El documento describe el Renacimiento en Europa, un período histórico entre los siglos XV y XVI caracterizado por el renacimiento del interés en el humanismo, las artes y las ciencias. Los humanistas como Erasmo de Rótterdam y Tomás Moro enfatizaron la dignidad humana y la razón. Artistas como Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael revolucionaron la pintura y escultura con su maestría técnica y representaciones realistas del cuerpo humano. La arquitectura también floreció con nuevos estilos clásicos.

1. El Renacimiento

2. El Renacimiento:
la época del Humanismo
• Las transformaciones sociales y culturales de los siglos XV
y XVI dieron a esta etapa el nombre del Renacimiento.
Los humanistas y sus características:
• Se preocupan por el ser humano, que se convierte en
objeto de estudio.
• Se inspiran en la antigüedad clásica y en la cultura griega y
latina.
• El Humanismo defendió la búsqueda de la verdad a través
de la razón y la experiencia . Defendían el valor de la
reflexión personal.
• Los Humanistas tenían una gran curiosidad, aspiraban a
saberlo todo
• Principales humanistas: Erasmo de Rótterdam, Tomás
Moro, J.L. Vives.

3. ERASMO DE ROTTERDAM
1466-1536Defendió la necesidad
de aumentar la
moralidad del clero y
abogó por una
religiosidad íntima y
personal. Fue un gran
promotor de los
estudios filosóficos e
históricos. Su obra
más famosa fue
“Elogio de la locura”

4. TOMÁS MORO
1478-1535
Expuso en su obra
” Utopía” la posibilidad
de una sociedad
diferente basada en la
tolerancia religiosa y la
propiedad común de la
tierra.
Fue ejecutado por Enrique
VIII por negarse a
aceptar el matrimonio

5. LUIS VIVES
1492-1540
Defendió la necesidad de basar el conocimiento humano en
la razón y la naturaleza. Se convirtió en un reformador de la
educación europea y en un filósofo moralista de talla
universal, proponiendo el estudio de las obras de Aristóteles
en su lengua original y adaptando sus libros destinados al
estudio del latín a los estudiantes.

6. Los medios de difusión del
Humanismo.• Las obras de los
humanistas se
difundieron gracias a la
imprenta y las
academias.
• La imprenta fue
inventada por
Gutemberg en 1440
permitió publicar una
gran cantidad de libros
que permitió hacerlos
más baratos y que
llegasen a más
personas.Fue un gran
difusor y aliado de la
Reforma protestante
luterana.

7. Los medios de difusión del
Humanismo.
• Las academias fueron el
lugar en el que se
desarrollaron estos
estudios. Se reunían
sabios y eruditos para
intercambiar ideas
( Academia Platónica de
Florencia) .
• Algunas universidades
incorporaron el
Humanismo( Alcalá,
Salamanca o Bolonia).La escuela de Atenas
Rafael Sancio

8. EL DESARROLLO CIENTÍFICO
• En el siglo XVI Nicolás Copérnico desarrolló la
teoría heliocéntrica, defendía que el sol era el
centro del universo. La iglesia se opuso a esta
teoría.
• Se avanzó en el conocimiento del cuerpo
humano, como los estudios de anatomía de
Andrés Vesalio y la circulación sanguínea de
Miguel Servet. Otras ciencias avanzaron como
la geografía, cartografía, botánica y zoología.

9. Nicolás Copérnico
Andrés Vesalio
Miguel Servet

10. UN NUEVO ESTILO ARTÍSTICO:
EL RENACIMIENTO
• El nuevo estilo busca su inspiración en la antigüedad
clásica. El ser humano se convirtió en el centro del arte
y los artistas Se esforzaron en plasmar un ideal de
belleza
• Nació en Italia en el siglo XIV y se desarrolló en dos
etapas:
• El Quattrocento: abarcó el siglo XV. El centro cultural
fue la ciudad de Florencia.
• El Cinquecento: correspondió al siglo XVI y su capital
estuvo en Roma.
• Después se extenderá por toda Europa.
• Los artistas de este periodo a diferencia, de los
anteriores, firman sus obras, sienten orgullo por su
profesión y aspiraban a la fama. Muchos poseían gran
cultura y talento para ser expertos en varias disciplinas.
• Los artistas contaban con el apoyo de los mecenas,
ricos que les protegían.

11. LA ARQUITECTURA
• Recuperaron los
elementos clásicos:
arcos de medio punto,
frontones, bóveda de
cañón y columnas
clásicas ( órdenes dórico,
jónico y corintio)
• Los edificios eran más
pequeños, deseaban
adaptarlos a las
proporciones del cuerpo
humano. Se decoraron
de forma sencilla y
austera para dar
sensación de armonía.

12. El Quatrocento
• F. Brunelleschi fue el primer gran artista
completo del Renacimiento, entre sus
obras destacan: La cúpula de la catedral
de Florencia, la fachada del palacio Pitti y
las iglesias de San Lorenzo y el Santo
Espíritu. Sus obras fueron imitadas.
• Otro gran arquitecto y tratadista fue
Alberti ( Palacio Rucellai y la iglesia de
San Andrés).

13. FILLIPO BRUNELLESCHI
Cúpula de Santa Mª de las Flores Florencia
San Lorenzo
Palacio Pitti
Santo Espíritu

15. LEÓN BATISTA
ALBERTI
Palacio Rucellai
San Andrés de Mantua
Fachada e Interior

16. El Cinquecento
En el siglo XVI la capital artística estuvo en
la Roma de los Papas.
• El gran edificio fue la Basílica de San
Pedro. Levantada por Bramante, Miguel
Ángel y Maderno.
• En Venecia se construyeron villas para la
aristocracia, un ejemplo son las que
diseño Andrea Palladio.

17. DONATO BRAMANTE
San Pietro in MontorioDiseño de San Pedro del Vaticano

18. Miguel Ángel Buonarotti

19. A. PALLADIO
Villa Rotonda
Basílica de Vicenza
Teatro Olímpico

20. La Pintura
Desarrolló la perspectiva y el dominio del espacio.
La escenas que servían de fondo a las obras se
utilizaron para crear distintos planos.
Los pintores se inspiraron en la Antigüedad
clásica.
Buscaban las proporciones de las figuras y se
buscaba la belleza, idealizando cuerpos y
rostros.
Los temas fueron religiosos, mitológicos, retratos y
desnudos.

21. Quatrocento.
El primer pintor renacentista que trató la
perspectiva fue el florentino Masaccio. Sin
embargo la figura más importante fue el
italiano Botticelli, supo transmitir la
sensación de movimiento de las figuras.

22. FRA ANGÉLICO Y PIERO DE LA
FRANCESCA
La Anunciación
El bautismo

23. GIORGIONE Y PAOLO UCELLO
La Tempestad
La Batalla de San Romano

24. MASSACIO Y BOTTICELLI
LA SANTÍSIMA TRINIDAD
La consagración de la primavera y El nacimiento de Venus

26. Simoneta Vespucci

27. Cinquecento: Los cuatro grandes
• Leonardo Da Vinci( 1452-1519) Gran Humanista.
Representó la naturaleza, maestro del “sfumato”
difumina los contornos para dar profundidad .
“ La Gioconda” “ La Cena”.
• Miguel Angel ( 1475-1519) extraordinario artista,
aunque él se consideraba ante todo escultor.
• Destacan sus escenas y figuras llenas de movimiento y
expresividad. Obra: “ Los frescos de la Capilla Sixtina”.
• Rafael ( 1483-1520) Máximo pintor renacentista por su
perfección en el color, dibujo y composición. Destacan
sus Madonnas o vírgenes. La Stanza della Signatura o
la Escuela de Atenas.
• Tiziano( 1490-1576) el mayor pintor veneciano. Sus
obras son coloristas y trata temas mitológicos,
religiosos y retratos. Introduce un período de transición
llamado Manierismo, estilo más expresivo que irá
anunciando el camino del Barroco.

28. LEONARDO DA VINCI

30. MIGUEL ÁNGEL BUONAROTTI

32. Juicio final

33. RAFAEL SANCIO
Los desposorios La transfiguración

34. El cardenal La dama con armiño
Autorretrato

35. TIZIANO
Dánae
Noli me tangere
Salomé

36. Carlos V Isabel de Portugal

37. GIUSEPPE ARCIMBOLDO
Vertumnus “ Rodolfo II” Las cuatro estaciones en una cabeza

38. EL INVIERNO

39. LA ESCULTURA
• Se inspiró en la Antiguedad clásica. Se presta
gran importancia a las proporciones, estudios
anatómicos de los personajes, incluso
desnudos. Otros géneros tratados son: la
escultura ecuestre y el retrato realizados en
mármol o bronce.
• El primer artista fue L. Ghiberti. Que realizó las
puertas del baptisterio de Florencia.
• El gran escultor del Quattrocento fue Donatello
que plasmó el ideal de belleza en obras como El
David.
• El escultor más importante del Cinquecento, fue
Miguel Angel Buonarroti entre sus obras
destaca: La piedad, El Moisés y el David.

40. Ghiberti
Las puertas del paraiso
Baptisterio Florencia

41. Donatello
David Condotiero
Gattamelata
San Jorge

42. Miguel Ángel Buonarotti
David
Sepulcro Lorenzo de Medicci
Moisés

43. La piedad del Vaticano
y la piedad Rondanini

44. Renacimiento europeo
Alemania (Durero)
• En el siglo XVI se extendió el Renacimiento a otros
países como Alemania donde destacó Alberto
Durero. ( Adán y Eva y la Adoración de los Magos)
Autorretrato

45. Jan Van Eyck
El matrimonio Arnolfini

46. El Renacimiento español.
Arquitectura: el caso andaluz
• A partir del siglo XVI aparece un estilo plenamente
español, el plateresco, abundante decoración que imita
el trabajo de los plateros. Ejemplos: La fachada de la
universidad de Salamanca y el Ayuntamiento de Sevilla.
• -En la segunda mitad del siglo XVI, entró el estilo
renacentista puro en dos ciudades.
• Granada: donde Diego de Siloé construyó la catedral
de Granada y Guadix. En la Alhambra, Pedro Machuca
levantó el Palacio de Carlos V.
• Jaen: Andrés de Vandelvira, construyó la iglesia del
Salvador en Úbeda, la catedral de Jaén y Baeza.
• -A finales del siglo XVI, aparece el último estilo
arquitectónico del renacimiento español: Herreriano, se
caracteriza por la austeridad y sobriedad. Juan Herrera
realizó el monasterio de San Lorenzo del Escorial.

47. Estilo Plateresco
achada universidad de Salamanca Fachada trasera Ayto de Sevilla

48. Estilo Clásico
Catedral de Granada
D. Siloé
Catedral de Jaén
A. Vandelvira

49. Estilo Clásico
Palacio de Carlos V en Granada
Pedro Machuca

50. Estilo Herreriano
San Lorenzo del Escorial
Juan de Herrera

51. La Escultura
• La escultura española recibió la influencia del
Renacimiento italiano. Aunque se plasmó además de la
belleza ideal otras emociones más expresivas.
• La temática es solo religiosa y se trabaja mucho la
madera policromada en imágenes estofadas y retablos.
• A principios del XVI trabajan en España artistas italianos
como Doménico Fancelli que hizo el sepulcro de los
Reyes Católicos en la Capilla Real de Granada. Pietro
Torrigiano, que esculpió el San Jerónimo del museo de
Bellas Artes en Sevilla. Felipe Vigarny, trabajó en el
retablo de la Capilla Real de Granada.
• A mediados del XVI destacan en España artistas locales
formados en Italia, como Alonso Berruguete que
realizó la sillería del coro de la catedral de Toledo.

52. Pietro Torrigiano
San Jerónimo penitente Virgen de Belén

53. D. Fancelli Felipe Vigarny
Sepulcro Reyes Católicos
Detalle Retablo Mayor de la
Capilla Real de Granada

54. Alonso Berruguete

55. La Pintura
• En los principios del siglo XVI la pintura española tenían
influencias italianas y góticas. Alejo Fernández, alemán
casado con una sevillana castellaniza su apellido y
trabaja para la catedral, introduce la pintura renacentista
en la ciudad en obras como la Anunciación y la Virgen
de los mareantes, esta última obra con influencias
góticas en el tratamiento del dorado y el mayor tamaño
de la figura de la virgen( Ordenación canónica). Pedro
de Campaña realizará para la catedral de Sevilla “El
Descendimiento”.
• En la segunda mitad del siglo XVI tenemos la obra
genial de Doménico Theotokopulos” El Greco” su
obra es muy original, lleno de dramatismo y prodigioso
uso del color, en el gusto manierista, destacan sus
figuras alargadas. Entre sus obras destacan: “El
Expolio”, “ El caballero de la mano en el pecho” y el
entierro del Conde Orgaz”.

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Alejo Fernández
Virgen de los mareantes La Anunciación

57. Pedro de Campaña
El Descendimiento
Catedral de Sevilla

58. El Greco
ista de Toledo
El Expolio
La Trinidad

59. San Juan Evangelista y Santiago el
Menor

61. El Greco

62. MANIERISMO

63. FIN