Este documento resume las características principales del arte barroco en Europa durante el siglo XVII. El barroco se caracterizó por buscar el movimiento, lo irregular y complejo frente al clasicismo renacentista. Los principales estilos fueron el tenebrismo italiano iniciado por Caravaggio, el barroco flamenco de Rubens y el naturalismo holandés de Rembrandt. En España, el siglo XVII fue la edad de oro de la pintura con Velázquez, Zurbarán y Murillo como máximos exponentes.

1. TEMA 1. EL SIGLO XVIII:EL ANTIGUO
RÉGIMEN

3. LUIS XIV

6. 3. EL ARTE DEL SIGLO XVII: EL
BARROCO

7. 3.1. Un arte para la
sociedad de su tiempo
• El Barroco es el arte del siglo XVII
y parte del XVIII. Frente al
racionalismo y clasicismo
renacentista, se impuso el
movimiento, lo irregular y complejo.

11. San Carlos de las Cuatro Fuentes, de
Borromini

12. Iglesia de San Carlo alle Quatro
Fontane en Roma, de Borromini

13. LA PINTURA BARROCA EUROPEA
Escuela italiana
La
vocación
de San
Mateo, de
Caravaggi
o

14. Las Tres Gracias,
de Rubens

15. La ronda de
noche, de
Rembrandt
Escuela holandesa

16. La lechera, de
Vermeer

17. Características generales del Barroco
- Expresividad (se muestran sentimientos muy
intensos)
- Realismo (las figuras se parecen a la realidad,
son incluso vulgares o feas)
- Juegos de luces y sombras (claroscuro)
- Movimiento (gestos bruscos o captados en el
momento de la acción)
- Formas retorcidas
- Temas variados (religiosos, mitológicos, escenas
cotidianas, retratos, paisajes, bodegones…)

18. 3.1. Un arte para la
sociedad de su tiempo
• Este estilo tuvo diferentes manifestaciones:
▫ En los países católicos, las iglesias presentaban
una decoración fastuosa, dedicada a la propaganda
religiosa.
▫ En los países protestantes, en cambio, las
iglesias eran austeras y la burguesía encargaba arte
íntimo y cotidiano.

19. La muerte de la
Virgen, de
Caravaggio

20. Los discípulos de Emaús, de Caravaggio

21. Lección de anatomía, de Rembrandt

22. La joven de
la perla, de
Vermeer

23. Adoración de los
Reyes Magos, de
Rubens
Escuela flamenca

24. El rapto de
la hijas de
Leucipo, de
Rubens

25. La danza de aldeanos, de Rubens

26. Retrato ecuestre
del Duque de
Lerma, de
Rubens

27. El rey
Carlos I de
Inglaterra,
de Van
Dyck

28. Felipe IV, de
Velázquez
El siglo de oro de la
pintura española

29. El Aguador
de Sevilla, de
Velázquez

30. Vieja friendo huevos, de Velázquez

31. Los borrachos o El Triunfo de Baco, de
Velázquez

32. La Rendición de Breda, de Velázquez

33. Cristo
crucificado,
de
Velázquez

34. Las Hilanderas, de Velázquez

35. Las Meninas,
de Velázquez

36. El martirio de
San Felipe, de
José de Ribera

37. Bodegón, de Zurbarán

38. La Sagrada Familia del pajarito, de Murillo

39. 4. ARQUITECTURA Y ESCULTURA
BARROCA

40. 4.1. La arquitectura
• La arquitectura barroca
buscaba dar sensación de
movimiento al edificio. Las
plantas incorporaban formas
elípticas y ovales para crear
efectos de luz y sombra, y
culminaban con grandes
cúpulas que daban gran
luminosidad a los interiores.

42. 4.1. La arquitectura
• La arquitectura del
Barroco nació en
Roma, donde
trabajaban dos
grandes artistas:
Lorenzo Bernini,
que completó la
Basílica del
Vaticano, y
Francesco
Borromini.
Columnata de la Plaza de San Pedro de El
Vaticano, de Bernini

43. Una iglesia barroca

47. San Andrés en el Quirinal, de Bernini

48. San Andrés en el Quirinal (planta e
interior), de Bernini

49. 4.1. La arquitectura
• También se
construyeron
obras civiles
como palacios,
mansiones,
fuentes…
Fontana di Trevi, de Nicola Salvi

50. Palacio Barberini, de Bernini

51. Escalera del Palacio Barberini, de
Borromini

52. Fuente de los Cuatro Ríos, de Bernini

53. Fuente de los Cuatro Ríos, de Bernini

54. 4.2. Escultura
• La escultura barroca se
caracterizaba por:
▫ La búsqueda del movimiento y el
uso de líneas curvas para dar la
impresión de equilibrio fugaz.
▫ El naturalismo y el carácter
efectista de sus obras, que
pretendían conmover o sorprender.
El escultor más destacado fue
Bernini.
Apolo y Dafne, de Bernini

55. David, de Bernini

56. Éxtasis de Santa Teresa, de Bernini

57. Mausoleo del
papa Urbano
VIII, de Bernini

58. Mausoleo de Alejandro VII, de Bernini

59. 6. ARQUITECTURA Y ESCULTURA DEL
BARROCO ESPAÑOL

60. 6.1. Arquitectura española
• El Barroco español es un
Barroco tardío, que
alcanzó su mayor expansión
en el siglo XVIII.
Transparente de la Catedral de Toledo, de
Narciso Tomé

61. 6.1. Arquitectura española
• El principal rasgo de la
arquitectura barroca española es
su exuberancia decorativa.
La estética es compleja, profusa
y espectacular, según el gusto de
la época.
Fachada Hospicio San Fernando,
de Pedro de Ribera

62. 6.1. Arquitectura española
• Los arquitectos más destacados
fueron Alonso Cano (Fachada de
la Catedral de Granada),
Fernando Casas y Novoa
(Fachada del Obradoiro) y José
Churriguera (Retablo de San
Esteban).
Retablo de San Esteban de Salamanca, de
José de Churriguera

63. Fachada de la Catedral de Granada, de
Alonso Cano

64. Fachada del
Obradoiro

65. Fachada de la catedral de Murcia, de
Jaime Bort

66. 6.1. Arquitectura española
• Las obras de la
arquitectura civil eran
más serenas y
equilibradas. Destacan las
plazas mayores, como la de
Madrid y la de Salamanca.

67. Plaza Mayor de Madrid, de Juan Gómez
de Mora

68. Plaza Mayor de Madrid, de Juan Gómez
de Mora

69. Plaza Mayor de Salamanca

70. 6.2. Escultura: la imaginería
• En escultura
predominaba el tema
religioso, en especial
retablos e imágenes de
madera policromada.
Cristo yacente, de G. Fernández

71. 6.2. Escultura: la imaginería
• La imaginería
religiosa buscaba
conmover a los fieles
mediante caras
demacradas y signos
de dolor y sufrimiento.
Destacan Gregorio
Fernández, Juan
Martínez Montañés,
Alonso Cano y Pedro
de Mena.

72. Cristo yacente, de G. Fernández

73. Cristo atado a la
columna, de G.
Fernández

74. Crucificado o
Cristo de la luz,
de G. Fernández

75. Cristo crucificado,
de Montañés

76. Jesús del Gran poder, de Juan de Mesa

77. Inmaculada, de Alonso Cano

78. Magdalena penitente, de
Pedro de Mena

79. Oración en el
huerto, de
Salzillo

80. La caída, de Salzillo

81. El siglo de oro de la pintura española

82. 5. LA PINTURA BARROCA EUROPEA

83. 5.1. Características de la pintura
• La pintura barroca se caracteriza por la
preeminencia del color sobre el dibujo, la
preocupación por la luz y la técnica del claroscuro,
el realismo y la búsqueda del movimiento
(asimetrías, ondulaciones).
La vocación de San Mateo, de Caravaggio

84. 5.2. La escuela italiana
• La pintura barroca
italiana fue iniciada por
Miguel Ángel Caravaggio.
Introdujo el “tenebrismo”,
un juego de contrastes entre
los fondos oscuros y los focos
de luz que iluminan la escena.
Destacó también Andrea del
Pozzo.

85. Martirio de San Mateo, de Caravaggio

86. La crucifixión de
San Pedro, de
Caravaggio

87. La conversión de
San Pablo, de
Caravaggio

88. Sacrificio de Isaac, de Caravaggio

89. Judith decapitando a Holofernes, de
Caravaggio

90. 5.3. La pintura
holandesa y flamenca
• El principal representante
de la pintura barroca
flamenca fue Pedro
Pablo Rubens, autor de
cuadros religiosos, escenas
populares y retratos.
También fueron
importantes sus discípulos
Van Dyck y Jordaens.

91. El juicio de Paris, de Rubens

92. Cristo entre los dos
ladrones (La
Lanzada), de
Rubens

93. El Descendimiento de la Cruz, de
Rubens

94. El Rey bebe, de Jordaens

95. 5.3. La pintura
holandesa y flamenca
• La pintura barroca
holandesa se caracterizó
por el naturalismo y el
tratamiento de la luz. Los
temas preferentes eran
retratos de burgueses y
pinturas de paisajes y de
interiores. Destacaron
Rembrandt Van Rijn,
Franz Hals y Jan
Vermeer.
La gitana, de Frans Hals

96. La flaca compañía o Compañía del
capitán Reynier Reael, de Frans Hals

97. Los regentes del hospicio, de Frans
Hals

98. El buey desollado,
de Rembrandt

99. Vista de Delft, de Vermeer

100. Alegoría de la
Pintura, de
Vermeer

101. 7.1. Los pintores del
Barroco español
• El siglo XVII es el Siglo de Oro
de la pintura española, que
alcanzó un gran desarrollo
gracias a artistas de renombre
universal.
Cristo abrazando a San Bernardo, de
Francisco Ribalta

102. 7.1. Los pintores del
Barroco español
• En la primera mitad del
siglo destacaron José de
Ribera, con pinturas de
carácter “tenebrista”, y
Francisco de
Zurbarán, más
interesado en la
representación realista.
Martirio de San Andrés, de
José de Ribera

103. 7.2. Diego Velázquez
• Diego Velázquez fue el máximo representante del Siglo
de Oro y el pintor español más universal:
• ▫ Cultivó todos los géneros: retratos (Las
Meninas), cuadros históricos (La rendición de
Breda) y temas mitológicos humanizados con
personajes populares (El triunfo de Baco, Las
Hilanderas).
• ▫ Su técnica destaca por el uso de la perspectiva
aérea y por sus composiciones complejas, con
diversos planos y focos de luz.

104. Príncipe
Baltasar
Carlos, de
Velázquez

105. Retrato
ecuestre del
Conde-Duque
de Olivares,
de
Velázquez

106. El niño de
Vallecas,
de
Velázquez

107. Retrato de
Inocencio X,
de
Velázquez

108. Felipe IV
anciano, de
Velázquez

109. La fragua de Vulcano, de Velázquez

110. La Venus del espejo, de Velázquez

111. Adoración de los pastores, de Murillo

112. Inmaculada de
Soult, de Murillo

113. Niños comiendo
fruta, de Murillo

114. El patizambo, de José
de Ribera

115. Agnus Dei, de Zurbarán

116. San Hugo en
el refectorio
de los
Cartujos, de
Zurbarán

117. Cristo crucificado, de
Zurbarán

118. PENSAMIENTO POLÍTICO DE LOS ILUSTRADOS
MONTESQUIEAU: En su obra “El espíritu de
las leyes” defiende la monarquía parlamentaria
y la división de poderes (ejecutivo, legislativo y
judicial)
VOLTAIRE: El parlamento debía controlar el
poder del rey. Los privilegiados deben pagar
impuestos.
ROUSSEAU: El poder reside en el pueblo
(soberanía nacional). En su obra “El contrato
social” afirma que existe un pacto entre los
ciudadanos y el rey.

119. LIBERALISMO ECONÓMICO
Adam Smith “La riqueza de las
naciones”.
La economía se rige por el
principio de libertad económica:
•Supresión de los gremios
•Librecambismo: el Estado no interviene en
la economía
•Ley de la oferta y la demanda: la economía
se ajusta a través de “la mano invisible del
mercado”
1
1
9

120. EL SIGLO XVIII EN ESPAÑA
LA GUERRA DE SUCESIÓN

121. • El rey Carlos II murió en 1700 sin heredero directo.
• Los candidatos a ocupar el trono iniciaron la denominada
Guerra de Sucesión

122. • Felipe d’Anjou: Nieto de Luís
XIV de Francia y de Maria
Teresa de Austria
BORBÓN
• Archiduque Carlos de
Habsburgo: Hijo del
emperador de Austria
HABSBURGO

123. • El testamento de Carlos II nombraba como rey de España al candidato Borbón.
• Pero el nombramiento del nuevo rey provocó un conflicto grave entre las
potencias europeas
• El poder de los borbones crecía de forma espectacular en Europa.
• Inglaterra, Holanda y Portugal dieron su apoyo al candidato austriaco y
declararon la guerra a España y Francia.

124. • En España la cuestión
sucesoria también hizo
que surgieran dos
bandos.
• Castilla apoyó a Felipe
V
• La Corona de Aragón
(Aragón, Valencia,
Mallorca y Cataluña) a
Carlos de Austria
• La Guerra de Sucesión
al trono español se
convirtió en un grave
problema de política
internacional

125. La situación generó una Guerra Civil.
Pero un acontecimiento cambió el curso de la guerra.
En 1711 muere José I y el Archiduque Carlos hereda el
trono de Imperio Austriaco.
El peligro internacional lo constituía ahora un rey
Habsburgo en ambos reinos
• Las potencias
internacionales decidieron
firmar la paz y reconocer a
Felipe V.
• Se firma el denominado
tratado de Utrecht en 1713.
• España perderá
numerosos territorios

127. En la península supuso la implantación de los
DECRETOS DE NUEVA PLANTA en todos los reinos del
país. Se unificó el sistema administrativo y judicial, por lo
que los territorios de la Corona de Aragón perdieron sus
propias leyes e instituciones, implantándose los de
Castilla en todo el país. A los territorios que le apoyaron
en la guerra, Felipe V les permitió sus fueros y privilegios,
incluso los eclesiásticos. Hablamos de Navarra, País
Vasco y Valle de Arán.
Ese es el motivo de que hoy en día tengan
un sistema tributario diferente al resto del
país.

128. Firmada la paz solo
Barcelona se oponía a
los borbones.
Barcelona decidió
resistir pero el 11 de
septiembre de 1714 las
tropas de Felipe V
tomaron la ciudad

129. EXTERIOR
Se desarrolla el comercio triangular

131. ARTE
ROCOCÓ

132. EL COLUMPIO
(FRAGONARD)

133. EL QUITASOL (GOYA)

134. DECORACIÓN ROCOCÓ

135. DECORACIÓN ROCOCÓ

136. DECORACIÓN ROCOCÓ

137. DECORACIÓN ROCOCÓ