EL RENACIMIENTO
Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que
surge en Europa el siglo XIV.
¿QUÉ
RENACE?
EL MUNDO
CLÁSICO
GRECO-ROMANO
XVI
XV
RomRom
aa
Gé nov
a
FlorenciFlorenci
aa
Ubicación temporal y espacialUbicación temporal y espacial
El movimiento artístico tiene como centro a
Florencia en el siglo XV, gracias al apoyo de
mecenas (hombres ricos que aportan con dinero a los
artistas) como los Médicis.
Luego en el XVI el centro pasa a Roma. Para ello
los artistas contarán con el apoyo los Papas.
CARACTERÍ STICASCARACTERÍ STICAS
• El ser humano se convirtió en el protagonista del arte. Y como
consecuencia los desnudos.
• La naturaleza se tomó como modelo. Las figuras, los motivos eran
reales, aunque siempre bellas.
• El prestigio de los artistas mejoró . Eran personas cultas, firmaban
sus obras y muchas veces eran famosos.
• Surgieron los mecenas que eran clientes ricos que apoyaban a los
artistas.
ARQUITECTURAARQUITECTURA
 Toman como modelo las construcciones grecorromanas.Toman como modelo las construcciones grecorromanas.
– Columnas y pilaresColumnas y pilares
– Arcos de medio puntoArcos de medio punto
– DintelesDinteles
- Cornisas y frontonesCornisas y frontones
- Planta basilicalPlanta basilical
- Plantas redondeadasPlantas redondeadas
- Gran cúpulaGran cúpula
- PalaciosPalacios
San Pietro in Montori. RomaSan Pietro in Montori. Roma
Villa Farnessina. RomaVilla Farnessina. Roma
Sandro BotticelliSandro Botticelli
(1445- 1510)
•La primavera
Un hombreUn hombre
del XVdel XV
Mercurio Tres
gracias
Venus Diosa de la
fertilidad
Ninfa
Viento
Cupido
La primavera
Botticelli.
La primavera
Figuras
estilizadas
Líneas con tinta
Oscura diluida
Rostros
melancólicos
Veladuras
Y transparencias
Colores en
Estratos sucesivos
Detallismo
Reflejos
luminosos
EL NACIMIENTO DE VENUS
BOTICELLI 1445 - 1510
Botticelli.
La piedad
Leonardo Da Vinci (1452-Leonardo Da Vinci (1452-
1519)1519)
Fue un destacado artista, autorFue un destacado artista, autor
de obras como La Gioconda yde obras como La Gioconda y
La Última Cena, realizoLa Última Cena, realizo
estudios sobre anatomía yestudios sobre anatomía y
arquitecturaarquitectura
Un hombre de transiciónUn hombre de transición
Importancia
de la
anatomía
para sus
dibujos
Aquí vemos el estudio de
las proporciones del
hombre y unas anotaciones
al respecto
Estudio de la
proporció n en
el ser
humano
Leonardo Da Vinci (1452- 1519)Leonardo Da Vinci (1452- 1519)
En esta copia de un manuscrito Leonardo de
manera clandestina estudiaba la figura humana a
partir de cadáveres.
Denota gran precisió n en la proporció n y estudio
del cuerpo.
Leonardo da Vinci.
Espíritu científico
Luz y sombra
Crea el esfumado
(idea de
esfumarse,
transparencia)
Elemento de esta
obra que causa
admiración:
sonrisa
De fondo aparece
un paisaje
Gioconda, de Leonardo Da Vinci
La Ultima Cena
Claseshistoria
Historia del Arte
© 2006 Guillermo Méndez Zapata
Organización de personajes
Frente al sistema tradicional de colocar a Judas al otro lado de la mesa,
aquí aparecen los doce apóstoles tras la mesa agrupados de tres en tres,
seis a cada lado con Jesús en medio respetando la simetría
Leonardo da Vinci
Última Cena.
Santa maría delle Grazie
Milán
Gran cuidado en la
naturaleza muerta
representada sobre
la mesa
Jesús en el centro con
su actitud relajada contrasta
con la gestualidad de los discípulos
Mediante gestos( sobre todo
disposición de manos y expresión de
rostros) presenta una gran diversidad
de actitudes
Características generales: armonía
colores, estudio de pliegues, perspectiva aérea
difuminado que redondea contornos etc.
Judas realiza un movimiento
de apartarse mientras se
aferra con la mano a la bolsa
de monedas y vuelca salero
(símbolo mala suerte)
Leonardo ha elegido un
momento diferente a la
bendición del pan y el vino.
Prefiere representar
el instante dramático en
que anuncia que uno de los
presentes le va a traicionar
La virgen de la
encarnación
Miguel ÁngelMiguel Ángel
(1475-- 1564)(1475-- 1564)
Arquitecto, escultor, poeta y pintor.Arquitecto, escultor, poeta y pintor.
Vivió en Florencia y en Roma.Vivió en Florencia y en Roma.
Un hombre delUn hombre del
XVIXVI
LA CREACIÓN DE ADÁN,
CAPILLA SIXTINA, POR MIGUEL ÁNGEL
Cristo juezCristo juez
Virgen
María
Virgen
María
Es una escena
de
cuatrocientas
figuras
Es una escena
de
cuatrocientas
figuras
La desnudez
de Cristo
provoco
acusaciones
de
paganismo y
la
incomprensió
n de
La desnudez
de Cristo
provoco
acusaciones
de
paganismo y
la
incomprensió
n de
El Juicio Final de
Miguel Ángel
Claseshistoria
Miguel Ángel
Capilla Sixtina
Construcción basada en proporciones
aritméticas:
longitud es tres veces la anchura, y la
altura es la
mitad de la longitud
Era novedoso que un autor influyese en
el contenido de la obra a realizar
Claseshistoria
Historia del Arte
© 2006 Guillermo Méndez Zapata
Miguel Ángel.
Bóveda.
Capilla Sixtina
Programa iconográfico:
1 Cinco sibilas, es decir adivinas
del mundo antiguo que anunciaron
la venida de Jesús.
1
1
2 Siete profetas del
Antiguo Testamento que
anunciaron o prefiguraron
la llegada del Mesías
22
3 Lunetos con antepasados
de Jesucristo según evangelio
de San Mateo
3
3
4 Nueve escenas sobre la
creación desde separación
de luz y tinieblas hasta
embriaguez de Noé.
4 42
2
5 episodios de la
salvación de Israel
5
5
5
5
2
2
2
1
1 1
3 3 3
3
3 3
4 4 44444
* medallones con escenas
del Antiguo Testamento
*
* **
* *
*
*
*
*
Más de trescientas
figuras con abundancia
de desnudos (hombre
como medida de
todas las cosas)
Expulsión del Paraíso
El Diluvio
Sacrificio de Noé Embriaguez de Noé
Actividades finales Tema 7Actividades finales Tema 7
Pág. 119, actividades 4 y 6Pág. 119, actividades 4 y 6
Explica algunas diferencias y similitudesExplica algunas diferencias y similitudes
entre el renacimiento italiano y elentre el renacimiento italiano y el
flamenco.flamenco.
Pág. 124, actividades 1,2 y 3Pág. 124, actividades 1,2 y 3
Pág. 125, actividad 6Pág. 125, actividad 6
Creación astros y plantas
Separación de las tierras y mares
Creación de Adán
Creación de Eva
DAVID
La tensión corporal: la
musculatura (e incluso
los tendones y las
venas) son claramente
perceptibles.
Los rasgos son
típicos de un
luchador que se
apresta al combate.
Esa expectación se
traduce en la
mirada,
enormemente
penetrante.
Difusió n del Renacimiento enDifusió n del Renacimiento en
EuropaEuropa
Flandes: no se inspira en el mundoFlandes: no se inspira en el mundo
grecorromano. Muy detallista, realista ygrecorromano. Muy detallista, realista y
retratos. Brueghel el Viejo, El Bosco.retratos. Brueghel el Viejo, El Bosco.
El Bosco.El Bosco.
El jardín de las deliciasEl jardín de las delicias
VanVan
EyckEyck
Giovanni Arnolfini y su esposaGiovanni Arnolfini y su esposa
La Virgen del cardenalLa Virgen del cardenal
CollinCollin
FINFIN

Renacimiento

  • 1.
    EL RENACIMIENTO Se denominaRenacimiento al movimiento cultural que surge en Europa el siglo XIV.
  • 2.
  • 3.
  • 4.
  • 5.
    El movimiento artísticotiene como centro a Florencia en el siglo XV, gracias al apoyo de mecenas (hombres ricos que aportan con dinero a los artistas) como los Médicis. Luego en el XVI el centro pasa a Roma. Para ello los artistas contarán con el apoyo los Papas.
  • 6.
    CARACTERÍ STICASCARACTERÍ STICAS •El ser humano se convirtió en el protagonista del arte. Y como consecuencia los desnudos. • La naturaleza se tomó como modelo. Las figuras, los motivos eran reales, aunque siempre bellas. • El prestigio de los artistas mejoró . Eran personas cultas, firmaban sus obras y muchas veces eran famosos. • Surgieron los mecenas que eran clientes ricos que apoyaban a los artistas.
  • 7.
    ARQUITECTURAARQUITECTURA  Toman comomodelo las construcciones grecorromanas.Toman como modelo las construcciones grecorromanas. – Columnas y pilaresColumnas y pilares – Arcos de medio puntoArcos de medio punto – DintelesDinteles - Cornisas y frontonesCornisas y frontones - Planta basilicalPlanta basilical - Plantas redondeadasPlantas redondeadas - Gran cúpulaGran cúpula - PalaciosPalacios
  • 9.
    San Pietro inMontori. RomaSan Pietro in Montori. Roma
  • 13.
  • 14.
    Sandro BotticelliSandro Botticelli (1445-1510) •La primavera Un hombreUn hombre del XVdel XV
  • 15.
    Mercurio Tres gracias Venus Diosade la fertilidad Ninfa Viento Cupido La primavera
  • 16.
    Botticelli. La primavera Figuras estilizadas Líneas continta Oscura diluida Rostros melancólicos Veladuras Y transparencias Colores en Estratos sucesivos Detallismo Reflejos luminosos
  • 17.
    EL NACIMIENTO DEVENUS BOTICELLI 1445 - 1510
  • 18.
  • 19.
    Leonardo Da Vinci(1452-Leonardo Da Vinci (1452- 1519)1519) Fue un destacado artista, autorFue un destacado artista, autor de obras como La Gioconda yde obras como La Gioconda y La Última Cena, realizoLa Última Cena, realizo estudios sobre anatomía yestudios sobre anatomía y arquitecturaarquitectura Un hombre de transiciónUn hombre de transición
  • 20.
    Importancia de la anatomía para sus dibujos Aquívemos el estudio de las proporciones del hombre y unas anotaciones al respecto Estudio de la proporció n en el ser humano
  • 21.
    Leonardo Da Vinci(1452- 1519)Leonardo Da Vinci (1452- 1519) En esta copia de un manuscrito Leonardo de manera clandestina estudiaba la figura humana a partir de cadáveres. Denota gran precisió n en la proporció n y estudio del cuerpo.
  • 22.
  • 23.
    Luz y sombra Creael esfumado (idea de esfumarse, transparencia) Elemento de esta obra que causa admiración: sonrisa De fondo aparece un paisaje Gioconda, de Leonardo Da Vinci
  • 24.
  • 25.
    Claseshistoria Historia del Arte ©2006 Guillermo Méndez Zapata Organización de personajes Frente al sistema tradicional de colocar a Judas al otro lado de la mesa, aquí aparecen los doce apóstoles tras la mesa agrupados de tres en tres, seis a cada lado con Jesús en medio respetando la simetría Leonardo da Vinci Última Cena. Santa maría delle Grazie Milán Gran cuidado en la naturaleza muerta representada sobre la mesa Jesús en el centro con su actitud relajada contrasta con la gestualidad de los discípulos Mediante gestos( sobre todo disposición de manos y expresión de rostros) presenta una gran diversidad de actitudes Características generales: armonía colores, estudio de pliegues, perspectiva aérea difuminado que redondea contornos etc. Judas realiza un movimiento de apartarse mientras se aferra con la mano a la bolsa de monedas y vuelca salero (símbolo mala suerte) Leonardo ha elegido un momento diferente a la bendición del pan y el vino. Prefiere representar el instante dramático en que anuncia que uno de los presentes le va a traicionar
  • 26.
    La virgen dela encarnación
  • 27.
    Miguel ÁngelMiguel Ángel (1475--1564)(1475-- 1564) Arquitecto, escultor, poeta y pintor.Arquitecto, escultor, poeta y pintor. Vivió en Florencia y en Roma.Vivió en Florencia y en Roma. Un hombre delUn hombre del XVIXVI
  • 28.
    LA CREACIÓN DEADÁN, CAPILLA SIXTINA, POR MIGUEL ÁNGEL
  • 29.
    Cristo juezCristo juez Virgen María Virgen María Esuna escena de cuatrocientas figuras Es una escena de cuatrocientas figuras La desnudez de Cristo provoco acusaciones de paganismo y la incomprensió n de La desnudez de Cristo provoco acusaciones de paganismo y la incomprensió n de El Juicio Final de Miguel Ángel
  • 30.
    Claseshistoria Miguel Ángel Capilla Sixtina Construcciónbasada en proporciones aritméticas: longitud es tres veces la anchura, y la altura es la mitad de la longitud Era novedoso que un autor influyese en el contenido de la obra a realizar
  • 31.
    Claseshistoria Historia del Arte ©2006 Guillermo Méndez Zapata Miguel Ángel. Bóveda. Capilla Sixtina Programa iconográfico: 1 Cinco sibilas, es decir adivinas del mundo antiguo que anunciaron la venida de Jesús. 1 1 2 Siete profetas del Antiguo Testamento que anunciaron o prefiguraron la llegada del Mesías 22 3 Lunetos con antepasados de Jesucristo según evangelio de San Mateo 3 3 4 Nueve escenas sobre la creación desde separación de luz y tinieblas hasta embriaguez de Noé. 4 42 2 5 episodios de la salvación de Israel 5 5 5 5 2 2 2 1 1 1 3 3 3 3 3 3 4 4 44444 * medallones con escenas del Antiguo Testamento * * ** * * * * * * Más de trescientas figuras con abundancia de desnudos (hombre como medida de todas las cosas)
  • 32.
    Expulsión del Paraíso ElDiluvio Sacrificio de Noé Embriaguez de Noé
  • 33.
    Actividades finales Tema7Actividades finales Tema 7 Pág. 119, actividades 4 y 6Pág. 119, actividades 4 y 6 Explica algunas diferencias y similitudesExplica algunas diferencias y similitudes entre el renacimiento italiano y elentre el renacimiento italiano y el flamenco.flamenco. Pág. 124, actividades 1,2 y 3Pág. 124, actividades 1,2 y 3 Pág. 125, actividad 6Pág. 125, actividad 6
  • 34.
    Creación astros yplantas Separación de las tierras y mares Creación de Adán Creación de Eva
  • 37.
  • 38.
    La tensión corporal:la musculatura (e incluso los tendones y las venas) son claramente perceptibles.
  • 39.
    Los rasgos son típicosde un luchador que se apresta al combate. Esa expectación se traduce en la mirada, enormemente penetrante.
  • 40.
    Difusió n delRenacimiento enDifusió n del Renacimiento en EuropaEuropa Flandes: no se inspira en el mundoFlandes: no se inspira en el mundo grecorromano. Muy detallista, realista ygrecorromano. Muy detallista, realista y retratos. Brueghel el Viejo, El Bosco.retratos. Brueghel el Viejo, El Bosco.
  • 41.
    El Bosco.El Bosco. Eljardín de las deliciasEl jardín de las delicias
  • 42.
    VanVan EyckEyck Giovanni Arnolfini ysu esposaGiovanni Arnolfini y su esposa La Virgen del cardenalLa Virgen del cardenal CollinCollin
  • 43.

Notas del editor

  • #5 El movimiento artístico tiene como epicentro a Florencia para el siglo XV, gracias al apoyo de mecenas (hombres ricos que aportan con dinero a los artistas) como los Médecis (importante familia que juega un rol destacado en el gobierno de esta ciudad- estado que se define como República, pertenecen a ella también Maquiavelo y Savonarola). Luego esta cede su lugar de privilegio durante el XVI a Roma, para ello los artistas contarán con el apoyo del papado, transformando a esta ciudad en cuna de las artes, en menor medida destaca en este mismo período la ciudad de Génova.
  • #15 El primer artista es Sandro Boticelli del que analizaremos la obra la Primavera.
  • #16 Esta obra es representativa, en ella muestra la presencia de seres propios de la mitología greco- romana. Mercurio, las Tres Gracias, Venus, la diosa de la Fertilidad, una ninfa, Eolo (el viento) y sobre ellos Cupido. La composición es musical, presenta agrupaciones de figuras en orden uno, tres, uno, tres, mostrando además simetría, la suma da ocho, que no es considerado un número de buena suerte, por lo que el autor incorpora un noveno elemento: Cupido, con ello el número final es nuevo. Vemos entonces en esta obra, conocimiento de la figura humana, proporciones, perspectiva, como fondo un paisaje; un tratamiento ordenado de los componentes del cuadro, pero están presentes además la superstición y mitología propios de la época.
  • #20 El segundo autor es Leonardo Da Vinci, uno de los más destacados hombres renacentistas.Es autor de obras como la Gioconda y la Última Cena.
  • #21 En esta copia de un manuscrito vemos un estudio de anatomía hecho por Leonardo, de manera clandestina estudiaba la figura humana a partir de cadáveres. Denota gran precisión en la proporción y estudio del cuerpo, esto será de gran importancia para su pintura en la que se reflejan estos estudios. La manera de anotar también es importante el escribe de derecha a izquierda, se puede entender si se pone frente a un espejo.
  • #24 Una de las obras más importantes es la Gioconda, pintura que ha tratado de ser imitado en múltiples ocasiones, la modelo es aún un misterio, mas allá de eso causa admiración su sonrisa, elemento que es el más difícil de imitar, prueba de fuego para quienes quieran ser buenos pintores. Se aprecia también en su obra el esfumado, idea de esfumarse o trasparencia característico de la obra de Leonardo da Vinci, logrado a partir de la pintura de diversas capas. Es notable además el tratamiento que hace de luces y sombras, esto logrado en etapas diversas. De fondo, otro elemento característico de la pintura renacentista, la presencia de un paisaje de fondo.
  • #28 Finalmente tenemos a Miguel Ángel, que desarrolla en Roma su talento a partir de la protección de dos papas, Julio II y León X. Obras importantes son el Juicio Final en pintura y la hermosa Piedad, en escultura.
  • #30 El juicio final es una obra de más de cuatrocientas figuras. La figura central es Cristo, que se ve imponente separando a los justos de los pecadores, junto a él la figura de su madre, la Virgen María. Originalmente los personajes estaban desnudos, pero frente a la queja de su protector tuvo que cubrirlos con túnicas, por ello en algunas ocasiones se notan sobrepuestas. La desnudez que más problemas le trajo fue la de Cristo, por ello es acusado, incluso de paganismo.