1) El documento describe la transformación de la arquitectura venezolana entre 1940 y 1958, cuando se adoptaron nuevos estilos como el neocolonial, art decó y eclecticismo que combinaban tradiciones con ideas modernas. 2) El Estado promovió importantes obras públicas durante este periodo y los arquitectos aplicaron conocimientos tradicionales y nuevas técnicas para darle identidad nacional a los edificios. 3) Dos corrientes estilísticas coexistieron en la arquitectura de mediados del siglo XX en Venezuela

1. EL MODERNISMO EN VENEZUELA

2. A partir de 1940, inicia la transformación de la vieja ciudad colonial en ciudad moderna.
Las nuevas corrientes de la arquitectura se hacen notar en la edificaciones de todo tipo
que se levantan particularmente en Caracas, las cuales se inspiran, como es natural,
en las ideas funcionalistas en que participan distintas escuela, es decir, que el edificio
se va a proyectar tomando en cuenta, en primer lugar el uso a que se le destina y la
función que debe cumplir, los cuales determinaran la forma más conveniente, aquélla
que mejor llena la necesidad que se quiere satisfacer. La aplicación de estos principios
racionalistas se materializa en formas arquitectónicas que se caracterizan por su
constancia repetición, lo que ha llevado a denominar el estilo de nuestro tiempo “estilo
internacional, dando a entender su universalidad y cosmopolitismo.
• Ornamentación clásica que imita a las ideas greco-
romanas.
• Se emplearon nuevos materiales: hierro colado, vidrio y
cemento.
• La revolución industrial cambia las técnicas de la
construcción.
• Se da el eclecticismo.
• Se desarrolla el urbanismo.
• Se incluye el arte simple o arte moderna a las tendencias
minimalistas.

3. El período entre 1936 y 1958 ha sido valorado en la historiografía de la arquitectura
como uno de los períodos más florecientes en Venezuela, el Estado promovió la
construcción de un número significativo de obras públicas. Las expresiones de los
arquitectos en las edificaciones mostraron una nueva forma de proyectar articulada
con las diligencias propias de un Estado moderno al servicio de las masas y solícito
de ser representado en el objeto construido y así, responder a las necesidades
individuales y colectivas de la sociedad. En este escenario los profesionales
vinculados con la producción de edificios aplicaron el conocimiento tradicional con
una forma de proyectar que procuró darle pertenencia al objeto arquitectónico en el
contexto nacional. Los cambios productos de la modernización entre 1936 y 1958 se
develaron en la arquitectura. Se aplicaron conocimientos de la tradición y otros de
referencia internacional con una forma de proyectar, de lo cual resultó el uso del neo-
colonial, el art-deco y el eclecticismo. Entre el neocolonial, el art decó y el
eclecticismo La arquitectura mantuvo estrecha relación con los programas estadales
y las posibilidades económicas producto de las explotaciones petroleras. En las
particularidades de la arquitectura venezolana a mediados del siglo XX se encuentra
la simultaneidad de dos corrientes estilísticas de características de diseño y de
construcción bien diferenciadas. Una representada por el neocolonial, que si bien
está cargada de intenciones de cambio y de renovación no escapa de
planteamientos tradicionales; la otra, con intenciones más audaces, el art decó,
estilo con el que se intenta mostrar el uso de modernas tecnologías de concreto
armado, de hierro y vidrio en estructuras visibles y la organización de espacios con
el manejo de formas geométricas puras.

4. No es más que una arquitectura heredada de sus Colonizadores
Europeos, en la que se le da continuidad y renovación de las tradiciones
vernáculas, destaca la combinación victoriana neoclásica que materializo
la convivencia al uso comercial y habitacional, es así como sobre una
primera planta neoclásica de ladrillo empañetados destinadas al almacén,
se desarrollaba una arquitectura victoriana de madera que brindaba
refugio a su familia. El neoclásico institucional y público encuentra su
organización generalmente en dos plantas para dar imagen de
monumentalidad y poder
. En 1929 la cultura refleja contacto creciente con las vanguardias europeas y se
identifican con los movimientos pictóricos que rompen con el academicismo, pero
todavía existe muy pocas o ingenuas formulaciones teóricas con respecto a las
europeas. En los países antillanos no hay un cuerpo de doctrina para asimilar
este racionalismo europeo, tampoco existen medios de difusión de ideas como lo
son revistas, etc. En 1933 se crea el instituto de arquitectura de puerto rico,
asimilándose por primera vez los postulados del movimiento moderno, pero
todavía en esta instancia no existe un contacto personal con los arquitectos
protagonistas de este movimiento. Tanto las puertas como las ventanas observan
una altura exageradas que casi llega al cielorraso. Las hijas de estas mantienen
el esquema mixto o quebrado de la casa vernácula. La organización de la
vivienda se enriquece con una crujía adicional posterior a la perpendicular al
cuerpo principal, en forma de martillo. Generalmente la galería frontal se repite
hacia el patio o en los laterales.

5. Desde 1920 hasta 1945 la población comienza a creer mas rápidamente y a distanciarse de la
curva de crecimiento de la población mundial; en 25 años aumento en un 55% lo que,
comparado con el periodo anterior, significa una diferencia notable; en cambio, la población
mundial es en este periodo solo logra aumentar un 20%. Venezuela cambia su estructura
económica; deja de ser un país mono productor agropecuario para convertirse en un país
mono productor minero, cuya fuente fundamenta de ingresos es el petróleo. Desde 1925 hasta
nuestros días durante este periodo se produce la mayor expansión demográfica del país en 40
años la población se triplica y definitivamente, la curva de crecimiento se distancia de la curva
de crecimiento de la población mundial. La explosión demográfica es estimulada por la
importancia que Venezuela adquiere como país petrolero, lo que le proporciona los recursos
económicos que le permiten atender más efectivamente la salud y la educación de la
población. Migraciones internas saldo migratorio. Los desequilibrios existentes en el nivel de
desarrollo socioeconómico de las diversas regiones del país han traído como consecuencia
una intensa movilidad de población; se trata del fenómeno demográfico llamado migraciones
internas, el cual provoca que unas entidades políticas atraigan población y tengan saldos
migratorios positivos, mientras que otras pierden población.
Las migraciones internas de población en Venezuela incluyen el
denominado éxodo campesino o éxodo rural. las migraciones constituyen
un fenómeno normal de la población en la búsqueda de mejores
condiciones de vida ; se producen desde las zonas en depresión
económica hacia las zonas mas prosperas , sobre el emigrante actúan dos
fuerzas; la fuerza de repulsión de la zona de origen y la fuerza de atracción
de la zona de destino. En Venezuela , las migraciones internas han venido
intensificando y se dirigen fundamentalmente hacia tres zona ; las zonas
industriales y comerciales ; las zonas mineras y las zonas agrícolas ;
analiza las el cuadro. Estas zonas constituyen la fuerza de atracción
mientras que el medio rural, en sentido general, representa la fuerza de
repulsión. Las migraciones internas han originado dos graves problemas: •
Escasez de mano de obra para el trabajo en el campo • alta concentración
de población en las áreas urbanas

6. La explosión urbana de América Latina en la segunda
mitad del siglo veinte es bien conocida. Esta explosión ha
provocado dos reacciones opuestas que he llamado en
otro lugar la "ciudad contaminada" y la "ciudad blanca". La
"ciudad contaminada" es una forma asociada a la
expansión y a la presencia de la democracia. Caracas,
México, Bogotá o Río, en su mayoría, son ciudades de
este tipo porque, obviamente, la "ciudad blanca" sólo
existe como una excepción. Las "ciudades contaminadas"
son aquellas en las que los pobres no pueden ser
desterrados a los alrededores y sus sectores privilegiados
se resignan a encontrar modos de convivencia
con/entre/sobre ellos. De esta manera, las ciudades se
convierten en ciudades medievalizadas: en el medio del
caos se impone el orden de los castillos y de los
monasterios en la versión moderna de recintos y barrios,
centros comerciales o torres de oficina.

7. El estilo "Beaux Arts" es sobre todo el resultado de un siglo y medio de instrucción
bajo la autoridad, primero de la « Academia royale d'architecture », y después de
la revolución, de la sección de la arquitectura de la « Academia des Beaux- Arts ».
La organización bajo el Ansíen Régimen de la competición para el « Grand Prix de
Rome » en arquitectura, ofreciendo una oportunidad de estudiar en Roma,
imprimió sus códigos estéticos en el curso de la instrucción, que culminó durante
el Segundo Imperio (1850-1870) y la Tercera República que siguió. El estilo de
instrucción que produjo la arquitectura Beaux- Arts continuó sin una renovación
importante hasta 1968. La arquitectura influenció el estilo de los EE.UU. en el
período 1885- 1920. La mayoría de los proyectos urbanos eran mas cercanos al
linaje del “Urbanismo académico” representado por la École des Deaux- Art y, mas
tarde, por el Instituto de Urbanismo de la Universidad de Paris; la revista de este,
La vie Urbaine, publicada desde 1919, llegaría a tener gran impacto entre las
nuevas generaciones de profesionales latinoamericanos. El primer plan para
caracas (1939), elaborado por la dirección de urbanismo del distrito federal
capitalino, donde el equipo criollo de expertos había sido apoyado, desde la
creación de aquella en 1937, por la oficina parisina de Henri Prost; numerosos
proyectos coloniales franceses y Turquía imposibilitaron la visita del famoso
urbanista, cuyos asociados, Jacques Lambert y Maurice Rotival, fueron enviados a
coordinar el plan de la modesta capital que despertaba a democracia, en medio de
la bonanza petrolera, después de la prolongada dictadura de Juan Vicente Gómez
(198- 1935).

8. La modernidad tiene ya una larga vida en el mundo intelectual venezolano cuando Cipriano
Castro escala la pirámide caudillista hasta la Presidencia de la República, el 22 de Octubre de
1899. Por modernidad se entiende ese esfuerzo sistemático de superar el atraso de las
sociedades rurales mediante, el desarrollo de las fuerzas productivas hacia la
industrialización, concebida como un modo de producción más eficaz para proveer las bases
materiales de la sociedad. Significa, también, el uso de nuevas formas de tecnología en todos
los ámbitos de la vida social, el desarrollo de las comunicaciones, la expansión de los
servicios públicos, cambios radicales en las formas de ocupación y trabajo. El gobierno de
Marcos Pérez Jiménez fue una dictadura muy personalista. Se persiguió y encarceló a todos
los opositores, principalmente adecos y comunistas, por medio del Servicio Secreto llamado
"Seguridad Nacional" dirigida por Pedro Estrada. Sin embargo, el gobierno inició un extenso
programa de obras públicas y su política económica, ayudada por el auge petrolero, muy
acertada incrementando la riqueza y el bienestar del país. Es en esa época que se realizaron
la autopista Caracas - La Guaira, la ciudad universitaria, las torres del Silencio, el teleférico
del Ávila, el teleférico de Mérida, la autopista Tejerías - Valencia y la urbanización dos de
diciembre (hoy en día 23 de enero).

9. Carlos Raúl Villanueva.
nació el 30 de mayo de 1900 en el Consulado de Venezuela en Londres, ya
que su padre Carlos Antonio Villanueva, ingeniero civil, había sido nombrado
Cónsul General de Venezuela en Londres en 1896 y se había casado con
Paulina Astoul, una dama francesa de las altas elites de París. . El joven se
graduó en 1928 como arquitecto y ese mismo año viajó a Venezuela
conociendo la Caracas de la época y hospedándose en el estado Cojedes.
En 1929 decide residenciarse en el país y el 28 de enero de 1933 se casa
con Isabel Margarita Arismendi, miembro de una de las familias mas
prominentes de Venezuela. En 1937 regresó a París para iniciar sus
estudios que finalmente no concluyó en el Instituto de Urbanismo de la
Universidad de París y al regresar de nuevo al país, es cuando el presidente
de Venezuela Isaías Medina Angarita le ofreció trabajar en la proyección y
construcción de la Ciudad Universitaria de Caracas, su máxima obra
considerado el producto más acabado dentro del concepto de “síntesis de
las artes” y declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, en el año
2000. Carlos Raúl nunca se imaginó que por su gran desempeño llegaría a
ser el director de magnificas edificaciones y le daría un cambio a la
arquitectura de Venezuela con modernos espacios que hoy en día son un
legado. Desde su llegada al país en 1928, la comparación del primer plano
conjunto de 1944 con el de mediados de los cincuenta hablan por si solo: se
pasa de un esquema de claro sabor clasicista, basado en ejes de simetría
secundados por los propios edificaciones, que se también se pliegan a los
lenguajes académicos, a otro en el que, sin perderse el ordenamiento inicial
y la localización con bases de ejes, ahora mas sugeridos, de las principales
edificaciones y actividades, se nota un planteamiento que sin dejar de ser
racionalista es, a la vez mas orgánico y definitivamente modernoCiudad universitaria de Caracas

10. Caracas, 20 de marzo de 1922 - Caracas, 19 de
diciembre de 2008) fue un reconocido arquitecto
venezolano creador de obras más emblemáticas de
Caracas, como el Hotel Humboldt, Foro Libertador, el
edificio del Banco Central de Venezuela, el edificio de la
Electricidad de Caracas, y la sede del INCES en la
avenida Nueva Granada, entre otras.

11. Gualeguaychú, 16 de enero de 1919 - 10 de enero de 2009) fue
un arquitecto de origen argentino y uruguayo que realizó su
carrera tanto en Uruguay como en Venezuela, donde pasó la
mayor parte de su carrera profesional. Fue galardonado con el
Premio Nacional de Arquitectura de Venezuela en el año 1973.
formó parte de la segunda generación de arquitectos modernos,
con José Tomás Sanabria, Martín Vegas, Guido Bermúdez, Fruto
Vivas, Henrique Hernández, Guinand, Benacerraf y otros. Fue
socio de Martín Vegas durante muchos años. Arquitecto,
urbanista, paisajista y sobre todo docente, planteó nuevos
caminos a raíz de su rompimiento con los dogmas, consideraba
cinco fundamentos para pensar su arquitectura: el lugar, el
programa, el clima, el momento y lo formal, por supuesto
dependían de las condiciones particulares de cada encargo; En
sus obras más interesantes plasmó la idea del edificio por
ensamblaje de partes, reiteración y redundancia, los ámbitos sin
fronteras, la ruptura de lo plano, el alarde estructural, su visión de
totalidad, el análisis de los estratos, su búsqueda de una
expresión propia con visos de libertinaje.

12. Conocido como (Fruto Vivas) nació en la curva del Callejón del Verde, municipio
Jáuregui del estado Táchira; el 21 de enero de 1928. Vivas es uno de los arquitectos
venezolanos más reconocidos nacional e internacionalmente y como político
venezolano, antiguo militante del Partido Comunista de Venezuela (PCV); durante el
proceso de Lucha Armada en la década de los sesenta. Parte de su filosofía es
integrar más la vida del hombre a la naturaleza y como arquitecto maximizar la
felicidad del hombre. Algunos lo asocian con la arquitectura populista. Propone
desarrollar las ciudades latinoamericanas basados en la herencia indígena, árabe y
romana.

13. Es una organización internacional para la Documentación y
Conservación de los edificios y sitios del Movimiento Moderno,
fue invitada en 1992 por ICOMOS a producir un informe sobre el
patrimonio del Movimiento Moderno con relación a la Lista del
Patrimonio Mundial (WHL). El trabajo de este programa
consultivo consistía en comprobar si los actuales criterios de la
WHL son aplicables a los edificios y sitios del Movimiento
Moderno. Otra tarea fue la de sugerir los tipos de edificios que se
esperaban pudiesen ser candidatos para la inscripción. También
se acordó que DOCOMOMO debía de proponer una selección
mundial de unos 20 edificios, sitios o conjuntos modernos de
"valor universal sobresaliente" que las respectivas autoridades
nacionales pudiesen nominar para la lista. El informe de la
DOCOMOMO incluye sugerencias tanto sobre la organización
como sobre el método de selección apropiado para el patrimonio
del Movimiento Moderno, que también pueden ser útiles para
considerar otros aspectos del patrimonio construido durante los
siglos XIX y XX. Por mandato del Consejo de DOCOMOMO, la
preparación de dicho informe fue encomendada al Consejo
Internacional de Especialistas en Registros (ISC/R).

14. El siglo XIX nos había legado la obsesión por ser
“modernos”, en esa inaccesible condición de la
modernidad abstracta y universal, con la rotunda
convicción de que nos esperaba el progreso
indefinido. Sin parámetros claros, nuestra
arquitectura se acomodaba desde fines de siglo
a los cambios de modas y gustos,
fundamentalmente a los de la École des Beaux
Arts de París, de donde procedía buena parte de
los arquitectos que organizaron nuestras
Escuelas de Arquitectura y donde fueron a
formarse los hijos de las elites americanas
colonizadas culturalmente. A comienzos del siglo
XX pensábamos y vivíamos en una arquitectura
cuyas raíces nos eran exóticas, cuya
fundamentación profunda desconocíamos y
cuyas propuestas no daban cabal respuesta a
nuestras necesidades. Así, importábamos
materiales y formas, como las mansardas de
fuerte pendiente, utilizadas en lugares donde
jamás caería la nieve y creábamos paisajes
urbanos de ficción a contrapelo de clima,
geografía y modos de vida. Luego de 1910 un
movimiento “Neocolonial” que planteaba ubicar a
América en el centro del escenario y elegía el
tiempo histórico colonial como referencia, motivó
arduos debates entre la eternidad de lo clásico
(académico) y lo efímero de estas referencias
americanas. Por primera vez se escribía teoría
de la arquitectura de lo que se iba a realizar en
América con una reflexión propia. Mariscal y
Acevedo en México, Noel, Guido y Kronfuss en
Argentina, Zum Felde en Uruguay, Dávila
Carlson en Chile, José Marianno y Ricardo
Severo en Brasil, entre otros, vienen a replantear
la concepción del modelo que la ilustración
europea nos había impuesto en ese extenso
siglo de nueva colonización pedagógica. La
crisis del funcionalismo internacionalista situó a
la arquitectura en la revisión de una trayectoria,
que no por esos fracasos sucesivos, lograba
despegarse del prestigio de los modelos
externos. Los arquitectos preparados para ser
prolijos copistas de los desvelos ajenos insistían,
con entusiasmos dignos de mejor causa, en
traducir a una variable apropiable cuanta cosa
surgía en la “aldea global”.