Mary Cassatt, pintora impresionista que nació el 22 de mayo de 1844 en la Ciudad de Allegheny, Pensilvania (Estados Unidos), y que falleció el 14 de junio de 1926 en Château de Beaufresne, cerca de París.
Perteneció a una familia acomodada en la que la educación era muy valorada y en un ambiente que concedía gran importancia a la cultura de viajar.
Presentación sobre la mujer como artista en la historia del arte. A lo largo de ella he ido poniendo aquellos ejemplos que más han destacado en el arte hasta nuestros días.
Tomás Pinilla
Mary Cassatt, pintora impresionista que nació el 22 de mayo de 1844 en la Ciudad de Allegheny, Pensilvania (Estados Unidos), y que falleció el 14 de junio de 1926 en Château de Beaufresne, cerca de París.
Perteneció a una familia acomodada en la que la educación era muy valorada y en un ambiente que concedía gran importancia a la cultura de viajar.
Presentación sobre la mujer como artista en la historia del arte. A lo largo de ella he ido poniendo aquellos ejemplos que más han destacado en el arte hasta nuestros días.
Tomás Pinilla
Compilación de 6 artistas mexicanas que incursionaron dentro de la plástica mexicana.
Biografías e ilustraciones de autor.
Técnica: Acuarelas.
Año: 2019
Visuals, in mostly chronological order that covers five centuries, about the visual contribution of artistic whistleblowers whose statement has a societal purpose.
Today is Pentecost. Who is it that is here in front of you? (Wang Omma.) Jesus Christ and the substantial Holy Spirit, the only Begotten Daughter, Wang Omma, are both here. I am here because of Jesus's hope. Having no recourse but to go to the cross, he promised to return. Christianity began with the apostles, with their resurrection through the Holy Spirit at Pentecost.
Hoy es Pentecostés. ¿Quién es el que está aquí frente a vosotros? (Wang Omma.) Jesucristo y el Espíritu Santo sustancial, la única Hija Unigénita, Wang Omma, están ambos aquí. Estoy aquí por la esperanza de Jesús. No teniendo más remedio que ir a la cruz, prometió regresar. El cristianismo comenzó con los apóstoles, con su resurrección por medio del Espíritu Santo en Pentecostés.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
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1. Lavinia Fontana
• Nació en 1552 en Bologna, ciudad de Italia que se
destacaba por su progresismo, una prueba de ello es que
su universidad aceptó a mujeres estudiantes desde el siglo
XIII.
3. Artemisa Gentileschi
• Nació en Roma, en 1593. Fue la hija mayor del pintor Orazio
Gentileschi, uno de los grandes representantes de la escuela romana
de Caravaggio.
• Fue una extraordinaria pintora muy apreciada en su época a pesar de
lo cual, pocos años después de su muerte cayó inexplicablemente en
el olvido, por lo cual, además de que no se le recuerda, su obra está
desperdigada, mal guardada, ignorada y consecuentemente gran parte
de ella destruida.
5. Rachel Ruysch
• 1664-1750 artista neerlandesa que se especializó en el
género del bodegón de flores.
• Se trasladó a vivir a Ámsterdam a los tres años de edad.
Su padre, fue un famoso anatomista, y botánico, fue
nombrado allí profesor, reunió una gran colección de
rarezas y curiosidades naturales en su casa y Rachel le
ayudaba a decorar con flores y encaje.
6.
7. Angelica Kauffmann
• Nació en Chur (Cantón de los Grisones, Suiza) en 1741, pero creció
en Schwarzenberg en Vorarlberg (Austria), de donde era oriunda su
familia. Su padre, Johann Josef Kauffmann, era pobre y un pintor
bastante mediocre, pero aparentemente muy bueno enseñando a su
precoz hija. Pronto aprendió varios idiomas, leía incesantemente, y
mostraba un destacado talento como música. Su mayor progreso, no
obstante, era en pintura y al cumplir los doce años se había hecho
famosa, de tal manera que obispos y nobles posaban para ella.
8. Venus induce a Helena
a enamorarse de Paris
Miranda y
Ferdinando en "La
tempestad"
9. Adëlaïde Labille-Guiard
• (París, 11 de abril de 1749-24 de abril de 1803) fue una pintora
francesa dedicada a temas de historia y retratos.
• El 31 de mayo de 1783, Labille-Guiard fue aceptada como miembro
de la francesa Real Academia de Pintura y Escultura junto con otras
tres mujeres con cierta consternación por parte de algunos miembros
masculinos.
11. Mary Cassatt
• Nació en Allegheny City Pennsylvania en 1844. Perteneció a una
familia acomodada en la que la educación era muy valorada y en un
ambiente que concedía gran importancia a la cultura de viajar.
Instalada definitivamente en París en 1877 inicia su relación con
Degas quien le recomienda integrarse en el grupo impresionista. A
partir de 1912 se pone de manifiesto en Mary una ceguera parcial que
provocará la pérdida progresiva de visión
• Ganó la Legión de Honor francesa y la medalla de oro de la
Pennsylvania Academy of Art.
13. Tamarade Lempicka
• Varsovia 1898 fue una pintora polaca que destacó por la belleza de sus
retratos femeninos, de pleno estilo art decó. Nació en el seno de una familia
acaudalada, siendo desde pequeña una niña autoritaria y con carácter.
• En 1910 pinta su primer trabajo, el retrato de su hermana.
• En 1911 hace con su abuela un viaje a Italia donde descubre su pasión por el
arte.
• En 1925 tuvo un lugar en la primera exposición art decó de París, donde se
hizo un nombre como artista.
• Y en 1927 recibe el primer premio en la Exposición Internacional de
Burdeos.
14.
15. Lola Mora
• Lola Mora o Dolores Mora Vega, 1866-1903, fue una artista
argentina especializada en escultura.
• Fue laureada con tres premios mundiales en Francia, Australia y
Rusia, el gobierno argentino le encargó numerosas obras.
• En memoria de la genial escultora, el Congreso de la Nación
Argentina ha instituido por ley 25.003/98, la fecha de su natalicio
-17 de Noviembre-, en "Día Nacional del Escultor y las Artes
Plásticas".
16. Fuente de las Nereidas
Estatua de la Libertad en el
Monumento a la
Bandera Nacional
17. Maruja Mallo
• De ella decía Dalí que era mitad ángel, mitad marisco. Se la ha vinculado a la
Generación del 27 y al Movimiento Surrealista. Pero Maruja Mallo (Viveiro, 1902-
Madrid, 1995) fue mucho más que todo eso. Tremendista, meticulosa, mujer de gran
carácter, su imagen está también ligada a la modernidad de los años 80. En la Escuela
de Bellas Artes se hizo con una fama de rebelde que ya no abandonaría en toda su
vida. Allí hizo amistad con Dalí y luego, en la Residencia de Estudiantes se integró
desde el primer día con Buñuel, García Lorca, Pepín Bello y Rafael Alberti. Con este
vivió uno de sus grandes amores de juventud. Pero es Ortega y Gasset quien le da la
primera oportunidad para mostrar su talento.
19. Frida Kahlo
• Nació en Coyoacán, al sur de la Ciudad de México, en 1907. A pesar de ello, Frida
decía haber nacido en 1910, año del inicio de la Revolución mexicana porque quería
que su vida comenzara con el México moderno. Este detalle nos muestra su singular
personalidad, caracterizada desde su infancia por un profundo sentido de la
independencia y la rebeldía contra los hábitos sociales y morales ordinarios, movida
por la pasión y la sensualidad. Orgullosa de su patria y de su tradición cultural, se
enfrentó a la reinante penetración de las costumbres estadounidenses, todo ello
mezclado con un peculiar sentido del humor.
• “Pinto autoretratos, porque estoy gran parte de mi tiempo sola, porque soy la persona a
quien mejor conozco”
21. Niki de Saint Phalle
• Catherine Marie-Agnes Fal de Saint Phalle, más conocida como Niki de
Saint Phalle 1930 - 2002) escultora, pintora y cineasta francesa. Mujer del
también escultor JeanTinguely.
• En 1964 comienza a realizar una serie de obras titulada: “Nanas”, que consta
de figuras femeninas de formas voluptuosas y vivos coloridos.
• En 1979 empieza a construir un parque de esculturas:
“El jardín del tarot” en español, situado cerca de Florencia.
• En 1982 lleva a cabo, junto a JeanTinguely: “la Fontain Stravinsky”. Situada
junto al Centro Pompidou.
23. Barbara Kruger
Nació en New Jersey en 1945. Para Kruger el poder se impone a través
de la imagen, sostiene que la sociedad está controlada por los códigos
dictados por los medios de comunicación, hasta el punto de que las
experiencias vividas en ocasiones se reducen a la imitación de
aquellos clichés asentados en nuestra memoria. Produce unas
fotografías muy características en blanco y negro, combinadas con
textos lapidarios contra la mujer objeto en la publicidad.
25. Shirin Neshat
• Nació el 26 de marzo de 1957, Qazvin, Irán) abandonó Irán cuando sólo
tenía 17 años para ir a estudiar a la Universidad de Berkeley. El impacto que
experimentó esa joven iraní al llegar a California fue importante, pero nada
comparable al que sufrió al regresar en 1990, con 32 años y la cultura
occidental asimilada en su cerebro, y comprobar el deterioro total de su país
y el daño causado por la Revolución Islámica. Dice Neshat que el retorno fue
triste y que aquel Irán era aterrador y excitante al tiempo.
• Su obra se refiere a la mujer en la sociedad islamica en su contexto social,
politico y psicologico.
• En 1999, ganó la XLVIII Bienal de Venecia con Turbulent y Rapture y en el
2009 el Festival de Venecia por su pelicula :”Women without Men”.
26.
27. Carmen Estébanez
• Nació en el pueblo minero de Sabero (León). Actualmente reside en
Valladolid.
• Sus estudios universitarios de Asistente Social, hoy Trabajo Social,
hacen que tenga predilección por la pintura figurativa que refleja, en
muchas de sus obras, temas sociales.
• La infancia vivida en un pueblo, por aquél entonces, minero, le ha
llevado a realizar una temática sobre la dura vida de la mina y los
mineros.
• Se forma en la escuela del pintor vallisoletano Pablo Ransa.
29. Cris Ortega
• Cris Ortega, nacida en Valladolid (España) en 1980, se aficionó desde
pequeña al dibujo y a la literatura, con especial predilección por el
género de terror. En 1999 realizó su primer cómic, basado en uno de los
relatos que había escrito con anterioridad, y a partir de ese momento
comenzó a plantearse en serio trabajar en esta profesión.
• A finales de 2005 comenzó su colaboración con Norma Editorial,
publicando con ellos -año y medio más tarde- su primera recopilación de
relatos ilustrados,” Forgotten”, traducido a varios idiomas. El segundo
volumen de esta serie fue publicado durante el año 2008.
31. Ellas son solo una muestra de
genialidad…
• En homenaje para:
• Las mujeres que han habido en el mundo del arte y que la
historia, se ha encargado de borrar.
• Las mujeres que actualmente están en el mundo del arte,
para que tengan las mismas oportunidades que los
hombres y tengan el reconocimiento que se merecen.
Ana Zapico