Cuestionario realizado a partir del texto “La imagen en la formación docente: ¿Por qué y para qué trabajar con imágenes?” (Capítulo 1 del “Aportes de la imagen en la formación docente”), de Inés Dussel.

1. “La imagen en la formación docente: ¿Por qué y para qué trabajar con
imágenes?” (Capítulo 1 del “Aportes de la imagen en la formación docente”), de
Inés Dussel.
a) Explicar los dos argumentos existentes sobre el valor de las imágenes en la
formación docente, según lo que plantea la autora.
b) ¿Cuál es el gran mérito de estos dos argumentos?
c) Desarrollar las limitaciones de cada uno.
d) ¿Por qué la autora afirma que “la imagen es algo más que una representación
icónica suelta”?
e) ¿Qué se cuestiona la autora en relación a la diferencia entre la atención y el
aprendizaje a partir de una imagen?
f) Explicar qué se entiende por regímenes de visualidad.
g) Ante las características de la sociedad actual ¿Cuál es el desafío de la escuela y
de los educadores respecto a la utilización de las imágenes en la educación?
h) En relación a las imágenes ¿qué se debería trabajar en la formación docente?
Respuestas
a) Los dos argumentos que plantean la autora son:
“Argumento cultural” relacionado a la importancia que tienen las imágenes en nuestra sociedad
actual. Las mismas constituyen una forma de comunicación en la cual la escuela no puede
quedar ajena.
“Argumento Didáctico”: la imágenes además de crear motivación e interés en los alumnos
permite ser el puntapié para trabajar algún contenido relacionado a ésta.
b) Los grandes méritos a los que refiere la autora son:
En primer lugar reconocer que hay un problema en la organización de enseñanza y formación
docente y, en segundo lugar la preocupación por la búsqueda de estrategias para salir de esta
situación renovando formas, lenguajes y contenidos de la educación.
c) El uso de las imágenes también tiene sus limitaciones. Por un lado queda muchas veces en
un segundo lugar, como una excusa para acceder a determinado conocimiento. También las
imágenes se escolarizan al ser llevadas al aula, y un lenguaje novedoso se transforma en más
de lo mismo. Además de que la misma no es la realidad en sí, sino un recorte plano y poco
complejo.
d) Según la autora “La imagen es más que una representación icónica suelta”, porque es una
práctica social que se apoya en esa representación pero no culmina en ella. Supone un trabajo
u operación social, ya sea a través de la imaginación individual o colectiva de los sentidos que
le sumamos.
e) En relación a la atención y el aprendizaje a partir de una imagen la autora se pregunta si
existe un desplazamiento entre estos dos conceptos, si en realidad no se le da más importancia
a ganar la atención de los alumnos a partir de la imagen que a la transmisión o producción de
conocimiento.

2. f) Para explicar lo que significa regímenes de visualidad la autora refiere dos ejemplos: uno es
que cada vez que pensamos en imágenes inmediatamente lo relacionamos con la fotografía.
Creemos que la fotografía es la copia más fiel y exacta de una realidad y que tiene total
objetividad. lo cual no es tan cierto. John Berger (1995) argumenta que la cámara, el
positivismo y la sociología son hijos de una misma época, por lo que comparten la idea de que
todo hecho que se puede observar y cuantificar ofrece un conocimiento total y transparente.
El autor nombrado considera que al creer que la imagen vista en una fotografía representa una
“verdad total” nos arriesgamos a confundir diferentes niveles de verdad. Esta confianza
extrema en las fotografías como testimonio fiel de una realidad deja de lado el uso de las
mismas en el arte por ejemplo, en donde quizá se intenta a través de ellas mostrar otras caras
de la verdad.
Generalmente sólo se limita al uso periodístico de la fotografía.
Aunque hoy en día, con el uso del Photoshop se ha perdido mucha credibilidad en lo que
muestra una fotografía. Pero, la desconfianza en la veracidad de la imagen tiene más que ver
con la creencia de una posterior manipulación de la misma, dejando de lado la posibilidad de
distintos tipos de encuadre, perspectiva, técnica y por sobre todo al intención de quien toma la
misma. Estos factores inciden en que una fotografía no sea ni tan “real” ni tan objetiva.
El segundo ejemplo tiene que ver con la “naturalización” de nuestra posición de espectadores,
siempre mirando hacia el frente. Esta forma de organización no tiene nada de natural, fue
impuesta principalmente por la escuela y también se utiliza en todo tipo de espectáculos ya que
de esta manera y con la ayuda de las nuevas tecnologías que lo hacen atractivo captan
totalmente nuestra atención.
Por lo tanto y con lo visto en los ejemplos nombrados, se puede concluir que los regímenes de
visualidad son configuraciones con elementos políticos, epistemológicos, éticos que suponen
una forma de enseñar a conocer, a mirar, a “ser espectador” y en esto también influyen las
tecnologías.
g) El lugar de la escuela y los educadores es fundamental para asumir los desafíos de nuestra
sociedad. El docente debe tener las herramientas para presentar a sus alumnos y ayudarlos en
la selección y guía de un uso más rico de las imágenes y de las nuevas tecnologías. Esto se
debe principalmente a la multiplicidad de imágenes que conviven en la cultura actual.
h) En relación a la imagen en la formación docente se debería trabajar la pedagogía de la
imagen pero no sólo como una forma de adecuarse a las características actuales o como un
recurso que está de moda. Se trata más bien de trabajar la imagen como una forma distinta de
pensar el mundo, buscando argumento válidos de su utilización dentro del aula.