Este documento presenta un resumen del método moderno de solfeo y teoría musical de Zsuzsanna Nagy. El método contiene una parte teórica y una parte práctica, con la parte teórica desarrollando la evolución de la música e informando al estudiante sobre diferentes metodologías internacionales. La parte teórica contiene 57 capítulos explicando conceptos como las alturas musicales, valores, compases, tonalidades y acordes. El método se basa en aprender conceptos básicos y repasarlos periódic

1. Método moderno de
SOLFEO
Y DE LA TEORÍA
MUSICAL
Zsuzsanna Nagy

2. SEGUNDA EDICION
Noviembre de 2002
DIAGRAMACIÓN - IMPRESIÓN -
ENCUADERNACIÓN
(Sic) Editorial Ltda.
Centro Empresarial Chicamocha Of. 303 Sur
Telf: (97) 6343558 - Fax (97) 6455869
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Bucaramanga - Colombia
ISBN: 958-8150-89-2
Redacción
Iván Andrés Chaparro Mantilla
Diagramación e Ilustraciones:
Carlos Enrique Gómez Rueda
Prohibida la reproducción parcial o total de esta obra,
por cualquier medio, sin autorización escrita del autor
Impreso en Colombia

3. INDICE
PROLOGO 11
PARTE TEÓRICA
SOLFEO NIVEL PREPARATORIO
CAPITULO 1 13
CAPITULO 2 16
CAPITULO 3 18
CAPITULO 4 19
CAPITULO 5 20
CAPITULO 6 21
CAPITULO 7 22
SOLFEO PRIMER NIVEL
CAPITULO 8
LOS INTERVALOS 23
CAPITULO 9
MEDIO-TONO MELÓDICO Y CROMÁTICO 26
CAPITULO 10
INTERVALOS MELÓDICOS Y ARMÓNICOS 26
CAPITULO 11
LAS INVERSIONES DE LOS INTERVALOS 27
CAPITULO 12
LAS TONALIDADES DE LA
MÚSICA ANTIGUA DE GRECIA 27

4. CAPITULO 13
LOS ARMÓNICOS 29
CAPITULO 14
EL NACIMIENTO DE LA ESCALA
MAYOR, ESPECIALMENTE DEL DO MAYOR 30
CAPITULO 15
LA ESTRUCTURA DE LA
ESCALA MAYOR 30
CAPITULO 16
LA RELACIÓN DE LA ESCALA MAYOR Y
SU RELATIVA MENOR 31
CAPITULO 17
LA ESTRUCTURA DE LA ESCALA
MENOR NATURAL 32
CAPITULO 18
EL ORIGEN Y LA ESTRUCTURA DE
LA ESCALA MENOR ARMÓNICA 32
CAPITULO 19
EL ORIGEN Y LA ESTRUCTURA DE
LA ESCALA MENOR MELÓDICA 34
CAPITULO 20
LA ESTRUCTURA DE LA ESCALA
MENOR MELÓDICA 36

5. CAPITULO 21
LA EVOLUCIÓN DE LAS
TONALIDADES 37
CAPITULO 22
EL CIRCULO DE LAS TONALIDADES 39
CAPITULO 23
LAS ALTERACIONES 40
CAPITULO 24
LA ARMADURA 40
CAPITULO 25
LAS PRINCIPALES FUNCIONES
DE LA ESCALA MAYOR Y SUS ORÍGENES 41
CAPITULO 26
LA SENSIBLE SEGUNDARIA
DE LA ESCALA DIATÓNICA DE DO MAYOR
Y LA MENOR NATURAL 42
CAPITULO 27
LA ESCALA DIATÓNICA 43
CAPITULO 28
LA ESCALA DE TONOS DE
CLAUDE DEBUSSY Y DE
LOS COMPOSITORES DEL IMPRESIONISMO 44

6. CAPITULO 29
LA ESCALA CROMÁTICA 44
CAPITULO 30
LAS ESCALAS MODELO
DE BÉLA BARTÓK 45
CAPITULO 31
LAS TONALIDADES MODALES
DE LA ÉPOCA DE PALESTRINA 47
CAPITULO 32
LAS ALTERACIONES MAS
UTILIZADAS DE LA MÚSICA
MODAL DE LA ÉPOCA DE PALESTRINA 51
CAPITULO 33
EL PRINCIPIO DEL DO MOVIBLE 54
CAPITULO 34
EL SETTICLAVIO 54
CAPITULO 35
COMO USAR EL TRANSPORTE VERDADERO
EN EL SETTICLAVIO 55
CAPITULO 36
EL TRANSPORTE FALSO EN EL SETTICLAVIO
PARA APRENDER EL USO DEL DO MOVIBLE 57

7. CAPITULO 37
LOS NOMBRES ALFABÉTICOS
DEL MÉTODO INGLES 58
CAPITULO 38
LOS ACORDES
INTRODUCCIÓN 61
CAPITULO 39
LOS CUATRO TIPOS DE TRÍADAS 62
CAPITULO 40
LAS INVERSIONES DE LAS TRÍADAS 62
CAPITULO 41
LAS CUATRÍADAS 63
CAPITULO 42
LAS INVERSIONES DE LAS
CUATRÍADAS 66
CAPITULO 43
LAS QUINTÍADAS 67
CAPITULO 44
LAS INVERSIONES DE LAS QUINTÍADAS 69
CAPITULO 45
LOS TIEMPOS 69

8. CAPITULO 46
LAS DIRECCIONES DE LOS
TIEMPOS EN EL ESTUDIO DEL SOLFEO 71
CAPITULO 47
LAS DIRECCIONES DE LOS TIEMPOS
SEGÚN ACUERDO INTERNACIONAL
DE LOS DIRECTORES DE
CORO Y DE ORQUESTA 74
CAPITULO 48
ELEMENTOS RÍTMICOS BÁSICOS
Y SUS COMBINACIONES 77
CAPITULO 49
EL PUNTILLO 79
CAPITULO 50
LA LIGADURA DE UNIÓN 80
CAPITULO 51
LOS GRUPOS IRREGULARES 81
CAPITULO 52
SEÑALACIONES Y ANOTACIONES
DE LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA 82
CAPITULO 53
LOS PARÁMETROS MUSICALES 83

9. CAPITULO 54
LA EXTENSIÓN DE LAS TONALIDADES
MODALES DE LA ÉPOCA DE PALESTRINA
EN LA ÉPOCA ROMÁNTICA DEL SIGLO XIX 85
CAPITULO 55
LA AFINACIÓN ACÚSTICA (NO TEMPERADA) 85
CAPITULO 56
LA AFINACIÓN TEMPERADA 85
CAPITULO 57
LA AFINACIÓN DE LOS DIFERENTES
INSTRUMENTOS Y DE LA VOZ HUMANA 86

11. PRÓLOGO
La originalidad de este método de solfeo consiste en que permite que
las personas que no tienen talento del oído puedan llegar igualmente
a grandes niveles académicos del estudio de esta materia con gran
éxito. Este moderno método de solfeo contiene dos partes: Una parte
teórica y una parte práctica.
En la parte teórica se encuentran todas las instrucciones para poder
desarrollar la parte práctica. La parte teórica se basa en el desarrollo
evolutivo de la música.
El método es particular debido a que enseña e informa al alumno de
todas las corrientes principales de metodología en circulación a nivel
internacional. Así pues, el alumno estará capacitado para trabajar
condistintosmétodosencualquierpaís.
Estametodologíaestáconstruidasobredosprincipios:
1. Aprender a reconocer los fenómenos musicales razonando
sobre las reglas fijas escritas en la parte teórica.
2. Al poner en práctica el primer principio durante el ejercicio
sistemático y al profundizarlo, se forman los reflejos
condicionados del discernimiento de los fenómenos
musicales.
Entre más se establezcan los reflejos condicionados más se
desarrolla el discernimiento intuitivo de los fenómenos musicales
hasta llegar a obtener una intuición totalmente confiable.
11

12. Este es el proceso de la formación de las capacidades musicales de
todas las personas que no tienen un talento particular del oído
relativo.
Además, este método de solfeo está basado en el principio de
aprender un lenguaje primordialmente básico y al repasarlo
periódicamente se van añadiendo cosas un tanto más complicadas
mientrasseprofundizaelmaterialanterior.
En la práctica se forman los primeros reflejos condicionados de un
lenguaje básico y luego se desarrollan nuevos reflejos
condicionados sobre los anteriores que mientras tanto se
profundizanysevuelvenmásseguros.
Todas las enseñanzas tienen un proceso tan gradual que los alumnos
que no tienen ningún talento del oído pueden llegar con seguridad
hastalosnivelesmásaltos.
Los que tienen buen oído disfrutarán de este método para llegar a
niveles superiores en mucho menos tiempo que con los métodos
tradicionalesytambiénesunaformadecursoacelerado.
Los resultados del estudio por medio de esta metodología están
garantizados sin importar que el alumno tenga o no buen oído, con
solo una condición; la del ejercicio constante, ya que los reflejos
condicionadosseformanúnicamentepormediodelarepetición.
¡Buenestudio!
Zsuzsanna Nagy
12

13. PARTE TEÓRICA
SOLFEO NIVEL PREPARATORIO
CAPITULO 1
Altura: Do Gesto del Do:
Valores:
Pentagrama: Palabra griega.
Penta: cinco Grama: línea
Contiene 5 líneas y 4 espacios.
Clave de Sol:
Parte de la segunda línea del pentagrama que se llama SOL.
Nota Musical: plica------Señala la DURACIÓN
Cabeza-------------- Colocada en el
pentagrama señala
la ALTURA de la nota
Do negra: plica mas cabeza negra vale ¼.
Según su altura: Do
5
4
3
2
1
4
3
2
1
1 2
Linea adicional: se agrega a las
notas bajas las cuales no caben
en el pentagrama.
13

14. Silencio de negra:
Compases:
Espacios divididos por las barras divisorias donde las notas y los
silencios están colocados según ciertas reglas.
Barras conclusivas:
Se colocan en el final de la composición musical.
Los valores de las notas y los silencios equivalentes:
= redonda
= 1/1
= silencio de redonda
= blanca
= 1/2
= silencio de blanca
= negra
= 1/4
= silencio de negra
= corchea
= 1/8
= silencio de corchea
14

15. Tiempos de 2/4, 3/4 y 4/4:
- Están colocados después de la clave e indican el tiempo de los
compases.
-Elnumeradorindicaelnúmerodelostiemposencadacompás.
-Eldenominadorindicaelvalordeuntiempo.
Las reglas de la composición básica:
*Estructura: 2 frases musicales, cada una de cuatro compases.
*Las frases comienzan con nota y nunca con silencio
*El ultimo compas de las frases contienen una negra seguida de
silencios
2 43
4 44
15

16. CAPÍTULO 2
Alturas: Do, Re
Gesto del RE:
Valores:
Las reglas de la composición básica:
*Estructura: Un periodo clásico regular. Es decir, cuatro compases
de preguntaycuatrocompasesderespuesta.
*La pregunta comienza con la nota más baja y con el valor más largo
yterminaconlanotamásalta*,segúnlassiguientesreglas:
En 2/4 y en 4/4, la primera mitad del compás es el tiempo de la
últimanota ylasegundamitadeselsilencio.
En 3/4, la última nota vale una tercera parte del compás y el silencio
valedosterceraspartesdelmismocompás.
* estareglasemodificadesdeelcapítuloVI.
1 2 3 4
16

17. *La respuesta comienza con la nota más alta*, con el valor más largo
y termina con la nota más baja, según las reglas escritas en el punto
precedenteencuantoaladuracióndelasnotasydelossilencios.
Lacomposiciónserealizadedosformas:
1.El tiempo de la pregunta y de la respuesta deben ser iguales.
Donde se hayan colocado silencios en la pregunta se deben
colocar también silencios en la respuesta.
2.El tiempo de la pregunta y de la respuesta deben ser diferentes,
excluyendo el último compás.
* esta regla se modifica desde el capítulo siguiente.
17

18. CAPÍTULO 3
Alturas: Do, Re,Mi
GestodelMi:
Valores:
Las reglas de la composición básica son:
*La respuesta comienza con cualquier nota que no sea Do.
1 2 3 4 5
18

19. CAPÍTULO 4
Alturas: Do, Re, Mi, Fa
Gesto del Fa:
Valores:
1 2 3 4 5 6
19

20. CAPÍTULO 5
Alturas: Do, Re, Mi, Fa, Sol
Gesto del Sol:
Valores:
1 2 3 4 5 6 7
20

21. CAPÍTULO 6
Alturas: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La
Gesto del La:
Valores:
Las reglas de la composición básica:
La pregunta termina con la nota Sol debido a la ley acústica ya que es
el segundo armónico más fuerte. Se llamará también Dominante
porque es la nota central y la clave de la tonalidad. Su función es la
más importante después de la de la Tónica de la nota fundamental de
latonalidad.
1 2 3 4 5 6 7 8
21