8. Las primeras representaciones se centran en Jesús. Éstas no pretendían mostrar físicamente a Jesús, ni las características de su personalidad, sino la misión para la que había venido al mundo. Él es el Salvador. Y para representar esta idea construyen la imagen del Buen Pastor que cuida de su rebaño. Por otra parte, los cristianos de aquel tiempo se veían sometidos a las torturas, ultrajes e incluso a la muerte. Ellos tenían la esperanza, confianza de que Jesús, el Buen Pastor, les salvará, no de la muerte terrena, sino de la muerte eterna. Vamos a ver cómo han ido surgiendo las principales representaciones artísticas.
11. ARTE PALEOCRISTIANO Después del año 313 los temas figurativos son las más frecuentes, inspirados en los modelos romanos, en los frentes de los sarcófagos aparecen relieves, que si en un principio siguen la estética clásica, como en el Sarcófago de Probo.
12. ARTE PALEOCRISTIANO El Buen Pastor (siglo VI). Ravena, Museo de Galla Placidia.
14. ARTE PALEOCRISTIANO El crismón más usualmente admitido es la representación del monograma de Cristo XP. Consiste en las letras griegas Χ (ji) y Ρ (ro), abreviatura de XP(ΙΣΤΟΣ), Cristo, superpuestas. Según otras versiones, la letra Ρ (ro) se sustituye por la letra Τ (tau) o por una pequeña cruz latina. El crismón puede completarse añadiendo otros elementos como las letras alfa (α) y omega (Ω) que representan el principio y fin de todas las cosas, como lo es también en esta religión Cristo.
15. ARTE PALEOCRISTIANO Museos Vaticanos: detalle relieve de sarcófago (Siglo IV) con una representación simbólica de la resurrección. La cruz indica la muerte de Cristo; los dos soldados que hacen guardia ante el sepulcro, su sepultura, y el monograma de Cristo rodeado por una corona de laurel la Resurrección.
16. ARTE PALEOCRISTIANO El cordero: también Cristo como salvador por el sacrificio, se prefiere a la representación de la Cruz, que es posterior.
17. ARTE PALEOCRISTIANO El Pan: Cuerpo de Cristo en la Eucaristía. Pan y peces: Milagro de la multiplicación.
18. ARTE PALEOCRISTIANO El Pez: Del griego "IXTHYS" (Ijzýs). Puestas en vertical, estas letras forman un acróstico: "Iesús Jristós, Zeú Yiós, Sotér" = Jesucristo, Hijo de Dios, Salvador. Acróstico es una palabra griega que significa la primera letra de cada línea o párrafo. Es un símbolo muy difundido de Cristo, emblema y compendio de la fe cristiana.
19. ARTE PALEOCRISTIANO La Paloma: El alma en la Paz divina y el Espíritu Santo tal y como descendió sobre Cristo en el Bautismo.
20. ARTE PALEOCRISTIANO El pavo real, símbolo de lo eterno para los cristianos, era lo incorruptible para los paganos.
21. ARTE PALEOCRISTIANO Ancla: Símbolo de la esperanza en Cristo, la Salvación del alma, la fe , la conciencia. Instrumento indispensable de la nave, pues la mantiene firme cuando el mar está agitado.
22. ARTE PALEOCRISTIANO "Orante" (Catacumba de Santa P"Orante" (Catacumba de Santa Priscila) "Orante" (Catacumba de Santa Priscila)
23. ARTE PALEOCRISTIANO Adán y Eva (Catacumba de los Santos Marcelino y Pedro) Los primeros desnudos del arte Cristiano, hay dos representaciones.
24. ARTE PALEOCRISTIANO Daniel en el foso de los leones (Catacumba de San Calixto), desnudo masculino pero nada sensual, lo que va a ser típico en el primitivo arte cristiano. Se subrayan diversas virtudes de Daniel: su constancia en la oración (de ahí que sea representado en forma de orante).
29. ARTE PALEOCRISTIANO 1 2 1.- "Bautismo del Señor“, Catacumba de San Calixto. 2.- ”Bautismo del Señor”, Catacumba de San Marcelino y San Pedro, primeras imágenes de Cristo desnudo, es algo que no será común en el arte cristiano posterior.
32. ARTE PALEOCRISTIANO "Cristo entre Pedro y Pablo" Catacumba de San Marcelino y San Pedro. Cristo aparece sentado, entronizado, con nimbo (aureola / aro luminoso) de santidad, en un estilo que se copiará posteriormente en el Arte Bizantino con las figuras de los Pantocrátor. Bajo la imagen de Cristo entronizado se observa la imagen del cordero, el "Cristo sacrificado", que aparece adorado y alabado por sus discípulos.
33. ARTE PALEOCRISTIANO Cristo Alfa y Omega: Principio y fin de todo. Aparece ya el nimbo de santidad que se generalizará a lo largo del arte cristiano para representar y diferenciar a los santos.
34. ARTE PALEOCRISTIANO "Resurrección de Lázaro" Catacumba de San Calixto. Vemos jerarquización en las figuras, Cristo aparece en mayor tamaño que el resto, para resaltar su importancia.
35. ARTE PALEOCRISTIANO A partir del año 313, tras el Edicto de Milán, los cristianos ya no tenían que reunirse en las catacumbas a escondidas para celebrar su fe, sino que podían hacerlo públicamente en edificios destinados a ese fin. A partir del siglo IV las basílicas , que estaban destinadas a la administración de la justicia, se van a convertir en la construcción eclesiástica más característica del mundo cristiano. La basílica organiza su espacio, generalmente, en tres naves longitudinales, que pueden ser cinco, separadas por columnas; la nave central es algo más alta que las laterales, sobre cuyos muros se levantan ventanas para la iluminación interior. La cubierta es plana y de madera y la cabecera tiene un ábside con bóveda de cuarto de esfera bajo la que se alberga el altar.
37. ARTE PALEOCRISTIANO En las grandes basílicas, como la de San Pedro y San Juan de Letrán , en Roma, la estructura de su cabecera se completaba con una nave transversal llamada transepto. Al edificio basilical se accede a través del atrio o patio rectangular (antecedente de los claustros), con una fuente en el centro, que conducía hasta el nártex o sala transversal, situada a los pies de las naves, desde donde seguían la liturgia los catecúmenos. Las basílicas más notables, además de las citadas, son la de Santa María la Mayor, San Pablo Extramuros y la de Santa Inés.