El documento describe la evolución de los espacios y prácticas teatrales en España desde el siglo XVI hasta finales del siglo XVIII. Inicialmente se representaban obras en corrales de comedia al aire libre, pero luego se construyeron teatros con plantas en forma de hemiciclo y palcos. La escenografía y el vestuario eran sencillos hasta las reformas ilustradas que mejoraron la propiedad y profesionalismo. Las compañías teatrales estaban jerarquizadas y solían ser familiares hasta las nuevas escuelas de
Este documento resume la evolución del teatro español en el siglo XX. Antes de la guerra civil, destacan el teatro comercial burgués de Jacinto Benavente, el teatro poético modernista y el humorístico de Carlos Arniches y los Álvarez Quintero. Figuras del 98 como Valle-Inclán y García Lorca renovaron el género. Tras la guerra, resurge el teatro burgués y aparecen el cómico de Jardiel Poncela y Mihura y el existencial de Buero Vallejo y Sastre en
El documento describe la obra y el estilo de Federico García Lorca. Lorca utiliza símbolos como la luna, el agua, la sangre y los caballos para representar temas como la vida, la muerte y el erotismo. Su estilo se caracteriza por el uso de metáforas arriesgadas y elementos populares. Escribió obras de teatro poéticas como Bodas de sangre y Yerma que exploran problemas humanos universales.
El resumen describe la trama de la obra Luces de Bohemia de Ramón María del Valle-Inclán en 3 oraciones: Max Estrella, un escritor bohemio ciego y pobre, pasa el día emborrachándose y termina en la cárcel; al salir visita a un antiguo amigo ministro para pedir ayuda pero solo recibe una subvención; por la noche tiene una visión de la muerte y a la mañana siguiente es encontrado muerto.
Este documento resume la evolución del teatro español en el siglo XX. Antes de la guerra civil, destacan el teatro comercial burgués de Jacinto Benavente, el teatro poético modernista y el humorístico de Carlos Arniches y los Álvarez Quintero. Figuras del 98 como Valle-Inclán y García Lorca renovaron el género. Tras la guerra, resurge el teatro burgués y aparecen el cómico de Jardiel Poncela y Mihura y el existencial de Buero Vallejo y Sastre en
El documento describe la obra y el estilo de Federico García Lorca. Lorca utiliza símbolos como la luna, el agua, la sangre y los caballos para representar temas como la vida, la muerte y el erotismo. Su estilo se caracteriza por el uso de metáforas arriesgadas y elementos populares. Escribió obras de teatro poéticas como Bodas de sangre y Yerma que exploran problemas humanos universales.
El resumen describe la trama de la obra Luces de Bohemia de Ramón María del Valle-Inclán en 3 oraciones: Max Estrella, un escritor bohemio ciego y pobre, pasa el día emborrachándose y termina en la cárcel; al salir visita a un antiguo amigo ministro para pedir ayuda pero solo recibe una subvención; por la noche tiene una visión de la muerte y a la mañana siguiente es encontrado muerto.
Antonio Machado, "Campos de Soria " de campos de Castilla (1912)ANNACARRANZA1
Este documento resume cuatro poemas de Antonio Machado pertenecientes a su libro Campos de Castilla. El primer poema, Campos de Soria, contiene 14 versos endecasílabos y heptasílabos con rima asonante. Los poemas VII y VIII también son silvas con diferentes figuras retóricas. El poema IX tiene versos de arte mayor con rima libre. En conjunto, el documento analiza la estructura métrica y figuras retóricas de estos poemas de Antonio Machado.
Presentación en power point realizada por alumnos de 4º de ESO, expuesta en clase como recurso didáctico y publicada después en el blog de nuestro departamento para uso de todos.
IES Airén (Tomelloso, cidad Real, España).
El documento resume el origen y evolución del dios Marte en la mitología romana. Originalmente un dios agrícola, Marte se transformó en el dios de la guerra bajo la influencia griega. Era hijo de Júpiter y Juno, protector de Roma y padre de Rómulo y Remo. Tuvo importantes festivales y sacerdotes dedicados a él, y aparece representado en la Eneida durante escenas de guerra.
El documento resume varios tópicos literarios que se repiten a lo largo de la literatura universal. Algunos de los tópicos más comunes incluyen la fugacidad del tiempo, el carpe diem, la igualdad ante la muerte, la fortuna cambiante y la vida como un sueño. Estos tópicos expresan actitudes humanas universales sobre la vida y la muerte a través de esquemas narrativos y temas recurrentes.
La lírica griega abarcó desde el siglo VII a. C. hasta el 500 a. C. e incluyó lírica coral y monódica. La lírica coral se originó en rituales religiosos y tenía al coro como protagonista, mientras que la lírica monódica era cantada por solistas. Algunos ejemplos de lírica coral fueron los peanes, ditirambos, partenios y epinicios. La poesía mélica de Lesbos y Jonia, la poesía yámbica y la elegíaca fueron formas de lírica monódica as
Pablo Picasso fue un pintor y escultor español nacido en 1881 considerado uno de los mayores artistas del siglo XX. Fue el creador junto con otros artistas del movimiento cubista, que rompió con la perspectiva tradicional representando objetos desde múltiples puntos de vista. El cubismo influyó enormemente en el arte moderno y Picasso continuó evolucionando a través de diversos estilos como el clasicismo y el expresionismo a lo largo de su larga carrera.
La poesía de Quevedo se caracteriza por la variedad de temas que aborda, como la angustia vital, la preocupación patriótica y la moral. Escribió sobre 1000 poemas a lo largo de su vida que tratan temas como el desengaño, la brevedad de la vida y la muerte. También cultivó la poesía moral, religiosa, amorosa y burlesca, donde criticó la corrupción del mundo y las clases sociales. Su estilo poético se caracteriza por su gran capacidad expresiva y el uso del conceptismo.
La lírica culta medieval tuvo su origen en Francia en el siglo XII y llegó a España a través de Cataluña, Castilla y León. Se caracteriza por ser poesía de autor conocido y transmitida por escrito, que trata temas como el amor cortés y la reflexión moral. Utiliza formas métricas como el octosílabo y soneto, y un estilo intelectual y condensado. Un destacado autor fue Jorge Manrique, cuyas Coplas por la muerte de su padre alaban a su progenitor fallecido y reflexionan sobre la
El documento resume los rasgos característicos del periodo barroco en España durante el siglo XVII, tanto desde un punto de vista histórico, social y cultural como literario. Destaca la poesía de autores como Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, con tendencias como el conceptismo y el culteranismo. Explica también las diferencias entre el renacimiento y el barroco y analiza obras representativas de cada estilo.
El documento describe la historia del teatro en España desde sus orígenes en los corrales de comedias hasta el teatro cortesano. Explica cómo los cómicos de la legua viajaban actuando por pueblos y ciudades y cómo eventualmente se establecieron en corrales permanentes en ciudades como Madrid. También describe los diferentes componentes de los corrales como el escenario, vestuarios y secciones para diferentes clases de público. Finalmente, habla sobre el teatro en palacios reales y cortesanos y algunos de los autores y obras más importantes de
Trabajo de literatura: Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la BarcaFernando900
El documento resume la historia de los corrales de comedia en España durante el Siglo de Oro, incluyendo su estructura, personajes y los más conocidos. También describe brevemente el Arte nuevo de hacer comedias de Lope de Vega y ofrece biografías resumidas de los tres dramaturgos más importantes de la época: Lope de Vega, Tirso de Molina y Pedro Calderón de la Barca. Se destacan algunas de sus obras más representativas como Fuenteovejuna de Lope de Vega y La vida es sueño de Calderón.
Antonio Machado, "Campos de Soria " de campos de Castilla (1912)ANNACARRANZA1
Este documento resume cuatro poemas de Antonio Machado pertenecientes a su libro Campos de Castilla. El primer poema, Campos de Soria, contiene 14 versos endecasílabos y heptasílabos con rima asonante. Los poemas VII y VIII también son silvas con diferentes figuras retóricas. El poema IX tiene versos de arte mayor con rima libre. En conjunto, el documento analiza la estructura métrica y figuras retóricas de estos poemas de Antonio Machado.
Presentación en power point realizada por alumnos de 4º de ESO, expuesta en clase como recurso didáctico y publicada después en el blog de nuestro departamento para uso de todos.
IES Airén (Tomelloso, cidad Real, España).
El documento resume el origen y evolución del dios Marte en la mitología romana. Originalmente un dios agrícola, Marte se transformó en el dios de la guerra bajo la influencia griega. Era hijo de Júpiter y Juno, protector de Roma y padre de Rómulo y Remo. Tuvo importantes festivales y sacerdotes dedicados a él, y aparece representado en la Eneida durante escenas de guerra.
El documento resume varios tópicos literarios que se repiten a lo largo de la literatura universal. Algunos de los tópicos más comunes incluyen la fugacidad del tiempo, el carpe diem, la igualdad ante la muerte, la fortuna cambiante y la vida como un sueño. Estos tópicos expresan actitudes humanas universales sobre la vida y la muerte a través de esquemas narrativos y temas recurrentes.
La lírica griega abarcó desde el siglo VII a. C. hasta el 500 a. C. e incluyó lírica coral y monódica. La lírica coral se originó en rituales religiosos y tenía al coro como protagonista, mientras que la lírica monódica era cantada por solistas. Algunos ejemplos de lírica coral fueron los peanes, ditirambos, partenios y epinicios. La poesía mélica de Lesbos y Jonia, la poesía yámbica y la elegíaca fueron formas de lírica monódica as
Pablo Picasso fue un pintor y escultor español nacido en 1881 considerado uno de los mayores artistas del siglo XX. Fue el creador junto con otros artistas del movimiento cubista, que rompió con la perspectiva tradicional representando objetos desde múltiples puntos de vista. El cubismo influyó enormemente en el arte moderno y Picasso continuó evolucionando a través de diversos estilos como el clasicismo y el expresionismo a lo largo de su larga carrera.
La poesía de Quevedo se caracteriza por la variedad de temas que aborda, como la angustia vital, la preocupación patriótica y la moral. Escribió sobre 1000 poemas a lo largo de su vida que tratan temas como el desengaño, la brevedad de la vida y la muerte. También cultivó la poesía moral, religiosa, amorosa y burlesca, donde criticó la corrupción del mundo y las clases sociales. Su estilo poético se caracteriza por su gran capacidad expresiva y el uso del conceptismo.
La lírica culta medieval tuvo su origen en Francia en el siglo XII y llegó a España a través de Cataluña, Castilla y León. Se caracteriza por ser poesía de autor conocido y transmitida por escrito, que trata temas como el amor cortés y la reflexión moral. Utiliza formas métricas como el octosílabo y soneto, y un estilo intelectual y condensado. Un destacado autor fue Jorge Manrique, cuyas Coplas por la muerte de su padre alaban a su progenitor fallecido y reflexionan sobre la
El documento resume los rasgos característicos del periodo barroco en España durante el siglo XVII, tanto desde un punto de vista histórico, social y cultural como literario. Destaca la poesía de autores como Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, con tendencias como el conceptismo y el culteranismo. Explica también las diferencias entre el renacimiento y el barroco y analiza obras representativas de cada estilo.
El documento describe la historia del teatro en España desde sus orígenes en los corrales de comedias hasta el teatro cortesano. Explica cómo los cómicos de la legua viajaban actuando por pueblos y ciudades y cómo eventualmente se establecieron en corrales permanentes en ciudades como Madrid. También describe los diferentes componentes de los corrales como el escenario, vestuarios y secciones para diferentes clases de público. Finalmente, habla sobre el teatro en palacios reales y cortesanos y algunos de los autores y obras más importantes de
Trabajo de literatura: Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la BarcaFernando900
El documento resume la historia de los corrales de comedia en España durante el Siglo de Oro, incluyendo su estructura, personajes y los más conocidos. También describe brevemente el Arte nuevo de hacer comedias de Lope de Vega y ofrece biografías resumidas de los tres dramaturgos más importantes de la época: Lope de Vega, Tirso de Molina y Pedro Calderón de la Barca. Se destacan algunas de sus obras más representativas como Fuenteovejuna de Lope de Vega y La vida es sueño de Calderón.
El documento describe el teatro del siglo XVII en España, incluyendo los lugares de representación como corrales de comedia y teatro cortesano. Explica los componentes de un corral de comedia típico como el escenario, la platea, los deshornes y el público. También resume los roles de los actores y autores más importantes de la época como Lope de Vega y Calderón de la Barca.
El documento describe el Siglo de Oro en el teatro español. Explica que el siglo XVII fue la edad de oro del teatro en España, cuando se escribieron las mejores obras. Se originó en Grecia y se representaba en corrales de comedias. Algunos de los más importantes dramaturgos fueron Lope de Vega, Calderón de la Barca y Tirso de Molina, quienes escribieron obras famosas.
El documento describe el teatro del siglo XVII en España. Resume los diferentes tipos de teatros de la época, incluyendo corrales de comedia y teatro cortesano. Explica los componentes de un corral de comedia típico como el escenario, la platea, los desvanes y más. También proporciona detalles sobre las obras, actores y autores populares como Lope de Vega y Tirso de Molina.
El documento describe el teatro del siglo XVII en España. Resume los diferentes tipos de teatros de la época, incluyendo corrales de comedia y teatro cortesano. Explica los componentes de un corral de comedia típico como el escenario, la platea, los desvanes y más. También proporciona detalles sobre las obras, actores y autores populares como Lope de Vega y Tirso de Molina.
Ramón de la Cruz fue un dramaturgo español del siglo XVIII conocido principalmente por sus sainetes, piezas teatrales cortas de carácter cómico que reflejaban las costumbres de la época en Madrid. Escribió más de 300 sainetes, así como zarzuelas y comedias. Sus obras se caracterizaban por retratar de forma satírica la vida cotidiana en Madrid a través de diálogos ingeniosos y lenguaje popular. Fue una figura muy popular pero también controvertida debido a su énfasis en lo
El documento resume las características principales del teatro español del siglo XVII, incluyendo la mezcla de lo trágico y cómico, la introducción de bailes y cantos populares, y la división en tres actos. También describe los corrales de comedia como teatros permanentes ubicados en patios interiores y algunos subgéneros dramáticos como el auto sacramental y el sainete. Finalmente, resume las obras Fuenteovejuna de Lope de Vega y La vida es sueño de Calderón de la Barca.
El documento resume brevemente la historia del teatro en la antigua Roma. Comenzó como representaciones burlescas sin profesionalismo y evolucionó a obras más estructuradas influenciadas por Grecia, incluyendo comedias, tragedias y otras formas teatrales. Los principales autores fueron Plauto, Terencio y Séneca, quienes adaptaron obras griegas al latín y desarrollaron géneros como la comedia palliata y la tragedia cothurnada.
El capítulo describe la llegada de Don Quijote a su casa después de haber sido golpeado. Un labrador vecino lo encuentra y lo lleva de regreso en su burro. Mientras tanto, sus amigos el cura y el barbero esperan angustiados junto con la sobrina y el ama. Una vez en casa, insisten en que se alimente pero él se niega y pide descansar. Sus amigos planean quemar sus libros de caballerías al día siguiente.
El documento describe el origen y desarrollo del teatro en la antigua Roma. Comenzó como representaciones burlescas sin profesionalismo y luego evolucionó a obras más estructuradas escritas por autores como Plauto y Terencio, quienes adaptaron comedias griegas. La tragedia romana también se basó en modelos griegos y alcanzó su madurez con autores como Pacuvio y Séneca, aunque nunca logró la popularidad de la comedia.
José de Cañizares fue un dramaturgo español nacido en 1676 en Madrid que destacó por escribir un centenar de piezas dramáticas que siguieron la tradición barroca. Ocupó el cargo de censor de comedias en la corte hasta 1747. Escribió diferentes géneros como comedias de santos, de magia, históricas y zarzuelas. Algunas de sus obras más conocidas fueron El picarillo en España, sobre un pícaro noble, y sus series sobre magos como Don Juan de Espina
1) La ópera Aida fue encargada por Ismail Pachá, jedive de Egipto, a Verdi para conmemorar la inauguración del Canal de Suez, aunque finalmente no se estrenó hasta 1871.
2) La historia trata sobre Aida, una princesa etíope capturada como esclava en Egipto, quien se enamora del general egipcio Radamés.
3) El conflicto surge porque Radamés también es amado por la hija del Faraón, Amneris, y debe elegir entre su amor por Aida
En 3 oraciones:
El poema "El arte nuevo de hacer comedias" de Lope de Vega defiende un nuevo tipo de comedia popular basada en el gusto del público de la época, rompiendo con las reglas clásicas de las tres unidades. Establece pautas sobre la estructura, temática, personajes, métrica y lenguaje de la comedia siguiendo la naturaleza. Aunque fue criticado por algunos autores clásicos, sentó las bases del teatro del Siglo de Oro español.
El documento resume el contexto socio-político y características generales del teatro barroco en España. Durante este periodo hubo reinados débiles, crisis económica y religiosa, y sentimientos de desengaño. El teatro barroco se representaba de varias formas: teatro ambulante popular, teatro cortesano para la realeza, teatro religioso para celebrar eventos católicos, y teatro estable en corrales públicos donde asistía toda la sociedad.
El documento presenta información sobre el teatro antiguo de Grecia y Roma. Brevemente describe las tragedias griegas que trataban temas como los dioses y el destino humano, provocando compasión y temor en el público. También describe las comedias griegas y romanas que usaban la sátira y el humor para criticar la sociedad y explorar problemas humanos. Finalmente, resume algunas características arquitectónicas de los teatros griegos y romanos como la cavea, la orchestra y la scaena.
La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo forma parte de un sexto paquete de sanciones y prohibirá la mayoría de las importaciones de petróleo ruso en la UE a finales de este año. Algunos estados miembros aún dependen en gran medida del petróleo ruso y se les ha concedido una exención, pero se espera que el embargo reduzca de manera significativa los ingresos de Rusia por la venta de petróleo.
Este documento ofrece nociones básicas sobre teatro, explicando que el texto teatral no es solo un libro para leer sino una partitura que involucra a actores, directores y técnicos. Describe elementos como las plantas escénicas, los espacios previos y creados, el vestuario, la iluminación, los sonidos y más, los cuales son parte integral de la obra aunque no estén escritos. También cubre conceptos como actos, escenas, acotaciones, diálogo, tiempo y espacio en el teatro.
Este documento presenta la asignatura "Literatura española del Siglo XVIII" impartida en la Universidad de Sevilla. Se describen los contenidos de las 5 unidades que componen el curso, así como las lecturas recomendadas y los temas a tratar en cada unidad. También se incluyen datos sobre las profesoras a cargo y su disponibilidad para tutorías.
La Unión Europea ha propuesto un nuevo paquete de sanciones contra Rusia que incluye un embargo al petróleo. El embargo prohibiría las importaciones de petróleo ruso por vía marítima, pero permitiría el tránsito a través de oleoductos durante unos meses más para algunos estados miembros. El paquete de sanciones también incluye desconectar al mayor banco ruso, Sberbank, de SWIFT y prohibir la transmisión de tres canales estatales rusos.
La Unión Europea ha acordado un paquete de sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen restricciones a las importaciones de productos rusos de alta tecnología y a las exportaciones de bienes de lujo a Rusia. Además, se congelarán los activos de varios oligarcas rusos y se prohibirá el acceso de los bancos rusos a los mercados financieros de la UE.
Este documento resume los principales elementos estructurales y características de los cuentos narrativos. Explica que un cuento suele tener unidad de acción y personajes, y se enfoca en contar una sola acción de forma breve. También describe las funciones recurrentes que pueden llevar a cabo los personajes de un cuento según el análisis de Vladimir Propp, como la prohibición, la transgresión, la ayuda al héroe y la victoria final de este.
Este documento presenta una introducción a los géneros dramáticos. Explica conceptos clave como cómo leer teatro, los elementos esenciales del drama como espacio, personaje, tiempo y público. Usa el ejemplo de la obra "El perro del hortelano" para ilustrar cómo se crean espacios escénicos. También describe componentes textuales como acotaciones, diálogo y transiciones. Por último, ofrece una breve historia del teatro griego y el origen de los géneros dramáticos.
Trazos poligonales para hallar las medidas de los angulos con las distancias establecidas realizadas con la cinta metrica. Empleando fórmulas como la ley de cosenos y senos, para determinar dichos ángulos.Lo que ayudará para la enseñanza estudiantil en el ámbito de la ingeniería.
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdfJosé María
En las últimas décadas se han venido realizando esfuerzos por ofrecer a las personas con discapacidad espacios colectivos accesibles en sus entornos poniendo a disposición de los responsables de su diseño, planificación y construcción, documentos técnicos con los requerimientos básicos de accesibilidad con
el mínimo común denominador para todo el territorio del Estado.
Catalogo Peronda: Pavimentos y Revestimientos Ceramicos de Calidad. Amado Sal...AMADO SALVADOR
Descubre el catálogo completo de pavimentos y revestimientos cerámicos de Peronda, líder en innovación y diseño en el sector. Como distribuidor oficial de Peronda, Amado Salvador te ofrece una amplia gama de productos de alta calidad para tus proyectos de diseño y construcción.
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Los productos de Peronda disponibles a través de Amado Salvador ofrecen una variedad de diseños, desde los clásicos hasta los más vanguardistas, adaptándose a cualquier espacio y necesidad. Desde suelos cerámicos elegantes hasta revestimientos que añaden personalidad a tus proyectos, cada producto refleja la artesanía y la innovación que caracterizan a Peronda.
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Descubre el catálogo general de Durstone, presentado por Amado Salvador, el distribuidor oficial de cerámica Durstone. Este catálogo incluye una amplia variedad de productos de alta calidad de Durstone, conocidos por su resistencia, durabilidad y diseño innovador. Como distribuidor oficial de cerámica Durstone, Amado Salvador ofrece una selección completa de cerámica Durstone que abarca desde baldosas para interiores y exteriores hasta soluciones personalizadas para proyectos arquitectónicos.
Durstone se destaca por su compromiso con la excelencia y la innovación en el diseño de cerámica. Cada pieza es creada para satisfacer los estándares más altos de calidad, asegurando que cada proyecto se beneficie de productos que no solo son estéticos, sino también extremadamente duraderos.
Explora este catálogo y descubre la cerámica Durstone y encuentra la opción perfecta para cualquier espacio, asegurando la mejor calidad y estilo. Amado Salvador, distribuidor oficial Durstone en Valencia.
Catalogo General Duscholux - Distribuidor Oficial DuscholuxAMADO SALVADOR
Descubre el catálogo general de Duscholux presentado por Amado Salvador, distribuidor oficial Duscholux en Valencia. Este catálogo ofrece una amplia gama de mamparas de alta calidad que destacan por su diseño innovador y durabilidad. Como distribuidor oficial Duscholux, Amado Salvador pone a disposición una colección completa de mamparas que combinan elegancia y funcionalidad, ideales para cualquier espacio de baño.
La excelencia en el diseño y la fabricación de mamparas Duscholux es evidente en cada producto del catálogo. Amado Salvador, en su rol de distribuidor oficial Duscholux, asegura que todas las mamparas cumplen con los más altos estándares de calidad y estilo. Este catálogo es una referencia esencial para quienes buscan soluciones modernas y resistentes para sus baños.
La oferta incluye una variedad de modelos y estilos, que solo un distribuidor oficial Duscholux puede proporcionar. La confianza en los productos Duscholux y su superioridad en el mercado es una constante en este catálogo. Explora todas las opciones disponibles y confía en Amado Salvador, el distribuidor oficial Duscholux, para encontrar las mamparas perfectas que transformarán cualquier espacio de baño con la calidad y el diseño distintivo de Duscholux.
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Gracias a su Sistema de fácil ensamblado y a su diversidad, se ha adaptado cuidadosamente a las necesidades contemporáneas de la vida moderna y puede estar seguro de que este sistema de estanterías seguirá disponible después de muchos años.
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
9. planta en forma de hemiciclo, con decoración clásica
estructura en la que todos los espectadores pudieran ver y
escuchar de manera equitativa
greco-romanas
a las necesidades cambiantes de cada época, sin
considerar el espacio como una entidad rígida a la
cual los espectadores debían ajustarse.
Adaptabilidad
Debate estructura teatral neoclásico
23. 1737 - transformación del patio, estructura
palcos y sistema de telón y bastidores
Arquitecto Filippo Juvarra
24.
25. En el Teatro de la Cruz se estrenaron obras
de Leandro Fernández de Moratín como El
barón (1803), La mojigata (1804) o la más
conocida El sí de las niñas (1806).
29. Representaciones
Novedades: a partir de los años 30
Madrid: centro de la actividad teatral -
centralización nueva dinastía
Decadencia teatral en Sevilla y Valencia. Sevilla
- prohibición teatro - 1679 demolición corrales
2º mitad siglo: Cádiz: segunda plaza teatral de
la península y luego, Barcelona.
Juez de Teatros - miembro del Consejo de
Castilla - 1747 - Corregidor de Madrid.
Reformas: Antonio de Armonía.
Censura: Juez de Teatros, Inquisidor ordinario
y un censo literario
Cambios
30. 14:30/ 15:00 en invierno y 16:00 en verano
Conde de Aranda: representaciones
nocturnas (19:00/20:00)
Prohibiciones: autos sacramentales y
comedia de santos (1765)
Se suprimen los entremeses (1780) - una o
dos tonadillas.
Prohibición comedia de magia (1788)
Creación de la Junta de Dirección de Teatros
(1799): eliminan obras contrarias al espíritu
neoclásico (Calderón de la Barca)
¿Decadencia teatral? Acomodación a nuevos
tiempos: obras teóricas, diversiones públicas
y nuevos géneros teatrales
Representaciones
Año teatral: Pascua de
resurrección - Cuaresma
No Cuaresma y Semana Santa: formación compañías
Reducción verano
31. Leandro Fernández de Moratín
“La escena se componía de cortinas de indiana o de
damasco antiguos, única decoración de las comedias de
capa y espada... En las comedias que llamaban de teatro
ponían bastidores, bambalinas y telones pintados, según
la pieza lo requería”
Escenografía
Tramoya
Los sopones de Cañizares
MAESTRO.- ¡Que se hunde el mundo, Jesús!
ALCALDE.- ¡Que me lleva Barrabás!
32.
33.
34.
35.
36.
37. Doña Agustina.- Figúrse usted una comedia heróica como esta,
con más de nueve lances que tiene. Un desafío a caballo por el
patio, tres batallas, dos tempestades, un entierro, una función
de máscaras, un incendio de ciudad, un puente roto, dos
ejercicios de fuego y un ajusticiado; figúrese usted si esto no ha
de gustar precisamente. (Acto II, escena II)
“Como tan parados
van los tramoyistas
sin que finjan mares,
peñascos ni simas,
rayos ni aguaceros,
nieve ni ventisca,
mil cosas se dicen
del Viejo y la niña”
“La comedia nueva”
Leandro Fernández de Moratín
Sencillez en la escenografía. “El viejo y la niña” (1790)
38. Quejas
“Para aumentar mi trabajo, me fue preciso
aguantar el asco del espectáculo más
miserable por las luces, que son allí
ahorradas de una manera mezquina, por
la pobreza de los vestidos, del atavío de
los actores y por la pequeñez de los
palcos, que son estrechos y cerrados
como calabozos; en fin, por la poca
pompa y hasta propiedad que había en la
decoración del teatro” (Padre Caino)
Conde de Aranda, reforma teatro 1766-176
Nuevos bastidores y telones
“salón corto”, “selva corta”
Sainetes - proscenio
“El teatro representa paso de una casa de
muchas vecindades. En él habrá una fuente
al foro, y tres puertas debajo de un
corredor, que son de tres vecinos, y a cada
lado del tablado habrá otras dos, con sus
números, desde 1º hasta 7º. Por un ángulo
del patio se verá parte de la escalera que
sube al corredor, que será usado, y en él se
verán las puertas de otros cuatro vecinos, y
sobre el tejado dos guardillas, a que se
asomarán después dos personas.”
(“La Petra y la Juana” Ramón de la Cruz,
1791)
39. Samaniego, El Censor (1788)
“que un tetrarca de Jerusalén vista de militar o de golilla,
la viuda de Héctor lleve ahuecado o guardainfante, y el
conquistador de la India se presente con sombrero de
tres picos y tacones colorados”
Vestuario
Discurso preliminar, Leandro F. Moratin
“La de los trajes correspondía a todo lo demás: baste decir que
Semíramis se presentaba al público peinada a la papillote, con
arracadas, casaca de glasé, vuelos angelicales, paletina de
nudos, escusalí, tontillo y zapatos de tacón; Julio César con su
corona de laurel, peluca de sacatrapos, sombrero de plumaje
debajo del brazo izquierdo, gran chupa de tisú, casaca de
terciopelo, medias a la virulencia su espadín de concha y su
corbata guarnecida de encajes. Aristóteles (como eclesiástico)
sacaba su vestido de abate, peluca redonda con solideo,
casaca abotonada, alzacuello, medias moradas, hebillas de oro
y bastón de muletilla”
40. Quejas
“es de las cosas bárbaras que tiene
la comedia presente recebidas
sacar un turco un cuello de cristiano,
y calzas atacada a un romano”
Lope de Vega, Arte nuevo de hacer
comedias
Falta de propiedad del vestuario de los actores
actores y actrices - trajes propios
El sí de las niñas - 26 días
El viejo y la niña - 6 días
La comedia nueva - 6 días
¿sainetes, entremeses, tonadillas,
bailes?
1 temporada: decenas de obras
“El galán tiene un vestido a la romana, un par de ellos a la antigua española,
otro morisco, varios del traje actual que llamamos a lo militar, y uno de
aquellos que llaman ropones, vestidura hermafrodita o por mejor decir
camaleón pues con ella nos representan un tártaro, un persa, un turco, un
armenio, un griego y, en una palabra, cualquier otro traje que no sea de los
arriba mencionados..., Las damas tienen dos o tres vestidos que llaman de
luces, de hechura y forma ideal, los cuales tienen los mismos honores y
prerrogativas que los ropones de los galanes, esto es, que se acomodan a
todas las naciones, y aun con más generalidad; pues como la acción no sea
entre españoles antiguos o entre moros (De lo cual tienen ropajes), todas las
demás se ejecutan con los dichos vestidos, ora sea en el Indostán o en el
país de las Amazonas. Todo su afán es tener costosísimos vestidos de Corte,
o conservar los que las regalan de este género las señoras”
(“El corresponsal del censor”, 1788)
41.
42. El autor
Los graciosos
Los galanes
Barbas y vejetes
Las damas
Partes iguales
1
4
2
5
3
6
Empresario y director de la
compañía. ¿Actor o actriz? En el
caso, galán o dama. Autores: Joseph
de Prado, Manuel Martínez, Juan
Ponce
Mariquita Advenant
(8) jerarquizados. Los últimos se
denominaban partes por medio o
partes iguales
(9) jerarquizadas.1º DAMA: personaje
fundamental y principal atractivo para el
público. María Ladvenant, Mariana Alcázar,
Paula Martínez Huerta, María Ignacia Ibáñez
(amada Cadalso), etc
3º: graciosa o cantante - tonadilleras
María de la Chica, La granadina, Francisca
Ladvenant, Polonia Rochel y La Tirana
(2) Amos del sainte junto con la3º
dama. Tradición s. XVII. Enorme
popularidad (Gabriel López
“chinica”, Francisco Callejo, Vicente
Sánchez)
Barba: Personajes mayores, padres,
reyes... (2)
Actor José Espejo
Vejete: viejos ridículos
Actores secundarios, cobraban su
“parte” en la distribución de
ingresos por función
Compañías
Racionalistas
7
Cobraban el sueldo
43. Organización
Asignación local - cuaresma
Autor - llamada a cualquier actor de provincia.
Felipe V impuso la obligación a los cómicos
encuadrarse en la corte aunque tuvieran otros
compromisos
Formación familiar. Trabajos en teatro
temprana edad. Analfabetos - aprendían de
oído. No se sabían los papeles. Dos voces en la
función.
Reformadores ilustrados: creación escuela. 1º
Sevilla por Pablo de Olavide en 1769. Lecciones
de lectura y escritura, de baile y declamación.
Dirección Louis Reynaud. (Compañía oficial de
los Reales Sitios). Primera actriz ilustrada María
Bermejo
Nuevo tipo de actor: Isidoro Máiquez (1768-
1820). Actuación menos declamatoria,
adecuado vestuario y decorado
Segunda mitad del siglo
XX
44. DIARIO DE MADRID, 1788
“Los que han asistido a esta representación, con suficiente noticia de
la habilidad de esta actriz, nada han tenido que extrañar: la
propiedad, dignidad y decencia en el modo de presentarse; la
oportuna modulación en cuanto dice; la dulzura en los razonamientos
de amor; el vigor en los que exigen energía; el fortalecer o apagar la
voz según conviene; el poner en movimiento su corazón, propio para
mover los demás; y sobre todo la continua exactitud y la verdad
pintoresca de todos sus movimientos, acciones y gesticulaciones,
que constituyen la acción muda y la parte de paso que por medio
del uso de tales prendas, sin recargar, sin bailar en los movimientos,
sin hacer con los brazos posturas extravagantes, ni con los ojos
expresiones indecentes, sin otros semejantes filetes que suelen ser
el recurso de los que, por no saber conocer la naturaleza, están muy
lejos de representarla con verdad y decencia, ha logrado que su
modo de representar haya sido generalmente aprobado ahora, como
lo fue siempre.
María
Bermejo
“La polémica teatral”
La Tirana