POSMODERNISMOMODERNISMOVale Valle5to diseño
POSMODERNISMOamplio número demovimientos artísticosculturales, literarios y filosóficos del siglo XXEl término posmodernismoo posmodernidad designa generalmente undefinidos en diversogrado y manera por su oposición o superación del moderno
CUANDO APARECIO?aparecieron durante la segunda mitad del siglo XX.En 1934 el crítico literarioFederico de Onís empleó por primera vez el posmodernismo como una reacción frente a la intensidad experimental de la poesía modernista o vanguardista identificada sobre todo con la producción de la primera época de Rubén Daríose popularizó a partir de la publicación de La condición posmoderna de Jean-François Lyotard en 1979
Características historicosociales1.-En contraposición con la Modernidad, la posmodernidad es la época del desencanto. Se renuncia a las utopías y a la idea de progreso. 2.-Se produce un cambio en el orden económico capitalista, pasando de una economía de producción hacia una economía del consumo. 3.-Desaparecen las grandes figuras carismáticas, y surgen infinidad de pequeños ídolos que duran hasta que surge algo más novedoso y atractivo. Características sociopsicológicas1.- Los individuos sólo quieren vivir el presente; el futuro y el pasado pierden importancia. 2.- Hay una búsqueda de lo inmediato3.-Proceso de pérdida de la personalidad individual
COMO MOVIMIENTO ARTISTICOLos rasgos más notables del arte posmoderno son la valoración  las formas industriales y popularesLiteratura y posmodernidadArquitecturaProbablemente el primerdesarrollo artísticodeliberadamente posmodernotuvo lugar en la arquitecturaLos arquitectos vanguardistas de la primera mitad del siglo XX.se reconocen características de la posmodernidad en muchos de los autores de la literatura contemporáneacomo los estadounidenses Paul Auster, Thomas Pynchon y Don DeLillo, el alemán Winfried G. Sebald, la italiana SusannaTamaro, el francés Michel Houellebecq o también Bernardo Atxaga, Ariel Garaffo, y Juan Manuel Tucky junto a muchos otros.
MODERNISMOes el termino con el que se designa a una corriente de renovación artística desarrollada a finales del siglo XIX principios del XX. Si bien existe cierta relación que los hace reconocibles como parte de la misma corriente, en cada país su desarrollo se expresó con características distintivas.Se distingue por su creatividad, el gusto por lo refinado, el deseo de salir de la realidad cotidiana y de conocer otras culturas y costumbres.Según los distintos países, recibió diversas denominaciones: Art Nouveau (en Bélgica y Francia), Modern Style (en Inglaterra), Sezession (en Austria), Jugendstil (en Alemania y Países Nórdicos), Liberty (en Estados Unidos), Floreale (en Italia), y Modernismo (en España y Latinoamérica).
Características1.-La inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central. 2.-El uso de la línea curva y la asimetría, tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración. Una derivación de este estilo en la década de 1920 es el denominado Art decó por lo que a veces se le suele confundir con el modernismo. 3.-Hay también una tendencia a la estilización de los motivos, siendo menos frecuente la representación estrictamente realista de éstos. 4.-Una fuerte tendencia al uso de imágenes femeninas, las cuales se muestran en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas. 5.-Una actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, con un guiño hacia lo erótico en algunos casos. 6.-La libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración en distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas , que se ve en el gusto por la curva. 7.-La aplicación envolvente del motivo tomando alguna de las características anteriormente mencionadas en contraposición con las características habituales del objeto a decorar. Esto se puede observar en la aplicación en el mobiliario, en arquitectura, en los afiches o posters promocionales o en objetos de uso cotidiano donde el elemento destacado de tipo orgánico envuelve o se une con el objeto que decora
El modernismo tuvo su mayor auge entre los años 1892 y 1902HISTORIASe considera que las primeras pinturas modernistas se encuentran en el Castillo de Roquetaillade (Francia). La primera señal evidente del movimiento modernista se puede reconocer en la década de 1880 en un conjunto de diseños progresistas tales como el diseño para la tapa del libro publicado en 1883 del diseñador y arquitecto Arthur Mackmurdo que hizo en referencia a las iglesias diseñadas por Sir Christopher Wren. Se puede aducir también la tendencia en algunos diseños de hierro forjado con formas flotantes libres, o algunas diseños textiles florales,De todos modos se puede decir que alcanzó su apogeo en la Exposición Internacional del Arte Decorativo Moderno de 1902 en Turín, Italia
CLASIFICACIONES DEL MODERNISMOJoyería Modernista El Modernismo enlas Artes Gráficas Arquitectura Modernista
Artistas más destacadosAlgunas obras importantes Casa Batlló de Antonio Gaudí, en Barcelona. Parque Güell de Antonio Gaudí, en Barcelona. Bocas del Metro (de HectorGuimard, en París). Hotel Tassel de VictorHorta, en Bruselas. Friso de Beethoven y El Beso de Klimt, en Viena. Edificio Sezession de Olbrich, en Viena. Edificio de la Caja Postal de Otto Wagner, en Viena. Estación de Subte de Otto Wagner, en Viena.

colegio israel

  • 1.
  • 3.
    POSMODERNISMOamplio número demovimientosartísticosculturales, literarios y filosóficos del siglo XXEl término posmodernismoo posmodernidad designa generalmente undefinidos en diversogrado y manera por su oposición o superación del moderno
  • 4.
    CUANDO APARECIO?aparecieron durantela segunda mitad del siglo XX.En 1934 el crítico literarioFederico de Onís empleó por primera vez el posmodernismo como una reacción frente a la intensidad experimental de la poesía modernista o vanguardista identificada sobre todo con la producción de la primera época de Rubén Daríose popularizó a partir de la publicación de La condición posmoderna de Jean-François Lyotard en 1979
  • 5.
    Características historicosociales1.-En contraposicióncon la Modernidad, la posmodernidad es la época del desencanto. Se renuncia a las utopías y a la idea de progreso. 2.-Se produce un cambio en el orden económico capitalista, pasando de una economía de producción hacia una economía del consumo. 3.-Desaparecen las grandes figuras carismáticas, y surgen infinidad de pequeños ídolos que duran hasta que surge algo más novedoso y atractivo. Características sociopsicológicas1.- Los individuos sólo quieren vivir el presente; el futuro y el pasado pierden importancia. 2.- Hay una búsqueda de lo inmediato3.-Proceso de pérdida de la personalidad individual
  • 6.
    COMO MOVIMIENTO ARTISTICOLosrasgos más notables del arte posmoderno son la valoración las formas industriales y popularesLiteratura y posmodernidadArquitecturaProbablemente el primerdesarrollo artísticodeliberadamente posmodernotuvo lugar en la arquitecturaLos arquitectos vanguardistas de la primera mitad del siglo XX.se reconocen características de la posmodernidad en muchos de los autores de la literatura contemporáneacomo los estadounidenses Paul Auster, Thomas Pynchon y Don DeLillo, el alemán Winfried G. Sebald, la italiana SusannaTamaro, el francés Michel Houellebecq o también Bernardo Atxaga, Ariel Garaffo, y Juan Manuel Tucky junto a muchos otros.
  • 8.
    MODERNISMOes el terminocon el que se designa a una corriente de renovación artística desarrollada a finales del siglo XIX principios del XX. Si bien existe cierta relación que los hace reconocibles como parte de la misma corriente, en cada país su desarrollo se expresó con características distintivas.Se distingue por su creatividad, el gusto por lo refinado, el deseo de salir de la realidad cotidiana y de conocer otras culturas y costumbres.Según los distintos países, recibió diversas denominaciones: Art Nouveau (en Bélgica y Francia), Modern Style (en Inglaterra), Sezession (en Austria), Jugendstil (en Alemania y Países Nórdicos), Liberty (en Estados Unidos), Floreale (en Italia), y Modernismo (en España y Latinoamérica).
  • 9.
    Características1.-La inspiración enla naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central. 2.-El uso de la línea curva y la asimetría, tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración. Una derivación de este estilo en la década de 1920 es el denominado Art decó por lo que a veces se le suele confundir con el modernismo. 3.-Hay también una tendencia a la estilización de los motivos, siendo menos frecuente la representación estrictamente realista de éstos. 4.-Una fuerte tendencia al uso de imágenes femeninas, las cuales se muestran en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas. 5.-Una actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, con un guiño hacia lo erótico en algunos casos. 6.-La libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración en distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas , que se ve en el gusto por la curva. 7.-La aplicación envolvente del motivo tomando alguna de las características anteriormente mencionadas en contraposición con las características habituales del objeto a decorar. Esto se puede observar en la aplicación en el mobiliario, en arquitectura, en los afiches o posters promocionales o en objetos de uso cotidiano donde el elemento destacado de tipo orgánico envuelve o se une con el objeto que decora
  • 10.
    El modernismo tuvosu mayor auge entre los años 1892 y 1902HISTORIASe considera que las primeras pinturas modernistas se encuentran en el Castillo de Roquetaillade (Francia). La primera señal evidente del movimiento modernista se puede reconocer en la década de 1880 en un conjunto de diseños progresistas tales como el diseño para la tapa del libro publicado en 1883 del diseñador y arquitecto Arthur Mackmurdo que hizo en referencia a las iglesias diseñadas por Sir Christopher Wren. Se puede aducir también la tendencia en algunos diseños de hierro forjado con formas flotantes libres, o algunas diseños textiles florales,De todos modos se puede decir que alcanzó su apogeo en la Exposición Internacional del Arte Decorativo Moderno de 1902 en Turín, Italia
  • 11.
    CLASIFICACIONES DEL MODERNISMOJoyeríaModernista El Modernismo enlas Artes Gráficas Arquitectura Modernista
  • 12.
    Artistas más destacadosAlgunasobras importantes Casa Batlló de Antonio Gaudí, en Barcelona. Parque Güell de Antonio Gaudí, en Barcelona. Bocas del Metro (de HectorGuimard, en París). Hotel Tassel de VictorHorta, en Bruselas. Friso de Beethoven y El Beso de Klimt, en Viena. Edificio Sezession de Olbrich, en Viena. Edificio de la Caja Postal de Otto Wagner, en Viena. Estación de Subte de Otto Wagner, en Viena.