Por Oliver. A Texto fundamentación de performance "La red Temporal" Realizada en noviembre de 2017.

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Subo este texto con el objetivo de orientar en el modo de escribir una
performance. Claro que, deben existir otros ejemplos.
► En el apartado “fundamentación” se argumenta esta performance con
las copias trabajadas en el año en la cátedra Teorías del Arte II.
► En “objetivos” se aclara qué se pretende lograr en el espectador
mediante la acción performática.
► En “memoria conceptual” se aclara si se ha utilizado alguna referencia
o “inspiración” en base a otro artista.
► En “plan de trabajo” se da una lista de todos los detalles de la
performance: tiempo, materiales, personas involucradas, presupuesto, etc.

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Performance “La red temporal”
Cátedra: Artes Combinadas
Prof/lic. Claudia Rodriguez
Cátedra: Teorías del Arte II
Prof. Maldonado Alexis
Alumnos: Farignón Denisse, Oliver Analia, Rodriguez Flavia
Escuela de Arte Ricardo Carpani. Ciclo Lectivo 2017

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Este trabajo fue realizado con la bibliografía de Teorías del Arte II y una guía de
trabajo proporcionada en la cátedra de Artes Combinadas.
Título: La red temporal
“No es un retrato exacto de lo que vivís
hablamos de ilusión…
lo único que existe es el ahora,
espacios en soledad
construyen un lazo invisible
el impacto que eso tendrá
el ruido constante de papeles
y mirada sostenida,
detrás de una puerta”
Fundamentación
La idea principal de esta instalación performática será mostrar el recorrido
que debe hacer el alumno en el transcurso de su estudio terciario, haciendo

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hincapié en las experiencias, y los obstáculos que surgen durante su proceso
de aprendizaje, con todas las limitaciones con las que se encuentra a lo
largo de la carrera; el sacrificio que suele ser terminarla, el tiempo y esfuerzo
que conlleva y como es atravesado 1 de cierta manera por la misma.
“Se reflejaría en un amplio frente de conductas: el miedo, el
atrincheramiento en la seguridad, la fijación obsesiva de una supuesta
identidad.
El individuo es capaz de acumular muchas redes complejas de
“información” pero carece de formación. Nuestra sociedad de “cápsulas
individuales” ama la velocidad: consumo acelerado de espacio, tiempo y
vivencia. Pero esta velocidad está, de hecho, inmovilizada, o es una
velocidad inmóvil, ya que en ninguna circunstancia ese consumo veloz
genera experiencia verdadera” 2
El público deberá intervenir de manera activa pasando por los distintos
obstáculos, lugares más estrechos, algunos más oscuros, intentando no
romper nada o quedar enredados. Con esta performance las artistas buscan
que los observadores3 (personas del ámbito académico) se sientan
espectadores de su propia realidad, mostrando como uno a veces se siente
aprisionado por los tiempos, las entregas de trabajos y finales, esta realidad
se representa de manera exagerada, al igual que en la tragedia.
1 Así como en las peripeciastrágicas,el personajesufreuna transformación. .Aristóteles. Poética.José
Alsina Clota
2 El cansancio deOccidente. Rafael Argullol,Eugenio Trías.
3 En este caso participa delos sufrimientos ajenos. Sobrela catarsisy los sentimientos de piedad. La
república dePlatón.Libro Décimo.

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"El buen poeta, si ha de componer una bella creación poética
en los temas que trata, debe hacerlo con conocimientos,
porque de otro modo no será capaz de componer” 4
Construimos nuestra performance en base a la cita del capítulo VI “sobre la
imitación del elemento reflexivo” 5
- “La ley dice que es conveniente mantener la calma en medio de las
desdichas y que no hay que afligirse” –
pero también, esta representación está inspirada en situaciones en común
con cualquier persona del ámbito académico: más allá de la carrera que
haya elegido. 6
Estas experiencias, lejos de la satisfacción inmediata, significan el
agotamiento y la desaparición inmediata del interés. En la época de la
instantaneidad se busca la gratificación evitando las consecuencias, y
particularmente las responsabilidades que esas consecuencias pueden
involucrar. 7
Las gratificaciones de hoy hipotecan las posibilidades de las gratificaciones
de mañana,
Dice Maitena “Las mujeres somos todas distintas,
pero nos pasan las mismas cosas”
4 Sobre los objetos reales y aparentes. La república dePlatón.Libro Décimo.
5 Capítulo IV. La república dePlatón.Libro Décimo.
6 Esta exageración siempredesde lo verosímil.Aristóteles.Poética. José Alsina Clota
7 Modernidad Líquida. Zygmunt Bauman

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Esta performance, busca satirizar en parte las vivencias en común en el
ámbito estudiantil: y reafirmar el valor del esfuerzo hacia un objetivo.
Objetivos
Interactuar con el espectador y generar en él una reacción; háblese de
empatía, comprensión o también puede generar el él lo risible: la
representación exagerada de situaciones de estrés se vuelven burlescas y
cómicas.
Memoria Conceptual
Nuestra performance estará inscripta, en parte, en la obra de Tomas
Saraceno, presentada
recientemente en el museo de Arte
moderno de Buenos Aires. El artista
es un arquitecto y performer
argentino. Sus obras “14 billones”
y “como atrapar el universo en una
telaraña” son algunas de las
inspiraciones que sustentan la

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utilización de cintas de vhs en la construcción de la presentación visual en la
que se realiza la performance.
“Saraceno halló en ellas una belleza inusitada, también sutil: la que conlleva
descubrir que el universo entero, o como el mismo artista aclara, los
multiversos, reverberan en el espacio de sus telas; que lo que en ellas sucede
también es una analogía de nuestro propio comportamiento relacional,
natural y mental”.8
Plan de trabajo
Incluye:
DISEÑO: Habitación cubierta con cintas de VHS, con luz tenue, y ciertas
zonas con luz dirigida.
MONTAJE: La habitación estará con cintas de VHS a modo de nido de
araña, con zonas más angostas, estrechas, en la que habrá pegados o
enredados objetos relacionados con la carrera. Al final estará una de
las integrantes intervenida con las cintas e iluminada para generar un
ambiente de dramatismo.
ACCIONES: Al ingresar a la habitación se escuchará el tic-tac de un
reloj, el cual ira aumentando su velocidad a medida que el público se
acerque al final de la obra. Una vez allí el reloj se detendrá para dar
8 Documento web https://www.clarin.com/revista-enie/arte/tomas-saraceno-suena-
aranas_0_SJN7Wxv2x.html

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protagonismo a la situación. Luego se comenzará el acto performático:
Una mujer sentada frente a su escritorio, rodeada de papeles y elementos
para estudiar. Suspira, lee… sigue escribiendo. Cintas la rodean, del techo a la
pared, formando una red que la deja atrapada. Solo una luz la ilumina en
todo el lugar oscuro, a ella, a sus papeles, a su frustración.
La música, marca el dramatismo de la escena. Y en cada momento que suena
el chelo en la música, dos manos salen de abajo del escritorio, sumando
material para estudiar, libros, papeles, que parecen no tener fin.
Pista de audio subida a: https://soundcloud.com/meow-oliver/la-red-
temporal
•Presupuesto Detallado
•Materiales:
Lámparas (3)
Mobiliario perteneciente a la institución (mesa y silla)
Cintas de VHS (cantidad necesaria)
Telas negras
Luces (varias)

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Fotocopias
Libros
Pinceles
Acrílicos
Recipientes, trapos
Relojes
Notebook con parlantes
•Mano de obra
•Tiempo
5 minutos
•Movilidad
Transporte particular
•Relación con el destinatario
La obra tendrá una relación interactiva con el destinatario, ya que deberá realizar
un recorrido por la misma y deberán que ser personas del ámbito académico, lo
que les permitirá interpretar los distintos códigos presentes en la obra.

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•Espacio- tiempo
Tipo de espacio: Espacio privado, cerrado, y la instalación de la obra en él.
Espacio/luminosidad: Artificial, luz dirigida.
Espacio/sonoridad: Sonido con soporte tecnológico. Pista de audio creada para la
actividad performática.
Espacio/itinerario: Esperamos una circulación de pequeños grupos de
Tiempo cronológico: La duración total de la obra será de 5 minutos, y será
instalada de manera efímera.
Tiempo interno o subjetivo: En el comienzo se escuchará un reloj que irá
aumentando la velocidad a medida que el público avance en el recorrido. Al llegar
al final se detendrá para darle protagonismo a la escena.
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