4. El Renacimiento en España, como en el resto de los países tiene unos rasgos diferentes al de Italia
debido fundamentalmente a las peculiaridades de tipo político, religioso-cultural y sociológico.
1 La peculiar situación política de esta época,: Cronológicamente comprende el final del reinado de
los Reyes Católicos, reinado de Carlos I y Felipe II. Conseguida la unidad con la conquista de Granada ,
los Reyes Católicos establecen la monarquía autoritaria y Carlos I hereda un gran imperio, que Felipe II
se esfuerza en mantener. Por tanto muchas creaciones artísticas de los Austrias tienen una función
propagandística.
2. Un aspecto peculiarY CLAVE de la sociedad del siglo XVI (y posteriormente XVII ) es la
religiosidad. En primer lugar los RR. Católicos consiguen la unidad religiosa con expulsión de judíos e
Inquisición , por otra parte con el inicio de la Reforma protestante en tiempos de Carlos I ,su inicial
tendencia humanista y erasmista cambió por la defensa de la ortodoxia católica que se acrecienta
mediante la Contrarreforma cuyo principal abanderado será Felipe II. .
El humanismo penetra en España a través de elementos corno recuperación de la lengua latina pero
el espíritu crítico encontrará el obstáculo de la Inquisición y defensa de la fe, sobre todo con Felipe II. La
defensa del catolicismo y la ortodoxia limita la libertad creadora y dirige la expresión artística hacia
temática conservadora y religiosa.
3 A diferencia de la sociedad urbana y existencia de burguesía que hemos visto en Italia y Flandes,
en España las ciudades no son tan importantes, y por tanto ausencia de burguesía emprendedora
Consecuencia.: las obras de arte las financian o demandan nobleza, monarquía y la iglesia,
condicionando tanto la temática y la función : propagandística y religiosa .
En cuanto a la consideración de la figura del artista, en España el trabajo artístico sigue siendo
considerado artesanal, limitado por las leyes del gremio y sin un valor intelectual o artístico. No
obstante algunos lograron un mayor prestigio, subiendo puestos en la escala social como son los
pintores de la corte como Sánchez Coello o Pantoja de la Cruz.
El Renacimiento se introduce en España mediante la presencia de artistas italianos que vienen a
trabajar a España, o por la presencia de artistas españoles que se formaron en Italia como Pedro
Machuca , Alonso Berruguete…
5. A EL PLATERESCO
Más que un estilo arquitectónico se trata de un estilo ornamental Los edificios siguen
siendo de estructura gótica (arcos apuntados, carpanel. bóvedas nervadas,,
contrafuertes, pináculos, pero se recubren de una decoración muy profusa que imita la
labor de los orfebres plateros (de ahí el nombre) en donde se mezclan motivos
decorativos de influencia clásica : heráldicas, tondos con bustos (importancia del
retrato), veneras, grutescos,... siguiendo un eje de simetría (decoración a candelieri).
columnas abalaustradas Los tipos de edificios sobre todo civiles como palacios,
universidades, aunque también se utiliza esta decoración en las iglesias,
concentrándose en vanos, escaleras...
Ejemplos : ..
Arquitectura civil :
Palacio DUQUES DE MEDINACELI de Cogollado. Una de las primeras obras del
Renacimiento: Fachada con almohadillado pero ventanas con tracería gótica. Autor
LorenzoVázquez
Fachada de la Universidad de Salamanca. Ej. fachada retablo recargada de decoración
CASA DE LAS CONCHASY PALACIO DE MONTERREY EN SALAMANCA..
Paraninfo de la Universidad de Alcalá. Artesonado mudejar con ornamentos
renacentista. Autor Pedro Gumiel
Arquitectura religiosa: Fachada tipo retablo bajo arcosoleo de de San Esteban de
Juan de Álava.
7. Lorenzo Vázquez. Palacio duques de Medinaceli. Cogolludo 1492-1495
Almohadillado peo tracería gótica
8. EVOLUCIÓN: PLATERIESMO, ROMANISMO Y MANIERISMO
A EL PLATERESCO
SE trata de un estilo ornamental
Los edificios siguen siendo de estructura gótica (arcos apuntados, carpanel, conopial.
bóvedas nervadas,, contrafuertes, pináculos) , pero se recubren de una decoraciónque imita la
labor de los orfebres plateros . Entre los motivos decorativos : heráldica, tondos con bustos
(importancia del retrato), veneras, grutescos,... siguiendo un eje de simetría (decoración a
candelieri). columnas abalaustradas
TIPOS DE EDIFICIOS:
CIVILES palacios, universidades,
Palacio DUQUES DE MEDINACELI de Cogolludo. Una de las primeras obras del
Renacimiento:.Autor LorenzoVázquez; . CASA DE LAS CONCHAS Y PALACIO DE MONTERREY EN
SALAMANCA.. Paraninfo de la Universidad de Alcalá con artesonado mudéjar con ornamentos
renacentista , obra atribuida a Pedro Gumiel , ayuntamiento de Sevilla de Diego Riaño y el ,
edificio más signifcativo : fachada de la Universidad de Salamanca
Arquitectura religiosa LA decoración se concentra en las fachadas: Fachada tipo retablo
bajo arcosoleo de San Esteban de Juan de Álava.
10. CASA DE LAS CONCHAS, SALAMANCA Se inició en 1493. Lo más
destacable es su decoración con conchas y blasones
11. PALACIO DE MONTERREY, SALAMANCA participó en su diseño Rodrigo Gil de Hontañon,
horizontalidad que rompe las torres, tercer nivel una galería de arquerías renacentistas y blasones
en los escudos, ventanas y balcones con decoración y por último el remate del, tercer nivel con
crestería
12. PEDRO GUMIEL. Paraninfo de la Universidad de Alcalá de
Henares con un artesonado de estilo mudejar
16. Plateresco . Fachada Universidad.
Salamanca 1529-1533
Remate en crestería Con pináculos y candelabros SEMEJAN LA LABOR DE
TRABAJO EN LA CUSTODIA
Fachada telón sobre
Edificio gótico Arcos
escarzanos o carpanel
en la puerta
2 Cuerpo rectangular
dividido en 5 calles
por pilastras trabajado
como los plateros , de
ahí el nombre de
plateresco.
ORNAMENTACIÓN
Aumenta tamaño y
exuberancia según
se asciende
NIVEL 3 Edículos con figuras
Mitológicas y alegóricas
SIGNIFICADO .
PROPAGANDA ,
EXALTACIÓN DE
LA MONARQUÍA
. Ver heráldica : y
medallones de
los Reyes
Católicos
Segundo nivel : Escudo de
Carlos I, rodeado águila
bicéfala y águila de San
Juan y dos medallones
controversia: Carlos o
Hércules , la emperatriz
Isabel o Hebe NIVEL 1 Medallón con los
Reyes Católicos Decoración
vegetal, animal, GRUTESCOS
figuras Entrelazadas, con
curvas y contracurvas
bastante Menuda
17. El nivel inferior está dividido en cinco espacios, apreciándose en el central el
medallón con el retrato de los REYESCATÓLICOS una leyenda en griego en la que
se lee: "Los Reyes a la Universidad y ésta a los Reyes". Los cuatro espacios
restantes presentan una decoración vegetal, animal y humana, grutescos ,
bastante menuda.. En la pilastra de la derecha, a la altura del primer cuerpo, se
hallan tres calaveras, en una de las cuales encontramos la famosa rana
19. Segundo NIVEL está dividido en
cinco espacios: en el central, el
blasón , escudo con las armas de
CARLOS I.I rodeadas del collar
del Toisón. A la izquierda, el
águila imperial bicéfala, y a la
derecha, el águila de San Juan.
En los medallones de los
laterales encontramos la primera
controversia entre los expertos:
el de la izquierda podría ser
Carlos I o Hércules, mientras que
el de la derecha sería
interpretado como ISABEL DE
PORTUAL o Hebe. Las figuras
que en una concha coronan cada
uno de los medallones y escudos
también presentan controversia.
Las de la zona izquierda podrían
ser Jasón y Medea mientras que
en la derecha se ubican
ESCIPIÓN , ANIBAL o
ALEJANDRO.
El nivel superior PRESENTA problemas de interpretación En el centro un pontífice sentado en su cátedra, rodeado
de cardenales y otros personajes que puede ser : MARTÍN V, BENECXCTO XIII o ALEJANDRO IV En las figuras de la
izquierda, podrían tratarse de Eva rodeada de Caín, Abel y un ángel mientras que otros autores piensan que
representan a Venus,, Marte, Baco y Príapo, coronados por un relieve de amorcillos y delfines. En la derecha también
con controversia ; unos consideran que la figura central sería HÉRCULES acompañado por Juno y Júpiter o Teseo y
Fedra, también coronados por un relieve de amorcillos y delfines; otros piensa que se trata de Adán acompañado de
sus dos hijas
21. PURISMO O ROMANISMO
Reacción contra la excesiva ornamentación del Plateresco, en tomo al segundo tercio
del siglo XVI (hacia 1530 -40) Influencia de Bramante.. La estructura del edificio debe
hacerse de acuerdo a unas reglas de proporciones , el espacio debe ser claro y visible
para el espectador y no enmascarado por la decoración. Se van imponiendo columnas
clásicas, arcos de medio punto , bóvedas de medio cañón con casetones y se valora más
el muro liso.
Destacan como arquitectos DEL PURISMOO ROMANISMO.
Alonso de Covarrubias. Primero en iniciar el cambio hacia el Purismo en edificios como el
Alcázar de deToledo, HospitalTavera , Puerta de Bisagra.( sigue estructura modelo
palacio florentino);. Obras en Guadalajara: Convento de la Piedad, Monasterio de S.
Bartolomé de Lupiana.Sacristía catedral de Sigüenza
RODRIGO GIL DE HONTAÑON. Arquitecto que evoluciona desde el gótico flamígero
(catedral de Salamanca y Segovia) hacia el nuevo estilo purista. FACHADA DE LA
UNIVERSIDAD DE ALCALÁ DE HENARES. ( ver comentario)
DIEGO SILOE. Que modifica el interior de Catedral de Granada.
ANDRÉS DEVANDELV1RA. Arquitecto que trabaja en Andalucía: Catedral de Jaén;
palacios e iglesias en ÚBEDA;.
PEDRO MACHUCA. PALACIO DE CARLOSV EN GRANADA. El patio es el mejor ejemplo
de estilo purista : Patio circular inscrito en un cuadrado. En el patio dos pisos en los que
alterna el orden toscano y el jónico
22. Universidad de Alcalá de
Henares. 1543-1553
Gil de Hontañón
Columnas
clásicas
Pareadas.
Superposición
de
órdenes
Remate
frontón
triangular
Balaustrada
3 Galería arcos
De medio punto
Con columnas adosadas
Horizontalidad
Líneas de impostas
1 VANOS:
Ventana
, 2 balcón
Frontones
rectos y curvos
Verticalidad
Calle central
Tres calles y tres niveles
Laterales
25. El poder de Dios . Simbolizado por Dios Padre con su
mano derecha bendiciendo, el globo terrestres
26. Águila bicéfala simbolo del poder del rey Carlos .se acompaña del
toison de oro , cruces borgoñonas y las columnas de Hércules y plus
ultra relacionado con los desxubrimientos
27. El tercer piso se interpreta como el deber de someterse a las leyes terrenales,
simbolizado por el escudo del emperador en el que destaca el águila bicéfala
y cartelas con el lema ‘Plus Ultra’, en alusión al descubrimiento de América y los
grandes viajes de ultramar. La flanquean dos figuras, una con lanza y escudo y
otra con un búho, que se suele atribuir a Atenea, la diosa guerrera y sabia.
Encima el frontón con la figura de Dios padre que simboliza el
sometimiento a las leyes divinas gobierna el mundo con la mano derecha y
sostiene laTierra con la izquierda.
En la cornisa hay cuatro perfiles, dos de un hombre y dos de una mujer, como
jóvenes y ancianos; una representación de la fugacidad del tiempo y del
aprendizaje perpetuo a los que está obligado el ser humano. En la cúspide del
frontón, como la cumbre de la progresión hacia el saber y su perfección, está el
encuentro con el primer misterio: laTrinidad representada por una cruz con la
inscripción ‘X P S’, Padre, Hijo y Espíritu Santo.
La fachada culmina con una balaustrada de flameros y gárgolas repletas de
motivos vegetales y fantasías humanas y animales, en claro homenaje de los
constructores a los bestiarios medievales. Cerdos, dragones, carneros, águilas y
hasta algún delfín adornan y rematan este verdadero libro de piedra
34. DIEGO DE SILOÉ ESCALERA DORADA,CATEDRAL
DE BURGOS. 1519-1520
35. La decisión de Carlos V de
situar su mausoleo en la
catedral hizo que el arquitecto
optara por convertir la cabecera
original gótica con
deambulatorio en un espacio
circular acorde con los ideales
renacentistas, generando así
una iglesia de planta mixta ,
CENTRALIZADA Y
LONGITUDINAL DE 5 NAVES. .
DIEGO DE SILOÉ.
CATEDRAL . DE
GRANADA.
36. las novedades de Siloé en este
templo afectan también a los
soportes de las naves: pilares
de proporciones que llevan
sobre el capitel un trozo de
entablamento y, encima, otros
pilares menores para elevar su
altura. Con esta solución se
llegaba a las bóvedas y no se
perdía la proporción armónica.
PILAR con columnas
adosadas
ENTABLAMENTO
PILAR
DIEGO DE SILOÉ
. C. DE GRANADA.
1561
45. PALACIO DE CARLOSV. EN LA ALHAMBRA DE Granada.Autor Pedro Machuca
que se formó en ITALIA
El patio es circular inscrito dentro de un cuadrado, simboliza la intención
de universalidad del imperio cristiano del del emperador que se extiende
sobre los cuatro puntos cardinales.
El patio es clásico con dos plantas, la primera con columnas de orden dórico-
toscano con un entablamento con un friso con triglifos y metopas decoradas
con motivos de guirnaldas y bucraneos
El piso superior tiene columnas de orden jónico, con entablamento liso, y
está delimitada por una barandilla cerrada.
La galería del piso inferior del patio se cubre con una bóveda anular, al parecer
inspirada en modelos de Bramante, mientras que el piso superior tiene una
cubierta de madera.
47. EXTERIOR cuenta con cuatro fachadas , siendo las más interesante la oriental y la
occidental y se estructuran en dos niveles según las pautas deV itruvio
- Piso inferior el muro es almohadillado y con banco corrido y cuenta con pilastras de
orden dórico-toscano, que limitan vanos circulares y cuadrangulares , en las que se insertan
grandes anillas de bronce decorada
- PISO SUPERIOR sin almohadillado con pilastras de orden jónico sobre pedestales que
delimitan los vanos: óculos y balcones que alterna n dintel o frontón triangular .
Se observa el ritmo entre piso inferior vanos entre pilastras de orden toscano-dórico y
superior balcones entre pilastras de orden jónico,
Las fachadas , este y oeste, ostentan sendas portadas .
Las fachadas están decoradas con relieves del emperador, del que se exaltan sus virtudes
con una iconografía repleta de motivos de la mitología antigua, presentando al monarca
como un nuevo Hércules , en alegorías de las virtudes de la paz, la abundancia, la
prudencia, el valor o la constancia, así como motivos heráldicos.
ES SIGNIFICATIVA LA PRESENCIA DE ESTE PALACIO AUSTERIO SÍMBOLO DEL PODER
IMPERIAL CRISTIANO DENTRO DE LA ALHAMBRA SÍMBOLO DEL ISLÁM Y DE UNA
ARQUITECTURA EN LA QUE LA DECORACIÓNTIENE UNA GRAN IMPORTANCIA
51. SUPERPOSI
CIÓN DE
ÓRDENES
JÓNICO
Sobre
pedestal ,
friso liso
TOSCANO
CON FRISO
TRIGLIFOSY
METOPAS
Tres balcones
que altenan
frontones
Rectos y
curvos
Relieves
sobre
Victorias y
alegorías
CarlosV
PALACIO CARLOSV. Pedro Machuca
Tres puertas la central con
tímpano triangular
óculos
52. LA PUERTA OCCIDENTAL tiene un primer nivel de tres
puertas, siendo mayor la central, que se encuentran
separadas por columnas adosadas sobre pedestal de
orden dórico- toscano con un entablamento formado por
triglifos y metopas , en los medallones de las puertas
laterales existe decoracón.
El nivel superior las columnas adosadas spn de orden
jónico separando ventanas que alternan frontón
triangular y semicircular y encima medallones con
relieves
53. LA PUERTA ORIENTAL
- En el primer nivel dos grandes columnas de orden jónico con arquitrabe de tres bandas y friso liso
pero con entrante y saliente enmarcan la puerta con frontón triangular y relieves alegóricos a Carlos I.
- En el segundo nivel Dos grandes columnas de orden corintio se separan del plano de la pared y
enmarcan una serliana, motivo muy utilizado en Italia, formado por un arco de medio punto a modo de
arco triunfal y dos espacios adintelados.
54. Relieve de los triunfos del Emperador en la
fachada del palacio de CarlosV
55. EDIFICIO DE EL ESCORIAL. ( 1563-1583)
La obra tuvo como cliente al rey Felipe II. El motivo por el que mandó iniciar su construcción es en acción de
gracias por la victoria en San Quintín el día de S. Lorenzo.
Los autores o arquitectos que participan en la obra fueron Juan Bautista de Toledo ( que llegó a colaborar con
Miguel Ángel) y tras su muerte Juan de Herrera- racionalista experto en geometría, ingeniería y matemáticas-
Pero su verdadero” autor” fue el propio rey que se involucra en las obras y toma decisiones
Fue el rey quién rechazó todo elemento ornamental ( recordad la austeridad y severidad del monarca) . Fue el rey
quién promovió su función múltiple y su carácter singular al levantar un edificio que fuese palacio ( lugar para
vivir) ; iglesia-convento ( rezar) y panteón ( lugar donde ser enterrado) Con significado propagandístico mostrar la
grandeza de la monarquía hispánica y la vinculación entre poder temporal y espiritual
La sierra de Guadarrama ofrecía condiciones ventajosas para su emplazamiento: estratégicamente situada en el
centro de la península, cerca y a la vez lejos de la Corte madrileña gozaba de clima saludable contaba en los
alrededores con abundantes manantiales, bosques y canteras
ANÁLISIS
LA PLANTA El edificio se concibe con gran rigor geométrico. Se trata de un rectángulo ( 200 m x 100 m) que se
divide en cuadrículas o retículas, generando una forma simbólica de parrilla ( S. Lorenzo fue martirizado siendo
quemado) Dentro de este gran conjunto
LONGITUDINALMENTE se distinguen tres tramos:
EL EJE CENTRAL comprende fachada principal ; Patio de los Reyes, Iglesia y acaba en las estancias privadas
de Felipe II.
El flanco Norte está constituido por el palacio, y las dependencias del seminario y colegio universitario con forma de
cruz en cuyo centro aparece una torre chapitelada ( en forma piramidal)que generan cuatro patios o patios chicos (
aspecto que refleja la simetría.)
El flanco o lado sur : el gran patio o claustro de los Evangelistas y el convento de nuevo con forma de cruz
con torre chapitelada que generan 4 claustros ( Patios Chicos) , es decir repetición del esquema, del ritmo.
56. El EXTERIOR. La sensación es de macizo, de predominio de las líneas horizontales : v sucesión monótona de
ventanas, sucesión de buhardillas ( lado norte o sur) o las pequeñas cornisas que dividen en dos mitades la fachada y la
gran cornisa que remata el cuerpo superior.
Este predominio de lo HORIZONTAL sólo se atenúa por la CUATRO TORRES CUADRADAS ACABADAS EN CHAPITELES (
observa que sin embargo aparece de nuevo cornisas que dividen el cuerpo cuadrado de las torres) situadas en los ángulos,
y la cúpula de la Iglesia.
JUNTO CON EL RIGOR EN LA SIMETRIA OTRA CARACTERÍSTICA ES LA RIGIDA SEVERIDAD O
AUSTERIDAD DECORATIVA ( ausencia prácticamente total de lo ornamental) ya que lo que predomina es el
muro.
Esta austeridad se rompe sin embargo EN LA FACHADA PRINCIPAL con la aparición de tres frontones que
sobresalen del tejado y cuya función es realzar a otras tantas puertas.El central se compone de dos cuerpos
con columnas de orden gigante y remate de frontón.
La decoración es pues casi inexistente, a destacar por su ÉXITO POSTERIOR : LOS CHAPITELES Y LAS
BOLAS DE GRANITO. Se ha destacado totalmente lo constructivo que no debe quedar enmascarado por nada
decorativo, pero se ha hecho de forma exagerada de forma manierista.
INTERIOR La iglesia bajo cuyo altar ( auténtico centro simbólico y espiritual de El Escorial) se haya el
Panteón es el lugar central del edificio. Desde las dependencias el rey oye misas, y sabe cual es su destino final.
Su planta es de cruz GRIEGA , los brazos bóveda de cañón y en el crucero una gran cúpula sobre pechina sostenida
por grandes pilares: La decoración está ausente como en todo el edificio.
La fachada de la Iglesia situada en el Patio de los Reyes. Se concibe con enormes semicolumnas de orden
gigante de orden dórico que parecen continuarse en colosales estatuas de los reyes de Israel ( de ahí el
nombre del patio). A continuación un muro y un frontón triangular : ambos cortados, interrumpidos por una
ventana, aspecto manierista
El claustro de los Evangelistas : doble galería, con arquerías de medio punto, separadas entre sí por
columnas dóricas en el piso inferior y jónicas en el superior; rematada por una balaustrada en la que
aparecen como elemento decorativo las bolas de granito . El aspecto de simetría y proporción y rigor total
queda interrumpido por el templete o fuente de los Evangelistas que aparece en el centro inspirado en
Bramante
57. SIGINIFICADO.
Desde el punto de vista formal el rigor geométrico, la austeridad, la exageración
de destacar solamente lo consttructivo, significan un claro ejemplo de manierismo,
como también lo es el ritmo monótono y el tamaño de las columnas que
empequeñecen al hombre. No parece un edificio hecho a escala humana.
SIMBOLO DE LA CONTRARREFORMA. El hombre optimista que había sido el eje
del Renacimiento percibe su pequeñez ante Dios, es un ser ( sea cual sea su
categoría) cuyo destino es la muerte , hecho que queda patente en EL
SIMBOLISMO DEL PANTEON , DEBE PREPARARSE PARA ESE FIN MEDIANTE
LA PIEDAD Y LA ORACIÓN: IGLESIA Y CONVENTO.
PROPAGANDISTICO , Simbolizando como se dijo al principio la unión entre la
monarquía y la Iglesia .y Felipe II como el todopoderoso monarca y brazo de
la Contrarreforma frente al creciente avance de los protestantes en Europa
58. PLANTA
Modelo de simetría, es un rectángulo parcelado por una estructura reticular. Su
distribución genera un eje central que se inicia en la fachada principal y se
prolonga al patio de los Reyes (3), la Iglesia (4) y las estancias privadas del rey
Felipe II (5)
Flanquean este eje, al
norte, y con accesos
independientes: el palacio
público para la Corte y las
dependencias del seminario
y del colegio universitario.
Y, al sur, el Claustro de los
Evangelistas (6) y el
monasterio (7
ESTRUCTURA
RECTANGULAR
Planta cruciforme
que generan
cuatro patios
7
59. La simetría se detecta en toda la configuración del espacio; el convento o
monasterio, por ejemplo, sigue un esquema cruciforme cuyos 4 brazos
enmarcan 4 claustros llamados Patios Chicos; el centro es un distribuidor
presidido por una torre chapitelada.
60. EXTERIOR
El exterior del edificio es austero, sólido, macizo Cientos de
ventanas cuadradas, sin molduras ni cornisas, se suceden
interminablemente por la fachada de granito, que incorpora
cuatro torres en los extremos.
61. Completan la monotonía las pronunciadas cubiertas de pizarra negra y las buhardillas, y
rompen con ella las numerosas bolas y los chapiteles (remates piramidales propios del
estilo de los Austrias) de las torres. Esta rigurosa sobriedad y monotonía es nota distintiva
del estilo que ha pasado a llamarse herreriano o también escurialense.
62. En la fachada occidental Herrera rompe la austeridad del
edificio con un cuerpo central que sobresale ligeramente,
presidido por un doble piso de columnas dóricas-toscanas
gigantes, y rematado por un frontón. Esta portada, aunque
sin relación directa con la Iglesia, sirve sin embargo de
avanzadilla a la fachada de la misma, situada en el núcleo
central del edificio.
64. PATIO DE LOS
REYES La fachada de la
iglesia obedece a normas
del dórico-toscano gracias a
seis semicolumnas gigantes
que se corresponden, en el
nivel superior, con los
pedestales que PORTAN SEIS
ESCULTURA DE LOS REYES
DE ISRAEL . Culmina en un
frontón, cuya base es
interrumpida por un gran
vano.
65. INTERIORINTERIORINTERIORINTERIOR
La Iglesia, está Inspirada en
el proyecto de Bramante
para la basílica de San Pedro
del Vaticano, tiene la planta
de cruz griega con una
cúpula central que
sobresale por encima de
todo el conjunto, bóvedas
de medio cañón en brazos
de la cruz.
El presbiterio se encuentra en
alto para que el altar sea
más visible y porque se
encuentra el panteón de los
reyes
Felipe II, desde su lecho podía
observar el altar mayor de la
basílica.
66. CLAUSTRO DE LOS
EVANGELISTAS es una
Galería de doble piso,
con semicolumnas
clásicas, inspirada en
los patios romanos,
pero con novedades
como su gran amplitud
y la horizontalidad. EN
EL l centro, la fuente de
los Evangelistas refleja
la influencia de
Bramante.
