La pintura describe una obra de arte al óleo de 180 x 180 cm realizada en 1905 por el pintor austríaco Gustav Klimt que actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia.
Esta pintura al óleo de Gustav Klimt muestra las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, desde el nacimiento hasta la vejez, resaltando el papel fundamental de la mujer a lo largo de la vida. Actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia.
La pintura describe un cuadro al óleo de 180 x 180 cm realizado en 1905 por el pintor austríaco Gustav Klimt que actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia. Representa las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, mostrando una madre con una niña, una figura femenina en el segundo plano y una anciana cubriéndose el rostro, ilustrando el nacimiento, madurez y decadencia de la mujer.
La pintura describe un cuadro al óleo de 180 x 180 cm realizado en 1905 por el pintor austríaco Gustav Klimt que actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia. Representa las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, mostrando una madre con una niña, una mujer madura y una anciana.
El romanticismo surgió en Europa en la segunda mitad del siglo XVIII como reacción al neoclasicismo. Valora el sentimiento individual sobre la razón, exalta la imaginación y la naturaleza, y promueve la libertad artística frente a las normas clásicas. Se caracteriza por el culto al yo, el irracionalismo, el pesimismo y la evasión de la realidad a través de lo misterioso y lo pasado.
El documento presenta una introducción al movimiento romántico, destacando que rompe con las reglas estereotipadas para anteponer las emociones del autor. Describe características como la libertad creativa, el subjetivismo y la importancia de los sentimientos. Incluye biografías breves de Víctor Hugo y Gustavo Adolfo Bécquer, así como ejemplos de sus poemas representativos del romanticismo. Finalmente, concluye resaltando la primacía de lo emocional sobre lo racional en esta corriente literaria.
El Romanticismo fue un movimiento revolucionario que surgió primero en Alemania y luego en Inglaterra, caracterizado por el rechazo de las reglas neoclásicas y la exaltación de los sentimientos individuales. En Francia, la obra Hernani de Victor Hugo marcó la batalla entre los románticos y los neoclásicos, rompiendo con las unidades de tiempo, lugar y acción, a pesar de la fuerte oposición de los clasicistas. El Romanticismo afectó todos los ámbitos de la sociedad y fue un impulsor de grandes camb
El documento resume los principales movimientos vanguardistas en literatura y arte, incluyendo el Vanguardismo, Cubismo, Creacionismo, Futurismo, Expresionismo y Surrealismo. Describe sus orígenes, características y representantes más importantes, así como ejemplos literarios que ilustran sus estilos y técnicas innovadoras para romper con las convenciones establecidas.
Esta pintura al óleo de Gustav Klimt muestra las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, desde el nacimiento hasta la vejez, resaltando el papel fundamental de la mujer a lo largo de la vida. Actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia.
La pintura describe un cuadro al óleo de 180 x 180 cm realizado en 1905 por el pintor austríaco Gustav Klimt que actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia. Representa las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, mostrando una madre con una niña, una figura femenina en el segundo plano y una anciana cubriéndose el rostro, ilustrando el nacimiento, madurez y decadencia de la mujer.
La pintura describe un cuadro al óleo de 180 x 180 cm realizado en 1905 por el pintor austríaco Gustav Klimt que actualmente se exhibe en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma, Italia. Representa las tres edades de la mujer sobre un campo de flores amarillas, mostrando una madre con una niña, una mujer madura y una anciana.
El romanticismo surgió en Europa en la segunda mitad del siglo XVIII como reacción al neoclasicismo. Valora el sentimiento individual sobre la razón, exalta la imaginación y la naturaleza, y promueve la libertad artística frente a las normas clásicas. Se caracteriza por el culto al yo, el irracionalismo, el pesimismo y la evasión de la realidad a través de lo misterioso y lo pasado.
El documento presenta una introducción al movimiento romántico, destacando que rompe con las reglas estereotipadas para anteponer las emociones del autor. Describe características como la libertad creativa, el subjetivismo y la importancia de los sentimientos. Incluye biografías breves de Víctor Hugo y Gustavo Adolfo Bécquer, así como ejemplos de sus poemas representativos del romanticismo. Finalmente, concluye resaltando la primacía de lo emocional sobre lo racional en esta corriente literaria.
El Romanticismo fue un movimiento revolucionario que surgió primero en Alemania y luego en Inglaterra, caracterizado por el rechazo de las reglas neoclásicas y la exaltación de los sentimientos individuales. En Francia, la obra Hernani de Victor Hugo marcó la batalla entre los románticos y los neoclásicos, rompiendo con las unidades de tiempo, lugar y acción, a pesar de la fuerte oposición de los clasicistas. El Romanticismo afectó todos los ámbitos de la sociedad y fue un impulsor de grandes camb
El documento resume los principales movimientos vanguardistas en literatura y arte, incluyendo el Vanguardismo, Cubismo, Creacionismo, Futurismo, Expresionismo y Surrealismo. Describe sus orígenes, características y representantes más importantes, así como ejemplos literarios que ilustran sus estilos y técnicas innovadoras para romper con las convenciones establecidas.
Sandro Botticelli fue un pintor renacentista italiano nacido en Florencia en 1445 y fallecido en 1510. Su obra maestra La Primavera, pintada entre 1477-1478, es una representación de figuras mitológicas inspirada en la filosofía neoplatónica. La pintura se conserva actualmente en la Galería Uffizi de Florencia.
El documento presenta una introducción al movimiento romántico, destacando que se enfoca en las emociones y sentimientos del autor por encima de las reglas. Luego describe las características clave del romanticismo como la libertad creativa, el subjetivismo y la importancia de los sentimientos. Finalmente, resume poemas representativos de autores románticos como Víctor Hugo, Gustavo Adolfo Bécquer y sus obras Hernani, "Quien no ama no vive" y "Rima XXX".
La Primavera de Botticelli es una pintura al temple sobre tabla realizada entre 1480-1481 que representa la llegada de la primavera con figuras mitológicas como Venus, las Tres Gracias, Mercurio, Flora y Cloris. La composición triangular muestra tres grupos y destaca el uso de colores cálidos, líneas delicadas, volúmenes ondulados y una luz homogénea, características del estilo renacentista del Quattrocento italiano.
El expresionismo se originó en Alemania a principios del siglo XX como movimiento cultural que se plasmó en diversas artes. En pintura, distorsionaba formas y usaba colores puros y brillantes, representando rostros tristes y soledad. Artistas como Kirchner, Nolde y Schmidt-Rottluff pintaban escenas callejeras y paisajes usando colores estridentes para expresar angustia. Más tarde, el expresionismo también influyó a artistas en otros países como Guayasamín en Ecuador.
El Romanticismo surgió a finales del siglo XVIII como reacción al racionalismo de la Ilustración, dando prioridad a los sentimientos individuales sobre las reglas. Se desarrolló principalmente en literatura, pintura y música, valorando la originalidad y creatividad frente a la imitación clásica. En música, comenzó en Alemania con Beethoven y se caracterizó por ser imaginativo y basarse en el sentimiento.
El documento describe el movimiento artístico del Expresionismo del siglo XX, el cual buscaba expresar las emociones y sentimientos del artista en lugar de representar la realidad. Se enfocaba en temas pesimistas generados por las circunstancias históricas de la época moderna. Menciona algunos de los principales artistas expresionistas como Munch, Van Gogh, Gauguin, Grünewald y Kandinsky, y algunas de sus obras más representativas como El grito, La crucifixión y Composición VIII.
Este documento resume el movimiento artístico del expresionismo, el cual surgió en Alemania a principios del siglo XX con el objetivo de plasmar los sentimientos y emociones del artista a través de la deformación de la realidad. Describe las tres etapas por las que pasó el expresionismo y los grupos más importantes como Die Brücke y Der Blaue Reiter, caracterizados por el uso de colores puros y formas distorsionadas. Finalmente, explica que el expresionismo buscaba representar la "realidad real" a través de la
El documento presenta un resumen del movimiento romántico en Europa, mencionando varios autores y obras importantes de este periodo como Goethe, Friedrich Schlegel y E.T.A. Hoffmann. Describe las nuevas temáticas que exploraron como los sentimientos, la evasión, el folklore, la tradición y el paisaje. También menciona el movimiento "Sturm und Drang" y el artista romántico alemán Caspar David Friedrich.
El romanticismo surgió a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración y el clasicismo, dando importancia a los sentimientos individuales y la subjetividad frente a la razón. Se originó en Alemania y el Reino Unido, extendiéndose luego a otros países de Europa y América. Promovió la libertad individual, la originalidad y la espontaneidad por sobre las normas y tradiciones, revolucionando los géneros literarios, artísticos y musicales.
Collaguazo santiago. movimientos artísticosSantiago715H
El Expresionismo se desarrolló entre 1890-1920 y se enfocó en provocar emociones en el espectador a través de la distorsión, exageración, primitivismo y aplicación dinámica de elementos formales. Las obras expresionistas generalmente eran abstractas o incluían figuras distorsionadas, y utilizaban un cromatismo limitado de colores primarios para reflejar la angustia y el conflicto de la sociedad de la época.
Este documento presenta un homenaje a la poeta Alfonsina Storni a través de cinco presentaciones que representan las cinco estaciones del año y características de su personalidad. El autor busca ofrecer una visión artística de Storni y resaltar su poesía y feminismo. Cada estación representará una faceta de su carácter multifacético.
El expresionismo fue un movimiento artístico definido por la representación de la angustia, el dolor y la crisis interior a través de colores fuertes y puros, líneas distorsionadas y figuras desdibujadas. Los artistas expresionistas buscaban reflejar su trauma psicológico ante una sociedad llena de miseria y guerra más que la realidad objetiva. El movimiento rompió con el impresionismo al priorizar la expresión de sentimientos sobre la belleza estética.
El expresionismo surgió en Alemania a principios del siglo XX como movimiento cultural que se plasmó en diversas artes, cuestionando el arte por el arte. Busca la expresión de sentimientos y emociones más que la representación objetiva de la realidad, revelando el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas. El noruego Edvard Munch fue un pintor expresionista pionero cuyas obsesionantes obras sobre enfermedad y muerte abrieron camino a este estilo.
El documento describe el movimiento artístico del expresionismo en Alemania alrededor de 1911. Se destacan dos grupos expresionistas principales: Die Brücke, liderado por Kirchner y Nolde, que se enfocaba en reflejar las angustias interiores y preocupaciones existenciales; y Der Blaue Reiter, liderado por Kandinsky y Marc, que evolucionó hacia formas más abstractas y enfocadas en lo espiritual. Artistas como Klee y Picasso también realizaron obras expresionistas. En literatura, Rainer Maria Rilke
Teatro político - Erwin Friedrich Maximilian Piscatortifanny96
Este documento describe el teatro político y la obra del director alemán Erwin Piscator. Piscator concibió el teatro como un medio para expresar ideas políticas y transformar la sociedad. Usó técnicas innovadoras como proyecciones de películas y escenarios móviles para denunciar injusticias y difundir ideologías marxistas. Dirigió obras en Alemania, la Unión Soviética y Estados Unidos buscando llevar el teatro a públicos obreros.
El ensayo describe el movimiento romántico como una reacción contra el neoclasicismo que enfatizó la imaginación y libertad creativa sobre la razón. Los románticos preferían temas como la naturaleza, lo esotérico y la Edad Media. El romanticismo floreció entre los siglos XVIII y XIX en Europa y se caracterizó por un nuevo enfoque en lo clásico y gótico. Los géneros más populares fueron la lírica, novela, drama e historias de viaje.
El Romanticismo comenzó a finales del siglo XVIII en Alemania, dando importancia a los sentimientos, la naturaleza y la expresión individual frente a la razón. Surge como reacción a la Revolución Industrial, la Revolución Francesa y la Revolución Americana, trayendo cambios sociales y políticos como el liberalismo y el nacionalismo. El Romanticismo se manifestó de forma distinta en cada país debido a factores políticos y tradiciones literarias, y influyó en las artes como la pintura, la música y la ar
Reacción contra el teatro clásico. Teatro épico y del absurdoSimona Spirits
Literatura Universal: PDF explicativo de la Reacción al Teatro Clásico, que constituyen el teatro épico y del absurdo. Se detallan su origen y sus características, incluyendo los autores representantes de cada uno (Samuel Becket, Eugène Ionesco, Luigi Pirandello)
El documento resume a tres artistas renacentistas italianos: Guirlandaio, conocido por plasmar la vida civil de Florencia en sus obras religiosas y por ser muy popular; Piero di Cosimo, que marcó la transición entre el Quattrocento y el Cinquecento con obras que reflejaban un mundo más complejo y que gustaba de temas fantásticos; y Luca Signorelli, florentino que marcó la transición con estudios del cuerpo desnudo y el movimiento de forma menos violenta que otros, influenciado por Piero della Francesca.
El Romanticismo surgió a finales del siglo XVIII en Alemania y el Reino Unido como una reacción contra la Ilustración y el Clasicismo, dando prioridad a los sentimientos. Se caracterizó por el rechazo de las reglas estrictas del Neoclasicismo y el énfasis en la subjetividad, la atracción por lo nocturno y misterioso, y la evasión del mundo a través de épocas pasadas o lo exótico. Autores importantes incluyen a Goethe, Schiller, Klopstock y Beetho
Brand Acumen is a branding and naming agency that has created over 1200 brand names for 800 clients in 27 countries, and their process involves analyzing competitors, developing potential names, and validating names through market research to identify the best option for clients. The CEO, Bill Smith, previously founded a leading branding consultancy and Brand Acumen uses linguistic and creative approaches to develop names that capture the essence of brands. They provide naming strategy, ideation, research, and a final report with a recommended name and ranking of options.
Sandro Botticelli fue un pintor renacentista italiano nacido en Florencia en 1445 y fallecido en 1510. Su obra maestra La Primavera, pintada entre 1477-1478, es una representación de figuras mitológicas inspirada en la filosofía neoplatónica. La pintura se conserva actualmente en la Galería Uffizi de Florencia.
El documento presenta una introducción al movimiento romántico, destacando que se enfoca en las emociones y sentimientos del autor por encima de las reglas. Luego describe las características clave del romanticismo como la libertad creativa, el subjetivismo y la importancia de los sentimientos. Finalmente, resume poemas representativos de autores románticos como Víctor Hugo, Gustavo Adolfo Bécquer y sus obras Hernani, "Quien no ama no vive" y "Rima XXX".
La Primavera de Botticelli es una pintura al temple sobre tabla realizada entre 1480-1481 que representa la llegada de la primavera con figuras mitológicas como Venus, las Tres Gracias, Mercurio, Flora y Cloris. La composición triangular muestra tres grupos y destaca el uso de colores cálidos, líneas delicadas, volúmenes ondulados y una luz homogénea, características del estilo renacentista del Quattrocento italiano.
El expresionismo se originó en Alemania a principios del siglo XX como movimiento cultural que se plasmó en diversas artes. En pintura, distorsionaba formas y usaba colores puros y brillantes, representando rostros tristes y soledad. Artistas como Kirchner, Nolde y Schmidt-Rottluff pintaban escenas callejeras y paisajes usando colores estridentes para expresar angustia. Más tarde, el expresionismo también influyó a artistas en otros países como Guayasamín en Ecuador.
El Romanticismo surgió a finales del siglo XVIII como reacción al racionalismo de la Ilustración, dando prioridad a los sentimientos individuales sobre las reglas. Se desarrolló principalmente en literatura, pintura y música, valorando la originalidad y creatividad frente a la imitación clásica. En música, comenzó en Alemania con Beethoven y se caracterizó por ser imaginativo y basarse en el sentimiento.
El documento describe el movimiento artístico del Expresionismo del siglo XX, el cual buscaba expresar las emociones y sentimientos del artista en lugar de representar la realidad. Se enfocaba en temas pesimistas generados por las circunstancias históricas de la época moderna. Menciona algunos de los principales artistas expresionistas como Munch, Van Gogh, Gauguin, Grünewald y Kandinsky, y algunas de sus obras más representativas como El grito, La crucifixión y Composición VIII.
Este documento resume el movimiento artístico del expresionismo, el cual surgió en Alemania a principios del siglo XX con el objetivo de plasmar los sentimientos y emociones del artista a través de la deformación de la realidad. Describe las tres etapas por las que pasó el expresionismo y los grupos más importantes como Die Brücke y Der Blaue Reiter, caracterizados por el uso de colores puros y formas distorsionadas. Finalmente, explica que el expresionismo buscaba representar la "realidad real" a través de la
El documento presenta un resumen del movimiento romántico en Europa, mencionando varios autores y obras importantes de este periodo como Goethe, Friedrich Schlegel y E.T.A. Hoffmann. Describe las nuevas temáticas que exploraron como los sentimientos, la evasión, el folklore, la tradición y el paisaje. También menciona el movimiento "Sturm und Drang" y el artista romántico alemán Caspar David Friedrich.
El romanticismo surgió a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración y el clasicismo, dando importancia a los sentimientos individuales y la subjetividad frente a la razón. Se originó en Alemania y el Reino Unido, extendiéndose luego a otros países de Europa y América. Promovió la libertad individual, la originalidad y la espontaneidad por sobre las normas y tradiciones, revolucionando los géneros literarios, artísticos y musicales.
Collaguazo santiago. movimientos artísticosSantiago715H
El Expresionismo se desarrolló entre 1890-1920 y se enfocó en provocar emociones en el espectador a través de la distorsión, exageración, primitivismo y aplicación dinámica de elementos formales. Las obras expresionistas generalmente eran abstractas o incluían figuras distorsionadas, y utilizaban un cromatismo limitado de colores primarios para reflejar la angustia y el conflicto de la sociedad de la época.
Este documento presenta un homenaje a la poeta Alfonsina Storni a través de cinco presentaciones que representan las cinco estaciones del año y características de su personalidad. El autor busca ofrecer una visión artística de Storni y resaltar su poesía y feminismo. Cada estación representará una faceta de su carácter multifacético.
El expresionismo fue un movimiento artístico definido por la representación de la angustia, el dolor y la crisis interior a través de colores fuertes y puros, líneas distorsionadas y figuras desdibujadas. Los artistas expresionistas buscaban reflejar su trauma psicológico ante una sociedad llena de miseria y guerra más que la realidad objetiva. El movimiento rompió con el impresionismo al priorizar la expresión de sentimientos sobre la belleza estética.
El expresionismo surgió en Alemania a principios del siglo XX como movimiento cultural que se plasmó en diversas artes, cuestionando el arte por el arte. Busca la expresión de sentimientos y emociones más que la representación objetiva de la realidad, revelando el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas. El noruego Edvard Munch fue un pintor expresionista pionero cuyas obsesionantes obras sobre enfermedad y muerte abrieron camino a este estilo.
El documento describe el movimiento artístico del expresionismo en Alemania alrededor de 1911. Se destacan dos grupos expresionistas principales: Die Brücke, liderado por Kirchner y Nolde, que se enfocaba en reflejar las angustias interiores y preocupaciones existenciales; y Der Blaue Reiter, liderado por Kandinsky y Marc, que evolucionó hacia formas más abstractas y enfocadas en lo espiritual. Artistas como Klee y Picasso también realizaron obras expresionistas. En literatura, Rainer Maria Rilke
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Este documento describe el teatro político y la obra del director alemán Erwin Piscator. Piscator concibió el teatro como un medio para expresar ideas políticas y transformar la sociedad. Usó técnicas innovadoras como proyecciones de películas y escenarios móviles para denunciar injusticias y difundir ideologías marxistas. Dirigió obras en Alemania, la Unión Soviética y Estados Unidos buscando llevar el teatro a públicos obreros.
El ensayo describe el movimiento romántico como una reacción contra el neoclasicismo que enfatizó la imaginación y libertad creativa sobre la razón. Los románticos preferían temas como la naturaleza, lo esotérico y la Edad Media. El romanticismo floreció entre los siglos XVIII y XIX en Europa y se caracterizó por un nuevo enfoque en lo clásico y gótico. Los géneros más populares fueron la lírica, novela, drama e historias de viaje.
El Romanticismo comenzó a finales del siglo XVIII en Alemania, dando importancia a los sentimientos, la naturaleza y la expresión individual frente a la razón. Surge como reacción a la Revolución Industrial, la Revolución Francesa y la Revolución Americana, trayendo cambios sociales y políticos como el liberalismo y el nacionalismo. El Romanticismo se manifestó de forma distinta en cada país debido a factores políticos y tradiciones literarias, y influyó en las artes como la pintura, la música y la ar
Reacción contra el teatro clásico. Teatro épico y del absurdoSimona Spirits
Literatura Universal: PDF explicativo de la Reacción al Teatro Clásico, que constituyen el teatro épico y del absurdo. Se detallan su origen y sus características, incluyendo los autores representantes de cada uno (Samuel Becket, Eugène Ionesco, Luigi Pirandello)
El documento resume a tres artistas renacentistas italianos: Guirlandaio, conocido por plasmar la vida civil de Florencia en sus obras religiosas y por ser muy popular; Piero di Cosimo, que marcó la transición entre el Quattrocento y el Cinquecento con obras que reflejaban un mundo más complejo y que gustaba de temas fantásticos; y Luca Signorelli, florentino que marcó la transición con estudios del cuerpo desnudo y el movimiento de forma menos violenta que otros, influenciado por Piero della Francesca.
El Romanticismo surgió a finales del siglo XVIII en Alemania y el Reino Unido como una reacción contra la Ilustración y el Clasicismo, dando prioridad a los sentimientos. Se caracterizó por el rechazo de las reglas estrictas del Neoclasicismo y el énfasis en la subjetividad, la atracción por lo nocturno y misterioso, y la evasión del mundo a través de épocas pasadas o lo exótico. Autores importantes incluyen a Goethe, Schiller, Klopstock y Beetho
Brand Acumen is a branding and naming agency that has created over 1200 brand names for 800 clients in 27 countries, and their process involves analyzing competitors, developing potential names, and validating names through market research to identify the best option for clients. The CEO, Bill Smith, previously founded a leading branding consultancy and Brand Acumen uses linguistic and creative approaches to develop names that capture the essence of brands. They provide naming strategy, ideation, research, and a final report with a recommended name and ranking of options.
El documento describe 3 escenas de una clase terrestre. En la Escena I, se lleva a cabo la clase de forma tradicional. En la Escena II, no se proporciona información adicional. En la Escena III, un robot sustituye al docente en la clase.
Este documento presenta un resumen de un trabajo sobre la Didáctica Crítica. La Didáctica Crítica establece la enseñanza y el aprendizaje como una dualidad inseparable para introducir al estudiante en un proceso de formación que le permita solucionar problemas y desarrollar valores humanos a través del uso de su libertad, la creatividad, la cooperación y la participación activa. El trabajo muestra una situación de aprendizaje sobre ángulos y su clasificación en geometría que utiliza técnicas grupales y privilegia la particip
1. The document outlines the history of currency exchange rate systems from the gold standard in the 1800s to the present day.
2. It describes the three main categories of exchange rate regimes: flexible exchange rates, managed floating, and fixed exchange rates.
3. Flexible exchange rates are determined by market forces, while managed floating involves some government intervention and fixed rates keep currencies at constant values against other currencies or currency baskets.
O documento lista e descreve brevemente 16 profissões diferentes, incluindo pedreiro, doutor, advogado, padeiro, dentista, cozinheiro, veterinário, arquiteto, administrador de empresas, biólogo, artista plástico, coreógrafo, músico, professor, e gestor comercial. Ele fornece detalhes sobre as responsabilidades e habilidades associadas a cada profissão.
Discurso completo de Malala Yousafzai en las Naciones Unidasvictoriariver14
En 3 oraciones o menos:
Malala Yousafzai pronunció un discurso en las Naciones Unidas abogando por el derecho de todos los niños a recibir educación. Ella instó a los líderes mundiales a garantizar la educación gratuita y obligatoria para todos los niños, y a luchar contra el terrorismo y la violencia que impiden que los niños vayan a la escuela. Malala cree firmemente que la educación, especialmente para las niñas, es el camino hacia la paz y la prosperidad.
This document discusses how the digital workplace is evolving to better meet the needs of a mobile, distributed workforce. It notes that 75% of the global workforce will be millennials by 2030, who expect to access documents and tools on any device. However, traditional IT is struggling to keep up with this pace of change and employee productivity is suffering. The document advocates for a user-centric, service brokering approach where IT focuses on enabling choice and innovation through a unified app store, rather than controlling access. This shifts IT's focus from technology to the customer experience and allows employees to work in a more agile, engaged manner with the tools they choose.
Este documento presenta una secuencia didáctica de 5 secciones de 50 minutos basada en la Didáctica Crítica. La sesión propone desarrollar habilidades de manejo de Microsoft Word a través de la actividad "Las 7 Maravillas de Word". Los estudiantes forman equipos para crear un video promocional de Word y publicarlo en un blog. El proceso incluye tres momentos: inicio para recuperar conocimientos previos, desarrollo mediante estrategias de enseñanza y aprendizaje, y cierre para autoevaluación y
El documento describe una obra de arte de Gustav Klimt que muestra tres mujeres representando las tres edades de la vida. Klimt encontró inspiración en el desnudo femenino y pintó al óleo sobre tela. La obra tiene significado al resaltar los ciclos por los que pasa la mujer desde el nacimiento hasta la decadencia y muerte. Se relaciona la obra de Klimt con la filosofía de Platón sobre la vida como entrenamiento para la muerte.
El documento describe una obra de arte de Gustav Klimt que muestra tres mujeres representando las tres edades de la vida. Klimt encontró inspiración en el desnudo femenino y pintó al óleo sobre tela. La obra tiene significado al resaltar los ciclos por los que pasa la mujer desde el nacimiento hasta la vejez y la muerte. Se relaciona la obra de Klimt con la filosofía de Platón sobre la vida como entrenamiento para la muerte.
La obra de Gustav Klimt titulada "Las tres edades de la mujer" muestra a tres mujeres que representan las distintas etapas de la vida femenina frente a un campo de flores amarillas. Se exhibió por primera vez en 1908 y destaca el ciclo vital de la mujer y los retos que enfrenta a lo largo de su vida.
La obra de Gustav Klimt titulada "Las tres edades de la mujer" muestra a tres mujeres representando las distintas etapas de la vida femenina frente a un campo de flores amarillas. Se exhibió por primera vez en 1908 y representa las edades de la juventud, la madurez y la vejez. El estilo recuerda a los mosaicos bizantinos que influenciaron a Klimt.
El expresionismo fue un movimiento artístico que surgió en Alemania a principios del siglo XX en respuesta al naturalismo e impresionismo. Se caracterizó por deformar la realidad para expresar emociones de forma subjetiva. Los principales grupos fueron Die Brücke y Der Blaue Reiter. El expresionismo se extendió a la arquitectura, escultura y países como Francia, España y México, con artistas como Munch, Kirchner y Van Gogh entre sus máximos representantes.
El documento resume las características principales de la Ilustración en España entre los siglos XVIII y principios del XIX. Se introdujeron ideas ilustradas durante el reinado de los Borbones en 1700-1758, y se difundieron reformas durante el reinado de Carlos III entre 1758-1788. La Revolución Francesa de 1789-1808 provocó un retroceso en la reforma ilustrada. Los géneros literarios como el ensayo, la poesía didáctica y el teatro neoclásico se utilizaron para difundir las ideas de la
El documento presenta información sobre varias artistas femeninas de diferentes épocas y nacionalidades. Algunas de las artistas destacadas son Claude Cahun, Frida Kahlo, Carol Rama, Gina Pane, Eva Hesse, Kirsten Justesen y Lorraine O'Grady. Sus obras abarcan una variedad de medios como la fotografía, pintura, escultura, performance e instalaciones, y tratan temas como la identidad de género, el cuerpo, la política y la experiencia femenina.
El documento habla sobre la historia de las mujeres en el arte a través de los tiempos. Explica que las mujeres han sido pioneras en el arte desde las pinturas rupestres, pero que históricamente han sido invisibilizadas. Presenta a varias artistas femeninas destacadas de diferentes épocas como Timarete, Sofonisba Anguissola, Artemisia Gentileschi, Frida Kahlo y las Guerrilla Girls, resaltando sus logros a pesar de las dificultades que enfrentaron por ser mujeres. El objetivo es visibilizar más el rol
El documento describe la historia de la participación de las mujeres en el arte a lo largo de los siglos, desde las civilizaciones grecorromanas hasta la actualidad. Señala que las mujeres han estado tradicionalmente excluidas de los museos y enciclopedias de arte clásico a pesar de haber participado activamente en actividades artísticas. Menciona a varias artistas destacadas que superaron la discriminación de género para alcanzar el éxito, como Artemisia Gentileschi, Mary Cassatt, Camille Claudel, Georgia O'K
El documento describe el movimiento romántico en Europa, que surgió a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración y el neoclasicismo. Se caracterizó por exaltar la libertad individual, la naturaleza, el nacionalismo y los sentimientos. Algunas características literarias incluyeron la expresión del mundo interior y los temas de amor, libertad, misterio y lo sobrenatural. El romanticismo se extendió de Alemania a otros países europeos como Reino Unido y España en el siglo XIX.
El expresionismo se originó en Alemania a principios del siglo XX como movimiento cultural que se plasmó en diversas artes. En la pintura, distorsionaba las formas y usaba colores puros y estridentes para expresar soledad y sufrimiento. Dos grupos importantes fueron Die Brücke y Der Blaue Reiter. Artistas como Kirchner, Nolde y Schmidt-Rottluff pintaban escenas callejeras y paisajes usando colores intensos. Más tarde, el expresionismo también influyó a artistas en otros países como Gu
La pintura "Las tres edades de la mujer" de Gustav Klimt muestra a tres mujeres de diferentes edades - una anciana, una joven y una niña - ante un campo de flores amarillas. Fue exhibida por primera vez en 1908 en Viena y actualmente se conserva en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma. Klimt pintó la obra en 1905 empleando su estilo personal muy ornamentado.
La pintura "Las tres edades de la mujer" de Gustav Klimt muestra a tres mujeres de diferentes edades - una anciana, una joven y una niña - ante un campo de flores amarillas. Fue exhibida por primera vez en 1908 en Viena y actualmente se conserva en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma. Klimt pintó la obra en 1905 empleando su estilo personal muy ornamentado.
La pintura "Las tres edades de la mujer" de Gustav Klimt muestra a tres mujeres de diferentes edades - una anciana, una joven y una niña - ante un campo de flores amarillas. Fue exhibida por primera vez en 1908 en Viena y actualmente se conserva en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma. Klimt pintó la obra en 1905 utilizando un estilo personal muy ornamentado.
El documento describe el movimiento del Romanticismo en Europa y España. Se originó a finales del siglo XVIII como una reacción contra la Ilustración y el Neoclasicismo, dando prioridad a los sentimientos sobre la razón. Se caracterizó por la libertad creativa y la valoración de lo individual frente a las reglas establecidas. El Romanticismo influyó en la literatura, la música, la pintura y otras artes a través de temas como la naturaleza, la historia y la emoción.
El documento describe el movimiento del Romanticismo en Europa y España a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX. El Romanticismo surgió como una reacción contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, dando prioridad a los sentimientos individuales sobre las reglas universales. Se manifestó en literatura, música, pintura y otras artes a través de temas como la naturaleza, la libertad individual y la nostalgia del pasado.
El documento resume el Romanticismo y el Expresionismo. El Romanticismo surgió a finales del siglo XVIII como reacción contra la Ilustración, dando prioridad a los sentimientos individuales sobre la razón. Se caracteriza por la libertad creativa y la primacía del genio individual. El Expresionismo surgió en Alemania a principios del siglo XX como reacción al impresionismo, defendiendo un arte más intuitivo y subjetivo que reflejara la visión interior del artista sobre la realidad objetiva. Ambos movimientos promovieron la libert
Egon Schiele (1890-1918) fue un pintor expresionista austríaco conocido por sus retratos intensos y desnudos que muestran figuras distorsionadas. Creó más de 3,000 dibujos y 300 pinturas que capturan la vulnerabilidad humana y la cercanía de la muerte. Schiele se representó a sí mismo en numerosos autorretratos que revelan su narcisismo y obsesión con su propia imagen. Murió a los 28 años durante la pandemia de gripe de 1918.
El documento resume las características del Romanticismo y el Realismo en el arte, así como los principales artistas de cada movimiento. El Romanticismo se caracterizó por la subjetividad, la rebeldía y el triunfo de las pasiones. Artistas románticos franceses como Géricault y Delacroix crearon obras que representaban temas históricos y revolucionarios. Los paisajistas ingleses Constable y Turner fueron pioneros en capturar los efectos de la luz y la atmósfera. El Realismo se enfocó en representar la realidad
El documento resume las principales características y movimientos artísticos del siglo XX, incluyendo el fovismo, expresionismo, cubismo y obras de artistas como Matisse, Munch y Picasso. Se caracterizó por una búsqueda de nuevas expresiones artísticas, consolidación del mercado del arte, gran libertad creativa y individualismo. Movimientos como el fovismo usaron colores vibrantes de forma arbitraria, mientras que el expresionismo deformó la realidad para expresar angustia existencial. El cubismo destruyó la perspectiva tra
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MATERIAL ESCOLAR 2024-2025 3 AÑOS CEIP SAN CRISTÓBAL
Recupercion de filosofia
1. Es una pintura al óleo de 180 x 180
cm realizado en 1905 por el pintor
austríaco Gustav Klimt. Actualmente
se exhibe en la Galería Nacional de
arte moderno de roma. (Italia)
2. (14 de julio, 1862 – 6 de febrero, 1918) simbolista austríaco hijo de padres inmigrantes Ernst
Klimt y madre Anna Klim, uno de los más conspicuos representantes del movimiento modernista.
Encontró en el desnudo femenino una de sus más recurrentes fuentes de inspiración. Sus obras
están dotadas de una intensa energía sensual. Nunca pinto un autorretrato propio ya que no le
interesaba su personalidad como objeto de un cuadro si no la de las demás personas en especial
las mujeres.
3. La pintura sobre tela es la más común para pintar al óleo. A finales del siglo XV se introdujo
el uso de la tela montada encima de un bastimento. Las telas eran de lino y de cáñamo, ya
que el algodón es excesivamente poroso y sensible a la humedad, y la seda tiende a
romperse y a polvorizarse con las acciones de los óleos.
4. Cuenta con más de 5.000 obras entre pintura y escultura, más de 12.000 dibujos y estampas,
casi todas compradas por el estado italiano, mientras una mínima parte proviene de donaciones
privadas y legados de artistas. la Galería cuenta con obras de Giacomo Balla, Renato Guttuso,
Giorgio De Chirico, Pablo Serrano y Lucio Fontana.
5. Klimt fue un pintor loco y arrebatado ,inspirado por el desnudo de la
mujer, En la mayoría de sus obras había una gran energía sensual y
erótica . En esta obra se muestran las tres edades de la mujer sobre
un campo de flores amarillas, En primer plano se muestra una
madre con una niña en brazos, en el segundo plano vemos una
anciana con la mano izquierda cubriendo su rostro y con el cabello
total mente hacia adelante. En ella el artista trata de evocar el
nacimiento, la madurez y la decadencia ,Dando la importancia de la
mujer en la vida y nuevamente aludiendo su lado femenino.
6. Considero que el autor quería lograr destacar el papel de la mujer en la vida ya
que con la obra nos muestra desde el nacimiento hasta la vejez de la mujer, En
la cual el nacimiento significa el nuevo comienzo y enfoque de una vida
laboriosa y delicada mientras que en la vejez se muestra la experiencia y la
sabiduría de lo ya vivido.
7. “son las regiones de la sexualidad y las de la política
como si el discurso, lejos de ser ese elemento transparente o neutro en
el que la sexualidad se desarma y la política se pacifica fuese más bien
uno de esos lugares en que se ejercen, de manera privilegiada, algunos
de sus más temibles poderes.”
Tomado del orden del discurso
Michel Foucault
Cito a Foucault por que en la obra hay tres mujeres una de ellas esta mirando de frente en un
primer plano la cual tiene una mirada de ensueño dando una apariencia de tranquilidad
mientras que la anciana esta de lado dando una apariencia de desconsuelo, como si la
sociedad se le viniera encima por su apariencia o estética.