artiendo de los tres colores primarios podemos establecer una serie de mezclas que nos llevarán a la obtención de una extensa gama de posibilidades. De hecho las teorías de la luz y el color demuestran que se pueden pintar todos los colores de la naturaleza con solo los tres colores primarios. La TEORIA DE LA GESTALT se encarga del estudio de los fenómenos visuales y hay que tratarlo desde un principio para entender el proceso perceptivo, primero los principios más importantes nos dicen que en este proceso se impone la idea del todo por encima de las partes. En este contexto los teóricos de la GESTALT definían el concepto de la forma como una configuración que implica la existencia de un todo que estructura sus partes de una manera determinada.

1. teoria del color Y DE LA
IMAGEN
DANIELA PALMA ROMERO
10-4
2017

2. Partiendo de los tres colores primarios podemos establecer una serie de mezclas que nos
llevarán a la obtención de una extensa gama de posibilidades. De hecho las teorías de la luz y
el color demuestran que se pueden pintar todos los colores de la naturaleza con solo los
tres colores primarios.
Hay que distinguir entre dos tipos de color: el color luz y el color materia. El color luz es
inmaterial proveniente del sol o proyectores artificiales: bombillas, llamas, etc. aunque se
toma como referencia el proveniente del sol al mediodía. Se entiende por color materia el
compuesto por pigmentos artificiales, tales como pinturas en sus diferentes modalidades:
acrílicos, óleos, esmaltes, etc. Nosotros en nuestro hobby utilizamos evidentemente los
colores materia (también llamados colores pigmento), pero es la luz inmaterial la que
incide sobre las cosas que vemos, también sobre nuestras figuras.

3. En el diseño, el color es muy subjetivo. Lo que produce una reacción en una persona puede
provocar una muy distinta en otra. A veces esto se debe a las preferencias personales, otras
debido a factores culturales. La teoría del color es una ciencia en sí misma. Estudiar cómo
afectan los colores a las personas, de manera individual o en grupo, es algo a lo que muchas
personas dedican una vida de estudios. Y hay mucho por estudiar. A veces cambiando el matiz o la
saturación de un color podemos causar una sensación completamente distinta. Las diferencias
culturales significan que un color considerado feliz en un país, puede ser considerado deprimente
en otro.

4. TEORIA DEL COLOR

5. COLORES CÁLIDOS
Los colores cálidos incluyen al rojo, naranja, amarillo y las
variaciones de estos tres colores. Son los colores del fuego, de las
hojas caidas, de los amaneceres y atardeceres, por lo general son
energizantes, apasionados y positivos.El rojo y amarillo son colores
primarios, con naranja entre estos dos, significa que los colores cálidos
son realmente cálidos y no se obtienen combinando un color cálido con
un color frio.

6. COLORES FRÍOS
Los colores fríos incluyen al verde, azul y morado, son a menudo más
tenues que los colores cálidos. Son los colores de la noche, el agua, la
naturaleza y suelen ser relajantes, apacibles y algo reservados.
El azul es el único color primario en el espectro frío, eso significa que
los otros colores se obtienen de la mezcla de azul con un color cálido
(amarillo para el verde, rojo para el morado). Los verdes toman
algunos atributos del amarillo y el morado toma algunos del rojo. Usa
colores fríos en tus diseños para dar una sensación de calma o
profesionalismo

7. COLORES NEUTROS
Los colores neutros suelen servir de fondos en diseño web. Son
combinados frecuentemente con colores mas claros de acento, pero
pueden ser usados solos y crear diseños muy sofisticados. Los significados
e impresiones de los colores neutros están más determinados por los
colores que los rodean que en el caso de los colores cálidos y fríos.

8. TEORIA DE LA IMAGEN
Es una rama de la psicología que se ocupa de estudiar percepción visual para tratar de comprender la actitud y
la conducta de los seres humanos ante las imágenes que se encuentran a su alrededor. La mayoría de los
trabajos se apoyan en la idea de que la perspectiva visual es el resultado de un proceso de ordenación de los
datos sensoriales a partir de una serie de categorías y a este se le conoce como “TRABAJO PERCEPTIVO”.
La TEORIA DE LA GESTALT se encarga del estudio de los fenómenos visuales y hay que tratarlo desde un
principio para entender el proceso perceptivo, primero los principios más importantes nos dicen que en este
proceso se impone la idea del todo por encima de las partes. En este contexto los teóricos de la GESTALT
definían el concepto de la forma como una configuración que implica la existencia de un todo que estructura sus
partes de una manera determinada.
Existen dos tipos de fuerzas que actúan en la percepción humana y en su conjunción se hace posible la experiencia
perceptiva.
COHESION: Son aquellas fuerzas que tienen que mantener unidos los elementos de un conjunto.
SEGREGACION: Mientras que las fuerzas segregadas son fuerzas de separación gracias a esta podemos distinguir
entre la figura y el fondo.

9. RESOLUCIÓN DE LA IMAGEN
La resolución de una imagen indica la cantidad de detalles que puede observarse en esta. El término es
comúnmente utilizado en relación a imágenes de fotografía digital, pero también se utiliza para describir
cuán nítida (como antónimo de granular) es una imagen de fotografía convencional (o fotografía química).
Tener mayor resolución se traduce en obtener una imagen con más detalle o calidad visual.
Para las imágenes digitales almacenadas como mapa de bits, la convención es describir la resolución de la
imagen con dos números enteros, donde el primero es la cantidad de columnas de píxeles (cuántos píxeles
tiene la imagen a lo ancho) y el segundo es la cantidad de filas de píxeles (cuántos píxeles tiene la imagen a
lo alto).
Es bueno señalar que si la imagen aparece como granular, se le da el nombre de pixelada o pixelosa.

10. COMPOSICIÓN DE LA IMAGEN
La composición de una imagen es el procedimiento mediante el que se organizan sus distintos elementos
visuales para provocar un efecto y un sentido determinados de totalidad.
A la hora de componer una imagen es bueno tener en cuenta los siguientes principios:
Claridad y simplicidad: En una composición los elementos visuales no deben estorbar, no es correcto en
términos de composición la ambigüedad, es importante la simplicidad de esta. La claridad y simplicidad no se
opone a la complejidad de una imagen.
Armonía: Los elementos de la composición guardan una semejanza entre sí, por el color, la forma, las
líneas, las luces…

11. GUIÓN TÉCNICO
Contrariamente a lo que su nombre implica, un guion técnico no es una versión técnica del guion literario; se
trata de un documento de producción que contiene la información necesaria para ejecutar cada uno de los
planos que la obra audiovisual requiere.
El guion técnico debe contener el troceo por secuencias y planos. En él se ajusta la puesta en escena,
incorporando la planificación e indicaciones técnicas precisas: encuadre, posición de cámara, decoración,
sonido, play-back, efectos especiales, iluminación, etc.
En resumen, el guion técnico ofrece todas las indicaciones necesarias para poder realizar el proyecto. Al
guion técnico le sigue un bloque que contiene la descripción de la acción, de los actores, sus diálogos,
efectos, músicas, ambiente y las características para la toma de sonido: sincrónico, referencia, muda o
play-back.