El documento resume el teatro del siglo XVII en España, con un enfoque en Pedro Calderón de la Barca. Se destaca que el teatro se representaba en corrales de comedias y que, debido a la Contrarreforma, se usó para transmitir dogmas católicos a través de autos sacramentales. Calderón perfeccionó el modelo de Lope de Vega con lenguaje más sencillo y menos personajes. Escribió sobre temas como el amor, la religión y el honor a través de dramas mitológicos, de capa y esp
2. Teatro del s. XVII
Teatro religioso…………………………………………………………………………………………………Diapo.3
Teatro Cortesano………………………………………………………………………………………………Diapo.4
Corrales de comedias………………………………………………………………………………………..Diapo.4-5
Pedro Calderón de la Barca.........................................................................................Diapo.6-8
El teatro de Calderón
Lenguaje……………………………………………………………………………………………………………Diapo.10
Escenografía………………………………………………………………………………………………………Diapo.10
Inspiración…………………………………………………………………………………………………………Diapo.11
Personajes…………………………………………………………………………………………………………Diapo.12
Estilo/Métrica……………………………………………………………………………………………………Diapo.13
Lenguaje culterano y conceptual……………………………………………………………………….Diapo.13
Obra de Calderón
Dramas mitológicos.................................................................................................Diapo.15
Dramas de honor y celos.........................................................................................Diapo.15
Comedias de enredo o de capa y espada…………………………………………………………..Diapo.15
Dramas religiosos ……………………………………………………………………………………………..Diapo.15
Dramas filosóficos……………………………………………………………………………………………..Diapo.16
Autos sacramentales…………………………………………………………………………………………Diapo.16
“La vida es bella”…………………………………………………………………………………………………..Diapo.17-18
Escuela de Calderón………………………………………………………………………………………………Diapo.19
3. Comedia en el siglo XVII: Toda obra representada en los
corrales: dramas, tragedias, comedias...
Contrarreforma religiosa: progreso del catolicismo y evitar el
protestantismo. Instrumento para transmitir los dogmas cristianos.
Manifestado por los autos sacramentales:
-Piezas religiosas de un acto que presentan el conflicto entre bien y mal.
-Personajes abstractos en forma de alegoría.
-Se representaban en: el corpus (fiesta católica), aire libre, frente a iglesias...
4. Representado en salones o jardines de palacios. Con las innovaciones aparecen
efectos especiales. Decorados y música en comedias mitológicas o fantásticas.
Del siglo XVII. Corrales: patios descubiertos y rodeados de casas.
-Comenzaba con una loa: presentación en verso representada en el primer acto.
-Después el entremés: pieza breve y humorística. Después se cantaba y bailaba.
-Al acabar el tercer acto el espectáculo finalizaba con un sainete.
7. (1600-1681)
en Madrid
Dedicó su vida a
escribir ya que
era un hombre
reflexivo.
Felipe IV lo convierte
en dramaturgo
oficial de la corte.
En 1623
estrena sus
comedias
Escritor de teatro y
poesía español del Siglo
de Oro.
Estudió en
Alcalá y
Salamanca
Formación jesuita
8. Fue capitán en la guerra de
Cataluña pero acabó por
dedicarse solo a la escritura.
El 1651 se ordena sacerdote y
capellán en Toledo.
El 1663 Felipe IV lo nombra
capellán y vuelve a la corte.
9.
10. Su inspiración:
Lope de Vega. Reduce las escenas, perfecciona la
escenografía, la música y añade elementos líricos.
Elimina escenas inútiles, disminuye la cantidad de
personajes y la métrica es más sencilla.
Primera etapa:
Reordena y reelabora elementos de
las obras de Lope.
Aparecen personajes de la época y
temas principales del Barroco:
el amor, la religión y el honor.
Segunda etapa:
Inventa una forma simbólica de
representar sus personajes.
Escribe dramas filosóficos, teológicos,
autos sacramentales y comedias
mitológicas.
11. Lenguaje:
Hay muchas metáforas difíciles, antítesis, elipsis, paradojas... Tiene un estilo
culto y único, pero en las obras costumbristas el lenguaje es más sencillo.
Escenografía:
Contribuyó al éxito de su teatro. Introdujo innovaciones con el teatro
cortesano. En algunas obras participaron ingenieros y otros especialistas
que lograron puestas en escena espectaculares.
12. Personajes: Muy elaborados ya que tenían una dimensión simbólica ya
que pretendían transmitir una idea o valor (honor, maldad…).
Puede verse en “La vida es sueño” en el protagonista Segismundo. Pasa de
ser visto como un hombre-fiera que busca la venganza, comportándose de
forma cruel pero después aparecen en él ciertos rasgos de humanidad. Este
personaje representa la duda barroca.
SEGISMUNDO: Pues la muerte
te daré porque no sepas que sé
que sabes flaquezas mías. (...) te
tengo de hacer pedazos.
SEGISMUNDO: Tu voz pudo
enternecerme, tu presencia
suspenderme, y tu respeto
turbarme.
13. Estilo: No rompió el modelo de Lope, sino que lo perfeccionó e incluyó
sus ideologías y aspectos que pretendían adoctrinar.
Métrica: Busca la unidad de estilo: versos octosílabos y endecasílabos o
heptasílabos en sus poesías.
Lenguaje culterano y conceptual: Abundan recursos retóricos. Hay
metáforas (no complicadas, pero entran en el retorcimiento barroco).
¿No me conocéis, serranos?
Yo soy el pastor de Filis,
cera a su pecho de acero,
esclavo a sus ojos libres.
-Romance amoroso a una dama-
14. Otros:
Mitológicos, costumbristas,
religiosos, históricos…
-Escribía sobre temas
filosóficos, teológicos y de
honor.
-Intensifica conceptos de
monarquía y honor, creando
comedias de enredo o de capa
y espada.
Temas de honor:
Calderón se movía en dentro de
unos esquemas muy
fundamentalistas y inhumanos
(consideraba la infidelidad
motivo de muerte).
Temas filosóficos:
Temas muy profundos en los
que desarrolló un razonamiento
lógico revelando su formación
jesuita.
15. Dramas de honor y celos
Trágico. Conflicto entre el deber del
individuo que debe seguir lo impuesto por
los códigos de honor.
Dramas mitológicos
Lenguaje culto.
“La hija del aire” y “Eco y Narciso”.
Comedias de enredo o decapa y espada
Obras numerosas ya que hay una gran
habilidad en la creación de la trama y sigue
el modelo de Lope de Vega.
Dramas religiosos
Adoctrinan los lectores
según la manera de ver
la religión.
“La niña de Gómez
Arias” , “El alcalde de
Zalamea”
“Casa con dos puertas,
mala es de guardar” o
“La dama duende”.
“La devoción de la Cruz”,
“El esclavo del demonio”
16. Dramas filosóficos
“La vida es sueño” . Calderón expresa su angustia metafísica sobre su idea:
“La vida es como un sueño, una ficción que puede desvanecerse
en cualquier momento”.
Autos sacramentales
Calderón mejor desarrolla su pensamiento filosófico y teológico, mostrando
su capacidad de reflexión y razonamiento lógico. “El teatro del mundo”,
“La vida es sueño” …
17. El tema es la libertad frente al destino. Se publicó en la ”Primera parte de las
comedias de don Pedro Calderón de la Barca”.
- Tres actos: en el primero se presentan los personajes y la ubicación
espacio-temporal. En el segundo surge el conflicto. Y en el tercero tiene lugar
el desenlace.
- Tono dramático
- Mezcla lo trágico con lo cómico.
-Argumento
SEGISMUNDO:
¿Que quizá soñando estoy,
aunque despierto me veo?
No sueño, pues toco y creo
lo que he sido y lo que
soy…
18. Al ser un modelo para muchos autores que siguieron su estilo: simple
trama y profundización en los temas y personajes. Destacan:
Francisco de Rojas Zorrilla y Agustín Moreto.
“Del rey abajo,
ninguno”
“El lindo don Diego”