1. Las vanguardias literarias y la generación del 27

2. El arte de las vanguardias El arte vanguardista se extiende en los ámbitos de la plástica (pintura y escultura), de la arquitectura, del cine, de la música y de la literatura desde los primeros años del siglo XX hasta la Guerra civil en España o el inicio de la Segunda Guerra mundial. A pesar de las grandes diferencias que hay entre unos y otros movimientos de vanguardia, todos tienen en común la voluntad de ruptura con el arte de la época anterior y, especialmente, la pretensión de crear un arte nuevo, que tenga sentido por sí mismo y prescinda de la dependencia mimética respecto a la realidad.

3. El expresionismo El Expresionismo tiene su origen en la pintura de los primeros años del siglo XX, y se extiende luego al cine o la arquitectura. Los primeros pintores expresionistas son el noruego Eduard Munch y el belga James Ensor. El expresionismo se desarrolló en dos grupos, el llamado Die Brücke (fundado en 1905), cuya figura principal es el alemán Ernst Kirchner, y el grupo Der blaue Reiter (1911), en el que destacaba el ruso Wassily Kandinsky. E. Munch: El grito (1893)

4. El Expresionismo E.L. Kirchner: Fränzi ante una silla tallada (1910) E.L. Kirchner: Autorretrato uniformado de soldado (1915)

5. El Expresionismo Para los expresionistas “El mundo ya existe; no tiene sentido hacer una réplica de él. La función del artista consiste en indagar sus movimientos más profundos y su significado fundamental, y en recrearlo.” “Debemos construir la realidad, hallar el sentido del objeto y no contentarnos con el hecho supuesto, imaginado o anotado” “El artista expresionista transfigura todo el espacio. Él no mira: ve; no cuenta: vive; no reproduce: recrea; no encuentra: busca.” W. Kandinsky: Improvisación.

6. El Expresionismo “Estos hombres no son unos insensatos; (…) están incontaminados, no piensan por reflejo. No experimentan en círculo ni reflejando otros ecos: experimentan de modo directo” K. Edschmid: Ueber den Expressionismus in der Literatur and die neue Dichtung (1921). W. Kandinsky: Pequeños placeres (1913)

7. El Cubismo Pablo Ruiz Picasso: Las señoritas de Avinyó (1907)

8. El Cubismo “Estos pintores, si observan la naturaleza, ya no la imitan (…) La verosimilitud ya no tiene ningún valor, porque el artista lo sacrifica todo a la verdad, a la necesidad de una naturaleza superior que él imagina sin descubrirla. El tema ya no cuenta o apenas cuenta” Georges Braque: Jarra y violín.

9. El Cubismo “Nos encaminamos así hacia un arte completamente nuevo que será para la pintura, tal como fue considerada hasta ahora, lo que la música es para la literatura. Será pintura pura, como la música es literatura pura. (…) Los pintores procurarán a sus admiradores sensaciones artísticas debidas únicamente a la armonía de las luces contrastantes” G. Apollinaire: Meditaciones estéticas. Los pintores cubistas. (1913) Juan Gris: La botella de Burdeos.

11. Creacionismo

12. Ultraísmo

14. UN AUTOMÓVIL PASA Xavier Bóveda Oó, oó, oú: lentamente un automóvil pasa… Oó, oó, oú: el automóvil continuamente canta Y el motor lo acompaña retozón. Trrrrrrrrr Trrrrrrrrr Hay una luz ultravioleta, que ilumina el interior del automóvil donde la anciana que lo ocupa, entre el “oú” y el “trrr”, evoca recuerdos suaves del pasado… Si es una niña, se acuerda del rubio novio, del amado con quien bailó, en aquella noche, aquel “fox-trot” tan exaltado. Oú, oú, oú. El automóvil se lanza frenético… Trrrrrrrrr Y, veloz, se pierde, al fin, en lontananza… Po-po-po-pöe.

15. UNDERWOOD GIRLS Pedro Salinas Quietas, dormidas están, las treinta, redondas, blancas. Entre todas sostienen el mundo. Míralas, aquí en su sueño, como nubes, redondas, blancas, y dentro destinos de trueno y rayo, destinos de lluvia lenta, de nieve, de viento, signos. Despiértalas, con contactos saltarines de dedos rápidos, leves, como a músicas antiguas. Ellas suenan otra música: fantasías de metal valses duros, al dictado. Que se alcen desde siglos todas iguales, distintas como las olas del mar y una gran alma secreta. Que se crean que es la carta, la fórmula, como siempre. Tú alócate bien los dedos, y las raptas y las lanzas, a las treinta, eternas ninfas contra el gran mundo vacío, blanco en blanco. Por fin a la hazaña pura, sin palabras, sin sentido, ese, zeda, jota, i...

16. El Creacionismo Es un movimiento literario creado en Francia por el poeta chileno Vicente Huidobro, muy próximo a los postulados estéticos del Cubismo pictórico. Su texto Non serviam, de 1914, constituye el manifiesto del movimiento. A partir de 1918 se instala en España, donde influirá en un grupo importante de poetas jóvenes. Los rasgos del Creacionismo son los siguientes: Cada parte del poema y todo él muestra un hecho nuevo, independiente del mundo externo. Se suprimen los signos de puntuación. El poema se construye como un cuadro. Se juega con el espacio de la página y la tipografía, de acuerdo con el modelo de los caligramas de Apollinaire. El poeta saca de la vida sus motivos y los transforma para darles una vida nueva e independiente. El poeta debe hacer un poema como la naturaleza hace un árbol Prescinde de lo anecdótico y de lo descriptivo. El poema nace de la virtud creadora

17. Vicente Huidobro: Paysage

18. COLUMPIO Gerardo Diego A caballo en el quicio del mundo un soñador jugaba al sí y al no Las lluvias de colores emigraban al país de los amores Bandadas de flores Flores de sí Flores de no Cuchillos en el aire que les rasgan las carnes forman un puente Sí No Cabalga el soñador Pájaros arlequines cantan el sí cantan el no

19. FÓRMULAS Juan Larrea Desde mi ventana veo a la luz teoremática del farol de enfrente pasar los problemas en sus fórmulas. Son las formas que pasan en sus jaulas de rectas y curvas con sus rótulos de frascos de farmacia en las frentes. F4 H3 W R7 C14 J6 Se sumergen doblando la esquina en la noche empujadas por un gran viento que las descoyunta y en lo obscuro se combinan nuevas curvas y nuevas rectas. Pasan las semejanzas sus esquematismos lineales erguidos o tronzados. Yo mismo acabo de pasar. Me he reconocido en lo esencial y en mi gran rótulo farmacéutico. J25 L5 C1919

20. El Ultraísmo El Ultraísmo es un movimiento de vanguardia exclusivamente español, surgido por la unión de diferentes corrientes vanguardistas. En 1919 Rafael Cansinos Asséns da a conocer en la revista Cervantes el primer manifiesto del nuevo movimiento, en el que militan poetas como Guillermo de Torre, Pedro Garfias o el argentino Jorge Luis Borges. Los jóvenes ultraístas pretenden acoger “…todas las tendencias, sin distinción, con tal que expresen un anhelo nuevo”. Entre las características del movimiento podemos mencionar las siguientes. El ultraísmo pretende integrar los –ismos que se habían manifetado hasta entonces: creacionismo, cubismo, futurismo y expresionismo. Imágenes y metáforas chocantes, ilógicas, donde destacan el mundo del cine, del deporte, del adelanto técnico. Eliminación de la rima Tendencia a establecer una disposición tipográfica nueva de las palabras del poema, pretendiendo de ese modo hacer ver una fusión de la plástica y la poesía. Neologismos, tecnicismos y palabras esdrújulas.

21. Girándula

22. Adriano del Valle: Signo celeste

23. Surrealismo Max Ernst: El atavío de la novia.

24. El Surrealismo El surrealismo fue el movimiento vanguardista de mayor importancia e influencia y también el que más perduró en el tiempo. Comienza en 1924 con el primer manifiesto surrealista que firma el escritor André Breton y al que se adhieren otros escritores como Louis Aragon o Paul Eluard. En pintura tendrá una amplia difusión gracias a la obra de artistas como René Magritte, Max Ernst, Salvador Dalí, Man Ray, Joan Miró o Paul Delvaux. Las nuevas artes, como el cine, también se incorporan al movimiento, como muestran Un perro andaluz, o La edad de oro, dirigidas por Luis Buñuel y escritas por éste junto con Salvador Dalí. R. Magritte: Tiempo

25. Los surrealistas quieren desvelar el funcionamiento real del pensamiento mediante la “ausencia de toda vigilancia ejercida por la razón.” De acuerdo con las teorías de Freud, reivindican los sueños y el subconsciente como algo de importancia igual o superior a la conciencia. Breton define el término Surrealismo como “automatismo psíquico puro por cuyo medio se intenta expresar (…) el funcionamiento real del pensamiento. Es un dictado del pensamiento, sin la intervención reguladora de la razón, ajeno a toda preocupación estética o moral” Manifiesto surrealista, 1924. Paul Delvaux: Venus dormida

26. El instrumento preferido de los surrealistas es la escritura automática, que André Breton define en los siguientes términos: “ Escribid deprisa, sin tema preconcebido, escribid lo suficientemente deprisa para no poder refrenaros, y para no tner la tentación de leer lo escrito. La primera frase se os ocurrirá por sí misma, ya que en cada segundo que pasa hay una frase, extraña a nuestro pensamiento consciente, que desea exteriorizarse. (…) No cabe duda de que la puntuación se opone a la continuidad absoluta del fluir (…). Seguid escribiendo cuanto queráis. Confiad en la naturaleza inagotable del murmullo.” Salvador Dalí: Metamorfosis de Narciso

27. Dalí: La persistencia de la memoria. Las imágenes surrealistas son, para Bretón, “como aquellas producidas por el opio, que el hombre no evoca, sino que se le ofrecen espontáneamente(…) sin que las pueda apartar de sí. (…) De la aproximación fortuita de de dos términos ha surgido una luz especial, la luz de la imagen. El valor de la imagen está en función de la diferencia de potencia entre los dos elementos”. Entre los medios surrealistas señala Breton “…la reunión, lo más gratuita posible, de títulos y fragmentos de títulos recortados de los periódicos.”

28. EXPEDICIÓN Rafael Alberti Porque resbalaron hacia el frío los ángeles y las casas, el ánade y el abeto durmieron nostálgicos aquella noche. Se sabía que el humo viajaba sin fuego, que por cada tres osos la luna había perdido seis guardabosques. Desde lejos, desde muy lejos, mi alma desempañaba los cristales del tranvía para hundirse en la niebla movible de los faroles. La guitarra en la nieve sepultaba a una rosa. La herradura a una hoja seca. Un sereno es un desierto. Se ignora el paradero de la Virgen y las ocas, la guarida de la escarcha y la habitación de los vientos. No se sabe si el sur emigró al norte o al oeste, 10.000 dólares de oro a quien se case con la nieve. Pero he aquí a Eva Gúndersen. De Sobre los ángeles (19299 PASIÓN POR PASIÓN Luis Cernuda Pasión por pasión. Amor por amor. Estaba en una calle de ceniza, limitada por vastos edificios de arena. Allí encontré el placer. Le miré: en sus ojos vacíos había dos relojes pequeños; uno marchaba en sentido contrario al otro. En la comisura de los labios sostenía una flor mordida. Sobre los hombros llevaba una capa en jirones. A su paso unas estrellas se apagaban, otras se encendían. Quise detenerle; mi brazo quedó inmóvil. Lloré, lloré tanto, que hubiera podido llenar sus órbitas vacías. Entonces amaneció. Comprendí por qué llaman prudente a un hombre sin cabeza. De Los placeres prohibidos (1931)

29. CIUDAD SIN SUEÑO Nocturno de Brooklyn Bridge Federico García Lorca No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie. No duerme nadie. Las criaturas de la luna huelen y rondan sus cabañas. Vendrán las iguanas vivas a morder a los hombres que no sueñan]. y el que huye con el corazón roto encontrará por las esquinas] al increíble cocodrilo quieto bajo la tierna protesta de los astros.]No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie. No duerme nadie. Hay un muerto en el cementerio más lejano que se queja tres años porque tiene un paisaje seco en la rodilla; y el niño que enterraron esta mañana lloraba tanto que hubo necesidad de llamar a los perros para que callase. No es sueño la vida. ¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta! Nos caemos por las escaleras para comer la tierra húmedao subimos al filo de la nieve con el coro de las dalias muertas.]Pero no hay olvido, ni sueño: carne viva. Los besos atan las bocasen una maraña de venas recientes y al que le duele su dolor le dolerá sin descanso y al que teme la muerte la llevará sobre sus hombros. Un día los caballos vivirán en las tabernas y las hormigas furiosas atacarán los cielos amarillos que se refugian en los ojos de las vacas.] Otro día veremos la resurrección de las mariposas disecadas y aún andando por un paisaje de esponjas grises y barcos mudosveremos brillar nuestro anillo y manar rosas de nuestra lengua.¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta! A los que guardan todavía huellas de zarpa y aguacero,a aquel muchacho que llora porque no sabe la invención del puente]o a aquel muerto que ya no tiene más que la cabeza y un zapato,hay que llevarlos al muro donde iguanas y sierpes esperan,donde espera la dentadura del oso, donde espera la mano momificada del niñoy la piel del camello se eriza con un violento escalofrío azul.No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie. No duerme nadie. Pero si alguien cierra los ojos,¡azotadlo, hijos míos, azotadlo! Haya un panorama de ojos abiertos y amargas llagas encendidas. No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie.Ya lo he dicho. No duerme nadie. Pero si alguien tiene por la noche exceso de musgo en las sienes,abrid los escotillones para que vea bajo la luna las copas falsas, el veneno y la calavera de los teatros. De Poeta en Nueva York.

30. LA AURORA Federico García LorcaLa aurora de Nueva York tiene cuatro columnas de cieno y un huracán de negras palomasque chapotean en las aguas podridas.La aurora de Nueva York gime por las inmensas escaleras buscando entre las aristas nardos de angustia dibujada. La aurora llega y nadie la recibe en su boca porque allí no hay mañana ni esperanza posible. A veces las monedas en enjambres furiosos taladran y devoran abandonados niños. Los primeros que salen comprenden con sus huesos que no habrá paraísos ni amores deshojados; saben que van al cieno de números y leyes, a los juegos sin arte, a sudores sin fruto. La luz es sepultada por cadenas y ruidos en impúdico reto de ciencia sin raíces. Por los barrios hay gentes que vacilan insomnescomo recién salidas de un naufragio de sangre. De Poeta en Nueva York.

31. Arquitectura

32. Mies Van Der Rohe

33. Le Corbusier

34. Frank Lloyd Wright: Fallingwater