El protorracionalismo surgió entre 1900-1917 como una síntesis entre lo estructural y lo funcional. Se desarrolló después del Art Nouveau rechazando sus formas ornamentales. Se caracterizó por la reducción de la geometría y el uso de nuevos materiales para lograr simplificación y economía. El palacio Stoclet en Bruselas inició este estilo. Uno de sus problemas fue que a veces su simplificación era vista como una postura en contra de la academia, lo que contribuyó a su declive junto con la Primera Guerra Mundial.

2. ARQUITECTURA
PROTORRACIONALISTA

3. El protorracionalismo surge de 1900-1917, este significo una síntesis entre lo
estructural y funcional.
Se desarrollo después del art-nouveau y está totalmente en contra de este,
rechazando las formas, reduciendo la geometría, combatiendo el ornamento del
art-nouveau.
Las reducciones del protorracionalismo no encontraron otro código aparte del
clasicista (el cual lo redujeron a su mas austera expresión)de los esquemas de
bloques cerrados y simetrías bilaterales que el art-nouveau ya había dejado en el
pasado.
Este nuevo estilo aprovecha los nuevos materiales para conseguir su programa
de simplificación y máxima economía. Es un estilo fundamentalmente reductivo
el cual lo heredo de los ingenieros del siglo XIX.
El protorracionalismo inició con el palacio Stoclet, construido por Hoffman en
Bruselas.
Uno de los problemas de este estilo es que su intención de simplificar en algunas
ocasiones representaba una toma de actitud en contra de la academia, esta
contradicción del lenguaje protorracionalista fue uno de los causantes de su
caída, además de la 1era guerra mundial.

4. •Adolf Loos
•Peter Behrens: trata de llevar a la practica la edificación industrial, aprovechó las máximas
cualidades de los diferentes materiales para conseguir la máxima economía y la simplificación,
sin afectar la estética.
•Auguste Perret
•Josef Hoffman
•Tony Garnier
•Walter Gropius
PRINCIPALES EXPONENTES
Adolf Loos
PETER
BEHRENS
Auguste Perret Josef Hoffmann Tony Garnier

5. “El valor artístico de la obra lo
determina la representación del
ideal de la funcionalidad”
Peter Behrens
Arquitecto, Pintor, Grafista y
Diseñador

6. Peter Behrens nace en 1868 en Hamburgo, Alemania. Hijo de familia acomodada, se queda
huérfano con 14 años y es tutelado por el senador Karl Sieveking.
Entre 1886 y 1889 estudia pintura en la Escuela de Arte de Karlsruhe y de Düsseldorf.
En 1890 realiza un viaje por Holanda.
De regreso se establece en Múnich, donde se casa con Elisabeth Kramer y trabaja como
pintor, dibujante publicitario, fotógrafo y diseñador, y finalmente en el movimiento “Arts &
Crafts”, frecuentando en esa época los grupos bohemios de Múnich.
En 1893 interviene en la fundación de la Müncher Sezession.
En 1896 viaja por Italia y queda fascinado por la arquitectura renacentista
En 1897 regresa a Munich y funda la vanguardista "Vereinigte Werkstätten für Kunst im
Handwerk" (Talleres unidos por el arte en las artesanías) para la producción en serie de
artículos útiles.
Entre 1898 y 1899, abandona la pintura y se dedica al diseño de muebles y objetos de
joyería, de cristal y de porcelana para su producción industrial, realizando exposiciones en
Berlín, Munich y Darmstadt.
A partir de 1900 comienza a ejercer como arquitecto, sin título académico, y pronto
evoluciona hacia un estilo geométrico y austero, creando lo que con el tiempo sería el
arquetipo de arquitectura industrial. Acuña el término de “menos es más”

7. En 1900 es reclamado por el Duque de
Hesse para formar parte de la Colonia
de Artistas (grupo llamado “Die Sieben”)
recién constituida en Darmstadt, y
hasta 1903 imparte allí clases
planteando una manera de entender la
forma a base de figuras geométricas
simples
Es en Darmstadt donde realiza su
primera obra arquitectónica: su propia
vivienda, arquitecto autodidacta,
concibe su casa como una obra de arte
total que incluye el diseño de los
jardines, los interiores, el mobiliario,
lámparas, alfombras, vajilla, cristaleria,
cubertería, toallas, decoración,
cuadros… Esta obra marca su retirada
de los círculos artisticos de Múnich, su
abandono del Jugendstil y su evolución
hacia un diseño austero.
CASA DE PETER
BEHRENS, DARMSTADT,
ALEMANIA.

8. Entre 1903 y 1907 dirige la Escuela
de Arte de Düsseldorf, apadrinado por
Hermann Muthesius.
En 1907 se asocia (junto con otros 10
artistas y la Vereinigten Werkstätten)
a la Deutscher Werkbund (DWB),
movimiento fundado por Hermann
Muthesius, entre cuyos principios
está la orientación del diseño hacia la
industria, como medio para
transformar la sociedad clasicista en
otra más igualitaria. Behrens refleja
en su propia vida y en su obra para la
AEG los ideales de la DWB, lo que le
vale el apodo de “Mister Werkbund”.

9. En el mismo año, 1907, Emil Rathenau, director general de AEG
(Allgemeine Elektricitäts Gesellschaft) lo llama como director artístico de la
empresa, y Beherens se muda a Berlín. Allí abre su estudio de
arquitectura, en el que trabajarán cuatro jóvenes que más tarde se
convertirán en maestros del movimiento moderno: Walter Gropius, Ludwig
Mies Van der Rohe, Le Corbusier, y su estrecho colaborador Adolf Meyer.
ADOLF MEYER
LE CORBUSIERLUDWIG MIES
VAN DER ROHE
WALTER GROPIUS

10. Para la AEG realiza lo más reconocido de su trabajo: Los proyectos de las
Fábricas (1908-1909: Fábrica de Turbinas AEG, Berlín; 1910: Central de alta
tensión AEG, Berlín; 1910-1911 Fábrica de motores pequeños AEG, Berlín),
y de las viviendas de los trabajadores (1910-1911 Barrio de viviendas en
Henningsdorf). Diseña también para AEG la papelería, carteles, anuncios,
escaparates, muebles y diversos productos industriales. Entre estos últimos
son destacables sus lámparas de techo, sus cafeteras eléctricas, sus
tostadoras de pan de acero cromado, sus relojes industriales, etc... Son
objetos presentes hoy en día en los museos de diseño, pero que todavía
pueden encontrarse a la venta en el mercado de segunda mano y anticuarios
en perfecto estado de uso.

11. En la AEG Behrens consolidó una nueva idea: la de la "identidad corporativa”.
Con él nace la figura de “proyectista-consultor" de diseño de la empresa,
proclamando la unión del arte y la industria en sintonía con los ideales la
Deutscher Werkbund. Como asesor artístico, Behrens no fue empleado ni
director de la AEG, sino que desempeñó sus funciones como diseñador y
arquitecto autónomo. Por ello colaboró también libremente para otras empresas
(como Siemens) desde su estudio, y continuó dando clases sobre diseño y
arquitectura.
En 1914 se adhiere al Manifiesto de los profesores de Universidad y Hombres de
Ciencia Alemanes
En 1927 participa en la explosión organizada por la Werkbund en Welbenhof.
Entre 1922 y 1936 es Director de la Escuela de Arquitectura de la Akademie der
bildenden Künste, de Viena.
En 1934 se afilia al recién creado partido nazi de Austria
En 1940, en plena guerra, huye del frío de su casa de campo y muere en Berlín
de un ataque al corazón.

12. EMBAJADA ALEMANA EN SAN PETERSBURGO

13. OBRAS Y DISEÑOS
1901: Primera obra arq. de Behrens, una casa que construyo para si mismo en Darmstadt
(Behrens House).
1908: Inscripcion " al pueblo alemán ", frontón del Reichstag berlinés.
1909: Nave de turbinas de la empresa AEG en Berlín
1910: Casa Wiegand en Berlín.
1911: Embajada Alemana en San Petersburgo
1912: Casa Mannesmann en Düsseldorf.
1925: Casa Lager.
1925: Participa en la exposición de Artes Decorativas en París.
1926: Colegio San Benedicto en Salzburgo.
1927: Casa en Stuttgart
1929: Participa en el concurso para la remodelación de la Alexanderplatz y realiza el proyecto de
la Villa Lewin en Scholochtensee.
1929: Sinagoga de Zylina, Eslovaquia.
1929: Villa Gans en Kronberg im Taunus, Alemania.
1930: realiza el Círculo de señoritas.
1930- 1931: trabajó en la construcción de dos edificios de oficinas con concreto armado. En este
último año proyectó la Villa
Granza en Kronberg.
1932: construyó una fábrica de cigarros en Linz, "Austria Tabak Regie“.

14. Club náutico Elektra para
empleados de la AEG, Berlín
CASA WIEGAND EN BERLÍN

15. Casa Mannesmann en Düsseldorf. Inscripción " al pueblo alemán ",
frontón del Reichstag berlinés.

16. Consta de una gran nave flanqueada por un
cuerpo de dos órdenes con cubierta plana. La
estructura metálica de pórticos, se veía en el
exterior en lo que se refiere las montantes,
dispuestos entre grandes aventanamientos. La
cubierta sigue el perfil quebrado de la parte
superior de los pórticos.
No da el carácter de la obra sólo a sus valores
constructivos y funcionales.
Este edificio, con sus contradicciones y su
clasicismo, marca la evolución en la arquitectura
contemporánea de este sector tipológico y
representa el modelo ideal de toda edificación
industrial del periodo racionalista.
LA FABRICA DE TURBINAS AEG
DE BERLÍN, ALEMANIA(1908-1909)
Logo de AEG
(Allgemeine Elektricitats-Gesellschaft)
Compañía General Eléctrica

17. En la fachada, Behrens realiza la estructura, compuesta por arcos de
triple articulación y cables tensores, tiene una altura de casi 25
metros. En el frente lateral, los apoyos aparecen en el exterior, y entre
ellos retroceden un poco las grandes superficies acristaladas. El
frente del frontón esta flanqueado por dos pilones que se van
estrechando. El frontón poligonal con la inscripción de la empresa
parece descansar en el ventanal central.
En realidad estos elementos de
apariencia poderosa y maciza son solo
un fino revestimiento de hormigón,
sostenido por una malla de acero. Las
finas listas de hierro en las llanuras de
los pilones y la fina estructura de metal
del tímpano indican lo artificioso de los
medios empleados.

18. Sección transversal de las
naves principal y lateral de
la fabrica de turbinas AEG
Planta arquitectónica
de la fabrica de
turbinas de AEG

19. Vista de calle

20. FACHADA PRINCIPAL

21. VISTAS LATERALES

22. Interior de la fabrica de turbinas AEGDiseño de las lámparas
flamenco de la fabrica de
turbinas AEG
La fabrica de turbinas consiste
enteramente de acero, cristal y hormigón.

23. DETALLES
ESTRUCTURALES

24. Peter Behrens y su legado al
Diseño Gráfico
Peter Behrens es considerado por muchos como el padre del diseño industrial
y uno de los pioneros del diseño moderno. Como varios de los grandes
diseñadores de su época se desempeñaba en varias disciplinas artísticas
como la fotografía, pintura, dibujo publicitario, arquitectura, para luego
abocarse al diseñador industrial. Famoso en el campo del diseño gráfico por
ser el primer diseñador en desarrollar el concepto y diseñar la primer “imagen
corporativa” de la historia, lo que consideraba el “alma de toda empresa”,
aplicando un estilo definido a todas las expresiones visuales de la AEG

27. MUCHAS GRACIAS
POR SU ATENCION….!!!