Este documento discute el surgimiento del net.art y su relación con los museos. Presenta el net.art como un medio único que permite contenidos multimedia, interactivos y accesibles a nivel global. También analiza cómo los museos se han adaptado para exhibir obras de net.art, lo que les brinda una conexión con culturas vanguardistas, aunque existen preocupaciones sobre su institucionalización. El documento también reconoce que el net.art representa un desafío mayor para los museos debido a su potencial para democratizar y hacer participativo

1. Pintomanos: Pintor de mala calidad
Web.art y Net.art
Tres grandes conquistas tecnológicas:
 Acceso instantáneo y planetario a la información
 Tiempo basado en la velocidad del internet
 El desafío de la intensidad ubicua
“El único verdadero viaje, el único baño de juventud sería el de no andar hacia nuevos
pasajes, sino tener otros ojos.”
Marcel Proust
Mark Tribe (co-responsable de Rhizome, uno de las más prestigiosos sites dedicados
al Arte de la Red) que “Net.Art es todo arte que está pensado para ser experimentado
on-line y para el cual la tipología de la network es, de alguna manera, integral o
fundamental”
Whitney Museum for the American Arts
net es un entorno único para albergar muy diversos medias: programación y
animación, audio y video, videojuegos y comunidades.
Parasitismo: es un tipo de simbiosis sensu lato, una estrecha relación en la cual uno de
los participantes, (el parásito) depende del otro (el hospedero u hospedador) y
obtiene algún beneficio; lo cual no necesariamente implica daño para el hospedero.
Tamas Banovich
Julian Stallabrass:
“Cada uno ofrece potencialmente algo al otro: el museo proporciona a los artistas on-
line audiencias que de otro modo les sería muy difícil de conseguir y, dado que la Web
está llena de lucrativos sitios comerciales, los artistas on-line ofrecen claramente al
museo una conexión con la cultura más cambiante y vanguardista. Aunque existe una
preocupación real en que el net art se a convertido por el museo en algo acomodado,
tal y como ha sucedido por ejemplo con la fotografía y el vídeo, pues muchos podrían
decir que éstas han cambiado demasiado en su transformación hacia obras de arte de
apariencia familiar y que, sin embargo, el museo no ha cambiado lo suficiente. Pero el
reto del arte
on-line es aún mayor y mantiene la esperanza de una transformación del arte hacia
una dirección democrática y participativa.”
Vuk Cosic: (consecuencias negativas)
Yo suelo responder que hay dos razones. Una representa la mayor fuerza en el
universo, que es el conformismo de los artistas, y la segunda es la necesidad de los
museos de mantener su prestigio, y ellos sólo lo hacen mostrando arte
contemporáneo actual.”

2. Outsider:
Whitney Museum
El alcance de la modernidad a partir de las características de las tecnologías del net.art
 Inmaterial
 Multimedial
 Global
 Interactivo
 Teleoperado
Espacio de la Comunicación (realidad virtual)
 Telecomunicaciones
 Telemática
 Televisión
 Video
 Informática
Nuevo espacio de la comunicación
 Creatividad de un artista
 Evolución de un proceso tecnológico
 Reacción del público
Maremágnum: son aproximaciones intuitivas desde el pensamiento o desde la
sensitividad humanas a la idea moderna de mundo, de espacio y de lo vivo.
Sensorium (Shinichi Takemura)
No hay un storyboard, no es algo establecido
Arte actual: escultura, pintura, arquitectura (3 más grandes), música, literatura,
fotografía, cine. Diversas artes como el diseño, la danza, animación.
Medios: cámara fotográfica, cámara de cine, la computadora.
Subgéneros
Cine, arte escénico, tv, videojuegos, netart, realidad virtual, imagen fractal