En este material compartimos el dibujo libre realizado por un niño de 10 años, en una sesión terapéutica. En el podemos observar que se grafican dos animales: Una tortuga y una serpiente. Al ver un dibujo siempre es bueno partir de una primera impresión, es decir que es lo que este nos genera, que es lo que el mismo trasmite. Sería como ver si algún elemento, grafico formal o de contenido se destaca particularmente. En este caso esa primera impresión podemos asociarla a las siguientes palabras: Distancia entre los dos objetos Dirección de los dibujos opuestos Tamaños relativos semejantes Inclusión de nombres imaginarios a los animales escritos en gran tamaño. La historia es escueta y fue escrita en una letra muy pequeña (1mm de altura) en el ángulo inferior izquierdo con final inconcluso. El simbolismo animal contiene siempre interesantes asociaciones de contenidos más inconscientes y por ende primarios del psiquismo mas allá de la edad de quien lo dibuje. En este caso comentaremos brevemente algunas connotaciones del simbolismo asociado en general a estos dos animales que el niño ha

1. CENTRO DE FORMACION EN
TECNICAS DE EVALUACION PSICOLOGICA
FORMACION EN PSICODIAGNOSITICO INFANTIL
MATERIAL COMPLEMENTARIO
EL SIMBOLISMOS DE ANIMALES EN LOS DIBUJOS LIBRES.
Lic. Eduardo Maggio.
Lic. Marcela Alvarez.
El video sobre este material lo podrás encontrar en:
https://www.youtube.com/watch?v=2KWtU7u5VuI
En este material compartimos el dibujo libre realizado por un niño de 10
años, en una sesión terapéutica.
En el podemos observar que se grafican dos animales: Una tortuga y una
serpiente.
Al ver un dibujo siempre es bueno partir de una primera impresión, es decir
que es lo que este nos genera, que es lo que el mismo trasmite. Sería como
ver si algún elemento, grafico formal o de contenido se destaca
particularmente.
En este caso esa primera impresión podemos asociarla a las siguientes
palabras:
Distancia entre los dos objetos
Dirección de los dibujos opuestos
Tamaños relativos semejantes
Inclusión de nombres imaginarios a los animales escritos en gran tamaño.
La historia es escueta y fue escrita en una letra muy pequeña (1mm de
altura) en el ángulo inferior izquierdo con final inconcluso.

2. El simbolismo animal contiene siempre interesantes asociaciones de
contenidos más inconscientes y por ende primarios del psiquismo mas allá de
la edad de quien lo dibuje.
En este caso comentaremos brevemente algunas connotaciones del
simbolismo asociado en general a estos dos animales que el niño ha
dibujado.
En términos generales los animales como objeto gráfico vehiculizan,
determinadas necesidades insatisfechas en el niño, preocupaciones,
emociones contenidas, conflictos.
El tipo de animal dibujado entonces nos da un indicio del origen de las
mismas.
En los dos animales elegidos hay de por si una antítesis, la tortuga que es un
animal que a veces se adopta como domestico y por ende con
connotaciones mas afectivas y sociales y la víbora que no lo es, además de
ser según la especie un animal potencialmente peligroso o poco confiable
ligado a aspectos más instintuales.
Dos categorías básicas son si el animal es benigno, domestico en cuyo caso se
referiría a aspectos más sociables del niño, y a una mayor necesidad de
dependencia apoyo y protección del medio, salvajes y feroces, por ejemplo
Tigres, panteras, víboras, en este caso más ligados a aspectos instintivos, por
ende más indicadores de agresividad e impulsividad como defensas.
Dificultades en este último caso para el control de sus impulsos.
En términos esenciales podemos ver en la tortuga un animal pacífico, de
tendencias más pasivas, lentitud y capacidad de autoprotección. En cierta
forma en esta ultima cualidad y unido que lleva como su casa a cuestas
simbólicamente hablando tiene cierta independencia. En general su avance
es lento pero seguro.
La víbora en cambio es un animal más ambivalente, su asociación directa es
ligarla al mundo de los impulsos, donde las acciones agresivas o impulsivas
están latentes.

3. Todo símbolo animal es el resultado de un campo de fuerzas intrapsíquicas
por un lado y externas (situación disparadora) por otro y poseen una
multidimensionalidad de sentidos.
Al estar presentes en un dibujo entonces podemos partir de este simbolismo
de carácter universal con ellos asociado pero con la tarea posterior de
resignificar estos en relación al niño en este caso, su historia personal y
situación vital actual y por otro lado respecto a la modalidad de las pautas
graficas formales y de contenido que acompañan.
Significativamente el simbolismo de la víbora como objeto elegido en la
graficación aparece en niños mayores, a partir de los 9 o 10 años y en la
adolescencia temprana. En esta edad es significativa su relación con los
cambios puberales, la maduración psicosexual que comienzan a formar parte
de la vida del niño, aspectos ligados al Ello, y todo lo que de este se deriva.
Pensemos que en la latencia estas necesidades y preocupaciones no están
salvo circunstancias especiales, activas sino latentes.
Integrando a continuación estos observables gráficos que acompañan y que
hemos mencionado al inicio de este trabajo nos resulta interesante hacer
particularmente hincapié en tres de esos indicadores: la dirección del dibujo,
la distancia y el emplazamiento espacial de estos dos objetos.
Comencemos.
Al observar la tortuga vemos que se encuentra emplazada en la zona media
(en su límite con la zona superior) y a izquierda. La dirección del movimiento
es de avance hacia la derecha.
La zona media es el plano de lo emocional aunque en este caso algo alejada
de la realidad y mas tendiente a la zona superior donde si está emplazado el
nombre. Es significativo el tamaño de este nombre imaginario, apoyado
sobre el lomo. Grafológicamente el nombre es trazado con tamaño grande y
trazos discontinuos y con formas de nudos. Los trazos de la tortuga son
enteros y es llamativa la irregularidad del diseño de caparazón. Comienza con
cuadrados grandes y luego se hacen más pequeños e irregulares conviven
expansión e inhibición además de que es una forma de
compartamentalización del objeto. Al integrar estos signos gráficos con el

4. contenido del animal podemos ver que existe una necesidad y búsqueda de
estabilidad y necesidad de autoprotección, desea avanzar pero hay temores y
angustias.
La víbora en el cuadrante inferior izquierdo avanza en dirección hacia la
tortuga. Es interesante siempre seguir las líneas de dirección de cada objeto,
en este caso la serpiente avanza hacia arriba y la tortuga hacia el lado
contrario. Podemos pensar a la serpiente como representando los temores
los conflictos con sus propios impulsos agresivos.
La historia aunque breve significativa que el niño construye en relación a
ambos dibujos da cuenta de esta tensión y luchas internas. El niño dice:” la
serpiente persigue a la tortuga y se la come “el resto del relato es ilegible.
Vemos en el relato una síntesis de estos estados agresivos, temores y
angustias que afectan su estabilidad. El hecho de mantener ambos objetos
separados gráficamente es una forma de defensa, mantenerlos disociados es
una forma de mantener ese peligro como alejado.
Integrado el dibujo con la historia del niño vemos una escenificación de su
situación actual, se trataba de un niño que estaba en un hogar para niños de
la calle. En su familia de origen había mucha violencia. Por orden del juzgado
temporariamente el niño fue puesto en guarda. A veces los fines de semana
se le permitía al niño ir a su hogar con su madre, su padre tenía orden de
restricción al hogar. Sin embargo cuando sabia que el niño venia a la casa
aparecía y tras discusiones con la madre que le exigía el alejamiento se ponía
violento.
Ambos símbolos animales también tienen significativamente un genero
femenino (la tortuga) y otro masculino (la víbora) Deseo de protección y
temor de ser agredido responden a las fantasmáticas del niño ligadas a su
situación vital.
Podemos relacionar entonces al objeto símbolo serpiente o víbora con la
presencia de sentimientos de angustia y tensiones internas que el niño
experimenta y no puede expresar.

5. Todo dibujo sabemos que a la par de una forma de expresión, es también un
modo de comunicación. Así el dibujo sobre todo en contextos terapéuticos,
como en este caso, en su trazado y recorrido conforma un puente desde el
interior del sujeto hacia el exterior y también una forma de vinculación
transferencial donde la palabra no siempre tiene esa facilidad.