Presentación texturas
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Presentación sobre las texturas para alumnos de 3º de ESO. Son ejemplos de texturas naturales y artificiales. Se añaden ejemplos de texturas al servicio del Arte.
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Marisol escobar.
Marisol Escobar es una reconocida escultora venezolana nacida en 1930 que crea ensamblajes escultóricos en madera y diversos materiales que critican la sociedad de consumo. Sus creaciones aportan al arte contemporáneo una reflexión sobre la vida social desde una visión refinada y poética, tratando temas como grupos familiares, retratos artísticos e históricos, y la iconografía de los aborígenes norteamericanos. Algunas de sus obras incluyen "El coctel", "Perro y mujeres", y
Salvador dalí rocio. 3ºa.
Salvador Dalí fue un pintor español y uno de los máximos representantes del surrealismo. Creó impactantes imágenes surrealistas inspiradas en el arte renacentista que mostraban objetos y situaciones de forma extraña e inquietante. Dalí exploró diversos medios artísticos como la escultura, el cine y la fotografía y colaboró con otros artistas.
David Alfaro Siqueiros
David Alfaro Siqueiros fue un pintor mexicano reconocido por sus grandes murales al aire libre con temas sociales y revolucionarios. Su obra más importante fue el Poliforum Cultural Siqueiros en la Ciudad de México, el mural más grande del mundo, donde reunió a un equipo de artistas para reflejar la evolución de la humanidad desde el origen hasta la lucha contra el imperialismo. Siqueiros tuvo una vida activa en la política y el arte de México, aunque también fue perseguido y encarcelado por sus ideas socialistas.
Pintores siglo xix y xx
Este documento presenta información sobre pintores chilenos de los siglos XIX y XX, incluyendo Juan Francisco González, Onofre Jarpa, Alberto Orrego Luco, Raúl Ulloa Burgos, Carlos Perot y Arturo Pacheco Altamirano. Se describen sus estilos y temas pictóricos principales como paisajes, marinas, figuras humanas y flores. El documento fue creado por un estudiante como proyecto escolar para ayudar con la comprensión lectora.
Diego Rivera, muralista mexicano
El muralismo fue un movimiento artístico mexicano de principios del siglo XX, después de la Revolución Mexicana (1910 -1917).
La Revolución Mexicana, además de ser un movimiento revolucionario que transformó política y socialmente al país, fue la promotora de una nueva concepción estética: el muralismo y la llamada escuela mexicanista.
Pintores chile siglo xx y x xl
Este documento presenta información biográfica breve sobre 7 pintores chilenos de los siglos XIX y XX: Álvaro Casanova Zenteno, José Tomás Errázuriz, Juan Agustín Abarca Abarca, Fernando Morales Jordán, Héctor Raúl Ulloa Burgos y Arturo Pacheco Altamirano. Para cada pintor, se incluye su lugar y fecha de nacimiento, estudios y algunas de sus obras más representativas. El documento fue creado por un estudiante para un proyecto escolar sobre compre
Murillo “Dr. Atl”
Dr. Atl tuvo una estrecha relación con los dos volcanes del Valle de México, los escalaba y por algunos periodos vivió a las faldas de ambos. Los volcanes son poseedores de una gran belleza que debió de haber impactado de manera profunda al pintor.
Muralistas mexicanos
El documento describe a cuatro importantes muralistas mexicanos: David Alfaro Siqueiros, Clemente Orozco, Diego Rivera y Frida Kahlo. Siqueiros, Orozco y Rivera fueron pioneros del renacimiento de la pintura mural en México en las primeras décadas del siglo XX y conocidos por sus grandes murales que representaban temas históricos y sociales de México. Frida Kahlo también se destacó como pintora mexicana pero se especializó en autorretratos introspectivos que reflejaban su dolorosa
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Salvador Dalí fue un pintor español y uno de los máximos representantes del surrealismo. Creó impactantes imágenes surrealistas inspiradas en el arte renacentista que mostraban objetos y situaciones de forma extraña e inquietante. Dalí exploró diversos medios artísticos como la escultura, el cine y la fotografía y colaboró con otros artistas.
David Alfaro Siqueiros
David Alfaro Siqueiros fue un pintor mexicano reconocido por sus grandes murales al aire libre con temas sociales y revolucionarios. Su obra más importante fue el Poliforum Cultural Siqueiros en la Ciudad de México, el mural más grande del mundo, donde reunió a un equipo de artistas para reflejar la evolución de la humanidad desde el origen hasta la lucha contra el imperialismo. Siqueiros tuvo una vida activa en la política y el arte de México, aunque también fue perseguido y encarcelado por sus ideas socialistas.
Pintores siglo xix y xx
Este documento presenta información sobre pintores chilenos de los siglos XIX y XX, incluyendo Juan Francisco González, Onofre Jarpa, Alberto Orrego Luco, Raúl Ulloa Burgos, Carlos Perot y Arturo Pacheco Altamirano. Se describen sus estilos y temas pictóricos principales como paisajes, marinas, figuras humanas y flores. El documento fue creado por un estudiante como proyecto escolar para ayudar con la comprensión lectora.
Diego Rivera, muralista mexicano
El muralismo fue un movimiento artístico mexicano de principios del siglo XX, después de la Revolución Mexicana (1910 -1917).
La Revolución Mexicana, además de ser un movimiento revolucionario que transformó política y socialmente al país, fue la promotora de una nueva concepción estética: el muralismo y la llamada escuela mexicanista.
Pintores chile siglo xx y x xl
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El documento describe a cuatro importantes muralistas mexicanos: David Alfaro Siqueiros, Clemente Orozco, Diego Rivera y Frida Kahlo. Siqueiros, Orozco y Rivera fueron pioneros del renacimiento de la pintura mural en México en las primeras décadas del siglo XX y conocidos por sus grandes murales que representaban temas históricos y sociales de México. Frida Kahlo también se destacó como pintora mexicana pero se especializó en autorretratos introspectivos que reflejaban su dolorosa
Obra Dr. Atl
Este documento presenta una biografía del pintor mexicano Gerardo Murillo, también conocido como Dr. Atl. Nació en 1875 en Jalisco y estudió pintura en la Escuela de Bellas Artes de la Ciudad de México. Obtuvo una beca para estudiar en Europa, donde se interesó en el Renacimiento italiano y el impresionismo. A su regreso a México enseñó a artistas como Diego Rivera y fundó la Liga Internacional de Escritores y Artistas. Murillo exploró temas de la revolución mexicana y volcanes en sus ob
La proliferación de tendencias
El documento describe el movimiento artístico del Pop Art, que surgió a mediados del siglo XX en respuesta al arte tradicional. Utilizaba escenas y objetos de la vida cotidiana y la sociedad de consumo para crear obras figurativas y realistas con colores vivos. Destaca los artistas Andy Warhol, conocido por sus serigrafías de iconos populares, y Roy Lichtenstein, famoso por sus cuadros basados en historietas que exaltaban los objetos de la cultura de masas.
Los Muralistas Mexicanos III: Siqueiros
David Alfaro Siqueiros fue un muralista mexicano que luchó en la Revolución Mexicana y adoptó el marxismo-leninismo. Pintó obras con figuras robustas y uso audaz del color que trataban temas como la libertad y la condena al capitalismo. Algunas de sus obras más conocidas incluyen La Nueva Democracia en el Palacio de Bellas Artes en 1944, Tormento de Cuauhtémoc también en el Palacio de Bellas Artes en 1951, y Del Porfirismo a la Revolución en el Castillo de Chap
Pintores mexicanos
Este documento presenta información biográfica sobre tres destacados pintores mexicanos: Frida Kahlo, conocida por sus autorretratos que expresan su dolor físico y emocional; Francisco Toledo, pintor nacido en 1940 que inició sus estudios artísticos en la década de 1950 enfocándose en la gráfica; y David Alfaro Siqueiros, pintor y militar nacido en 1896 que formó parte del movimiento muralista mexicano junto con Diego Rivera y José Clemente Orozco.
Vanguardias artísticas
El documento describe tres importantes movimientos artísticos del siglo XX: el ready-made, el pop art y los happenings. El ready-made introdujo el concepto de que cualquier objeto cotidiano puede ser considerado arte. El pop art se caracterizó por el uso de imágenes de la cultura popular como anuncios y cómics. Los happenings involucraban al público en la creación artística a través de obras que se desarrollaban en tiempo real.
6to artistas visuales 2.1
Este documento presenta una serie de artistas visuales latinoamericanos y caribeños, incluyendo información breve sobre sus obras y contribuciones al arte. Algunos de los artistas discutidos son Cildo Meireles de Brasil, conocido por su arte pobre; Eduardo Abaroa de México, fundador del espacio artístico Temístocles 44; y Doris Salcedo de Colombia, cuyo trabajo se enfoca en la violencia y el testimonio político. El documento también cubre artistas como Julio Le Parc de Argentina, Carlos Cruz-Die
Paisajistas
Gerardo Murillo, conocido como el Doctor Atl, fue un pintor y escritor mexicano que estudió en México y el extranjero. Impartió clases a destacados muralistas mexicanos y fundó una revista para difundir el arte y la cultura mexicanos. Fue un gran paisajista conocido por sus pinturas de volcanes, montañas y árboles, así como por documentar el nacimiento del volcán Paricutín. Contribuyó al desarrollo del arte y la literatura en México.
Paisaje
El documento presenta información sobre diferentes artistas y corrientes relacionadas con el paisaje en la fotografía, como el land art, Ansel Adams, Josef Koudelka y su serie "Caos", Franco Fontana, Mario Giacomelli, Fernando Brito y su serie "Paisaje y cuerpo", Denise Grüstein, J. Wesley Brown, Benoit Paillé, Lewis Baltz y su serie "Candlestick Park", Harry Gruyaert y su serie "Rivages", Livia Corona y su proyecto "Two Million Homes for Mexico", Andreas Gefeller y su serie "super
José clemente orozco
José Clemente Orozco fue un pintor mexicano nacido en 1883. Estudió arte en la Academia de San Carlos y se dedicó a la pintura mural bajo el patrocinio del gobierno mexicano junto a Diego Rivera y Siqueiros. Orozco es conocido por su estilo expresionista heroico y por obras murales como Cortes y la Malinche, Prometheus y Civilización Americana. Su arte retrataba la condición humana y la capacidad de la gente para controlar su destino a pesar de factores como la historia y
Principales pintores y escultores mexicanos
Este documento describe a varios pintores y escultores mexicanos prominentes del siglo XX y su relación con la toma de decisiones en sus carreras artísticas. Discute cómo artistas como Frida Kahlo, Diego Rivera, Rufino Tamayo y David Alfaro Siqueiros tuvieron que tomar decisiones que definieron sus estilos y obras. También analiza a escultores como Enrique Carvajal y Ernesto Tamariz y cómo sus decisiones los llevaron a enfocarse en la cultura y la historia de México.
Muralistas Mexicanos Muestra
Los tres principales exponentes del muralismo mexicano fueron David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera y José Clemente Orozco. Siqueiros nació en 1896 en Chihuahua y fue pintor y militar. Rivera nació en 1886 en Guanajuato y fue un destacado muralista conocido por plasmar obras de alto contenido social. Orozco nació en 1883 en Jalisco y fue muralista y litógrafo que estudió agricultura y dibujo arquitectónico.
Diego Rivera 1/2
Diego Rivera fue un pintor mexicano nacido en 1886 en Guanajuato, México. Recibió formación artística en la Academia de San Carlos en la Ciudad de México y luego estudió en España y Europa, donde fue influenciado por el postimpresionismo y el cubismo. Se dedicó a expresar en sus obras los sucesos y esperanzas de la Revolución Mexicana a través de la técnica del fresco. A su regreso a México en 1921, fundó junto a otros artistas la escuela mexicana de pintura y creó importantes
El arte de diego rivera
Diego Rivera nació en 1886 en México y fue un importante pintor mexicano conocido por sus grandes murales y por ser marido de Frida Kahlo. Rivera creó muchos murales históricos en México que ayudaron a establecer el movimiento muralista mexicano y también pintó en Estados Unidos aunque sus temas comunistas causaron controversia. Rivera falleció en 1957 siendo uno de los artistas mexicanos más influyentes de su época.
Diego Rivera
Diego Rivera fue un pintor mexicano que junto con José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros creó el movimiento de pintura mural en México con contenido social, nacional y popular. Rivera estudió en México y Europa pero rechazó la educación estética europea para enfocarse en la tradición indígena mexicana. En sus murales utilizó la técnica del fresco para plasmar el pasado prehispánico, la conquista y otros eventos históricos de México con el objetivo de que el arte estuviera al al
Tarea historia del arte 7
José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros fueron dos de los más importantes muralistas mexicanos. Orozco se destacó por sus murales en Estados Unidos como en el Pomona College y la New School for Social Research. Siqueiros luchó en la Revolución Mexicana y realizó notables murales como el Entierro de un trabajador. Ambos artistas contribuyeron enormemente al movimiento muralista mexicano.
Dr.Atl Pintor de volcanes
Gerardo Murillo, conocido como Dr. Atl, fue un pintor mexicano que revolucionó el arte en México a principios del siglo XX. Se dedicó a pintar volcanes y paisajes después de enamorarse sin éxito de una mujer. Más tarde promovió a otros muralistas mexicanos como Rivera, Siqueiros y Orozco. Tuvo una vida llena de aventuras, amores apasionados y cambios constantes de identidad.
Diego Rivera
Diego Rivera nació en 1886 en México. Estudió arte en la Academia de San Carlos y luego viajó a España, Ecuador, Bolivia, Argentina y Francia para estudiar obras maestras y nuevas corrientes artísticas. Regresó a México donde se convirtió en uno de los principales exponentes del muralismo mexicano, pintando grandes murales con temas históricos y políticos en diversos edificios públicos. Tuvo una relación cercana con Frida Kahlo, con quien se casó dos veces. Rivera falleció en 1957
Xavier Guerrero, muralista mexicano (por: carlitosrangel)
(sep.2013) A veces los reflectores de la fama recaen sobre unos cuantos mientras otros de igual valía permanecen en la penumbra del anonimato. Xavier Guerrero fue uno de los pioneros del movimiento del muralismo mexicano en el siglo XX, aprendiendo con su padre albañil y de manera prácticamente autodidacta. La mayor parte de su obra fue en colaboración con o subordinado a otros pintores, como Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. Aunque más conocido por su obra mural, los eruditos consideran superior su trabajo posterior de lona.
Producción original: Carlos Rangel
Los muralistas mexicanos II: Orozco
José Clemente Orozco fue un muralista mexicano que realizó la mayoría de sus murales en la Escuela Nacional Preparatoria entre 1923 y 1926. Representó el origen mestizo de México, los ideales de la Revolución Mexicana y denunció las exclusiones de la nueva sociedad posterior a la revolución. Algunos de sus murales más destacados incluyen la destrucción del viejo orden, Cortés y Malinche, y la conquista española de México.
Colombia
El documento resume el arte en Colombia entre 1900 y 1950, cuando hubo influencias del impresionismo europeo, el muralismo mexicano promovió el arte autóctono, y surgieron movimientos como el Bachuismo que enfatizaron la identidad colombiana. Algunos artistas estudiaron en Europa y trajeron nuevos estilos, mientras que la fotografía moderna también floreció durante este periodo.
Las Texturas
Presentacion sobre las texturas (elemento del lenguaje visual) para el alumnado de educacion plastica y visual
Texturas
El documento describe las diferentes clasificaciones de las texturas, incluyendo texturas táctiles vs visuales, naturales vs artificiales, y orgánicas vs geométricas. Explica que las texturas se pueden clasificar según su superficie, origen y uniformidad.
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José Clemente Orozco fue un pintor mexicano nacido en 1883. Estudió arte en la Academia de San Carlos y se dedicó a la pintura mural bajo el patrocinio del gobierno mexicano junto a Diego Rivera y Siqueiros. Orozco es conocido por su estilo expresionista heroico y por obras murales como Cortes y la Malinche, Prometheus y Civilización Americana. Su arte retrataba la condición humana y la capacidad de la gente para controlar su destino a pesar de factores como la historia y
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Diego Rivera
Diego Rivera fue un pintor mexicano que junto con José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros creó el movimiento de pintura mural en México con contenido social, nacional y popular. Rivera estudió en México y Europa pero rechazó la educación estética europea para enfocarse en la tradición indígena mexicana. En sus murales utilizó la técnica del fresco para plasmar el pasado prehispánico, la conquista y otros eventos históricos de México con el objetivo de que el arte estuviera al al
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Diego Rivera nació en 1886 en México. Estudió arte en la Academia de San Carlos y luego viajó a España, Ecuador, Bolivia, Argentina y Francia para estudiar obras maestras y nuevas corrientes artísticas. Regresó a México donde se convirtió en uno de los principales exponentes del muralismo mexicano, pintando grandes murales con temas históricos y políticos en diversos edificios públicos. Tuvo una relación cercana con Frida Kahlo, con quien se casó dos veces. Rivera falleció en 1957
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El documento describe la técnica artística del stencil, explicando su origen en las pinturas rupestres prehistóricas, su uso histórico en Egipto, Europa y China, y su popularización en el siglo XX por artistas como Andy Warhol y Blek le Rat. También destaca representantes actuales como Banksy y Shepard Fairey que usan el stencil para crear obras de arte urbano y transmitir mensajes sociales y políticos.
Tema Procesos- Jose Iglesias
Este documento presenta varios ejemplos de conceptualismo en diferentes medios artísticos como la escritura, fotografía, video, documentos, mapas, trabajos de tierra, performances y revistas/archivos. Incluye artistas como Fiona Banner, Jeff Wall, Nam June Paik, Miguel Alvear, Guillermo Kuitca, Ugo Rondinone, Stelarc y Fernando Bryce, y describe brevemente algunas de sus obras representativas que ilustran el enfoque conceptual en sus prácticas.
POPART O ARTE POP
El arte pop surgió en los años 50 como una reacción al expresionismo abstracto, utilizando imágenes de la cultura popular como publicidad, cómics y objetos cotidianos. Artistas como Andy Warhol y Roy Lichtenstein se hicieron famosos por sus obras que reproducían estas imágenes populares de forma plana e impersonal. El Equipo Crónica en España también utilizó este estilo para criticar la sociedad franquista a través de la descontextualización de obras maestras.
Expresionismo Abstracto POP ART
Este documento resume los movimientos artísticos del Expresionismo Abstracto y el Pop Art. El Expresionismo Abstracto comenzó en 1940 en Estados Unidos liderado por Jackson Pollock y se caracterizó por el uso de texturas, colores y dripping. Artistas clave fueron Willem de Kooning y Franz Kline. El Pop Art surgió en los años 1960 como una burla al consumismo liderada por Andy Warhol y Roy Lichtenstein, quienes tomaron imágenes de la cultura popular.
GUERRA MUNDIAL, CONSECUENCIAS Y OTRAS RAZONES
Walter de María fue un artista estadounidense conocido por su trabajo en land art y arte conceptual. En 1977, instaló su obra más famosa titulada "The Lightning Field", que consistió en 400 postes de acero inoxidable colocados en filas en el desierto de Nuevo México, invitando a la reflexión sobre la naturaleza. El land art busca intervenir el paisaje natural mediante el uso de sus propios elementos para crear esculturas e instalaciones, convocando a observar la belleza del entorno silvestre.
Pop art y neofiguracion ana carolina del rio, daniela ledezma,
El documento describe el movimiento del Pop Art y la Neofiguración. El Pop Art surgió en la década de 1950 en Londres y Estados Unidos y se caracterizó por el uso de objetos cotidianos en el arte. La Neofiguración surgió después de la Segunda Guerra Mundial como una reacción al abstraccionismo y se enfocó en una representación subjetiva e informal del mundo. El documento también analiza las obras y características de varios artistas clave de estos movimientos como Andy Warhol y Roy Lichtenstein.
Pintores Y Pinceles
El documento presenta información biográfica sobre varios pintores mexicanos importantes como José María Velasco, José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Frida Kahlo, José Luis Cuevas y José Guadalupe Posada. Se incluyen detalles sobre sus estilos artísticos, obras destacadas y contribuciones al arte mexicano.
Pop art
El documento describe el movimiento artístico del arte pop del siglo XX. Se originó a finales de los años 1950 y se caracterizó por utilizar imágenes de la cultura popular y de la sociedad de consumo. Tuvo diferentes fases y se desarrolló en Estados Unidos, Europa e Italia e incluyó artistas importantes como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, David Hockney y George Segal, quienes utilizaron técnicas como la serigrafía y materiales de la cultura de masas para criticar e ironizar sobre la sociedad.
Pop Art y Neofiguracion - Gabriela Terrazas, Ana Carolina Del Rio, Daniela Le...
Este documento describe el movimiento artístico del Pop Art y la Neofiguración. El Pop Art surgió en la década de 1950 en Londres y Estados Unidos y se caracterizó por el uso de objetos cotidianos en el arte. La Neofiguración surgió después de la Segunda Guerra Mundial como una reacción al abstraccionismo y se enfocó en una representación subjetiva e informal del mundo. El documento analiza a varios artistas representativos de estos movimientos como Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Richard Hamilton.
Bachillerato
Este documento presenta información biográfica y estilos de varios artistas plásticos mexicanos importantes como José María Velasco, José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Frida Kahlo, José Luis Cuevas, José Guadalupe Posada y Francisco Toledo. También incluye una sección sobre tipos de pinceles y sus aplicaciones.
Texto presentación expresionismo abstracto
El expresionismo abstracto fue un movimiento pictórico que surgió en Estados Unidos en la década de 1940 y se difundió posteriormente por todo el mundo. Se considera el primer movimiento genuinamente estadounidense dentro del arte abstracto. Los artistas más representativos fueron Jackson Pollock, Willem de Kooning y Franz Kline, quienes rechazaron la figuración en favor de técnicas como el dripping y brochazos vigorosos que plasmaban la acción y el inconsciente. Más adelante surgieron la pintura de campos de color de artist
Arte pop(pop art)
El movimiento artístico del Pop Art surgió en los años 50 en Estados Unidos y Europa, caracterizado por el uso de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación. Artistas como Andy Warhol, Jasper Johns y David Hockney se inspiraron en elementos como el cine, los cómics y la publicidad para crear obras que reflejaban la sociedad contemporánea, utilizando técnicas como el collage, el ensamblaje de objetos y la serigrafía.
Expresionismo abstracto
El Expresionismo Abstracto fue el primer gran movimiento artístico estadounidense, dominando desde los años 1940 hasta los 1960. Surge en Nueva York influenciado por el arte europeo pero desarrollando su propio estilo. Artistas clave como Pollock, Kline, de Kooning y Rothko experimentaron con la acción painting y campos de color para expresar emociones de forma abstracta. Pollock es conocido por su técnica del dripping y Rothko por sus grandes rectángulos de color. Juntos ayudaron a establecer a Nueva York como el nuevo cent
Tema 22.El Expresionismo abstracto. El Informalismo. El Minimal Art, ...
1) El expresionismo abstracto surge después de la Segunda Guerra Mundial y se caracteriza por la acción painting, donde el artista pinta directamente sobre el lienzo usando sus manos y materiales.
2) Jackson Pollock fue el máximo representante del dripping, donde dejaba gotear la pintura directamente desde el tubo sobre el lienzo colocado en el suelo.
3) El pop art recuperó los objetos cotidianos y las imágenes de la publicidad para aplicarlos al arte, siendo Andy Warhol el máximo exponente con sus serigrafías de lat
Nouveaux pop
Trabajo de alumnos a partir de la webquest Seis décadas de Arte Pop (http://webquestpopart.weebly.com/) sobre Les Nouveaux Pop: Maria Manuela, Philippe Huart, Antonio de Pascale
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Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
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Presentación texturas
- 17. Manuel Millares que sería conocido siempre como Manolo Millares fue cofundador del grupo El Paso en 1957, uno de los más importantes del arte de vanguardia español. Se dedica de forma preferente a la pintura abstracta. Sus trabajos más representativos los realizará desde entonces con sacos agujereados, tela de arpillera y cuerdas en las que pegaba objetos sacados de la basura. Los materiales eran luego cubiertos con capas chorreantes de pintura, de colores negro, blanco y rojo.
- 26. Nació en una pequeña localidad del estado norteamericano de Wyoming. Una de las experiencias de vida que marcó la obra de Pollock, fue el hecho de conocer en su juventud a los indios navajos, observando la relación que ellos tenían con el medio ambiente y la naturaleza. Jackson Pollock forma parte del movimiento denominado Expresionismo Abstracto. El estilo de pintura que utiliza es el Action Painting, que consiste en posicionar el lienzo (siempre de grandes dimensiones) en el suelo y utilizar los pinceles de forma rígida, contundente y con movimientos rápidos, bruscos y autómatas, moviéndose el propio artista alrededor del lienzo. El dripping, consiste en derramar, gotear o lanzar pintura sobre lienzos sin tensar. Con un poco más de cuarenta años de vida Pollock fallece en un accidente automovilístico.
- 29. Busca conociendo a Pollock y descubrirás lo que puede hacerse con el dripping