El documento resume el Renacimiento en Italia, un período entre los siglos XIV y XVI caracterizado por un cambio de pensamiento del teocéntrico medieval al antropocéntrico. Florecieron las artes y las ciencias gracias a figuras como Miguel Ángel, Rafael, Leonardo da Vinci y Donatello, quienes produjeron obras maestras que rompieron con la estética medieval y se inspiraron en la antigüedad clásica. El Renacimiento marcó el surgimiento de la modernidad en Europa.

1. Seguramente has visto esta imagen

2. O quizás esta publicidad?

3. Te acordás de la película
Todopoderoso ?

4. O los murales en los locales de la
marca Fiorucci

5. Todas estas imágenes pertenecen a un período muy
importante en la historia del arte. Muchos publicistas
y artistas las siguen eligiendo a través del tiempo ya
que representan al arte en su mayor esplendor.
Ese momento se llamó RENACIMIENTO
Y te vamos a contar que pasó

6. RENACIMIENTO
en Italia
SURGE EN EUROPA
EN EL SIGLO XIV Y
SE DESARROLLA ENTRE EL XV Y EL
XVI

7. CARACTERISTICAS DE LA ÉPOCA
 Coincide con el surgimiento de la Edad Moderna
 Se produce un cambio de pensamiento (Teocéntrico Medieval al Antropocéntrico)
 difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo.
 Importancia del Naturalismo
 Renovación de la Concepción del Universo: Bacón, Galileo, Copérnico, Kepler
 Quiebre del Cristianismo – Reforma Protestante: Martín Lutero
 Era de descubrimientos técnicos: Imprenta, Pólvora, Brújula, Cartografía
 Se consolidan los Estados Europeos
 Conquistas ultramarinas: Descubrimiento de América
 Surge la Burguesía, quedando atrás el feudalismo La nueva clase social buscan artículos de lujo. Nacen
los Mecenas
 Se Afirma el Capitalismo. Durante este período, la moderna infraestructura comercial desarrolló, con
asociaciones comerciales, un sistema bancario internacional, un mercado de intercambio sistematizado,
seguros, y deudas estatales. Florencia se convirtió en el centro de esta industria financiera y el oro (florín)
en la moneda principal del comercio internacional
 El renacimiento italiano comenzó en Toscana, con epicentro en las ciudades de Florencia y Siena. Luego
tuvo un importante impacto en Roma

8. Arte
 Retoma los elementos de la Cultura Clásica
 Rompe con la Unidad Estética del Medioevo
 La Burguesía se convierte en clientes del artes. Mecenas
 Se afianza el retrato como genero autónomo
 Interés por el desnudo y la anatomía humana
 Interés por las nuevas técnicas de construcción arquitectónica
 Representación de la perspectiva y del mundo como se lo ve
 Investigan nuevas técnicas pictóricas: Sfumato o claroscuro
 escritores reconocidos Petrarca, Castiglione, y Maquiavelo, Dante

9. Quattrocento o Primer Renacimiento
Siglo XIV
 Se buscan los cánones de belleza de la antigüedad
 El arte tiene una base científica
 Observación de la vida y la naturaleza
 La mayoría de los artistas trabajan temas religiosos y muy
pocos comienzan a introducir en sus obras temas
mitológicos, alegoría y retrato.
 Búsqueda de la perspectiva (ilusión del espacio
tridimensional)
 Aparecen los fondos en las composiciones
 La burguesía se convierte en el primer cliente del arte

10. Te presento al Gran
Team del siglo VX
Estos chicos hicieron historia

11. Miguel Ángel (1475-1564)
 Pintura, escultura y arquitectura
 Fue el preferido del Papa Julio II quien le pidió la
realización de la Capilla Sixtina del Vaticano y la
escultura del David
 A los 13 años daba clases de pintura en el taller
de Ghirlandaio quien fuera su maestro
 Después de realizar las más importantes obras
del renacimiento, finalmente murió en Roma el
año 1564. Hoy su cuerpo descansa de Florencia
pues fue una de sus últimas peticiones.

12. El David, obra de más de 4 mts de mármol visible en la Academia de Florencia. El héroe es
representado como un joven atleta desnudo, musculoso, en tensión, con la mirada fija puesta en la
distancia buscando a su enemigo Goliat.

13. Mausoleo de la Tumba del Papa Julio II . Moisés

14. El Moisés es la figura central de la tumba del papa Julio II. Hoy se conserva en una iglesia de
Roma

15. La Piedad se encuentra en el Vaticano. Es una magnífica obra de mármol que aún se conserva en
su emplazamiento original. Es una de las obras mas conocidas de Miguel Ángel y la termino antes
de cumplir los 25 años. Es la única obra que aparece su firma

16. Pintando acostado de espaldas al suelo sobre un elevado andamiaje, Miguel Ángel pinto en la bóveda de la
capilla sixtina nueve escenas del Libro del Génesis comenzando con la separación de la luz y las tinieblas,
siguió con la Creación del Sol y la Luna, la creación de los árboles y las plantas, la creación de Adán, de Eva,
el pecado original, el sacrilegio de Noé, el diluvio universal y por último la embriaguez de Noé. Todo esto
junto a imágenes de profetas, sibilas, temas del antiguo testamento y antepasados de Cristo.

17. La Creación del Hombre (Capilla Sixtina)

18. En 1533 el Papa Clemente VII le pidió a Miguel Ángel la decoración de una de las paredes de la
Capilla Sixtina creando así EL Juicio Final

19. Basílica de San Pedro, obra de Bramante y Miguel Ángel en su mayor parte; la cúpula fue terminada por Giacomo della Porta, y
la fachada es obra de Carlo Maderno, de época barroca. Concebida inicialmente según un diseño centralizado, las variaciones en
la dirección de la obra dieron como resultado un nuevo prototipo de iglesia, llamado a extenderse con la Contrarreforma.

20. RAFAEL (1483-1520)
 En Florencia estudio obras de sus contemporáneos de quienes aprendió
la representación de luces y sombras
 Pintaba Madonas (vírgenes)
 Muy influenciado por Miguel Ángel en la disposición de los cuerpos y el
tratamiento de la anatomía.
 Julio II le encargó la decoración de las habitaciones del palacio de la
ciudad del Vaticano.
 Con a muerte de Julio ll y el ascenso de León X aumenta la influencia y
responsabilidad de Rafael nombrándolo maestro mayor de la Basílica de
San Pedro.
 Pinto muchos retratos y vírgenes, frescos en las paredes de la capilla
Sextina.
 Murió en 1520 en Roma.

21. La Bella Jardinera y una de sus vírgenes

22. La Fornarina, pintura de Rafael, expuesta en el Palacio Barberini de Roma. En el Renacimiento
se afianza el retrato como género autónomo. Aquí se aprecia además el interés por el desnudo,
procedente del arte clásico, dando como resultado una imagen heroica de la dama representada.

23. La Escuela de Atenas, Vaticano

24. El Nacimiento de Venus

25. La Primavera

26. La adoración de los Magos

27. Donatello (1386-1466)
 Conocedor de la antigüedad clásica
 Trabajo con Brunelleschi
 Sus Obras: Escultura de San Marcos, San
Jorge, San Juan Evangelista y Josué.
 Su obra mas sobresaliente fue el David de
bronce y el Condottiero Gattamelata
 Falleció en 1466

28. El David de Bronce San Jorge

29. El condotiero Gattamelata, en Padua, por Donatello. El monumento ecuestre conmemorativo
apenas sobrevivió a la Antigüedad. La plástica renacentista recupera esta tipología típicamente
romana y la aplica, en este caso, al héroe característico de la época: el condotiero o capitán
mercenario

30. Leonardo Da Vinci (1442-1519)
 Artista multidisciplinario, intelectual y perfeccionista
 Dejó muchas obras inconclusas o en proyecto
 No pinto mucho pero aporto innovaciones como el sfumato o claroscuro

31. La última Cena:se encuentra en la pared sobre la que se pintó originariamente, en el refectorio del convento dominico de Santa
Maria delle Grazie en Milán (Italia). La pintura fue elaborada, para su patrón, el duque Ludovico Sforza de Milán. No es un fresco
tradicional, sino un mural ejecutado al temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso extendidas sobre enlucido. Mide 460
cm. de alto por 880 cm. de ancho. Para muchos expertos e historiadores del arte, La Última Cena de Leonardo es considerada
como la mejor obra pictórica del mundo.

32. Mona lisa... por el nombre de la modelo del cuadro cuyo nombre era Lisa Gherardini.
(mona por Maddona, Señora, doña, etc)
Gioconda por el hecho que esta modelo era esposa de Francesco Bartolomeo del
Giocondo... (algo asi como la señora de…)

33. El Hombre de Vitruvio es un famoso dibujo acompañado de notas anatómicas de Leonardo da Vinci realizado
alrededor del año 1492 en uno de sus diarios. Representa una figura masculina desnuda en dos posiciones
sobreimpresas de brazos y piernas e inscrita en un círculo y un cuadrado. Se trata de un estudio de las
proporciones del cuerpo humano, realizado a partir de los textos de arquitectura de Vitruvio, arquitecto de la
antigua Roma, del cual el dibujo toma su nombre

34. El Renacimiento fue uno de los momentos más importantes en la historia del Arte y es una fuente inagotable
de recursos para la publicidad, las escenografías, la moda, la arquitectura y los medios de comunicación en
general.
Como tarea te invitamos a buscar en la web, en la tele, en las revistas y diarios, en las calles y miles de lugares
que se te puedan imaginar diferentes ejemplos que muestran el renacimiento o se hayan inspirado e el . Busca
la imagen y haz referencia de la obra original.
Suerte.