanca contiene todos los colores y puede descomponerse en un espectro a través de un prisma. Existen dos sistemas de colores primarios: los colores primarios de la luz (rojo, verde y azul) y los colores primarios de los pigmentos (magenta, cyan y amarillo). El color de un objeto depende de qué ondas electromagnéticas absorbe y refleja.
El documento resume que:
1) Isaac Newton descubrió que el color no existe objetivamente sino que es una percepción causada por la luz y la capacidad visual humana.
2) La luz blanca contiene todos los colores del espectro y los objetos absorben y reflejan diferentes colores de luz.
3) Existen tres tipos básicos de color (primarios, secundarios y complementarios) que pueden combinarse de diferentes formas.
Concepto de Plastica
Definicion de el color:
colores primarios
colores secundarios
colores terciarios
colores calidos y frios
significados de los colores... etc.
El documento explica la naturaleza del color, incluyendo que es una sensación perceptiva que depende de la luz, la absorción y reflexión de los materiales, y la percepción del ojo. Describe la luz visible, la síntesis aditiva y sustractiva de colores, y los factores que definen un color. También cubre conceptos como armonía, contraste, y el significado simbólico de diferentes colores.
La teoría del color explica que la luz es la fuente de color y está formada por un espectro de colores. Los colores primarios son rojo, amarillo y azul, y los secundarios naranja, verde y violeta. El blanco y negro no son colores sino valores. Existen relaciones armónicas entre los colores como los complementarios, análogos y neutros. El conocimiento de la teoría del color facilita la creación de obras de arte agradables a la vista.
Este documento trata sobre la teoría del color. Explica brevemente la historia del color desde Aristóteles y Leonardo Da Vinci, y define el color como una propiedad de la luz que percibimos. Describe los colores primarios, secundarios y terciarios, y explica la diferencia entre color luz y color pigmento. También habla sobre la absorción y reflexión de la luz en los objetos, y la simbología y psicología de diferentes colores.
El color es la experiencia cromática que se produce en el cerebro al estimular la visión. Existen colores primarios que no pueden crearse mezclando otros, y de los cuales derivan el resto de colores. A lo largo de la historia diversos pensadores estudiaron el color y desarrollaron teorías sobre sus propiedades y la percepción humana.
Elementos basicos de_la_comunicacion_visual_el_color_-_ma_elenaLearning
Este documento describe los elementos básicos de la comunicación visual como el color, punto, línea, contorno, dirección, tono, textura, dimensión, escala y movimiento. Explica los tipos de colores como colores luz y colores pigmento, así como las dimensiones del color como matiz, saturación y brillo. También cubre conceptos como armonías de color, colores cálidos y fríos, y cómo el color comunica.
El documento habla sobre la percepción del color y sus características. Explica que el color es el resultado de las longitudes de onda reflejadas por un objeto y que factores como la iluminación pueden cambiar su tono. Identifica los colores primarios, secundarios e intermedios y describe conceptos como los colores complementarios, cálidos y fríos. Finalmente, discute el simbolismo y uso de los colores.
El documento habla sobre el color. Explica que Isaac Newton descubrió que la luz blanca se descompone en los colores del espectro visible al pasar a través de un prisma. Define el color como la sensación visual que percibimos debido a la estimulación de células en la retina por ondas de luz. Describe los tipos de color como primarios, secundarios y complementarios. Finalmente, analiza propiedades del color como el matiz, la saturación, el valor y contrastes cromáticos.
El documento habla sobre el color. Explica que el color es una sensación producida en el cerebro que involucra la luz, su reflexión en superficies y la visión. Describe los colores primarios de la síntesis aditiva y sustractiva y cómo se pueden obtener colores secundarios y terciarios. También cubre conceptos como el círculo cromático, los contrastes, afinidades y armonías de color.
Este documento presenta información sobre lápices de colores, acuarelables y la teoría del color. Explica que el color ha sido usado por el hombre desde hace más de 20,000 años. Define los colores primarios, secundarios y terciarios y describe cómo se forman. También cubre temas como la visión, los pioneros del color como Newton, y las propiedades de los colores aditivos y sustractivos. Finalmente, ofrece consejos sobre cómo usar lápices de color acuarelables y responde preguntas frecuentes.
Este documento presenta información sobre lápices de colores, acuarelables y la teoría del color. Explica que el color ha sido usado por el hombre desde hace más de 20,000 años. Define los colores primarios, secundarios y terciarios y describe cómo se forman. También cubre temas como la visión, los pioneros del color como Newton, y las propiedades de los colores aditivos y sustractivos. Finalmente, ofrece consejos sobre cómo usar lápices de color acuarelables y responde preguntas frecuentes.
TEORIA DEL COLOR HISTORIA Y PROPIEDADES
FUNDAMENTOS COLORES LUZ Y PIGMENTO
CLASIFICACIÓN , FUNCIONES Y CUALIDADES DE LOS COLORES
ESCALA DE GRISES
EL CIRCULO CROMÁTICO
Este documento presenta una introducción a la teoría del color, incluyendo la historia del color, las propiedades del color, el círculo cromático, los colores primarios, secundarios y terciarios, los colores complementarios, la simbología y psicología del color, y los modelos de color RGB y CMYK. Explica conceptos como la absorción y reflexión de la luz, define las propiedades del tono, saturación y brillo, y resume brevemente el significado simbólico de colores como el amarillo, rojo
Este documento presenta una introducción a la teoría del color, incluyendo la historia del color, las propiedades del color, el círculo cromático, los colores primarios, secundarios y terciarios, los colores complementarios, la simbología y psicología del color, y los modelos RGB y CMYK. Explica conceptos como la absorción y reflexión de la luz, define los colores a través de su tono, saturación y brillo, y analiza la percepción del color tanto en la luz como en los pigmentos. Finalmente
Este documento presenta una introducción a la teoría del color. Explica la historia del estudio del color desde Aristóteles hasta Newton y su teoría de que la luz es color. Describe las propiedades del color como tono, saturación y brillo. Explica cómo los objetos reflejan y absorben la luz para producir color y presenta el círculo cromático con colores primarios, secundarios y terciarios. También cubre la simbología del color, los modelos RGB y CMYK, y concluye que la terapia con col
El documento resume los fundamentos del color, incluyendo que todo color es luz, la percepción del color a través de la vista, los pioneros del estudio del color como Isaac Newton, y la clasificación y propiedades básicas de los colores primarios, secundarios y terciarios. Además, explica las diferencias entre colores aditivos y sustractivos y cómo se aplican en diferentes medios como la televisión y la impresión.
El documento resume los conceptos básicos del color. Explica que el color depende de la luz que absorbe y refleja un objeto y es percibido por la vista. Define los colores primarios, secundarios y terciarios, y cómo se combinan. También describe las propiedades aditivas y sustractivas del color, así como esquemas básicos como el acromático, análogo, complementario y monocromático. En general, provee una introducción completa sobre la naturaleza física y perceptual del color.
El documento resume los conceptos básicos del color. Explica que el color depende de la luz que absorbe y refleja un objeto y es percibido por la vista. Define los colores primarios, secundarios y terciarios, y explica cómo se obtienen mediante mezclas. También describe las propiedades de los colores aditivos y sustractivos, y los esquemas básicos como el acromático, análogo, complementario y monocromático. En general, provee una introducción completa sobre la naturaleza física y perceptual del color
Este documento discute la diferencia entre la realidad y la imagen, y cómo es fácil confundirlas. Explica que las imágenes son representaciones parciales de la realidad, y al crear imágenes siempre se toma la decisión de cómo presentar la realidad. También señala que interpretamos las imágenes de forma subjetiva según nuestros propios sesgos.
El documento describe la historia de la captura y reproducción del sonido, desde el fonógrafo patentado por Leon Scott en 1857, pasando por innovaciones como el gramófono, el vinilo y el casete, hasta formatos digitales como el CD y MP3. Explica cómo los sonidos se convierten en señales eléctricas a través de un micrófono y pueden almacenarse de forma analógica o digital.
El documento describe los conceptos básicos de la composición en imágenes, incluyendo la selección del punto de vista y el formato, el equilibrio visual a través de la distribución de formas, y los esquemas compositivos como la simetría, reglas de los tercios, dirección y peso visual. Explica que el peso visual depende del tamaño, posición, luminosidad y color de los elementos, creando un foco de atención, y que la repetición de elementos puede crear ritmos uniformes, crecientes o decrecientes en una imagen
La luz es la materia prima fundamental de las artes visuales. Puede transmitir sensaciones como claridad, pureza y alegría, pero también tensión, dolor y miedo. Sus cualidades como la dirección, calidad e intensidad influyen en cómo se perciben los objetos y se produce contraste tonal. La luz natural cambia constantemente, mientras que la artificial depende de la fuente empleada y puede variar en temperatura de color.
Breve reseña de los principales hitos que ha llevado a la fotografía desde su descubrimiento haca apenas 200 años hasta lo que supone hoy en nuestro mundo
EJEMPLOS EN ENTORNO COTIDIANO DE FORMAS Y RELACIONES GEOMÉTRICAS PARA VALORAR SU IMPORTANCIA EN EL DÍA A DÍA. APARECEN POR TODAS PARTES EN LOS LUGARES MAS INSOSPECHADOS Y A MENUDO PASAN DESAPERCIBIDAS
El documento habla sobre la normalización, que es el establecimiento de un acuerdo voluntario entre fabricantes, usuarios y administración para definir las características que debe cumplir un producto o sistema para garantizar su función de forma segura y compatible. El objetivo es simplificar y unificar para ganar fiabilidad, reducir costes y eliminar barreras. En España, AENOR emite las normas UNE creadas por los comités técnicos formados por la administración, fabricantes y usuarios.
Este documento describe diferentes tipos de conexiones de audio y video analógicas y digitales, incluyendo RCA, jack, DIN, VGA, HDMI y DisplayPort. Explica sus usos comunes, capacidades y limitaciones. Las conexiones de audio analógicas más comunes son RCA y jack, mientras que las de video incluyen compuesto RCA, S-Video y VGA. Las digitales son S/PDIF, TOS-Link, XLR, DVI, FireWire, HD-SDI y HDMI.
Este documento describe los tipos de imágenes digitales, incluyendo gráficos vectoriales e imágenes de mapa de bits. Los gráficos vectoriales se componen de objetos geométricos definidos por parámetros matemáticos, lo que permite modificar el tamaño sin pérdida de calidad. Las imágenes de mapa de bits se componen de una matriz de píxeles de color, lo que define su resolución, profundidad de color y tamaño de archivo. Ambos tipos de imágenes se utilizan comúnmente en dise
O documento discute a importância do desenho técnico como ferramenta de comunicação no design e engenharia. Ao longo da história, representações gráficas foram usadas para descrever e explicar objetos antes de sua construção. O desenvolvimento tecnológico torna necessário um linguagem gráfico comum e normalizado para permitir a visualização de ideias desde o início até os detalhes finais de um projeto.
Un grupo de estudiantes aprendió a mirar y descubrió nuevas formas de expresar sus sentimientos, preocupaciones y sueños a través de la luz, las texturas, los ritmos y la perspectiva que capturaron en fotografías tomadas en su escuela.
3. EN LA NATURALEZA
En la Naturaleza se utiliza para...
… avisar... … pasar desapercibido... … atraer ...
4. EN NUESTRA VIDA
Goethe estudió la reacción humana a los colores ...
ASOCIACIÓN EMOCIÓN
Peligro, lujo, amor Sensual, estimulante, energía vital, arrogancia
Fuego, calor, fruta Dinamismo, excitación,calor, euforia
Sol, luz, ácido, oro Estimulante, alegría, vivaz, riqueza
Naturaleza, primavera Esperanza, reposo, calma, frescor
Mar, cielo, espacio libre Neutralidad, paz, quietud, frialdad
Poder, penitencia Esplendor, dolor
Bien, pureza, paz, luz Sencillez, inocencia, pureza
Mal, muerte, oscuridad, Poco acogedor, miedo
elegancia
5. EN EL ENTORNO
… que nos permite darles un significado SIMBÓLICO
El blanco
de mi vestido simboliza
mi pureza
El negro del luto Los colores de la bandera
simboliza el dolor por la simbolizan la cultura
muerte de un ser querido de todo un país
¡qué cutre!
6. EN EL ENTORNO
… o codificarlo en un LENGUAJE CONVENCIONAL:
(Hemos aprendido el significado convenido
para determinados colores en determinado contexto)
En un coche... Yo digo
En una resistencia eléctrica
las líneas de color ¡PELIGRO!
indican sus características Estoy frenando
Yo indico hacia
que lado vamos Pues yo, que
vamos “p'atrás”
7. EN EL ARTE
Utilizado de modo
icónico
permite
representar la realidad
8. EN EL ARTE
El color como medio EXPRESIVO
cambia según el sentimiento del artista,
es una cualidad de la imaginación
que se aleja de la representación
fiel del mundo
9. EN EL ARTE
El color es el elemento de expresión fundamental en el
IMPRESIONISMO...
Paul Cezanne
(1839 - 1906)
Nuestro objetivo era conseguir
una representación del mundo espontánea y directa,
en pinturas creadas directamente "in situ"
con pinceladas de color rápidas y sueltas que
materializan la luz del momento
10. EN EL ARTE
… y en el FAUVISMO
Los fauvistas concebimos la actividad artística
como un impulso vital p ara resolver problemas plásticos,
como es el uso del color para construir la imagen .
Por eso no nos interesa el acabado, simplificamos el dibujo,
y utilizamos colores estridentes de forma subjetiva .
Henry Matisse
(1869-1954)
12. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO
La radiación electromagnética está presente en la naturaleza
Y hemos aprendido
a utilizarla para diversos fines:
energía, comunicaciones, diagnóstico por imagen,...
Nikola Tesla (1856 – 1943),
padre de la radio, físico, matemático, ingeniero eléctrico y célebre inventor
13. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO
La radiación electromagnética está presente en la naturaleza
Nuestros ojos sólo son sensibles
a una pequeña parte de ella: la LUZ
14. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO
La luz que llega a un objeto...
...puede...
… reflejarse
… absorberse
… transmitirse
transmitirs
15. EL COLOR COMO FENÓMENO FISIOLÓGICO
La LUZ REFLEJADA llega a nuestros ojos
y produce una SENSACIÓN en la retina
interpretada por el cerebro
como un tono de
COLOR
16. EL COLOR COMO FENÓMENO FISIOLÓGICO
BLANCO, NEGRO,
si refleja toda la luz si no se refleja luz
BLANCO & NEGRO en realidad NO son COLORES
17. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO Y FISIOLÓGICO
En resumen:
SI NO HAY LUZ NO HAY COLOR
18. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO Y FISIOLÓGICO
En resumen:
SI NO HAY LUZ NO HAY COLOR
“La Lechera”, por cortesía de Jan Veermer (1658-1660)
19. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO Y FISIOLÓGICO
La luz cambia a cada instante y hace cambiar los colores
20. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO Y FISIOLÓGICO
Entonces, ¿de qué color son las cosas?
Con luz blanca
Con luz blanca Con luz azul Con luz magenta
me ves amarillo me ves verde me ves rojo
21. EL COLOR COMO FENÓMENO FÍSICO Y FISIOLÓGICO
EL COLOR DEPENDE DE LA LUZ,
NO es una propiedad de los objetos
¡Vaya chasco!
22. PERCEPCIÓN DEL COLOR
Ademas,
la percepción del color
es relativa
Estos tonos son iguales
Este color es uniforme
23. PERCEPCIÓN DEL COLOR
Luego
¡Ahora la percepción del color
parecen depende del color
diferentes! del entorno
24. PERCEPCIÓN DEL COLOR
Parecen
más próximos
los cálidos y saturados
El color crea sensación de PROFUNDIDAD
25. PERCEPCIÓN DEL COLOR
Parecen
más próximos
los tonos más
luminosos
El color crea sensación de PROFUNDIDAD
Parecen más lejanos
los tonos menos luminosos
27. EL COLOR LUZ
En 1676, Isaac Newton demostró que
la LUZ BLANCA
se descompone en el
ESPECTRO DE COLOR
28. EL COLOR LUZ
I'm sorry ,
and all the colors
make white light , of course
29. EL COLOR LUZ
Los COLORES-LUZ PRIMARIOS
(no se puede obtener por mezcla)
son ROJO-ANARANJADO, VERDE y AZUL VIOLÁCEO
30. EL COLOR LUZ
Los COLORES-LUZ PRIMARIOS
(no se puede obtener por mezcla)
son ROJO-ANARANJADO, VERDE y AZUL VIOLÁCEO
Los COLORES-LUZ SECUNDARIOS
(mezcla al 50% de dos primarios)
son AMARILLO, MAGENTA y CYAN
31. EL COLOR LUZ
La combinación de luces es una MEZCLA ADITIVA
porque al mezclar todos los colores-luz se obtiene
LUZ BLANCA
CIAN
MAGENTA
BLANCO
NEGRO
AMARILLO
32. EL COLOR LUZ
El sistema RGB (red, green, blue)
es un sistema de mezcla aditiva
que se utiliza en tecnologías que trabajan con
colores luz
como televisión, ordenador, escáner,...
33. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
El COLOR - PIGMENTO es la cualidad de un material
para reflejar determinada radiación luminosa
Pintura = pigmento + aglutinante
34. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
Los COLORES - PIGMENTO PRIMARIOS
(no se pueden obtener por mezcla)
son
AMARILLO, MAGENTA y CYAN
35. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
Los COLORES - PIGMENTO SECUNDARIOS
(mezcla al 50% de dos primarios)
son
NARANJA, VERDE y VIOLETA
36. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
Cuantos más colores – pigmento se mezclan
más radiación luminosa se absorbe
hasta la absorción total
(ausencia de luz = negro)
Por eso, la combinación de colores-pigmento
es una
MEZCLA SUSTRACTIVA
37. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
En el CÍRCULO CROMÁTICO se pueden ordenar
todos los tonos
obtenidos a partir de los primarios
AMARILLO
(primario)
VERDE ROJO
(secundario) (secundario)
50%amarillo 50%amarillo
+ +
50%cian 50%magenta
CIAN MAGENTA
(primario) (primario)
VIOLETA
(secundario)
50%amarillo+50%magenta
38. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
COLORES COMPLEMENTARIOS
Son los opuestos en el círculo cromático
Su mezcla da como resultado el negro
Son los que más contrastan entre sí
39. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
El sistema CMYK (cyan, magent, yellow, black)
black
es un sistema de mezcla sustractiva que se utiliza
cuando se trabaja con colores – pigmento como en
las artes gráficas (imprenta, prensa,...), pintura, etc.
40. EL COLOR PIGMENTO O MATERIA
La impresión mediante la sucesiva aplicación
de las cuatro tintas del sistema CMYK
se llama CUATRICROMÍA
41. CUALIDADES DEL COLOR
La variedad de colores en el entorno es infinita
Es posible debido a las dimensiones o cualidades del color:
TONO LUMINOSIDAD SATURACIÓN
42. CUALIDADES DEL COLOR
Escala
cromática
T O N O o MAT I Z
es la cualidad que permite
diferenciar un color de otro
y queda determinado por la
longitud de onda luminosa
Claude Monet
(1840-1926)
Escala
acromática
43. CUALIDADES DEL COLOR
LUMINOSIDAD
o VALOR TONAL
es la cantidad de luz que refleja
un tono o matiz de color,
esto es,
su claridad u oscuridad
Pierre August Renoir
(1841-1919)
-
- +
Valor tonal o Valor tonal o
luminosidad luminosidad
BAJA ALTA
44. CUALIDADES DEL COLOR
Un tono de color
puede tener distintos
grados de luminosidad.
Los distintos tonos también
son más o menos
luminosos.
-
- +
45. CUALIDADES DEL COLOR
SATURACIÓN, CROMA,
INTENSIDAD o BRILLO
es el grado de pureza
de un tono o matiz
de color
Color puro
Joaquín Sorolla (saturado)
(1863 - 1923)
- +
46. CUALIDADES DEL COLOR
Existen diversos modelos
que tratan de ordenar los colores
atendiendo a sus tres dimensiones
Saturació
Luminosidad
n
Tono
Árbol de Münsell Cubo de Charpentier
47. CUALIDADES DEL COLOR
Existen otros modelos
que tratan de ordenar los colores
y permitir su reproducción exacta
En los muestrarios comerciales como PANTONE
cada una de las muestras está numerada
48. CUALIDADES DEL COLOR
En las aplicaciones
de tratamiento digital
Tono
+
+
- Luminosidad
de la imagen
- Saturación
existen herramientas
para manipular las
variables del color
También en tu
televisión, ordenador,...
50. ARMONÍAS DE COLOR
Varios colores están en
ARMONÍA
cuando su combinación es agradable a la vista
El gusto cambia con cada generación,
edad, sexo, raza, cultura, etc. de cada persona …
… pero en cualquier caso
la armonía supone orden, asociación acorde,
correspondencia y proporción entre los colores
51. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA MONOCROMÁTICA
es la que emplea UN SOLO TONO
y sus variaciones de luminosidad y saturación
52. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA por ANALOGÍA
es la que emplea varios tonos próximos en el
círculo cromático, esto es, una GAMA
53. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA POR ANALOGÍA
Por asociación psicológica, hay gamas por
temperatura...
gama
colores
fríos
gama
colores
cálidos
54. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA POR ANALOGÍA
… e infinidad de otras:
gama de verdes, azules, ocres, grises, ...
55. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA por CONTRASTE
cuando se emplean tonos complementarios
56. ARMONÍAS DE COLOR
ARMONÍA por TRÍADA
Se emplean tres tonos equidistantes
en el círculo cromático
Soy yo,
el de antes
57. ARMONÍAS DE COLOR
Contraste de saturación Saturación análoga
También podemos estrablecer
ARMONÍAS
entre colores por su
SATURACIÓN...
58. ARMONÍAS DE COLOR
Contraste de luminosidad Luminosidad análoga
… o por su LUMINOSIDAD
60. TÉCNICAS DE COLOR
Témpera
Los colores OPACOS no dejan
ver el color que hay debajo
y por tanto permiten la
corrección una vez secos
Acrílico Óleo
61. TÉCNICAS DE COLOR
Los colores TRANSPARENTES
traslucen el color que
hay debajo y se produce su
mezcla visual, por lo que no
permiten corrección
Lápiz de color
Lápiz Acuarela