Mariangel Subero UTS GUAYANA Historia del Diseño Gráfico

1. Mariangel Subero
UTS GUAYANA
Puerto Ordaz, Enero 2024
Y EL ARTE
LA MODERNIDAD

2. EL MUNDO
MODERNO
La evolución humana , la inclusión de las
máquinas y la tecnología en el arte, han dado
pie para el desarrollo de nuevas expresiones
artísticas como las que conocemos hoy en día.
ESTA ERA INICIA CON.....

3. LA REVOLUCIÓN INDUSTRIAL
Fue una transformación global sin precedentes que marcó el
inicio de la era de la industrialización moderna.Renovó
profundamente los temas, formas y funciones del arte en la era
contemporánea.
ARTE PARA TODOS
Se desarrolló el arte mediante movimientos que priorizaron
la expresión personal, la experimentación con formas y la
libertad creativa por sobre funciones narrativas o religiosas.
Támbien dejó de estar solo en manos de élites académicas y
se masificó a fuerzas populares.

4. MOVIMIENTOS
CULTURALES Y SOCIALES
Modernismo (1900s-1940s) Desarrollo de nuevos lenguajes plásticos
y formas de expresión.
Postmodernismo (1950s-1980s) Rechazaba las narrativa
del modernismo.
Derechos Civiles (1950s-1960s) Buscaba poner fin a la segregación y
discriminación racial.
Feminismo(1960s-presente) Lucha por la equidad de género.
Globalización de la cultura de masas (1920s-presente) Hollywood,
pop, TV, internet globalizaron patrones culturales.
Ambientalismo (1960s-presente) Tomó fuerza en los 70
en defensa del medioambiente y la sustentabilidad.
Derechos LGBTQ+ (1960s-presente) Lucha por los derechos y la
igualdad de las personas LGBTQ+.
Revolución Digital (2000s-presente) Movimiento tecnológico que
ha transformado la forma en que nos comunicamos, trabajamos
e interactuamos con el mundo que nos rodea.

5. IMPRESIONISMO XIX
Surgió como reacción al academicismo rígido de la época.
Buscaron captar vivencias sensoriales antes que la
perfección técnica. Tuvo gran uso del color, aplicando los
colores puros y brillantes lado a lado en lugar de
mezclarlos. Esto maximizaba la luminosidad.
NATURALISMO XIX
Se destacó por la observación de la naturaleza y la
realidad tangible. Buscó reflejar con crudeza
problemáticas como la pobreza, la prostitución, el
alcoholismo y enfermedades mentales.

6. Se remontan a la Revolución
Industrial del siglo XIX, cuando
surgen las primeras formas
modernas de publicidad
comercial.
AFICHES
PUBLICITARIOS
En 1900 el cartel alcanza su apogeo artístico con estilos como el
Art Nouveau y el Art Deco. Se pegan en la vía pública.

7. LA BAUHAUS
La Bauhaus fue fundada en la ciudad alemana de
Weimar, en el año 1919 por Walter Gropius. Fue la
primera escuela en la que se estudió y enseñó
diseño industrial.
El objetivo de Gropius en la Bauhaus fue integrar
todas las artes con la tecnología moderna y unirlas,
con el fin de obtener un diseño disponible para
todos los niveles socioeconómicos.

8. EL POP ART - 1950 ARTE ÓPTICO-1960
Se originó como reacción al estilo
industrializado de la época
victoriana, considerado frío y sin
alma.Promovía el regreso a la
artesanía manual y a procesos de
fabricación artesanales, en contra de
la producción mecanizada.
ARTS & CRAFTS-1887
El diseño gráfico Art Nouveau
rompió esquemas con su estética
curvilínea y decorativa.Usaba
formas orgánicas y sinuosas
inspiradas en la naturaleza,
especialmente motivos florales y
vegetales entrelazados.
ART NOUVEAU-1890
Invitaba a los artistas a
inspirarse en el cine, la
publicidad y las tecnologías
de la sociedad. Pretendía
llegar al máximo público
posible, sin exclusiones. No
persigue la originalidad sino
más bien la reinterpretación
de fotografías. Es
fundamental el color, chillón y
provocador.
Este se conforma por ilusiones
ópticas, buscando engañar al ojo
del espectador con diseños
geométricos que crean sensaciones
de movimiento o vibración. En las
obras de Op-art no existe ningún
aspecto emocional.
Este nació en New York, por medio de
artistas que decidieron mostrar el
carácter expresivo del arte desde una
perspectiva individual, pasando por
encima de las tradiciones y las normas
del arte.
EL ARTE ABSTRACTO- 1940

9. HIPERREALISMO-1970
El hiperrealismo es una manifestación y
movimiento artístico, propio de la pintura,
escultura y (aunque en menor medida) la
literatura, que se caracteriza por reproducir un
objeto o escenario aferrándose fielmente a la
realidad, asemejándose a un estilo
“fotográfico” incluso.

10. FIN