Presentación acerca de los videojuegos.

1. LOS VIDEOJUEGOS Alejandro Rodriguez Pablo Tomás Dammià Poquet

2. ¿Que es un videojuego? Un videojuego o juego de video es un programa informático creado para el entretenimiento y basado en la interacción entre una o varias personas y un aparato electrónico que ejecuta dicho videojuego. Los videojuegos se an convertido en uno de los medios mas comunes de comercio, ya que han revolucionado el mercado, a costa de esto han surgido, y se han creado empresas tan importantes como: Sega, Sony, Nintendo, Existen distintos tipos de dispositivos electrónicos como puede ser una computadora , una maquina arcade, una videoconsola, o un teléfono móvil , los cuales son conocidos como "plataformas". Los jugadores interactúan con el videojuego a través de dispositivos externos como pueden ser un teclado y ratón, un gamepad (panel de juego) , un joystick , o incluso dispositivos detectores de movimiento . La partida se juega entre una persona y la máquina o CPU , entre dos o más personas en la misma consola, por LAN o on-line vía Internet y pueden competir con la máquina, contra la máquina o entre sí. Los videojuegos se dividen en géneros, los más representativos son: acción, rol, estrategia, simulación (de muchos tipos), deportes y aventura. Los más modernos emplean sonido digital con Dolby Surround con efectos EAX y efectos visuales modernos por medio de las últimas tecnologías en motores de videojuego y GPU . Los videojuegos deportivos, como los de fútbol, baloncesto o hockey sobre hielo, adquirieron especial popularidad a finales de la década de 1980 , cuando determinados equipos profesionales prestaron su nombre a estas versiones en video de su deporte

4. Disparos : En estos videojuegos el protagonista ha de abrirse camino a base de disparos.

5. Educativos : Videojuegos cuyo objetivo es dar a conocer al usuario algún tipo de conocimiento.

6. Estrategia : Se caracterizan por la necesidad de manipular a un numeroso grupo de personajes, objetos o datos para lograr los objetivos.

7. Lucha : Son videojuegos basados en el combate cuerpo a cuerpo.

8. Plataformas : Se caracterizan por tener que recorrer, saltar o escalar una serie de plataformas y acantilados, con enemigos, mientras se recogen ítems para poder completar el videojuego.

9. Rol : El protagonista interpreta un papel y ha de mejorar sus habilidades mientras interactúa con el entorno y otros personajes.

10. Simulación : Involucran al jugador en una situación simulada determinada, ya sea de gestor de un zoológico, una ciudad o una vida propia virtual.

11. Deportivo : Se basan en deportes, reales o ficticios.

12. Carreras : Son videojuegos en los que se pilotan diferentes vehículos para ganar en diferentes carreras.

13. Historia de los videojuegos William Higinbotham, un físico estadounidense, diseñó un sistema de juego simulando al tenis con el objetivo de entretener a los visitantes en una de sus exposiciones y en donde una línea horizontal y otra pequeña céntrica vertical a modo de red simulaban la pista. Sin embargo 15 años aproximadamente más tarde se perfeccionó esta idea y se convirtió añadiendo alguna modificación e implementando un registro de marcador de puntos. Atari se encargó de desarrollarlo y comercializarlo bajo el nombre de Pong, el cual apareció en las primeras máquinas arcade recreativas, un año antes el fundador de Atari, Nolan Bushnell creó el primer arcade comercial para 1 o 2 jugadores y se llamaba "Computer Space". La primera consola que apareció fue la Magnavox Odyssey que salió al mercado en el año 1972, la consola era tan primitiva que los jugadores tenían que anotar sus puntos en un papel, mas tarde Atari creó su primera consola, la Atari Pong, como solo permitia jugar a un juego, era como llevarte la maquina a casa. Más aparecio la primera consola capaz de cambiar de juegos mediante cartuchos, la Atari2600, y solo tenia 8 bits, de capazidad. Se mantuvo en lo alto por su catálogo de juegos, hasta que fue destronado por Nintendo. Más tarde nintendo sacó al mercado el primer mando, o Pad, que contenia todos los botones de hoy en dia, como el jostick, y tambien introdujo la posibilidad de mover la camara y mirar el mundo en 3D. Aun así dos años más tarde SEGA decidió apostar por una nueva máquina de 16 bits que le deparase mejores ventas y mayor popularidad ante una supuesta mejora en la calidad técnica del aparato. presentó su Sega Mega Drive, luego llego en 1992 Super Nintendo, y en esa epoca aparecieron los miticos personajes de Sonic y Mario.En los años siguientes nintendo decidió centrarse a crear más y mejores juego. Sega mientras se enfocó más concienzudamente en el lanzamiento de multitud de consolas. Despues apareció la fama de Sony creando la PSX, que tuvo como unico rival la Nintendo 64, ambas con 128 bits de potencia. Durante mucho tiempo Sony se mantuvo en lo alto, con competidores de la talla de la playstation 2. Hasta que salió la Dreamcast de Sega, los que estaban tan encantados con la PSX fueron incapazes de competir con la Dreamcast que la superaba en todos los aspectos.

16. Diseño

17. Planificación

18. Producción

19. Pruebas

20. Mantenimiento El proceso es similar a la creación de software en general, aunque difiere en la gran cantidad de aportes creativos necesarios. El desarrollo también varía en función de la plataforma objetivo , el género y la forma de visualización

22. Game play

23. Story board

26. La mayoría de los juegos se programan utilizando el lenguaje C++ dado que es un lenguaje de alto nivel que permite un rápido acceso a los componentes de hardware de una computadora o consola de juegos que lo hace mas accesible.

27. Ilustración

28. Los juegos 2D deben ser ilustrados por artistas experimentados, quienes trabajan tomando en consideración las limitaciones técnicas del hardware sobre el cual correrá el juego, esto incluye: Cantidad de colores disponibles, tamaño de los sprites, resolución final de los sprites y formatos a utilizar. Los artistas 2D también son los encargados de elaborar las animaciones del juego.

30. Es la forma en que se verán los elementos GUI y HUD, mediante los cuales el usuario interactuará con el juego.

31. Modelado y animación 3D

32. Los artistas utilizan herramientas comerciales de modelado y animación tridimensional, pero además usan herramientas desarrolladas internamente que facilitan algunas de las funciones más comunes del proceso de creación de juegos.

33. Diseño de sonido

34. Los ingenieros de sonido se encargan de crear sonidos para cada objeto o personaje del juego. Pueden crear sonidos desde cero o utilizar sonidos del ambiente y modificarlos según sus necesidades.

36. Pruebas Beta : Estas pruebas se llevan a cabo por un equipo externo de jugadores, bien sea que sean contratados para la ocasión o que sean un grupo componente del proyecto (grupo QA). De estas pruebas el videojuego debe salir con la menor cantidad posible de defectos menores y ningún defecto medio o crítico.