Goya fue un pintor español que vivió entre 1746-1828 y fue testigo de grandes cambios históricos y culturales en España. Comenzó su carrera realizando retratos de la aristocracia y temas costumbristas pero luego se volcó a la sátira social y crítica de la guerra con obras como Los Caprichos y Los desastres de la guerra. En sus últimos años, creó las inquietantes y visionarias Pinturas negras que reflejaban su estado de ánimo pesimista. Goya fue un artista único
Este documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Describe su formación en Italia y su trabajo para la corte española, donde se convirtió en el retratista favorito. Explica la evolución de su estilo artístico a través de dos etapas, desde obras tempranas optimistas hasta pinturas más oscuras y expresionistas en su vejez. Resalta sus series de grabados como una crítica social de la época.
Francisco de Goya (Historia del Arte Español)Inés Kaplún
Goya representa la transición entre el Neoclasicismo y el Romanticismo en España. A lo largo de su carrera artística, evolucionó de un estilo realista y optimista a uno más dramático y crítico con la sociedad, influenciado por los cambios políticos de su época. Sus obras más famosas incluyen series de grabados como Los Caprichos y Los Desastres de la Guerra, en las que criticó aspectos de la Iglesia, la nobleza y la guerra a través de imágenes alegóricas y deformadas.
Francisco de Goya fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828. Trabajó en una variedad de géneros como retratos, pinturas históricas y de costumbres. Sus obras reflejan los cambios sociales y políticos de finales del siglo XVIII en España. En sus últimos años, Goya pintó sus famosas Pinturas Negras en las paredes de su casa, donde expresó visiones oscuras y fantásticas. Goya fue un innovador que anticipó movimientos artísticos posteriores y dejó una importante contrib
El documento resume varias obras del pintor español Francisco de Goya, incluyendo cuadros como La adoración del nombre de Dios y La merienda a orillas del Manzanares, autorretratos de Goya, retratos como el del Duque de Alba, el retrato de la familia real, El dos de mayo de 1808 y El tres de mayo, pinturas negras como Saturno devorando a un hijo y Duelo a garrotazos, y grabados como Escapan entre las llamas y ¡Qué pico de oro! Se proporciona
El documento resume la vida y obra de Francisco de Goya y Lucientes. Nació en 1746 en Zaragoza en el seno de una familia de artesanos. Recibió su primera formación artística en la Academia de Dibujo de Zaragoza y más tarde viajó a Italia para estudiar a los maestros italianos entre 1770 y 1771. A su regreso, trabajó produciendo cartones para tapices reales, donde comenzó a introducir elementos más realistas y satíricos. Algunos de sus cartones más conocidos incluyen El quit
Goya fue un pintor español que vivió de 1746 a 1828. Su estilo artístico evolucionó desde el rococó hasta el romanticismo a lo largo de más de 60 años de carrera, anticipando corrientes como el impresionismo y el expresionismo. Su obra reflejó los cambios políticos y sociales de su época, incluyendo temas como la pobreza y la violencia de la guerra.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Vivió durante un periodo de grandes cambios políticos y sociales en España en los siglos XVIII y XIX. Su pintura reflejó estas crisis y evolucionó a lo largo de su vida, desde una etapa inicial realista y optimista hasta una etapa final más expresionista y fantástica. Goya fue un artista innovador que anticipó movimientos artísticos posteriores como el romanticismo y el expresionismo.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Destaca sus principales etapas artísticas, desde sus primeros éxitos como pintor de la corte hasta sus últimos años en Francia, caracterizados por un estilo más oscuro. También describe sus técnicas pictóricas y algunas de sus obras más famosas, como Los caprichos, Los desastres de la guerra, y Las majas.
Este documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Describe su formación en Italia y su trabajo para la corte española, donde se convirtió en el retratista favorito. Explica la evolución de su estilo artístico a través de dos etapas, desde obras tempranas optimistas hasta pinturas más oscuras y expresionistas en su vejez. Resalta sus series de grabados como una crítica social de la época.
Francisco de Goya (Historia del Arte Español)Inés Kaplún
Goya representa la transición entre el Neoclasicismo y el Romanticismo en España. A lo largo de su carrera artística, evolucionó de un estilo realista y optimista a uno más dramático y crítico con la sociedad, influenciado por los cambios políticos de su época. Sus obras más famosas incluyen series de grabados como Los Caprichos y Los Desastres de la Guerra, en las que criticó aspectos de la Iglesia, la nobleza y la guerra a través de imágenes alegóricas y deformadas.
Francisco de Goya fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828. Trabajó en una variedad de géneros como retratos, pinturas históricas y de costumbres. Sus obras reflejan los cambios sociales y políticos de finales del siglo XVIII en España. En sus últimos años, Goya pintó sus famosas Pinturas Negras en las paredes de su casa, donde expresó visiones oscuras y fantásticas. Goya fue un innovador que anticipó movimientos artísticos posteriores y dejó una importante contrib
El documento resume varias obras del pintor español Francisco de Goya, incluyendo cuadros como La adoración del nombre de Dios y La merienda a orillas del Manzanares, autorretratos de Goya, retratos como el del Duque de Alba, el retrato de la familia real, El dos de mayo de 1808 y El tres de mayo, pinturas negras como Saturno devorando a un hijo y Duelo a garrotazos, y grabados como Escapan entre las llamas y ¡Qué pico de oro! Se proporciona
El documento resume la vida y obra de Francisco de Goya y Lucientes. Nació en 1746 en Zaragoza en el seno de una familia de artesanos. Recibió su primera formación artística en la Academia de Dibujo de Zaragoza y más tarde viajó a Italia para estudiar a los maestros italianos entre 1770 y 1771. A su regreso, trabajó produciendo cartones para tapices reales, donde comenzó a introducir elementos más realistas y satíricos. Algunos de sus cartones más conocidos incluyen El quit
Goya fue un pintor español que vivió de 1746 a 1828. Su estilo artístico evolucionó desde el rococó hasta el romanticismo a lo largo de más de 60 años de carrera, anticipando corrientes como el impresionismo y el expresionismo. Su obra reflejó los cambios políticos y sociales de su época, incluyendo temas como la pobreza y la violencia de la guerra.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Vivió durante un periodo de grandes cambios políticos y sociales en España en los siglos XVIII y XIX. Su pintura reflejó estas crisis y evolucionó a lo largo de su vida, desde una etapa inicial realista y optimista hasta una etapa final más expresionista y fantástica. Goya fue un artista innovador que anticipó movimientos artísticos posteriores como el romanticismo y el expresionismo.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Destaca sus principales etapas artísticas, desde sus primeros éxitos como pintor de la corte hasta sus últimos años en Francia, caracterizados por un estilo más oscuro. También describe sus técnicas pictóricas y algunas de sus obras más famosas, como Los caprichos, Los desastres de la guerra, y Las majas.
1) Francisco de Goya y Lucientes fue un pintor español que vivió de 1746 a 1829 y fue conocido por sus retratos realistas y por obras que criticaban la guerra y la sociedad de su época.
2) Algunas de sus obras más famosas incluyen la serie de grabados Los Caprichos y Los desastres de la guerra, que mostraban las miserias causadas por la guerra de independencia española.
3) Goya prescindió de las convenciones artísticas de su tiempo y anticipó movimientos artísticos
Este documento resume la formación y primeros años profesionales del pintor Francisco de Goya. Después de estudiar en la Academia de Dibujo de Zaragoza, Goya viajó a Italia para estudiar a los grandes maestros. A su regreso a España, recibió importantes encargos religiosos en Zaragoza que demostraron su capacidad para la pintura monumental. En 1775 se trasladó a Madrid, donde comenzó a trabajar produciendo cartones para tapices bajo la dirección de Mengs, lo que le permitió introducirse en
Goya fue un pintor español que reflejó las contradicciones de su época histórica entre los siglos XVIII y XIX. Su estilo evolucionó de una visión más optimista a otra más crítica y patética, influenciada por su sordera y el sufrimiento de la guerra. Sus obras más famosas incluyen Los caprichos, Los desastres de la guerra, y Las pinturas negras, conocidas por sus temas oscuros que criticaban la sociedad. Goya es considerado el primer pintor moderno por su influencia en
Goya pintó escenas costumbristas de la vida madrileña del siglo XVIII que representaban tipos populares como majas en ferias y romerías. Captó a la mujer de diferentes maneras en función de la etapa: costumbrista con galanteo y sometimiento; íntima con ternura en retratos familiares; y oscura en sus Pinturas Negras donde queda sola o terrible. Aunque desilusionado, su última obra muestra a la mujer como sueño apacible hasta el final de su vida.
Saturno devorando a sus hijod de Francisco de Goyamoussa_castle
Esta obra representa a Saturno devorando a su hijo en un estilo pre-romántico y expresionista. Muestra a Saturno, el dios del tiempo en la mitología romana, comiendo a su hijo en un acto de canibalismo terrible. Goya emplea una gama de blancos y negros en manchas gruesas, solo interrumpida por el ocre en las carnaciones y el rojo vivo de la carne del hijo. Esta pintura simboliza el paso del tiempo y la destrucción de la guerra desde una perspectiva psicológica a
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) fue un pintor español que vivió desde el rococó hasta el romanticismo. Nació en Aragón y se formó en Madrid y Roma, convirtiéndose en un reputado retratista de la corte española. Más tarde, produjo obras más oscuras influenciadas por su enfermedad y la guerra, como la serie de grabados Los desastres de la guerra y las Pinturas negras. Goya fue un artista innovador que capturó los contrastes de su época turbulenta
1) Francisco de Goya fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828 durante el reinado de tres monarcas Borbones.
2) Goya comenzó su carrera artística en Zaragoza y luego se trasladó a Madrid, donde recibió numerosos encargos reales y se convirtió en el pintor más importante de la corte.
3) A lo largo de su carrera, Goya creó retratos de la realeza, cartones para tapices, y obras maestras que capturan la vida cotidiana en España.
Francisco de Goya (1746-1828) fue un pintor español conocido por sus retratos, pinturas de historia, escenas populares y grabados. A lo largo de su carrera, su estilo evolucionó desde el rococó hasta el realismo, anticipando movimientos como el romanticismo y el expresionismo. Algunas de sus obras más famosas incluyen Los caprichos, La familia de Carlos IV, y Los fusilamientos del 3 de mayo.
1) Francisco de Goya fue un pintor español del siglo XVIII que rompió con las convenciones estéticas de su época.
2) Su estilo evolucionó desde temas alegres hasta obras más dramáticas que anticiparon movimientos como el Romanticismo y el Expresionismo.
3) Goya destacó en retratos, cartones para tapices y pinturas que reflejaban eventos históricos y criticaban la sociedad de su tiempo.
Goya fue uno de los genios de la pintura. Su vida y obra estuvieron marcadas por años decisivos en la historia de España y por dos crisis de enfermedad que lo llevaron a experimentar una asombrosa evolución artística. Goya anticipó tendencias del arte contemporáneo y produjo una obra inmensa y de difícil clasificación que reflejó los cambios políticos, sociales e históricos de su época.
Presentación didáctica sobre Goya ; apropiada para 3er Ciclo de Primaria o 1º de ESO. Incluye angunas actividades sencillas en las últimas diapositivas.
Diapositivas que recogen la evolución y las difeerente etapas de la obra de Goya. Se comentan algunas obras según las pautas del lenguaje de la pintura
El documento proporciona una introducción a varios movimientos artísticos del siglo XIX y XX, incluidos el neoclasicismo, el realismo, el impresionismo y el expresionismo. Se centra en varios pintores notables como Jacques-Louis David, Francisco de Goya y sus obras más famosas como El juramento de los Horacios, La muerte de Marat y Los duques de Osuna y sus hijos. También resume brevemente la vida y carrera de estos dos importantes pintores.
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) nació en Aragón y se formó como pintor en Zaragoza y Madrid, donde desarrolló su carrera artística. Trabajó inicialmente como cartonista para la Real Fábrica de Tapices, donde revolucionó el género con escenas de la vida cotidiana. Más tarde se convirtió en pintor de cámara de la corte española, donde alcanzó gran prestigio como retratista. La Guerra de Independencia Española tuvo un profundo
Francisco de Goya fue un pintor y grabador español nacido en 1746 en Zaragoza. Se trasladó a Madrid para formarse y trabajó en la Real Fábrica de Tapices, donde pintó 63 cartones. Más tarde pintó retratos y obras religiosas que le dieron gran prestigio. Algunas de sus obras maestras incluyen La familia de Carlos IV y Los fusilamientos del 3 de mayo. También creó series de grabados como Los caprichos y Los desastres de la guerra que criticaban la sociedad española
Ambos cuadros muestran escenas de violencia durante conflictos bélicos en España, representando el sufrimiento del pueblo civil. Los Fusilamientos de Goya describe una ejecución de civiles españoles a manos de soldados franceses durante la guerra de independencia. El Guernica de Picasso representa de forma simbólica el bombardeo de Guernica durante la guerra civil española a través de figuras en estado de agonía. Tanto Goya como Picasso utilizan la oscuridad, las formas deformadas y la ause
Goya, una vida dedicada a mostrar la Historia a través de la pinturaCarlos Aréjula
Goya fue un pintor español que reflejó las contradicciones de su época a través de obras que capturan momentos históricos difíciles en la transición entre los siglos XVIII y XIX. Su estilo evolucionó de una visión más optimista usando colores suaves a una perspectiva más sombría con predominio del negro y temas dramáticos. Goya fue un testigo crítico de su sociedad que plasmó sus observaciones a través de retratos, series de grabados y pinturas que lo convierten en el primer pintor modern
Goya El Pintor Su Obra Y Su Tiempo 13673guest81d605
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Comienza con su formación académica y éxito como retratista de la corte real. Luego describe el contexto histórico convulso que presenció Goya, desde la Ilustración hasta la Guerra de Independencia. Finalmente, resume la evolución de su estilo artístico a través de sus diferentes periodos pictóricos como los Caprichos, Los Desastres de la Guerra y sus Pinturas Negras.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Tuvo una primera etapa donde creó obras optimistas para la corte real, y una segunda más oscura influenciada por su enfermedad y los cambios políticos de España. En esta segunda etapa creó obras más expresivas y críticas como Los Caprichos, Los Desastres de la Guerra y Las Pinturas Negras. Goya fue un artista innovador que anticipó el romanticismo y surrealismo.
1) Francisco de Goya y Lucientes fue un pintor español que vivió de 1746 a 1829 y fue conocido por sus retratos realistas y por obras que criticaban la guerra y la sociedad de su época.
2) Algunas de sus obras más famosas incluyen la serie de grabados Los Caprichos y Los desastres de la guerra, que mostraban las miserias causadas por la guerra de independencia española.
3) Goya prescindió de las convenciones artísticas de su tiempo y anticipó movimientos artísticos
Este documento resume la formación y primeros años profesionales del pintor Francisco de Goya. Después de estudiar en la Academia de Dibujo de Zaragoza, Goya viajó a Italia para estudiar a los grandes maestros. A su regreso a España, recibió importantes encargos religiosos en Zaragoza que demostraron su capacidad para la pintura monumental. En 1775 se trasladó a Madrid, donde comenzó a trabajar produciendo cartones para tapices bajo la dirección de Mengs, lo que le permitió introducirse en
Goya fue un pintor español que reflejó las contradicciones de su época histórica entre los siglos XVIII y XIX. Su estilo evolucionó de una visión más optimista a otra más crítica y patética, influenciada por su sordera y el sufrimiento de la guerra. Sus obras más famosas incluyen Los caprichos, Los desastres de la guerra, y Las pinturas negras, conocidas por sus temas oscuros que criticaban la sociedad. Goya es considerado el primer pintor moderno por su influencia en
Goya pintó escenas costumbristas de la vida madrileña del siglo XVIII que representaban tipos populares como majas en ferias y romerías. Captó a la mujer de diferentes maneras en función de la etapa: costumbrista con galanteo y sometimiento; íntima con ternura en retratos familiares; y oscura en sus Pinturas Negras donde queda sola o terrible. Aunque desilusionado, su última obra muestra a la mujer como sueño apacible hasta el final de su vida.
Saturno devorando a sus hijod de Francisco de Goyamoussa_castle
Esta obra representa a Saturno devorando a su hijo en un estilo pre-romántico y expresionista. Muestra a Saturno, el dios del tiempo en la mitología romana, comiendo a su hijo en un acto de canibalismo terrible. Goya emplea una gama de blancos y negros en manchas gruesas, solo interrumpida por el ocre en las carnaciones y el rojo vivo de la carne del hijo. Esta pintura simboliza el paso del tiempo y la destrucción de la guerra desde una perspectiva psicológica a
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) fue un pintor español que vivió desde el rococó hasta el romanticismo. Nació en Aragón y se formó en Madrid y Roma, convirtiéndose en un reputado retratista de la corte española. Más tarde, produjo obras más oscuras influenciadas por su enfermedad y la guerra, como la serie de grabados Los desastres de la guerra y las Pinturas negras. Goya fue un artista innovador que capturó los contrastes de su época turbulenta
1) Francisco de Goya fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828 durante el reinado de tres monarcas Borbones.
2) Goya comenzó su carrera artística en Zaragoza y luego se trasladó a Madrid, donde recibió numerosos encargos reales y se convirtió en el pintor más importante de la corte.
3) A lo largo de su carrera, Goya creó retratos de la realeza, cartones para tapices, y obras maestras que capturan la vida cotidiana en España.
Francisco de Goya (1746-1828) fue un pintor español conocido por sus retratos, pinturas de historia, escenas populares y grabados. A lo largo de su carrera, su estilo evolucionó desde el rococó hasta el realismo, anticipando movimientos como el romanticismo y el expresionismo. Algunas de sus obras más famosas incluyen Los caprichos, La familia de Carlos IV, y Los fusilamientos del 3 de mayo.
1) Francisco de Goya fue un pintor español del siglo XVIII que rompió con las convenciones estéticas de su época.
2) Su estilo evolucionó desde temas alegres hasta obras más dramáticas que anticiparon movimientos como el Romanticismo y el Expresionismo.
3) Goya destacó en retratos, cartones para tapices y pinturas que reflejaban eventos históricos y criticaban la sociedad de su tiempo.
Goya fue uno de los genios de la pintura. Su vida y obra estuvieron marcadas por años decisivos en la historia de España y por dos crisis de enfermedad que lo llevaron a experimentar una asombrosa evolución artística. Goya anticipó tendencias del arte contemporáneo y produjo una obra inmensa y de difícil clasificación que reflejó los cambios políticos, sociales e históricos de su época.
Presentación didáctica sobre Goya ; apropiada para 3er Ciclo de Primaria o 1º de ESO. Incluye angunas actividades sencillas en las últimas diapositivas.
Diapositivas que recogen la evolución y las difeerente etapas de la obra de Goya. Se comentan algunas obras según las pautas del lenguaje de la pintura
El documento proporciona una introducción a varios movimientos artísticos del siglo XIX y XX, incluidos el neoclasicismo, el realismo, el impresionismo y el expresionismo. Se centra en varios pintores notables como Jacques-Louis David, Francisco de Goya y sus obras más famosas como El juramento de los Horacios, La muerte de Marat y Los duques de Osuna y sus hijos. También resume brevemente la vida y carrera de estos dos importantes pintores.
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) nació en Aragón y se formó como pintor en Zaragoza y Madrid, donde desarrolló su carrera artística. Trabajó inicialmente como cartonista para la Real Fábrica de Tapices, donde revolucionó el género con escenas de la vida cotidiana. Más tarde se convirtió en pintor de cámara de la corte española, donde alcanzó gran prestigio como retratista. La Guerra de Independencia Española tuvo un profundo
Francisco de Goya fue un pintor y grabador español nacido en 1746 en Zaragoza. Se trasladó a Madrid para formarse y trabajó en la Real Fábrica de Tapices, donde pintó 63 cartones. Más tarde pintó retratos y obras religiosas que le dieron gran prestigio. Algunas de sus obras maestras incluyen La familia de Carlos IV y Los fusilamientos del 3 de mayo. También creó series de grabados como Los caprichos y Los desastres de la guerra que criticaban la sociedad española
Ambos cuadros muestran escenas de violencia durante conflictos bélicos en España, representando el sufrimiento del pueblo civil. Los Fusilamientos de Goya describe una ejecución de civiles españoles a manos de soldados franceses durante la guerra de independencia. El Guernica de Picasso representa de forma simbólica el bombardeo de Guernica durante la guerra civil española a través de figuras en estado de agonía. Tanto Goya como Picasso utilizan la oscuridad, las formas deformadas y la ause
Goya, una vida dedicada a mostrar la Historia a través de la pinturaCarlos Aréjula
Goya fue un pintor español que reflejó las contradicciones de su época a través de obras que capturan momentos históricos difíciles en la transición entre los siglos XVIII y XIX. Su estilo evolucionó de una visión más optimista usando colores suaves a una perspectiva más sombría con predominio del negro y temas dramáticos. Goya fue un testigo crítico de su sociedad que plasmó sus observaciones a través de retratos, series de grabados y pinturas que lo convierten en el primer pintor modern
Goya El Pintor Su Obra Y Su Tiempo 13673guest81d605
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Comienza con su formación académica y éxito como retratista de la corte real. Luego describe el contexto histórico convulso que presenció Goya, desde la Ilustración hasta la Guerra de Independencia. Finalmente, resume la evolución de su estilo artístico a través de sus diferentes periodos pictóricos como los Caprichos, Los Desastres de la Guerra y sus Pinturas Negras.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Tuvo una primera etapa donde creó obras optimistas para la corte real, y una segunda más oscura influenciada por su enfermedad y los cambios políticos de España. En esta segunda etapa creó obras más expresivas y críticas como Los Caprichos, Los Desastres de la Guerra y Las Pinturas Negras. Goya fue un artista innovador que anticipó el romanticismo y surrealismo.
Francisco de Goya y Lucientes fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828. Tuvo una larga carrera que abarcó desde el barroco hasta el romanticismo. Trabajó inicialmente en la corte realizando retratos y pinturas costumbristas, pero luego su estilo evolucionó hacia temas más oscuros influenciado por su enfermedad y la guerra de independencia española. Sus últimas obras como las Pinturas Negras muestran una visión muy pesimista del mundo.
Este documento presenta un resumen biográfico y artístico de Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828). Describe su aprendizaje, trayectoria como pintor de la corte española y las diferentes etapas de su evolución estilística, desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus últimas y más expresivas Pinturas Negras. También analiza sus series de grabados como Los Caprichos y Los Desastres de la Guerra, donde criticó la sociedad de su época.
Goya fue un pintor español que vivió entre los siglos XVIII y XIX. Su obra documenta importantes períodos históricos en España como el reinado de Carlos III, la Guerra de Independencia contra Napoleón, y el triunfo del absolutismo bajo Fernando VII. Goya pasó por diferentes etapas artísticas, desde obras tempranas optimistas hasta trabajos más tarde caracterizados por una visión más crítica y oscura de la condición humana. Es considerado uno de los grandes maestros de la pintura universal por su talento único para retratar
Este documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya entre 1746 y 1828. Describe el contexto histórico y cultural que rodeó a Goya, incluyendo la Ilustración, la Revolución Francesa, las guerras napoleónicas y la restauración del absolutismo. Explica la evolución estilística de Goya a través de sus diferentes etapas como pintor de la corte y testigo de la historia de España. Resalta obras clave como Los desastres de la guerra, Las pinturas negras y
Goya fue un pintor español del siglo XVIII que destacó por su talento y su obra crítica de la sociedad de su época. Tras estudiar en Zaragoza y Madrid, alcanzó éxito como pintor de la corte pero enfermó y quedó sordo en 1792, lo que marcó un cambio en su estilo más oscuro y expresivo. Capturó los problemas de España a través de retratos, pinturas religiosas e históricas con sátira social. Su obra reflejó los cambios políticos entre el Antiguo
Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) fue un pintor español que evolucionó de un estilo colorista y optimista en su primera etapa a uno más oscuro y expresivo en su segunda etapa, influenciado por su enfermedad y el contexto histórico convulso de España. Tuvo una primera etapa como pintor de la corte realizando retratos y escenas costumbristas, y una segunda etapa más personal explorando temas fantásticos y criticando la sociedad.
Goya vivió casi tres décadas en el siglo XIX a pesar de haberse quedado sordo a comienzos de ese siglo. Aunque sordo, no estaba ciego y se convirtió en un visionario al observar el mundo a su manera. Creó pesadillas que reflejaban la España descontrolada que le tocó vivir y que estaban influenciadas por la Ilustración. A lo largo de su larga vida, su estilo pictórico se hizo más original y personal a medida que creaba series de imágenes insólitas influenciadas por
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco Goya. Explica que tras enfermar gravemente en 1793 desarrolló un estilo más personal e independiente. La guerra de Independencia española también tuvo un gran impacto en él y reflejó sus sentimientos a través de obras como Los desastres de la guerra. En sus últimos años, a pesar de caer en desgracia en la corte, continuó trabajando gracias a encargos privados.
En 3 oraciones:
El documento resume la trayectoria artística del pintor español Francisco de Goya desde sus primeras obras neoclásicas hasta sus pinturas más oscuras y enigmáticas conocidas como "Pinturas Negras". Explica la evolución de su estilo desde obras alegres y coloristas hasta otras más críticas y pesimistas, posiblemente influenciado por su enfermedad y el contexto político de su época. También resume sus principales series de grabados como "Los Caprichos" y "Los Desastres de la Guerra
1. El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Aborda sus diferentes etapas estilísticas y temáticas, desde sus primeros cartones para tapices hasta sus pinturas negras.
2. Goya fue un artista innovador que exploró nuevos estilos como el romanticismo y el expresionismo. Realizó numerosos retratos, pinturas de temas históricos y populares, así como series de grabados con críticas sociales.
3. Su obra refleja la libertad creativa del artista frente a las reglas ac
Francisco de Goya fue un pintor y grabador español nacido en 1746 que desarrolló un estilo pictórico que inauguró el Romanticismo. Trabajó en diversos géneros como pintura de caballete, murales, grabados y dibujos. Algunas de sus obras más famosas incluyen Los Caprichos, Los Desastres de la Guerra y las Pinturas Negras. Goya fue un artista muy innovador y se le considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Se divide en tres etapas creativas de Goya, desde sus primeras obras influenciadas por el rococó hasta sus últimos años donde creó pinturas más oscuras y expresionistas. Goya fue un innovador que anticipó el arte moderno con sus críticas sociales y representaciones realistas de la guerra y la condición humana.
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Se divide en tres etapas creativas de Goya, desde sus primeras obras influenciadas por el rococó hasta sus últimos años donde creó pinturas más oscuras y expresionistas. Goya fue un innovador que anticipó el arte moderno con sus críticas sociales y representaciones realistas de la guerra y la condición humana.
El documento describe la evolución artística de Francisco de Goya a lo largo de su carrera. Comenzó pintando escenas alegres y costumbristas como "El quitasol" durante el reinado de Carlos III. Tras enfermar y quedar sordo en 1792, su arte se volvió más crítico y satírico, como se ve en "Los caprichos". Más tarde, retratos como "La familia de Carlos IV" capturan la política turbulenta de la época con sutileza psicológica. Goya fue un testigo del cambio
El documento resume la vida y obra del pintor español Francisco de Goya. Se divide en tres etapas: su formación y éxito temprano, su plenitud artística y los retratos realistas, y sus Pinturas Negras y exilio final. Goya rompió con los estilos de su época e influyó en movimientos posteriores como el Romanticismo y el Expresionismo. Su arte capturó temas sociales y el dolor de la Guerra de Independencia Española.
Este documento resume la vida y obra de Francisco de Goya desde 1746 hasta 1828. Abarca desde el reinado de Felipe V hasta Fernando VII, pasando por el Antiguo Régimen, la Revolución Francesa, el Imperio Napoleónico y la Guerra de Independencia Española. Goya fue testigo de grandes cambios políticos y artísticos, desde el rococó hasta el romanticismo, influyendo y participando en diferentes estilos pero siendo un artista inclasificable.
Goya fue un pintor español que vivió entre 1746 y 1828 y que cultivó el neoclasicismo y el romanticismo. Se le considera un precursor del impresionismo, expresionismo y surrealismo debido a su estilo vanguardista y original. Trabajó en diversos géneros como el retrato, la pintura histórica y la sátira social, empleando técnicas como el óleo, el fresco y el grabado. Su obra refleja la transición entre la Ilustración y el periodo agitado que siguió en la historia
Goya desarrolló su carrera artística en España, donde trabajó como pintor de cámara para la familia real española. Creó numerosas series de cartones para tapices y cuadros costumbristas, así como retratos de figuras importantes. Más tarde, sus obras adquirieron un estilo más crítico y oscuro que reflejaba sus preocupaciones sociales y la invasión napoleónica. En sus últimos años, Goya se retiró a su Quinta del Sordo, donde pintó sus famosas y vanguardistas Pinturas
El documento presenta una serie de frases extraídas del libro "El Principito" junto con números decimales y fracciones. Se pide ordenar estas cifras en una recta numérica para identificar el orden en el que aparecen las frases en la historia original. El maestro invita al estudiante a leer la obra completa y discutirla con él.
Presentación sobre las fracciones por Rocío Montalvo.galarcos
Este documento explica las fracciones, incluyendo sus componentes (numerador y denominador), fracciones equivalentes (que representan la misma cantidad pero de formas distintas), cómo comparar fracciones al multiplicarlos para que tengan el mismo denominador, y cómo calcular la fracción de una cantidad al dividir el total entre el denominador y multiplicar por el numerador.
Este documento presenta una rúbrica para evaluar portafolios docentes. Incluye criterios de evaluación como el nivel de reflexión, análisis de evidencias presentadas, estructura gramatical y autoevaluación. Asimismo, considera la evaluación entre pares y la disposición a la crítica constructiva. La rúbrica clasifica los criterios en cuatro niveles: excepcional, admirable, aceptable y amateur. El objetivo es guiar la construcción de portafolios y promover la reflexión docente.
Este documento presenta un cuadro de evidencias para la elaboración de un portafolio educativo como instrumento de aprendizaje y evaluación para docentes. El cuadro describe seis competencias clave que deberían incluirse en el portafolio: 1) responsabilidades docentes, 2) filosofía de enseñanza-aprendizaje, 3) metodología de enseñanza, 4) esfuerzos por mejorar la enseñanza, 5) resultados de la práctica docente, y 6) balance y metas. Para cada competencia, se espec
Las regletas son una herramienta matemática versátil inventada por Georges Cuisenare en Bélgica en 1952 para enseñar una variedad de temas matemáticos. Cada regleta representa una cantidad de cubitos y van del color blanco al naranja para representar números del 1 al 10. Aunque ha permanecido sin cambios desde su creación, las regletas siguen siendo una herramienta útil en las escuelas.
La Unión Europea ha propuesto un nuevo paquete de sanciones contra Rusia que incluye un embargo al petróleo. El embargo prohibiría las importaciones de petróleo ruso por mar y por oleoducto, aunque se concederían exenciones temporales a Hungría y Eslovaquia. El objetivo es aumentar la presión económica sobre Rusia para que ponga fin a su invasión de Ucrania.
El documento compara la reproducción de varios mamíferos como el ser humano, elefante, rinoceronte, gorila, perro, rata, vaca, lince ibérico, ballena y jabalí. Todos estos mamíferos tienen periodos de gestación variables, pueden tener de una a doce crías, y sus crías se alimentan inicialmente de leche materna.
Edison nació en 1849 en Ohio y fue un inventor estadounidense pionero en el desarrollo de la electricidad y la distribución de energía eléctrica. Inventó la bombilla incandescente en 1879, el fonógrafo en 1870 y ayudó a popularizar el teléfono y la radio. A lo largo de su vida obtuvo 1,093 patentes y fundó los Laboratorios Edison para desarrollar inventos que mejoraran la vida de las personas.
Thomas Alva Edison fue un empresario e inventor estadounidense que patentó más de mil inventos. Comenzó su carrera trabajando como operador de telégrafos en Cincinnati para Western Union, donde fue promovido debido a su habilidad. Más tarde se convirtió en uno de los inventores más prolíficos de la historia.
The document lists and groups various fruits and vegetables. It includes lists of common fruits like oranges, apples, grapes and vegetables like carrots, potatoes, tomatoes. These foods are listed and grouped in different arrangements throughout the document to test memory and recognition. Sample sentences are also included that reference these foods.
Eratóstenes ideó un método llamado Criba de Eratóstenes para encontrar números primos de forma sencilla. El método consiste en escribir los números del 1 al 100 y tachar los múltiplos de 2, luego los de 3, 5, 7 y así sucesivamente. Los números que no fueron tachados son los números primos entre 1 y 100.
Presentación sobre las instituciones de la Unión Europea realizado por la alumna Victoria Guzmán, alumna de 6ºA del CEIP Rafael García Valiño (Yepes, Toledo).
El documento proporciona información sobre la Unión Europea (UE), que es una asociación económica y política de 28 países europeos. Detalla cada uno de los países miembros de la UE, incluyendo el año de entrada, la capital, la superficie, la población y la moneda de cada país.
Este documento proporciona información sobre los países de la Unión Europea, incluyendo los años de adhesión, las capitales y poblaciones, las monedas oficiales e idiomas principales. Lista los 28 países miembros de la UE, sus fechas de entrada y detalles clave sobre cada uno.
El documento proporciona información sobre los 28 países que componen la Unión Europea. Detalla para cada país su fecha de adhesión a la UE, población, superficie, moneda y idioma oficial. La Unión Europea es una organización internacional formada por estos 28 estados europeos con el objetivo de fomentar la cooperación política y económica entre ellos.
El convento de los capuchinos de Toledo fue construido en el siglo XVII para una comunidad religiosa. Se cree que se ubicó donde antes estuvieron la cárcel pública romana y la iglesia de Santa Leocadia, quien sufrió martirio allí. El convento fue destruido por un incendio en 1810 y reconstruido parcialmente. Más tarde se usó como cuartel militar hasta que fue destruido completamente durante el asedio del Alcázar de Toledo en la Guerra Civil española de 1936,
Este documento resume los principales escritores de los siglos XVI, XVII y XVIII en España. En el siglo XVI, destacan Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz. En el siglo XVII se mencionan Miguel de Cervantes, Francisco de Quevedo, Luis de Góngora y Lope de Vega. Y en el siglo XVIII se resalta a Gaspar Melchor de Jovellanos. También se incluyen algunas de las obras más importantes de cada autor.
1. FRANCISCO DE GOYA Y
LUCIENTES
1746-1828
Autorretrato
1771-75
óleo sobre lienzo
58 x 44 cm
El estudio del barroco italiano
constituye su primer aprendizaje con
su maestro en Zaragoza, José
Luxán, discípulo de Lucas Jordán, y
su viaje a Italia. Casa con la hermana
de Francisco Bayeu, importante pintor
en la corte madrileña, lo que le
permitirá instalarse en la Corte,
donde trabajará en los cartones
para tapices bajo la dirección de
Mengs. En 1785 se convierte en
pintor del rey Carlos III, y en 1799
pintor de cámara de Carlos IV. Goya
se convierte pronto en el retratista de
moda, toda la aristocracia posa para
él.
2. EL CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL
La vida de Goya abarca desde el reinado de Carlos III hasta el de Fernando
VII. Se sitúa entre dos épocas históricas: el Antiguo Régimen y el
Régimen Liberal.
Desde el Despotismo Ilustrado del rey-alcalde Carlos III, al absolutismo del rey
Fernando VII, el deseado.
La Ilustración, el impacto de la Revolución Francesa (1789-1799), las
guerras con Francia y la invasión napoleónica, la Guerra de
Independencia (1808-1814) y la restauración en el trono del rey
Fernando VII, amén del trienio liberal, su adhesión a las tesis liberales y el
exilio final en Burdeos con el que corona su trayectoria vital, jalonan su
intensa vida.
La vida de Goya es el reflejo de la historia convulsa de España desde el
antiguo régimen hasta el tránsito hacia el estado liberal. Goya será testigo
de estos cambios que marcarán profundamente su vida personal y
artística.
Goya como persona destaca por su talante liberal y patriota, su amor al
pueblo y un cierto desprecio crítico hacia la aristocracia y la Corona.
La crítica social supone para él una reflexión y punto de partida para
construir una sociedad mejor, más justa y racional.
4. EVOLUCIÓN ESTILÍSTICA
Su aprendizaje es lento,
constantemente insatisfecho, a la
búsqueda de nuevas fórmulas expresivas.
Es un pintor lleno de contrastes: amable y
horrible al mismo tiempo; realista y
febrilmente imaginativo.
Podemos distinguir dos etapas en su vida
artística:
En la primera:
el triunfo personal y profesional determinan
una visión optimista de la vida;
predominan los colores puros, rojos y
grises; la factura acabada, el dibujo preciso
y continuo y los temas amables.
En la segunda:
La enfermedad y la sordera (1790) operan
un cambio profundo en su vida personal, el
sufrimiento una visión patética de la vida
se instalan en su obra. Creciente
presencia del color negro, la factura a base
de manchas, el dibujo roto, los temas
dramáticos o de una fantasía sombría.
5.
6.
7.
8. TEMAS COSTUMBRISTAS
(1775-1792)
En estas obras Goya nos muestra su
perfecta asimilación del estilo
tardobarroco de Tiépolo y el
academicismo de inspiración
clasicista de Mengs. Sobresalen los
cartones para la Real Fábrica de
tapices, reflejo de la vida madrileña:
ferias, romerías, juegos…etc.
Destaca en sus composiciones la
gracia y el encanto rococó y la
influencia de Velázquez en el
tratamiento de la luz y del paisaje. Son
obras de su primera etapa donde nos
ofrece una visión optimista de la vida.
Predominan los colores puros, sin
mezcla, como rojos y grises. El dibujo de
trazos precisos y continuos, por los
condicionantes de la fábrica de tapices,
y los temas amables que satisfacen el
gusto aristocrático por lo popular.
El Parasol
1776-78
óleo sobre lienzo 104 x 152 cm
Museo del Prado, Madrid
La pradera de San Isidro
16. RETRATOS
Constituyen una actividad
constante a lo largo de toda su
vida. Destacan por su penetración
psicológica, traspasa la apariencia
para explorar el alma y mostrar
simpatía o antipatía por el
personaje retratado (subjetivismo)
y lo que representa socialmente.
1. En 1785 se convirtió en pintor del
rey Carlos III, y en 1799, pintor
de cámara de Carlos IV.
2. Sus retratos cortesanos son
exquisitos y están tratados con
gran belleza y fina captación del
modelo.
Autorretrato de 1790
31. RELIGIOSOS
Goya no es un pintor religioso. Los
temas los concibe como escenas
populares y cortesanas.
Pinturas al fresco del interior de la
Cúpula de la iglesia de San Antonio
De la Florida (Madrid)
32.
33. La última comunión de
San José de Calasanz
1819
óleo sobre lienzo
250 x 180 cm
Escuelas Pías de San Antón,
Madrid
36. PATRIÓTICOS-PINTURA
HISTÓRICA
Son la vertiente más
importante de su obra. Son
auténticas epopeyas de
movimiento y dolor, de
hallazgos expresivos y
misteriosos efectos de luces y
sombras, adquiriendo, por su
contenido, una profunda
dimensión moral y simbólica.
Son obras que reflejan su juicio
personal ante los
acontecimientos que la guerra
provoca;
37. Denuncia la crueldad, el
horror y la barbarie de la
guerra, lejos del tratamiento
heroico y grandilocuente de
la pintura de historia de
otras épocas; es como el
reportaje de un reportero
fotográfico que utiliza su
objetivo para denunciar las
atrocidades de la guerra.
La técnica se caracteriza
por la libertad de trazo e
intensidad cromática. La
intensidad expresiva de
estas obras lo convierten en
un precursor del
Romanticismo.
38.
39.
40. LAS PINTURAS NEGRAS
Estas pinturas murales fueron
realizadas entre 1819 y 1823
para sí mismo en su quinta del
sordo. Describen un mundo
desolado y terrible, alucinante.
Desde la enfermedad y la vejez
Goya se rodea de seres
monstruosos, dejando en
libertad los fantasmas de su
mundo interior y su fantasía
plasma representaciones
patéticas, penetrando en un
mundo visionario y alucinante.
Son obras de difícil significado
que permiten múltiples
interpretaciones. Predomina el
color negro, el no color,
matizado sólo por ocres
terrosos.
42. Representan la crónica negra de
España y la oscuridad del
subconsciente colectivo y
personal.
Con estas pinturas inventa un
nuevo lenguaje plástico que
rompe con la tradición. Es
romántico al mostrar pasión,
desorden febril, culto a lo
tremebundo y fúnebre. Precede
al expresionismo por su
tratamiento del dibujo y las
masas, distorsionando las
formas para una comunicación
más intensa. Abre las puertas al
surrealismo por su plasmación
del mundo onírico.
Leyendo
50. La lechera de Burdeos
1825—27
óleo sobre lienzo
74 x 68 cm
Museo del Prado, Madrid
EL EXILIO EN
BURDEOS
51. GRABADOS Y AGUAFUERTES
A partir de 1792 (sordo ya) se vuelca en el
grabado, que ofrece la ocasión de
contactar con el público al poder
multiplicar indefinidamente las copias
de una estampa o lámina.
Su plástica nos traslada a un mundo
inverosímil, oculto en lo más recóndito
de la mente humana. Son creaciones
totalmente libres, donde rompe
formalmente con los ideales
neoclásicos de belleza. Como ilustrado
hurga en las llagas más purulentas de la
sociedad de su época, a la que critica
ferozmente.
Son cuatro las series de grabados y
aguafuertes por él realizados a lo largo
de su vida: los caprichos, los desastres
de la guerra, la tauromaquia y los
disparates.
Los Caprichos (1797-1799)
Los desastres de la guerra (1810-1815)
52. LOS CAPRICHOS
El sueño de la
Razón produce
monstruos
Aguafuerte y aguatinta.
218 x 152 mm
La fantasía, abandonada de la razón,
produce monstruos imposibles; unida
con ella es madre de las artes y
origen de las maravillas.
Portada para esta obra: cuando los
hombres no oyen el grito de la razón,
todo se vuelven visones.
“El autor, soñando. Su intento solo es
desterrar vulgaridades perjudiciales, y
perpetuar con esta obra de caprichos
el testimonio sólido de la verdad”,
escribió Goya dos años antes (1797).
Pensó poner la estampa al frente de
la edición.
53. Hasta su abuelo
Aguatinta, 154 x 218 mm
A este pobre animal le volvieron loco los
genealogistas y reyes de armas, no es él
solo.
Los borricos preciados de nobles
descienden de otros tales hasta el último
abuelo.
Primero dibujó Goya un libro normal y tituló
la estampa “El Asno Literato”. Luego, lo
ilustró con pollinos y trazó, en la mesa, un
escudo asnal: mofa de la obsesión por hallar
abuelos ilustrísimos. Vaya mérito: todos
serían burros.
54. Volaverunt
Aguafuerte, aguatinta y punta seca.
219 x 152 mm
El grupo de brujas que sirve de
peana a la petimetra, más que
necesidad es adorno. Hay
cabezas tan llenas de gas
inflamable, que no necesitan
para volar ni globo ni brujas.
Tres toreros levantan de cascos
a la duquesa de Alba, que
pierde al fin la chaveta por su
veleidad.
La bella, con cabeza de mujer
mariposa, se fue, como en un
vuelo, del mismo modo que las
brujas. Primeramente, escribió:
“La hacen volar”. La Mala
Fortuna priva al Hombre del
Amor, se lo arrebata. ¿Perdió
Goya a la Duquesa?
55. Tu que no puedes
Aguafuerte y aguatinta bruñida.
218 x 252 mm
¿Quién no dirá que estos caballeros son
caballerías?
Los pobres y clases útiles de la
sociedad que llevan a cuestas a los
burros, o cargan con todo el peso de las
contribuciones del estado.
“Como suben los borricos” fue su primer
título: muchos encumbrados son asnos,
aunque manden y gobiernen. Por si
fuera poco, se encaraman sobre el
sudor de los humildes. “Tú que no
puedes, llévame a cuestas”. Qué tiesos
van. Y con espuelas.
65. Para la cultura occidental los Caprichos de Goya ejemplifican un
mundo en crisis, entendida esta idea en el sentido de cambio.
Conceptualmente revelan las fisuras de una estructura sociopolítica
basada en una anquilosada estratificación estamental, y de un
sistema de valores fundamentado en el inmovilismo de las
costumbres y la tiránica opresión religiosa de las conciencias.
Estéticamente anticipan la sensibilidad moderna y el desplazamiento
hacia aun arte dominado por la subjetividad y la libertad creativa.
Biográficamente, los Caprichos aparecen en una de las décadas
más decisivas en la trayectoria vital y en la producción artística de
Goya. Es por ello que las sucesivas generaciones de escritores,
artistas e intelectuales de los dos últimos siglos no han podido
sustraerse a la condición de símbolo de los Caprichos: símbolo del
fin del Antiguo Régimen, del cambio de gusto entre las estéticas
clasicista y romántica, y de la crisis producida en la biografía y el arte
de un creador universal.
67. El si pronuncian y la mano
alargan Al primero que llega
Aguafuerte y aguatinta bruñida.
215 x 150 mm.
Facilidad con que muchas mujeres se
prestan a celebrar matrimonio esperando
vivir en él con más libertad.
Los matrimonios se hacen regularmente a
ciegas: las novias adiestradas por sus
padres, es enmascaran y atavían
lindamente para engañar al primero que
llega, Esta es una princesa con máscara,
que luego ha de ser una perra con sus
vasallos, como lo indica el reverso de su
cara imitando un peinado: el pueblo necio
aplaude estos enlaces; y detrás viene
orando un embustero en traje sacerdotal
por la felicidad de la Nación (Bodas de las
Camaristas).
Crítica acerba de las bodas por interés o
razón política, en que Goya censura lo que
no sea verdadero amor de la pareja y
denuncia la doblez de la novia, hermosa
enmascarada, pero contenta con su sino.
El tiempo dirá cómo es.
68. Que viene el Coco
Aguafuerte y aguatinta bruñida.
219 X 154 mm
Abuso funesto de la primera
educación. Hay que hacer que un
niño más miedo al coco que a su
padre y obligarle a temer lo que no
existe.
Las madres tontas hacen
medrosos a los hijos figurando el
Coco; y otras peores se valen de
este artificio para estar con sus
amantes a solas cuando no
pueden apartar de sí a sus hijos.
Insensatez de las madres que
aterrorizan a sus hijos con horrores
imaginarios, a veces para lograr
desentenderse de las criaturas o
alejarlas cuando no les conviene
que sean testigos de una
bribonada.
72. Si sabrá mas el discípulo?
Aguafuerte, aguatinta y buril.
218 x 153 mm
No se sabe si sabrás más o menos, lo
cierto es que el maestro es el
personaje más grave que se ha podido
encontrar.
Un maestro burro no puede enseñar
más que rebuznar.
¿Acabará sabiendo más el alumno que
su profesor? No. Todos acabarán como
lo que son: jumentos. Por mucho
empeño que se ponga -viene a decir
Goya-, de donde no hay, no se puede
sacar.
73. Mucho hay que chupar
Aguafuerte y aguatinta bruñida.
208 x 152 mm
Las que llegan a (los) 80 chupan
chiquillos; las que no pasan de los 18
chupan a los grandes. Parece que el
hombre nace y vive para ser chupado.
Los rufianes y alcahuetas desgracian
centadas de chiquillos, dando drogas para
abortar cuando el secreto lo exige.
La superstición y la brujería hacían creer
que las viejas podían vigorizarse con la
sustancia vital de los niños. Chupar esa
sustancia y “chupar” el dinero de quien
encarga el negro negocio. Mucho chupar.