El documento resume las características del género dramático. Explica que representa conflictos humanos a través del diálogo entre personajes. Describe las divisiones principales como tragedia, comedia y drama. También cubre los antecedentes históricos desde Grecia y Roma hasta la Edad Media, así como aspectos formales como la estructura, categorías de personajes y divisiones del género.

1. índice
1.resumen
2.características
3.estructura
4.antecedentes históricos
5.aspectos formales
6.categoría de los personajes
7.divison del genero dramático

2. genero dramático
El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los
seres humanos por medio del diálogo de los personajes.
La palabra dramático proviene de “ drama ”; esta palabra corresponde al nombre genérico de
toda creación literaria en la que un artista llamado dramaturgo concibe y desarrolla un
acontecimiento dentro de un espacio y tiempos determinados. Los hechos se refieren a personas
o caracteres que simbolizan en forma concreta y directa un conflicto humano. Una de las
mejores obras según la historia se muestran en esta pag web http://noticias.universia.net.mx
Este género esta destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo tanto,
este género abarca a todas manifestaciones teatrales , a todo lo escrito para el teatro y a todo lo
que es susceptible de representación escénica ante un público.
Índice.

3. características:
Una característica esencial:
es la acción : Lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado ni comentado
directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador . La obra está
escrita, pero lo principal en ella es lo que ocurre (debido a esto, existen obras
dramáticas sin palabras, o sea mudas, en las cuales se utilizan gestos y actitudes
que expresan el conflicto; el conflicto se explica en esta pag :
http://www.filosofia.org/
La obra dramática ha sido creada para ser representada interpretada por actores
frente a un publico, pudiendo estar escrita en prosa o en verso o combinando a .
Índice

4. estructura:
1. Presentación del conflicto
El conflicto es el origen para una obra dramática. Si no hay conflicto no hay drama. El conflicto hace referencia a
las fuerzas contrapuestas (fuerzas en pugna) que hacen avanzar el desarrollo argumental del drama.
Aparecerán dos posturas contrarias, que habrá que descubrir. Pueden manifestarse explícitamente o hallarse
implícitas en otras situaciones, anteriores o posteriores, de la obra.
La presentación del conflicto cambia de acuerdo a la obra. Podemos diferenciar en términos generales, cuatro
etapas:
Exposición o situación del protagonista.
Propósito del protagonista.
Presentación del obstáculo o materia del conflicto.
Choque de las dos fuerzas en pugna.
2. Desarrollo de la acción dramática
La realidad del conflicto avanza hasta llegar a un duelo decisivo de los personajes y sus objeciones. Es lo que sería
el nudo y coincide con el momento de mayor tensión y donde la trama se complica.
Esto entrega la dimensión artística a la obra de teatro. Los distintos esfuerzos por superar a la fuerza opuesta dan
lugar a un pensamiento dramático. La estructura de como se lleva acabo el genero dramático se explica sin fallos en
esta obra http://aix1.uottawa.ca/
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5. Antecedentes históricos
El género dramático tuvo su origen en Grecia . Al comienzo, las representaciones
teatrales estaban relacionadas con el culto a Dionisio , dios del vino y la alegría, y
poseían por lo tanto uncarácter sagrado . Dichas representaciones consistían
en himnos dedicados a esa deidad o divinidad. Más tarde, fueron introduciéndosele
cambios a los cantos; de esta forma surge el género dramático propiamente tal. Los
dramaturgos griegos más importantes fueron: Sófocles, Eurípides y Esquilo.
De Grecia la obra dramática pasa a Roma siendo los autores más destacados: Terencio,
Séneca y Plauto. Durante el primer período de la Edad Media el género dramático se
extingue, olvidándose por completo las obras griegas.
Alrededor de los siglos XI y XII los europeos reinventan el teatro, surgiendo comedias
escritas en latín , que eran representadas en monasterios, cortes y universidades. No
eran un teatro para el pueblo. Éste surgió en las iglesias y consistió en la dramatización
de ciertas escenas del Evangelio. Dichas representaciones escritas en lengua vulgar, se
hacían principalmente en las tres fiestas más importantes de la liturgia: Navidad,
Epifania y Resurrección.
La primera obra teatral escrita completamente en Castellano fue el “ Auto de los
Reyes Magos ". Se conserva incompleta (142 versos); falta la parte final, que debía
mostrar la adoración de los reyes al Niño Jesús. Esta representación fue escrita a fines
del siglo XII o principios del XIII y, como todas las de su tiempo, es anónimo. Las
estructuras de la época se pueden apreciar en esta pag web https://es.slideshare.net
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6. Aspectos formales:
Texto principal
• Es el contenido, propiamente, de la obra que se presenta dividido en:
— Actos: Es una unidad temporal y narrativa, que está marcado por la subida y bajada el
telón.
— Cuadros: Parte del texto que está marcada por el cambio total o parcial del decorado.
— Escenas: Parte de la obra que viene determinada por la entrada o salida de los actores.
Cada vez que cambia el número de actores en escena, cambia la escena.
El texto principal utiliza cuatro formas de expresión:
— Diálogo: Es la conversación entre dos personajes.
— Monólogo: Es el modo de expresarse cuando un solo personaje está hablando. Se llama
también soliloquio el cual dos de los mas famosos encontraras en esta pag web
http://leedor.com
— Aparte: Es la forma de hablar de uno o varios personajes que utilizan cuando dicen algo
sobre la obra, y los demás personajes fingen no enterarse.
— Off: Cuando se habla fuera de escena
Texto secundario o acotaciones
Aporta información para la representación teatral. Ésta puede ser
• Sobre la acción.
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7. categorías de los personajes:
• Principales: son aquellos sobre los que recae el peso de la
acción.
Pueden ser:
— Protagonista: actúan de una forma. ( de acuerdo a la tèsis del
autor )
— Antagonista: actúa de forma contraria al protagonista.
•Secundarios: ayudan a los principales.
Escenografía
Comprende los siguientes campos:
• Decorados: Elementos necesarios para ambientar el escenario.
• Vestuario: Prendas y ropas de vestir.
• Iluminación: Luces y elementos luminosos para provocar
efectos: día, noche, tormentas...
• Sonido: Música y efectos sonoros para complementar lo que
aparece en escena: ruidos, etc. índice

8. División del genero dramático:
A través del tiempo, obedeciendo quizás a criterios de época o tal vez de temática o de profundidad se han
distinguido en el género dramático las llamadas formas mayores . Entre estas, tragedia y comedia, serían las
principales; a las que se agregan, además, el drama, la tragicomedia, y el auto sacramental. Luego están las
llamadas formas menores : Entremés, paso, monólogo y farsa, entre otros.
Formas mayores
La tragedia:
Es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina en
forma triste o con la muerte del protagonista. Habitualmente el conflicto trágico es producto de la ruptura del orden
del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable.
La comedia:
Es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los personajes
cambian de un estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el estado de los personajes.
Es la imitación de las personas más vulgares; pero no vulgares de cualquier clase, de cualquier fealdad física o moral,
sino de aquella única especie que supone lo ridículo.
Describe, intelectualmente deformados, los aspectos concretos y risibles de la vida cotidiana. Los personajes son de
condición inferior, el desenlace es feliz y optimista, su finalidad es provocar la risa del espectador. Presenta aspectos
cómicos u optimistas de la vida.
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9. El drama:
A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene un carácter definido, sino que
en él se combinan indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el
drama pretende representar la vida tal cual es, razón por la cual tiende a tratar los
asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia.
El término drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razón se
asocia normalmente a la idea de acción. En términos generales se entiende por drama
una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes.
Tragicomedia:
Obra que participa de los géneros trágico y cómico. Tal es el caso de Anfitrión , de
Plauto, primer autor en utilizar esta denominación.
Su desarrollo, a partir del Renacimiento, alcanzó gran relieve en los siglos XVIII y XIX;
como el melodrama y el drama romántico. El género se caracteriza por la
indiferenciación de la clase social a la que pertenecen los personajes —aristocracia y
pueblo— y por la utilización de distintos lenguajes.
Auto sacramental:
Son representaciones de episodios bíblicos, misterios de la religión o conflictos de
carácter moral y teológico. Inicialmente representados en los templos o pórticos de las
iglesias; el más antiguo es el denominado Auto de los Reyes Magos .
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