El documento describe la danza del festejo, originada por los esclavos africanos traídos a Perú durante el siglo XVII. Consiste en movimientos pélvicos y de brazos con saltos y contoneos de cadera. Se baila al ritmo del cajón peruano, quijada de burro y otras percusiones. Los bailarines visten atuendos que reflejan las influencias africanas o del siglo XIX en la costa central de Perú, especialmente en Lima e Ica. La letra de la danza narra las costumbres

6. EL FESTEJO

7. INTEGRANTES
● Antezana Sofía
● Rojas Carlos
● Solis Elizabeth
● Salcedo Rosse

8. Esta hermosa danza viene por los
habitantes negros, que fueron traídos a
Lima como esclavos desde África
durante el siglo XVII por los
conquistadores españoles, para realizar
tareas y actividades agrícolas.
El festejo tiene un origen muy antiguo, en
canto y música. Propia de la cultura
negra, forma parte del folklore en el Perú,
su ritmo es muy alegre y contagiante tiene
un corte erótico festivo, es interpretado en
la zona costa central del Perú, en especial
Lima e Ica.
Origen

9. COREOGRAFÍA:
Durante la coreografía es común el movimiento pélvico-ventral. Es libre y en ella, la creatividad
de quien lo baila resulta muy importante. Es ágil y dinámica pues en la danza combinan pasos
en el lugar y pasos de desplazamiento, siendo característica de dichos pasos en las puntas de los
pies y dando en otros pequeños saltos en los que se levantan los pies del piso.
Los gestos, movimientos de brazos, los contorneos de cadera, movimientos de polleras o faldas,
son elementos que distinguen rápidamente el festejo de otra danza, complementándose desde
luego con el proceso de enamoramiento en las que las parejas se han propuesto

10. Musica
La base de todo festejo es el ritmo, que se logra mediante una serie de melodías
sobre el cajón peruano y la quijada de burro, más cajita, congas y bongó y la
orquesta se compone de Guitarra, Cajón, Quijada y Palmas.
Es característico las repetidas pasadas tras periodos de cuatro u ocho
compases y al estribillo coral de la fuga. Es posible que originalmente haya sido
danza masculina de solista, improvisando pasos y contorsiones acrobáticas con
toda libertad de espíritu y sin regla coreográfica alguna, La letra suele ser de
asunto festivo y su ritmo es vivo en compás. Su fuga tiene una antifonía de
solista y coro. La orquesta se compone de Guitarra, Cajón, Quijada y Palmas.

11. VESTUARIO:
El uso de la vestimenta se torna discutible en algunos casos, sin embargo, algunos
conjuntos utilizan la vestimenta propia de los negros esclavos en la que se aprecia la
influencia africana; mientras en otro -y que son más generalizados-, utilizan trajes
propios del siglo XIX, que consiste en camisa y pantalón con unas blondas en el
botapié y un pañuelo a la cintura, camisones de manga ancha y chaleco, no usan
calzado. Las mujeres utilizan en muchos casos una pañoleta amarrada a la cabeza,
algunas ya no la usan; vestido o falda de colores muy amplia, fustanes largos de color
blanco, tampoco usan calzado. En el caso de zona rural, la mujer usa vestido largo,
escotado, de manga corta, con o sin mandil o falda larga y blusa escotada, pañuelo
atado a la cabeza con las puntas amarradas bajo la nuca, quedando la frente protegida
con la finalidad de retener el sudor; sombrero de paja. El varón usa pantalón corto a
la altura de la pantorrilla, dorso desnudo, faja o resta, sombrero de paja y pañuelo en
la cabeza.

12. MENSAJE:
El mensaje que nos trasmite la danza del festejo
en su letra, nos narra sobre las costumbres,
alegrías, penas y sufrimientos de aquel entonces
que sentían de los afroperuanos