La cultura de Francia ha tenido una gran influencia en Occidente, especialmente en las artes y las letras. A través de los siglos, Francia ha sido cuna de importantes movimientos artísticos como el impresionismo y el cubismo. La literatura, la filosofía, el cine y otras expresiones culturales francesas han marcado tendencias a nivel mundial.
El documento describe el Neoclasicismo como una reacción contra el Barroco y el Rococó que surgió en el siglo XVIII influenciado por la Ilustración. Se caracterizó por la vuelta a las formas clásicas griegas y romanas como modelo estético y ético, y por la racionalización y moralización de las artes con fines educativos. Las revoluciones francesa e industrial, así como el descubrimiento de Pompeya y Herculano, contribuyeron al auge de este movimiento en Europa.
02 a materialização da vida nos movimentosVítor Santos
O documento descreve a arte pop e movimentos artísticos relacionados como a Op Art e arte-acontecimento. A arte pop surgiu na década de 1950 e utilizava imagens do cotidiano retiradas da mídia de massa. Andy Warhol foi uma figura central que usava imagens como sopas Campbell e Coca-Cola em suas obras. A Op Art usava ilusões óticas para criar sensação de movimento. A arte-acontecimento envolvia o público como espectadores e participantes em acontecimentos artísticos efêmeros.
O documento descreve a emergência de novos centros de produção cinematográfica após a Segunda Guerra Mundial, incluindo Bollywood na Índia, o cinema japonês de Akira Kurosawa, o Novo Cinema brasileiro liderado por Gláuber Rocha, e o desenvolvimento do cinema português na década de 1950 e 1960.
O documento descreve as principais características da arquitetura, escultura e pintura nos estilos Barroco, Rococó e Neoclássico. O Barroco focou na dinâmica e exuberância, enquanto o Rococó evoluiu para formas mais graciosas e sensuais. O Neoclássico buscou inspiração na antiguidade clássica com formas geométricas. Todos valorizaram a expressividade, embora o Neoclássico tenha sido mais impessoal.
El documento resume la evolución del arte del Renacimiento en Italia entre 1500 y 1580, desde el Alto Renacimiento hasta el Manierismo. Destaca las figuras clave de Bramante, Miguel Ángel, Rafael y Palladio y sus principales obras arquitectónicas como la Basílica de San Pedro, la Biblioteca Laurenciana y la Villa Capra. Explica el paso de un estilo basado en el equilibrio y la armonía clásica a otro más decorativo y anticlásico.
O documento descreve as obras de pintura e escultura de Michelangelo, incluindo suas famosas pinturas na Capela Sistina e esculturas como o Baco, Pietà, David e Moisés. Ele discute a vida e carreira de Michelangelo e fornece detalhes e imagens de muitas de suas obras mais conhecidas.
1) A pintura barroca surgiu na Itália no século XVII influenciada por Caravaggio e sua técnica de claro-escuro e realismo dramático.
2) A pintura barroca se caracteriza pelo uso da luz, movimento dinâmico, contrastes e dramatismo para captar as emoções dos espectadores.
3) Além da Itália, a pintura barroca se desenvolveu de forma diversa em outros países da Europa, como o classicismo francês e o realismo do Norte.
Este documento fornece uma introdução ao estilo artístico barroco, descrevendo suas principais características, manifestações na pintura, escultura, música, literatura e arquitetura. Também discute o barroco em Portugal, notando seu esplendor durante o reinado de D. João V devido às riquezas do Brasil colonial.
El documento describe el Neoclasicismo como una reacción contra el Barroco y el Rococó que surgió en el siglo XVIII influenciado por la Ilustración. Se caracterizó por la vuelta a las formas clásicas griegas y romanas como modelo estético y ético, y por la racionalización y moralización de las artes con fines educativos. Las revoluciones francesa e industrial, así como el descubrimiento de Pompeya y Herculano, contribuyeron al auge de este movimiento en Europa.
02 a materialização da vida nos movimentosVítor Santos
O documento descreve a arte pop e movimentos artísticos relacionados como a Op Art e arte-acontecimento. A arte pop surgiu na década de 1950 e utilizava imagens do cotidiano retiradas da mídia de massa. Andy Warhol foi uma figura central que usava imagens como sopas Campbell e Coca-Cola em suas obras. A Op Art usava ilusões óticas para criar sensação de movimento. A arte-acontecimento envolvia o público como espectadores e participantes em acontecimentos artísticos efêmeros.
O documento descreve a emergência de novos centros de produção cinematográfica após a Segunda Guerra Mundial, incluindo Bollywood na Índia, o cinema japonês de Akira Kurosawa, o Novo Cinema brasileiro liderado por Gláuber Rocha, e o desenvolvimento do cinema português na década de 1950 e 1960.
O documento descreve as principais características da arquitetura, escultura e pintura nos estilos Barroco, Rococó e Neoclássico. O Barroco focou na dinâmica e exuberância, enquanto o Rococó evoluiu para formas mais graciosas e sensuais. O Neoclássico buscou inspiração na antiguidade clássica com formas geométricas. Todos valorizaram a expressividade, embora o Neoclássico tenha sido mais impessoal.
El documento resume la evolución del arte del Renacimiento en Italia entre 1500 y 1580, desde el Alto Renacimiento hasta el Manierismo. Destaca las figuras clave de Bramante, Miguel Ángel, Rafael y Palladio y sus principales obras arquitectónicas como la Basílica de San Pedro, la Biblioteca Laurenciana y la Villa Capra. Explica el paso de un estilo basado en el equilibrio y la armonía clásica a otro más decorativo y anticlásico.
O documento descreve as obras de pintura e escultura de Michelangelo, incluindo suas famosas pinturas na Capela Sistina e esculturas como o Baco, Pietà, David e Moisés. Ele discute a vida e carreira de Michelangelo e fornece detalhes e imagens de muitas de suas obras mais conhecidas.
1) A pintura barroca surgiu na Itália no século XVII influenciada por Caravaggio e sua técnica de claro-escuro e realismo dramático.
2) A pintura barroca se caracteriza pelo uso da luz, movimento dinâmico, contrastes e dramatismo para captar as emoções dos espectadores.
3) Além da Itália, a pintura barroca se desenvolveu de forma diversa em outros países da Europa, como o classicismo francês e o realismo do Norte.
Este documento fornece uma introdução ao estilo artístico barroco, descrevendo suas principais características, manifestações na pintura, escultura, música, literatura e arquitetura. Também discute o barroco em Portugal, notando seu esplendor durante o reinado de D. João V devido às riquezas do Brasil colonial.
El documento describe la pintura rococó del siglo XVIII en Francia y el resto de Europa. Resalta el estilo artístico que reflejaba la sofisticada sociedad aristocrática de la época, con colores pasteles y temas como el amor terrenal y escenas de fiesta. Se destacan los pintores franceses Antoine Watteau, Jean Honoré Fragonard y François Boucher, así como la influencia del rococó en Reino Unido y Italia.
El documento describe las características y técnicas de la escultura del Renacimiento italiano en el siglo XV conocido como Quattrocento. Los principales escultores como Ghiberti, Donatello, Della Quercia y Verrocchio adoptaron un estilo más realista y naturalista inspirado en la antigüedad clásica, utilizando materiales como el mármol y el bronce y perfeccionando técnicas como el modelado en barro y el fundido. Sus obras representaban temas religiosos, históricos y mitoló
1) A diversidade política resultante da fragmentação do Califado favoreceu a influência da arte islâmica e a diversidade cultural na Península Ibérica. 2) A arte dos reinos taifa era rica e luxuosa, mas frágil, utilizando tijolos, estuque e motivos florais. 3) A arte almorávida era austera e sóbria, privilegiando a simplicidade decorativa.
Estudio de la escultura barroca española de los siglos XVII y XVIII. Se explican las características más importantes del arte en España, centrando el estudio en la imaginería religiosa. Hay una atención especial a la obra de Gregorio Fernández, Juan Martínez Montañés y Francisco Salzillo, entre otros autores. se comenta un retablo como singularidad hispana. Hay un capítulo final sobre la escultura generada para la monarquía de los austrias y de los borbones.
Saint Foy de Conques. Tímpano del Juicio Final.Alfredo García
El documento describe escenas del Juicio Final según está representado en la iglesia de Saint Foy de Conques. Cristo preside el juicio desde un trono celestial y dicta sentencias, enviando a los justos al cielo y a los pecadores al infierno. En el cielo reina la paz entre santos y mártires, mientras que en el infierno los condenados sufren tormentos eternos diseñados según sus pecados.
El documento describe el movimiento artístico del Clasicismo que floreció entre los siglos XVII y XVIII. Se caracterizó por imitar los modelos de la antigüedad clásica griega y romana buscando el equilibrio, la armonía y la belleza ideal. Se expresó en la arquitectura, música, pintura y literatura. Algunos de sus principales exponentes fueron Mozart, Haydn y Beethoven en música, y Poussin, Lorrain y los Carracci en pintura.
En 3 oraciones:
El documento resume la trayectoria artística del pintor español Francisco de Goya desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus pinturas más oscuras y enigmáticas conocidas como "Pinturas Negras". Explica la evolución de su estilo desde obras alegres y coloristas hasta otras más críticas y pesimistas, posiblemente influenciado por su enfermedad y el contexto político de su época. También resume sus principales series de grabados como "Los Caprichos" y "Los Desastres de la Guerra
La Leyenda de la Vera Cruz de Piero della Francesca es un ciclo de frescos pintados entre 1452 y 1466 en la Capilla Bacci de la Basílica de San Francisco en Arezzo, Italia. Narra en 10 episodios la historia de la cruz en la que fue crucificado Jesucristo, desde la muerte de Adán hasta la exaltación de la cruz. Los frescos destacan por su claridad compositiva y luminosidad cromática, y se consideran obras maestras de la pintura renacentista.
A crise econômica de 1929 levou os EUA à Grande Depressão, com falências, desemprego e miséria. Franklin Roosevelt lançou o New Deal para intervir na economia e sociedade, promovendo a recuperação. Ao mesmo tempo, a Guerra Civil Espanhola opôs as forças republicanas e fascistas, com Picasso criando a famosa pintura "Guernica" sobre o conflito.
O documento discute a importância do desenvolvimento ferroviário na Europa no século XIX. A construção de linhas férreas contribuiu para o crescimento econômico ao facilitar o transporte de produtos e pessoas. Isso apoiou a Revolução Industrial e permitiu a integração dos mercados dentro dos países e entre eles. O comboio também teve impactos sociais ao melhorar a mobilidade e conectividade entre cidades e campo.
El documento describe el arte neoclásico del siglo XIX, un estilo inspirado en el arte clásico grecorromano que floreció entre 1750-1800. Se caracterizó por buscar la belleza, el equilibrio y la pureza formal de la antigüedad clásica. Artistas como David y Canova crearon obras escultóricas y pictóricas con temas mitológicos que mostraban figuras humanas idealizadas y arquitectura clásica inspiró numerosos edificios públicos.
España está compuesta de 17 comunidades autónomas y dos ciudades autónomas (Ceuta y Melilla en Marruecos). Las comunidades autónomas más importantes son Madrid, Cataluña, Andalucía, el País Vasco y Galicia. Cada región tiene su propia cultura e idioma distintivo, como el catalán, el euskera y el gallego. La diversidad cultural ha planteado debates sobre la identidad nacional y el separatismo.
Este documento describe la diversidad cultural de México. Explica que México está compuesto por mosaicos de culturas de varios grupos étnicos como los mayas, tarahumaras y zapotecas. Detalla algunos platillos típicos mexicanos como el mole, tacos y tamales. También habla sobre danzas folclóricas y trajes típicos que varían entre las regiones de México y representan sus distintas culturas. Concluye que la diversidad cultural hace que México sea uno de los países más ricos.
El documento explica la firma digital como una alternativa digital a la firma manuscrita que proporciona autenticidad y no repudio. El proceso de firma digital implica aplicar una función hash al documento para generar un resumen, cifrar el resumen con la clave privada del emisor y enviarlo junto con el documento original al receptor. El receptor puede verificar la firma descifrando el resumen con la clave pública y comparando con el hash del documento original.
El documento describe las diferentes formas en que se puede presentar y modificar información en un documento digital. Se pueden ver documentos en diferentes vistas como diseño de impresión, lectura en pantalla completa, diseño web o esquema. La información también se puede organizar en tablas con columnas en diferentes órdenes ascendente o descendente. Es posible cambiar características del documento y guardar, renombra, copiar o eliminar documentos de manera ilimitada o restaurarlos. La información se presenta exactamente como se muestra en la pantalla.
Este documento proporciona información sobre antivirus e incluye definiciones, ejemplos de antivirus populares, características clave y acciones recomendadas para preservar la seguridad de la información. También define conceptos como virus informáticos, firewall y malware, y describe síntomas comunes de infección por virus.
Este documento habla sobre el uso correcto de las tecnologías de la información y la comunicación. Explica que las personas deben usar estas tecnologías de forma responsable y legal, respetando los derechos de autor. También describe los diferentes tipos de licencias de software, como propietario, shareware y freeware. Además, resume los aspectos legales relacionados con los derechos de autor en México, como la Ley Federal de Derechos de Autor y las instituciones encargadas como el Instituto Nacional del Derecho de Autor.
K. El legado cultural de Rusia. Iuliia ReznikovaJulia Reznikova
El documento describe el legado cultural de Rusia a través de 14 principios y valores que han sido importantes en la historia y cultura rusa, como el amor, la familia, la expresión artística, la superación de límites y el agradecimiento a las generaciones anteriores. El autor argumenta que estos valores y principios, demostrados a través de obras literarias, musicales, científicas y deportivas rusas, constituyen el mejor legado que Rusia puede ofrecer a las futuras generaciones.
El documento presenta una breve descripción de algunos de los principales sitios turísticos y monumentos de Francia, como el Monte Saint-Michel, la Torre Eiffel, el Palacio de Versalles, la Catedral de Notre Dame y el Arco del Triunfo. También compara algunas dimensiones culturales entre Francia y Colombia, señalando que comparten un alto nivel de distanciamiento del poder pero difieren en el individualismo y la masculinidad, siendo esta más marcada en la sociedad colombiana.
El documento proporciona información sobre varios aspectos de la cultura francesa, incluyendo tradiciones como la Pascua y el Día del Trabajo, la influyente moda francesa, estereotipos como comer baguettes y usar camisas rayadas, la destacada gastronomía con quesos y vinos, y el origen del cine en Francia con los hermanos Lumière y George Melies.
El documento describe la pintura rococó del siglo XVIII en Francia y el resto de Europa. Resalta el estilo artístico que reflejaba la sofisticada sociedad aristocrática de la época, con colores pasteles y temas como el amor terrenal y escenas de fiesta. Se destacan los pintores franceses Antoine Watteau, Jean Honoré Fragonard y François Boucher, así como la influencia del rococó en Reino Unido y Italia.
El documento describe las características y técnicas de la escultura del Renacimiento italiano en el siglo XV conocido como Quattrocento. Los principales escultores como Ghiberti, Donatello, Della Quercia y Verrocchio adoptaron un estilo más realista y naturalista inspirado en la antigüedad clásica, utilizando materiales como el mármol y el bronce y perfeccionando técnicas como el modelado en barro y el fundido. Sus obras representaban temas religiosos, históricos y mitoló
1) A diversidade política resultante da fragmentação do Califado favoreceu a influência da arte islâmica e a diversidade cultural na Península Ibérica. 2) A arte dos reinos taifa era rica e luxuosa, mas frágil, utilizando tijolos, estuque e motivos florais. 3) A arte almorávida era austera e sóbria, privilegiando a simplicidade decorativa.
Estudio de la escultura barroca española de los siglos XVII y XVIII. Se explican las características más importantes del arte en España, centrando el estudio en la imaginería religiosa. Hay una atención especial a la obra de Gregorio Fernández, Juan Martínez Montañés y Francisco Salzillo, entre otros autores. se comenta un retablo como singularidad hispana. Hay un capítulo final sobre la escultura generada para la monarquía de los austrias y de los borbones.
Saint Foy de Conques. Tímpano del Juicio Final.Alfredo García
El documento describe escenas del Juicio Final según está representado en la iglesia de Saint Foy de Conques. Cristo preside el juicio desde un trono celestial y dicta sentencias, enviando a los justos al cielo y a los pecadores al infierno. En el cielo reina la paz entre santos y mártires, mientras que en el infierno los condenados sufren tormentos eternos diseñados según sus pecados.
El documento describe el movimiento artístico del Clasicismo que floreció entre los siglos XVII y XVIII. Se caracterizó por imitar los modelos de la antigüedad clásica griega y romana buscando el equilibrio, la armonía y la belleza ideal. Se expresó en la arquitectura, música, pintura y literatura. Algunos de sus principales exponentes fueron Mozart, Haydn y Beethoven en música, y Poussin, Lorrain y los Carracci en pintura.
En 3 oraciones:
El documento resume la trayectoria artística del pintor español Francisco de Goya desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus pinturas más oscuras y enigmáticas conocidas como "Pinturas Negras". Explica la evolución de su estilo desde obras alegres y coloristas hasta otras más críticas y pesimistas, posiblemente influenciado por su enfermedad y el contexto político de su época. También resume sus principales series de grabados como "Los Caprichos" y "Los Desastres de la Guerra
La Leyenda de la Vera Cruz de Piero della Francesca es un ciclo de frescos pintados entre 1452 y 1466 en la Capilla Bacci de la Basílica de San Francisco en Arezzo, Italia. Narra en 10 episodios la historia de la cruz en la que fue crucificado Jesucristo, desde la muerte de Adán hasta la exaltación de la cruz. Los frescos destacan por su claridad compositiva y luminosidad cromática, y se consideran obras maestras de la pintura renacentista.
A crise econômica de 1929 levou os EUA à Grande Depressão, com falências, desemprego e miséria. Franklin Roosevelt lançou o New Deal para intervir na economia e sociedade, promovendo a recuperação. Ao mesmo tempo, a Guerra Civil Espanhola opôs as forças republicanas e fascistas, com Picasso criando a famosa pintura "Guernica" sobre o conflito.
O documento discute a importância do desenvolvimento ferroviário na Europa no século XIX. A construção de linhas férreas contribuiu para o crescimento econômico ao facilitar o transporte de produtos e pessoas. Isso apoiou a Revolução Industrial e permitiu a integração dos mercados dentro dos países e entre eles. O comboio também teve impactos sociais ao melhorar a mobilidade e conectividade entre cidades e campo.
El documento describe el arte neoclásico del siglo XIX, un estilo inspirado en el arte clásico grecorromano que floreció entre 1750-1800. Se caracterizó por buscar la belleza, el equilibrio y la pureza formal de la antigüedad clásica. Artistas como David y Canova crearon obras escultóricas y pictóricas con temas mitológicos que mostraban figuras humanas idealizadas y arquitectura clásica inspiró numerosos edificios públicos.
España está compuesta de 17 comunidades autónomas y dos ciudades autónomas (Ceuta y Melilla en Marruecos). Las comunidades autónomas más importantes son Madrid, Cataluña, Andalucía, el País Vasco y Galicia. Cada región tiene su propia cultura e idioma distintivo, como el catalán, el euskera y el gallego. La diversidad cultural ha planteado debates sobre la identidad nacional y el separatismo.
Este documento describe la diversidad cultural de México. Explica que México está compuesto por mosaicos de culturas de varios grupos étnicos como los mayas, tarahumaras y zapotecas. Detalla algunos platillos típicos mexicanos como el mole, tacos y tamales. También habla sobre danzas folclóricas y trajes típicos que varían entre las regiones de México y representan sus distintas culturas. Concluye que la diversidad cultural hace que México sea uno de los países más ricos.
El documento explica la firma digital como una alternativa digital a la firma manuscrita que proporciona autenticidad y no repudio. El proceso de firma digital implica aplicar una función hash al documento para generar un resumen, cifrar el resumen con la clave privada del emisor y enviarlo junto con el documento original al receptor. El receptor puede verificar la firma descifrando el resumen con la clave pública y comparando con el hash del documento original.
El documento describe las diferentes formas en que se puede presentar y modificar información en un documento digital. Se pueden ver documentos en diferentes vistas como diseño de impresión, lectura en pantalla completa, diseño web o esquema. La información también se puede organizar en tablas con columnas en diferentes órdenes ascendente o descendente. Es posible cambiar características del documento y guardar, renombra, copiar o eliminar documentos de manera ilimitada o restaurarlos. La información se presenta exactamente como se muestra en la pantalla.
Este documento proporciona información sobre antivirus e incluye definiciones, ejemplos de antivirus populares, características clave y acciones recomendadas para preservar la seguridad de la información. También define conceptos como virus informáticos, firewall y malware, y describe síntomas comunes de infección por virus.
Este documento habla sobre el uso correcto de las tecnologías de la información y la comunicación. Explica que las personas deben usar estas tecnologías de forma responsable y legal, respetando los derechos de autor. También describe los diferentes tipos de licencias de software, como propietario, shareware y freeware. Además, resume los aspectos legales relacionados con los derechos de autor en México, como la Ley Federal de Derechos de Autor y las instituciones encargadas como el Instituto Nacional del Derecho de Autor.
K. El legado cultural de Rusia. Iuliia ReznikovaJulia Reznikova
El documento describe el legado cultural de Rusia a través de 14 principios y valores que han sido importantes en la historia y cultura rusa, como el amor, la familia, la expresión artística, la superación de límites y el agradecimiento a las generaciones anteriores. El autor argumenta que estos valores y principios, demostrados a través de obras literarias, musicales, científicas y deportivas rusas, constituyen el mejor legado que Rusia puede ofrecer a las futuras generaciones.
El documento presenta una breve descripción de algunos de los principales sitios turísticos y monumentos de Francia, como el Monte Saint-Michel, la Torre Eiffel, el Palacio de Versalles, la Catedral de Notre Dame y el Arco del Triunfo. También compara algunas dimensiones culturales entre Francia y Colombia, señalando que comparten un alto nivel de distanciamiento del poder pero difieren en el individualismo y la masculinidad, siendo esta más marcada en la sociedad colombiana.
El documento proporciona información sobre varios aspectos de la cultura francesa, incluyendo tradiciones como la Pascua y el Día del Trabajo, la influyente moda francesa, estereotipos como comer baguettes y usar camisas rayadas, la destacada gastronomía con quesos y vinos, y el origen del cine en Francia con los hermanos Lumière y George Melies.
Este documento proporciona una lista de los bienes culturales y naturales de la Federación Rusia que han sido declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Incluye 24 sitios culturales como catedrales, monasterios y ciudades históricas, que destacan la arquitectura y la historia rusa, así como 14 sitios naturales que resaltan ecosistemas frágiles y biodiversidad en Siberia y el Cáucaso. Los sitios se extienden por 10 países y representan una variedad de paisajes, desde bosques boreales y
Este documento resume las culturas de México y Francia, incluyendo sus tradiciones musicales. Describe las costumbres, historia y periodos de la música francesa, y cómo ha influido en la música mexicana, especialmente a través de la ópera francesa. También analiza cómo algunas palabras francesas se han adoptado en el lenguaje mexicano.
Francia tiene forma hexagonal y limita con países como Bélgica, Alemania, Luxemburgo, Suiza e Italia. Algunas de sus principales montañas son los Alpes, el Macizo Central, el Macizo Armoricano, los Vosgos y los Jura. El Mont Blanc se encuentra en los Alpes a una altura de 4810 metros. Los cinco ríos más importantes son el Sena, el Loira, el Garona, el Ródano y el Rin. Francia está dividida en 26 regiones, cuatro de las cuales se encuentran en ultram
España tiene cuatro lenguas oficiales: castellano, catalán, gallego y vasco. El castellano es la lengua más extendida geográficamente y con más hablantes. También se habla en Hispanoamérica y otras partes del mundo. El catalán, gallego y vasco se hablan principalmente en ciertas regiones de España. El bilingüismo es común en algunas comunidades donde coexisten el castellano y la lengua regional.
Introducción
Desde la edad media, Francia se ha destacado como un centro cultural en Europa. El aumento de su riqueza, a través de la subvención al arte que la monarquía realizó durante varios siglos, fue el factor más importante que atrajo hasta París a los mayores talentos europeos.
Un aumento importante de la riqueza fue también, el que permitió en el pasado el crecimiento de una clase muy acomodada económicamente que comenzó a practicar el arte de la elegancia tanto en la vestimenta como en un refinado comportamiento social. Además pudo verse reflejado en el diseño y la arquitectura a través del desarrollo de estilos que todavía perduran.
1. Ciencia.
La Academia de Ciencias de Francia (en francés, Académie des sciences) es la institución francesa que: «Anima y protege el espíritu de la investigación, y contribuye al progreso de las ciencias y de sus aplicaciones». Creada en 1666, durante el reinado de Luis XIV, contó inicialmente con científicos como René Descartes, Blaise Pascal y Pierre de Fermat. Se trata de una de las cinco academias francesas que constituyen el actual Instituto de Francia.
1.1. Tecnología.
En Francia han nacido grandes inventores como los Hermanos Montgolfier (inventores del globo aerostático), Joseph-Nicéphore Niépce (químico, litógrafo y científico aficionado que inventó, junto a su hermano, un motor para barcos y, junto a Daguerre, la fotografía), Clément Ader (inventor del avión, un micrófono y los primeros perfeccionamientos del teléfono), los Hermanos Lumière (inventores del proyector cinematográfico), René Théophile Hyacinthe Laënnec (inventor del estetoscopio), Louis Pasteur (la técnica conocida como pasteurización) entre otros; cuyos aportes a la ciencia han sido decisivos en la historia de la humanidad. En Francia la educación es gratuita en todos sus niveles, tanto para los estudiantes franceses como para los extranjeros. En 2007 los gastos en educación alcanzaron el 28 % del presupuesto del Estado
2. Bellas Artes.
La Academia de Bellas Artes fue creada por la Ordenanza de 21 de marzo de 1816, que disponía la reagrupación de las siguientes antiguas academias reales en una sola institución:
• Académie royale de peinture et de sculpture (Real Academia de Pintura y Escultura, fundada en 1648)
• Académie royale de musique (Academia de Música, fundada en 1669)
• Académie royale d'architecture (Academia de Arquitectura, fundada en 1671).
Tras la supresión de las antiguas academias, en el seno del Instituto de Francia se crearon tres clases, siendo una de ellas la de Literatura y bellas artes, que contaba a su vez con ocho secciones (gramática, lenguas antiguas, poesía, antigüedad y monumentos, pintura, escultura, arquitectura, y música y declamación). La detención de cónsules del 3 de brumario del año XI (1803) dividió esta clase en tres nuevas clases, sie
Este documento proporciona información sobre la ciudad de Bratislava, Eslovaquia. Resume sus recursos históricos como el Castillo de Bratislava y el Castillo de Devin, así como museos, teatros y otros lugares de interés. También describe la gastronomía local, incluyendo platos como el strudel y el bryndzove halusky, y festivales como el Mercado de Navidad y las celebraciones de Año Nuevo en la ciudad.
Bangladés es un país del sur de Asia rodeado casi completamente por la India. Tiene una población muy densa y su economía se basa principalmente en la agricultura y la industria textil. La cultura bengalí es rica en literatura, música y danza tradicionales, aunque el país sigue enfrentando desafíos como la pobreza, los desastres naturales y un sistema educativo que necesita mejoras.
Este documento resume información clave sobre Francia, incluyendo su capital (París), superficie, idioma oficial (francés), religión predominante (catolicismo), animal emblemático (gallo), flor nacional (flor de lis) y moneda (euro). También destaca los logros de Francia en ciencia, tecnología, educación, literatura, bellas artes, arquitectura y música. Finalmente, resume brevemente la importancia de la Revolución Francesa como un cambio político que sirvió de ejemplo para otros países.
Manifestaciones culturales durante el porfiriato =)ivanfreud94
Durante el Porfiriato en México, hubo un gran avance en las manifestaciones culturales debido a la influencia francesa y el esfuerzo por expandir la educación. La literatura, pintura, música, cine y teatro florecieron, adoptando nuevos estilos europeos. La arquitectura se expresó a través de diversos estilos como el neorromántico y el modernismo, y se construyeron numerosos edificios monumentales para el gobierno y la aristocracia.
Genial trabajo de mi alumna Dalila Pérez, de segundo curso de Historia de la Indumentaria sobre la indumentaria a través de las pinturas de Joaquín Sorolla
Este documento presenta una introducción al arte rococó en el siglo XVIII, explicando el contexto histórico-cultural. El siglo XVIII fue una época de expansión y transición hacia la modernidad, dominada por la Ilustración y el racionalismo. Se desarrollaron los salones aristocráticos como centros de discusión intelectual y difusión artística. El documento también resume brevemente los diferentes temas que se abordarán sobre la arquitectura, pintura, música y artes decorativas del estilo rococó.
El documento describe el movimiento de la Ilustración en Europa durante el siglo XVIII. Se centró en establecer criterios de verdad basados en el conocimiento científico y filosófico. Figuras clave incluyeron a Descartes, Montesquieu, Voltaire y Rousseau. También promovió reformas económicas como el liberalismo y el principio de oferta y demanda. La Ilustración influyó en las artes y ciencias de la época.
Este documento resume el Renacimiento francés. Se inició a fines del siglo XIV y XVII, influenciado por el Renacimiento italiano. Francisco I fue un monarca emblemático que mecenó artistas italianos como Leonardo da Vinci. La Escuela de Fontainebleau propagó el estilo italiano en Francia. Autores como Ronsard, Du Bellay y Rabelais ayudaron a difundir las nuevas ideas humanistas a través de la literatura. El Renacimiento francés marcó un periodo de gran desarrollo artístico y cultural
El documento resume los principales movimientos artísticos del siglo XX en Europa, incluyendo el fauvismo, expresionismo alemán, cubismo, surrealismo y el origen de la abstracción. Destaca figuras clave como Matisse, Kandinsky, Dalí y Picasso. También describe la renovación arquitectónica liderada por Le Corbusier y Frank Lloyd Wright, con nuevos enfoques como el racionalismo y el organicismo.
El documento presenta una introducción al movimiento artístico del Neoclasicismo, destacando que surgió como reacción contra el Barroco y buscaba imitar la literatura y arte clásicos. Describe que se desarrolló principalmente en Francia durante el siglo XVIII, bajo el reinado de Luis XIV, y se caracterizó por imitar los modelos clásicos con rigor académico. Menciona algunos representantes notables del Neoclasicismo como Molière, Corneille y Racine.
El documento resume la evolución del arte en España desde el siglo XVIII hasta principios del siglo XX. Comienza describiendo el Barroco y el Rococó del siglo XVIII, luego el Neoclásico. Más adelante habla del Romanticismo, Realismo e Impresionismo del siglo XIX. Finaliza explicando el Modernismo de finales del siglo XIX y principios del XX, centrándose en la obra de Antoni Gaudí.
La Belle Époque fue un período de prosperidad y optimismo en Europa entre 1871 y 1914, caracterizado por el crecimiento económico, los avances científicos y tecnológicos, y las vanguardias artísticas. Sin embargo, esta época dorada solo benefició a las clases altas y burguesas, mientras que para los trabajadores no hubo tal 'belle époque'. Además, el estallido de la Primera Guerra Mundial puso fin a este período de esplendor europeo.
El documento describe el surgimiento del realismo en las artes y la literatura en el siglo XIX. El realismo buscaba representar la realidad de una manera objetiva, enfocándose en temas sociales como la pobreza y las malas condiciones laborales. La novela realista se hizo popular, con autores como Balzac y Dickens que crearon personajes complejos y retrataron conflictos entre individuos y sociedad. Nuevas tecnologías también permitieron un nuevo estilo arquitectónico basado en el hierro y el vidrio.
1. La Edad Moderna se extiende desde 1453 hasta 1789, un período de transformaciones impulsadas por el humanismo renacentista, los avances científicos y los descubrimientos geográficos. 2. El humanismo renacentista, con figuras como Petrarca, Boccaccio y Dante, valoró el estudio de las culturas clásicas y el desarrollo de la libertad humana. 3. Los avances de Copérnico, Galileo, Kepler y Newton establecieron el modelo heliocéntrico del universo y el método
República Bolivariana de Venezuela
Instituto Universitario de Tecnología
“Antonio José de Sucre”
Extensión Mérida
Materia: Historia del Diseño Gráfico
Alumna: Fiorella Castellanos
C.I.: 26.690.633
Profesora: Belkis Coromoto Sotillo De Vallenilla
El Neoclasicismo surgió en el siglo XVIII para reflejar los principios de la Ilustración en las artes. Fue influenciado por el descubrimiento de las ruinas de Pompeya y Herculano y por la Revolución Francesa. Se caracterizó por la inspiración en la antigüedad clásica, el conflicto entre pasiones y deber, y la preocupación por la forma. Autores principales incluyen a Jean de la Fontaine, Daniel Defoe, Jonathan Swift y Alexander Pope, con obras como Las Fábulas, Robinson Crusoe y
Este documento presenta resúmenes breves de varias escuelas literarias incluyendo el Clasicismo, la Edad Media, el Renacimiento, el Realismo, el Surrealismo, el Modernismo, el Postmodernismo y la Edad Contemporánea. Describe las características fundamentales de cada escuela y los autores e influencias clave.
Este documento describe el contexto histórico y científico en el que surgió la fotografía a mediados del siglo XIX. Explica que fue una época de revoluciones políticas y sociales, así como de avances científicos y culturales notables. Señala que la fotografía apareció durante este período de cambios y que rápidamente fue adoptada para usos sociales como archivos policiales, documentación y álbumes familiares. Finalmente, analiza algunas de las respuestas artísticas a los dilemas plan
El documento resume los principales movimientos culturales entre los siglos XVII y XIX, incluyendo el Barroco, Neoclasicismo y Romanticismo. Explica que el Romanticismo valoraba la individualidad, la creatividad y lo imperfecto frente a la imitación, y se inspiró en temas medievales, nacionalistas y la naturaleza. También resalta algunos autores románticos importantes como Lord Byron, Leopardi, Pushkin y Hugo.
Ofrecemos herramientas y metodologías para que las personas con ideas de negocio desarrollen un prototipo que pueda ser probado en un entorno real.
Cada miembro puede crear su perfil de acuerdo a sus intereses, habilidades y así montar sus proyectos de ideas de negocio, para recibir mentorías .
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
Business Plan -rAIces - Agro Business Techjohnyamg20
Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
2. Diversidad cultural de Francia
Turismo, información y viajes a Francia.
Cultura de Francia
Vista de la famosa pirámide del patio Napoleón (Cour Napoléon). Foto de
Ali Al-Talib.
Vista de la famosa pirámide del patio Napoleón (Cour Napoléon). Foto de
Ali Al-Talib.
3. Arquitectura, cine, filosofía, educación, literatura,
música y pintura.
La cultura de Francia está íntimamente relacionada con el desarrollo
cultural del mundo occidental, en particular en las áreas de las artes y de
las letras. París ha sido considerada durante mucho tiempo como el origen
de la cultura de Francia.
Durante la edad media, Francia fue un destacado foco cultural en Europa y
después, la riqueza de la monarquía francesa en los siglos XVI, XVII y XVIII
subvencionó el arte a una escala comparable con la del Papado, lo que
atrajo a París a la mayoría de los talentos artísticos de Europa. El aumento
de la riqueza también permitió el crecimiento de una clase acomodada,
que tenía tiempo y medios para practicar la elegancia en el vestir, en el
comportamiento social, en la arquitectura y en el diseño, desarrollando
unos estilos y unas formas sociales que todavía perduran en la cultura de
Francia y por lo tanto en la occidental.
4. En el siglo XVIII, Jean-Baptiste Chardin llevó al arte francés la simpleza y
domesticidad de los maestros holandeses. Más tarde, Napoleón nombró a
Jacques Louis David, un líder de la Revolución de 1789, pintor oficial del
Estado. David produjo gran cantidad de cuadros, entre ellos el que
muestra al dictador revolucionario Marat. La producción literaria de este
período es monopolio de los filósofos, entre los que se encuentran Voltaire
y Rousseau. En la música los representantes más destacados fueron los
impresionistas Claude Debussy, Maurice Ravel y Berlioz, fundador la
orquestación moderna y productor de óperas y sinfonías que favorecieron
un nuevo renacimiento musical. Víctor Hugo es la figura clave del
Romanticismo francés del siglo XIX. Por aquel entonces, el Romanticismo
evolucionaba hacia nuevos movimientos, tanto en prosa como en lírica;
surgieron tres grandes de la literatura francesa: Gustave Flaubert, Charles
Baudelaire y Émile Zola, con su controvertida, innovadora y poderosa obra.
En la cultura de Francia también destaca el poeta Arthur Rimbaud, que
rondaba los 37 años, escribió dos obras perdurables en el tiempo:
Iluminaciones y Una temporada en el infierno. El escultor Auguste Rodin,
considerado por algunos críticos como uno de los más exquisitos
retratistas de la historia del arte y por supuesto de la cultura de Francia,
reprodujo suntuosas figuras de bronce y mármol. La pintura retratista fue
modernizada simultáneamente por Jean Auguste Dominique Ingres y
Eugène Delacroix; la pintura paisajista sufrió sus primeras modificaciones
5. de la mano de Jean-François Millet y la Escuela de Barbizon y,
posteriormente, de Édouard Manet y los realistas.
El trabajo tardío de Manet está influido por la escuela impresionista de
Claude Monet, entre cuyos estudiantes figuraban Camille Pisarro y Edgar
Degas.
Ya en el siglo XX, el post-impresionismo dio paso a una desconcertante
diversidad de estilos en la cultura de Francia. Entre ellos, dos son
particularmente significativos: el Fauvismo, con Henri Matisse, y el
Cubismo, personificado en Pablo Picasso. A éste le siguió el dadaísmo,
cuyos seguidores se comportaban de manera extraña en reacción a la
negatividad de la II Guerra Mundial.
Las bailarinas de Degas
Marcel Proust dominó la literatura de
principios del siglo XX con su atroz pero
exquisita novela de siete volúmenes: En
busca del tiempo perdido. Los poetas
André Bretón y Paul Eluard eran
surrealistas militantes fascinados con los
sueños, la adivinación y todas las
manifestaciones de lo maravilloso. Tras la
II Guerra Mundial, se desarrolló el
Existencialismo, con Jean-Paul Sartre,
Simone de Beauvoir y Albert Camus, quien
subrayó la importancia del compromiso político del escritor. De Beauvoir,
autora de la innovadora El segundo sexo, tuvo una profunda influencia en
el pensamiento feminista. A finales de la década de 1950, otros jóvenes
escritores comenzaron a buscar nuevas formas de organizar la narrativa; la
novelista Nathalie Sarraute, por ejemplo, suprimió las molestas
convenciones de los personajes y los argumentos fácilmente reconocibles.
6. Marguerite Duras, que saltó a la fama en 1984 con su novela erótica El
amante, empleó una abstracción similar a la de Sarraute, anteponiendo el
estado de ánimo a la descripción del personaje.
Las décadas de 1950 y de 1960 supusieron un período innovador en el cine
francés, echo que marco mucho la cultura de Francia, y una nueva
generación de directores, como Jean-Luc Godard, Alain Resnais, François
Truffaut y Louis Malle, irrumpió en escena. La figura del director-autor
continuó hasta los años setenta. Para entonces, la nouvelle vague había
perdido su carácter experimental y forjó la reputación del cine francés
como una empresa intelectual. Los directores más exitosos de la década
de 1980 y de 1990 crearon películas originales y de gran impacto visual en
las que mostraban lugares poco habituales, historias extrañas y personajes
únicos. Los directores más respetados son: Jean-Jacques Beineix, que
realizó Diva y Betty Blue, y Luc Besson, que dirigió y escribió El quinto
elemento y El gran azul .
7. Otros autores asociados a este período de la literatura francesa son los
filósofos Roland Barthes, Michel Foucault y Julia Kristeva, conocidos sobre
todo por sus escritos teóricos sobre literatura y psicoanálisis.En otro orden
de cosas, las viñetas de Astérix son también admiradas. Cuando los
franceses consiguen apartar sus ojos de las Bellas Artes, se obsesionan con
el fútbol, el rugby, el baloncesto y el ciclismo, especialmente con el Tour de
France, al que dedican toda su atención. También son populares los juegos
tradicionales como la petanca.
Grupos de discusión: Comunidades de personas que realizan comentarios
sobre un tema específico, escribiéndolos en una página o por correo
electrónico, lo mensajes enviados dentro de un grupo de discusión son
públicos.
Foros: Un foro de internet es como un grupo de discusión solo que no
8. necesitas correo electrónico, basta con inscribirse usando un alias.
Redes sociales: Son redes de usuarios de internet que utilizan el sitio para
cuestiones sociales y personales donde tienen muchas maneras de
comunicarse. Las redes sociales son gratis y tienen publicidad.
Blog: son páginas de internet en donde un usuario publica y divulga
información sobre un teme especifico.
Webquest: Herramienta que proporciona un método eficaz para encontrar
información apropiada en internet. Características: se utilizan recursos
reales de internet y tienen la intención de ayudar a las personas.
Estructura: Inicio, Introducción, Tarea, proceso, Evaluación, Conclusión,
Créditos y referencias.
http://blog-francia.com/cultura-de-francia
Noticia
Más de 400 piezas sobre la civilización maya, provenientes de 40 museos y
de yacimientos mexicanos, son expuestas en el Museo Quai Branly, en
París
PARÍS, Francia, oct. 7, 2014.- París vibra con el mundo maya gracias a esta
magna exposición que presenta el Museo del Quai Branly, situado al pie de
la Torre Eiffel.
Se trata de la muestra más completa que hasta el momento se tenga
sobre esta gran civilización que surgió 2 mil años antes de Cristo y brilló en
Mesoamérica hasta aproximadamente 1546.
Las obras aquí expuestas, más de 400 piezas reunidas por primera vez,
provienen de 40 museos mexicanos y de grandes yacimientos mayas en
México.
9. "Es toda una civilización a la par de Mesopotamia, de Egipto, de China, de
la India", subraya Antonio Benavides Castillo, investigador del INAH en
Campeche.
Aquí están las deslumbrantes máscaras funerarias de jade, las urnas, las
estelas, la reina de Uxmal, el monumento 114 de Toniná y muchas otras
joyas.
"Es un extraordinario regalo que recibimos de México. En Francia es la
exposición más importante sobre los mayas", dice por su parte Stéphane
Martin, presidente del Museo del Quai Branly.
Los mayas le dieron una gran importancia al cero en matemáticas,
inventaron el sistema de escritura más perfeccionado de la América
prehispánica, estudiaron a fondo las transformaciones del cosmos.
Al respecto, el doctor Guillermo Bernal Romero, investigador del Centro de
Estudios Mayas de la UNAM, comenta que "el aspecto más importante de
los antiguos mayas es justamente la integración de distintos saberes".
La cultura, las habilidades y los conocimientos mayas siguen vigentes en
nuestros días y fascinan cada vez más.
Para el arqueólogo Tomás Pérez Suárez, del Centro de Estudios Mayas de
la UNAM, "todo esto que se está dando es la crisis de los sistemas
religiosos occidentales. La gente busca otras alternativas".
La exposición, organizada bajo el patrocinio de los presidentes de México
y de Francia, permanecerá abierta al público hasta el próximo 8 de
febrero.
La muestra es una invitación a comprender y reconocer el legado que dejó
la civilización maya a la humanidad.
11. Uso de OR
Servicios de Internet
Correo electrónico: Conjunto de palabras que identifican a una
persona en posibilidad de enviar y recibir mensajes electrónicos.
Requisitos: Datos personales, contraseña, contrato.
Elementos: Redactar, recibidos, destacados, enviados, borradores,
spam.
Grupos de discusión: Comunidades de personas que
realizan comentarios sobre un tema específico, escribiéndolos en
una página o por correo electrónico, lo mensajes enviados dentro de
un grupo de discusión son públicos.
Foros: Un foro de internet es como un grupo de discusión solo que
no necesitas correo electrónico, basta con inscribirse usando un
alias.
Redes sociales: Son redes de usuarios de internet que utilizan el sitio
para cuestiones sociales y personales donde tienen muchas maneras
de comunicarse. Las redes sociales son gratis y tienen publicidad.
Blog: son páginas de internet en donde un usuario publica y divulga
información sobre un teme especifico.
Webquest: Herramienta que proporciona un método eficaz para
encontrar información apropiada en internet. Características: se
utilizan recursos reales de internet y tienen la intención de ayudar a
las personas. Estructura: Inicio, Introducción, Tarea, proceso,
Evaluación, Conclusión, Créditos y referencias.