Trabajo de informatica sobre el programa storyboard

1. Nombre: Francisca Vera
Docente: Walter Melian
Asignatura: Informatica
educativa

2.  El Storyboard es una visión ilustrada, similar a un
cómic, de cómo el productor o el director se imaginan
que quedará la visión final de una producción.
Esta visión de la producción es la forma más efectiva
de comunicación entre el productor o el director y el
resto del equipo.
Cada dibujo transmite instantáneamente toda la
información más importante de cada plano y define un
estilo singular que el equipo en su conjunto ha de
conseguir.

3.  El proceso de storyboarding, en la forma
que se conoce hoy, fue desarrollado en
el estudio de Walt Disney a principios de
los años '30, después de varios años de
procesos similares que fueron
empleados en Disney y otros estudios de
animación.
El Storyboaring se hizo popular en la
producción de películas de acción viva
a principios de los años '40.

4.  Los storyboards nacieron en la industria de la animación.
 A principio del siglo XX, el gran dibujante Winsor McCay
estaba creando tiras de cómic para sus asombrosas
animaciones que pueden considerarse algunos de los
primeros storyboards
 La práctica de la realización de storyboards se ha vuelto
cada vez más frecuente en las películas de ficción. A
pesar de que las animaciones tienen sin excepción
alguna cada una de sus escenas representadas en un
storyboard, los storyboards de imágenes reales están
mayoritariamente limitados a anuncios de televisión, así
como a escenas de acción, a escenas de especialistas y
a efectos especiales de películas y programas de
televisión. Un conjunto de boards bien hecho es una bella
representación de cual movimiento visual, como un
cómic; las imágenes fluyen conjuntamente para narrar
una historia. La línea de trabajo puede que sea algo
esquemática o, por el contrario, rigurosa y detallada,
pero lo importante es visualizar correctamente el fluir de la
historia.

5.  Hoy en día, teniendo en cuenta que nos
encontramos en un punto emergente de nuevas
tecnologías, las formas y finalidades de un
storyboard no son comunes a las de antaño.
 El desarrollo de programas "Story Board Pro",
"ComicLife" o "Storyboard Artist" (entre otros), han
facilitado el trabajo de este proceso llevado a cabo
en el periodo de preproducción.
 Entre las formas o los diversos usos que se dan en
esta técnica, nos vamos a centrar en el storyboard
para cine, para televisión, para teatro y
especialemente destacaremos el uso reciente del
animatic y el photomatic.

6.  El storyboard en cine comprende todos aquellos
dibujos que, representados en viñetas, escenifican
alguna escena clave de la película producidos de
antemano con el fin de permitir a los directores y
cineastas ser conscientes de los problemas que va a
conllevar el rodaje de ésta y poder evitarlos. Siempre
es conveniente que se incluya, en los bordes o
donde el espacio lo permita, apuntes necesarios
para el trabajo de todo el equipo.
 El storyboard en televisión se usa, generalmente en
publicidad. De una manera u otra, los publicistas
tienen especialmente en cuenta si la escena se verá
desde un plano u otro con el fin de que, a pesar de
la influencia del punto de vista subjetivo del
espectador, esa imagen sea capaz de trasmitir lo
que la marca o empresa quiera. También se
marcarán los textos de diálogo o la "voz en off" junto
a cada viñeta del cómic resultante.

7.  El storyboard, además, es necesario a la
hora de crear los títulos de crédito de
determinadas series o programas.
 Podemos ver un ejemplo en este
storyboard de la serie “the Simpsons“
 En ambos casos, tanto en cine como en
televisión, sólo se representan los planos
más significativos y se omiten los planos
de transición. No podemos olvidar que
tanto en cine como en televisión es
imprescindible determinar el tamaño del
plano y el número de éste, para evitar
confusiones.

8.  Puede describir
funcionalidad
interacción y
presentación
simultáneamente
 Es muy económico
 No necesita
programación
 Genera una
descripción
completa
 Esta más asociado a
la navegación lineal
que al hipertexto
 No da una idea de
comportamiento
interactivo

9.  Se utiliza para definir las secuencias
 Ayuda a visualizar las ideas del guionista
 Cada dibujo va acompañado de un
comentario descriptivo de la acción
 Es parecida a una tira cómica
 Se puede hacer utilizando fotografías,
recortes de revistas
 Puede diseñarse a lápiz, a tinta, a color
blanco y negro