op art

1. Richard Anuszkiewicz. Rising and
descending. 1958
ARTE OP

2. DEFINICIÓN
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Es un movimiento pictórico nacido en Estados Unidos en el año
1958, conocido mayormente por su acepción en inglés: Op Art;
abreviación de Optical Art.

Es un arte desarrollado a partir de arte cinético , que apareció
después del surrealismo en el siglo XX un periodo donde
dominaron las guerras mundiales y se desarrollaron las nuevas
armas nucleares .

Donde dos nuevas potencias EEUU contra la URSS estuvieron
en conflicto desde el fin de la segunda guerra mundial hasta el
año 1991.

3. FINALIDAD

Su finalidad es la de producir la ilusión de vibración o
movimiento en la superficie del cuadro.

ESTILO
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Este movimiento se caracteriza por la investigación y la
expresividad del movimiento físico producido por el
mecanismo del movimiento debido a las ilusiones
perceptivas producidas por colores y valores muy
contrastados en superficie y espacios modulados por
formas geométricas.

4. Características Generales
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Es una evolución matemática del arte abstracto.
Se usa la repetición de las formas simples.
Los colores crean efectos vibrantes.
Gran efecto de profundidad.
Confusión entre fondo y primer plano.
Hábil uso de las luces y las sombras.
El resultado es el de un espacio tridimensional que
se mueve.
Aunque el movimiento no sea real, el efecto es de
total dinamismo.
En la retina se sienten vibraciones, altibajos, formas
que emergen y se retrotraen.

5. Avances tecnológicos
de la época.
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Aparecen los primeros autómatas

La cibernética es la nueva capacidad de las máquinas de
comunicar y controlar, acelerada por las armas y la electrónica
de la segunda guerra mundial

Aparición de la informática

Desarrollo tecnológico de la medicina

Se estudia sobre el ADN y la genética, se hacen los primeros
trasplantes de órganos, rayos láser , antibióticos, vacunas y la
penicilina. Aumento de la esperanza de vida

Se investiga sobre la energía nuclear con la fusión y la fisión del
núcleo desarrollado por las armas

E.E.U.U. coloca el primer humano en la luna

6. Representantes
Importantes
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Víctor Vasarely
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Jesús Rafael Soto
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Bridget Riley
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Kenneth Noland
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Lawrence Poons

7. 
Vásárhelyi Győző, conocido como Victor Vasarely
(Pécs, Hungría, 9 de abril de 1906 - Francia, 15 de
marzo de 1997) fue un artista al que se ha
considerado a menudo como el padre del op art.

Comenzó a estudiar medicina en Hungría, pero
dejó la carrera al cabo de dos años. Se interesó
entonces por el arte abstracto y por la escuela de
Muheely (principios de la Bauhaus), fundada en
Budapest (Hungría) por un alumno de la Bauhaus.

Le atrajeron Mondrian y Malévich y se interesó por
la astronomía.

Se trasladó a París al principio de los años 1930 y allí
trabajó como grafista. En esta ciudad desarrolla su
primer trabajo mayor,. Zebra, que se considera hoy
en día la primera obra de Op art

Durante las dos décadas siguientes, Vasarely
desarrolló un modelo propio de arte abstracto
geométrico, con efectos ópticos de movimiento,
ambigüedad de formas y perspectivas, e imágenes
inestables.

Utilizó diversos materiales pero usando un número
mínimo de formas y de colores.

Tenía consideración por la pintura mesurada,
reposada, racional y serena (redes, tramas).
Victor
Vasarely

8. 
A pesar de esta aparente monotonía, tiene una
larga evolución y diversas etapas en su producción
artística:

intentará darle a sus experiencias artísticas una base
exacta, científica y teórica.

1929-1939: trabajos publicitarios con efectos ópticos

1939-1948: investigaciones previas al Op Art.

1948: "Abstracción memética"

1948- 1958: "Período Blanco/negro: los considera los
mejores colores para trascender a través de la
fotografía, y porque son los mejores para conseguir
el efecto post- retiniano.

Hay 3 tipos de obras:

A) Fotografismos: fotografías y dibujos que amplía

B) Profundas cinéticas: sobre plástico (plexiglás) en
planchas pintadas y yuxtapuestas dejando una
pequeña distancia.

C) unidades plásticas blancas y negras: cuadrado,
rombo, círculo y elipse.

1959-1964: "Folklore planetario"

1964: "homenaje al Hexágono"

Último período: "período de las series" C.T.A: nombre
de las ondas que producen los planetas y estrellas,
círculos y colores plata, oro y sombreados.

9. Bridget Riley
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Pintora británica, nacida en 1931 en Londres.
Considerada como la máxima representante de la
corriente Op Art en el Reino Unido.

La obra de este periodo muestra su interés por el
puntillismo; esta tendencia pone de manifiesto ya desde
sus primeros trabajos, su predisposición por los efectos
ópticos.
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Su interés proviene del estudio de los trabajos de George
Seurat.

10. Obras
BRITANNIA-1961
KISS- 1961

11. PAUSE-1964
MOVEMENT IN SQUARES-1961

12. CATARACT-1967
ECHO -2000

13. Kenneth Noland

Kenneth Noland (nacido en
1924). Pintor en estilo
abstracto, nacido en
Asheville, Carolina del norte
de EEUU

Se identifica como un
Expresionista abstracto.
adopto la técnica de Helen
Frankenthaler que dejaba
que la Pintura acrílica
chorrease sobre la tela.

15. 
Lawrence Poons nació en 1937. Fue uno de
los artistas más adelantados con el
movimiento Op Art - formado por un grupo
de pintores americanos que probaron los
elementos y los colores necesarios para
crear ilusiones de óptica.
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La Op Art fue influenciada particularmente
por la investigación científica de percepción
psicológica y ocular.
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El trabajo de Poons fue específicamente el
de crear y proyectar el efecto visual
conocido como after images.

Tal efecto consiste en el hecho de que si
una persona enfoca intensamente la
superficie de un retrato por veinte segundos,
los conos de la retina retendrán la imagen
captada mientras los ojos continuarán
viendo la imagen real.

Porque los puntos de Poons son elípticos,
estos parecerán moverse a través de la lona
de modo que ninguno de los observadores
tenga la misma experiencia visual.
Lawrence
Poons