1. El arte en la
historia

2.  Edad Antigua: Antigüedad Clásica
 Edad Media: Alta Edad Media y Baja Edad Media
 Edad Moderna: Renacimiento, Barroco y siglo XVII
 Edad Contemporánea: siglos XIX, XX y XXI

3. Edad Antigua:
Antigüedad
clásica
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4. Pintura en la Antigüedad clásica
Se sabe que los
romanos
desarrollaron la
pintura sobre tabla, y
los restos pictóricos
más importantes son
de tipo mural,
protegidos con una
capa de cera que
avivaba los colores.
Fresco del Palacio de Knossos, s XII a.C
Han sobrevivido diversas piezas de
cerámica griega, en la que se
representan escenas tanto de la vida
cotidiana, como de divinidades.
Pintura sobre vasija griega
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5. Música en la Antigüedad Clásica
Haga clic y escuchará a un internauta tocando una
maravillosa lira
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6. Edad Media: Alta
Edad Media y
Baja Edad Media
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7. Pintura en la Alta Edad Media
Técnicamente, la pintura mural solía realizarse al fresco y desde el punto de vista
formal se caracteriza por varios rasgos:
• Predominio del dibujo. Un trazo grueso contornea
las siluetas y separa cada superficie cromática de
las figuras.
• Colores planos. Sin mezclas, a lo sumo con dos
tonalidades.
• Carencia de profundidad y de luz. No hay
volumen (figuras planas) ni sombras.
• Composiciones simples a partir de figuras
aisladas y generalmente situadas de frente.
Tendencia a la simetría y a la rigidez.
Obra de arte románica
Obra de arte carolingio
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8. Música en la Alta Edad
Media
El objetivo principal, y único, del canto gregoriano, o canto
llano, era adoctrinar a la población. Se cantaban, siempre a
capella, versículos de la Biblia, la obra de Dios, para inculcarles
los conocimientos que ellos no podían aprender por sí mismos,
ya que las personas de a pie de la Edad Media no sabían leer.
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9. Pintura en la Baja Edad
Media
Un arte pictórico muy particular fue la confección de vidrieras, en las que el artista trabaja
directamente con la luz y sus efectos en el espacio arquitectónico. Los tapices fueron objeto
en la época de un aprecio superior al que se tributaba a lo que hoy consideramos pintura. En
los últimos siglos medievales, la invención del grabado produjo una revolución en el campo
del dibujo y las artes gráficas, con decisivas consecuencias, sobre todo a partir de la
invención de la imprenta.
Catedral de León, comienzos del siglo Frescos en el Panteón de los Reyes, León Iglesia de San Pedro de Caen,
XIII Normandía
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10. Música en la Baja Edad
Media
Composición religiosa escrita a una o varias voces con o sin
acompañamiento instrumental, sobre texto latino y de
extensión relativamente corta. Aparece a finales del siglo XII
y comienzos del XIII. A la melodía del tema dado (o melodía
tenor) que puede ser sacado del gregoriano o canto llano e
incluso de otras fuentes, se superpone otra voz o motetus
con texto propio (mot), con variantes y diversos desarrollos,
después se añade una tercera voz (triplum), también con su
texto correspondiente.
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11. Edad Moderna:
Renacimiento,
Barroco y siglo
XVIII
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12. Pintura en el
Renacimiento es el Renacimiento
nombre dado a un amplio movimiento cultural, que se produjo en Europa
Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las
artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como
humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.
Se siguen tratando temas religiosos, pero se introducen también temas mitológicos, además
del retrato.
Destacan los pintores: Sandro Botticelli, Miguel Ángel y Leonardo Da Vinci. El primero, autor
de obras como El Nacimiento de Venus y La Primavera. El segundo, aunque era
fundamentalmente escultor, nos dejó su más valorada obra, los frescos de la Capilla Sixtina.
Y, por último, entre las obras de Leonardo cabe citar La Gioconda y La última cena.
El Nacimiento de La Primavera
Venus
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13. Detalles de la Capilla Sixtina
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14. La Creación, detalle de la Capilla Sixtina
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15. La última cena
La Gioconda
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16. Música en el
Renacimiento
De nuevo nos encontramos ante la diferencia entre música profana, religiosa e
instrumental.
Respecto a la música profana, podemos distinguir el madrigal (italiano), el
villancico y el romance (españoles), y la chanson parisina (francesa). Hacia el final
del Renacimiento aparecen los antecedentes a la ópera.
En cuanto a la música litúrgica, prosiguieron con las formas de motete y misa.
Y si hablamos de la música instrumental, se crean flautas de pico para cada una
de las tesituras registradas, violas de gamba, etc. Además, se empezó a combinar
con grupos de instrumentos.
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17. Pintura en el Barroco
Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones, paisajes y retratos. Existe una
tendencia y una búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.
El color, la luz y el movimiento, son los elementos que definen la forma pictórica. Las
composiciones se complican, se adoptan perspectivas insólitas y los volúmenes se
distribuyen de manera asimétrica.
Se produce en esta época un dominio absoluto de la técnica pictórica, tanto en la
pintura al óleo sobre lienzo como en la pintura al fresco. Ello permite alcanzar un gran
realismo en la representación pictórica. Se logra la imitación de la realidad teorizada
por los renacentistas pero sin la idealización y concepción propias del siglo anterior.
Destacan Caravaggio (Italia), Nicolás Poussin (Francia), Rubens (Flandes), Rembrandt
(Holanda) y Velázquez (España).
Las Meninas, Diego Velázquez
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18. La flagelación de Cristo, Niño con un cesto de frutas, Las tres gracias,
Caravaggio Caravaggio. Rubens
Eco y Narciso, Nicolas Lección de anatomía,
Poussin Rembrandt
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19. Música en el Barroco
Abarca desde el nacimiento de la ópera hasta la muerte de Johann
Sebastian Bach. Se trata de una de las épocas musicales más largas,
fecundas,revolucionarias e importantes de la música occidental, así
como la más influyente. Su característica más notoria es probablemente
el uso del bajo continuo.
Las formas vocales son la ópera, la cantata, la pasión y el oratorio. Una
de las óperas más importantes de la época es Orfeo, de Claudio
Monteverdi
Las formas instrumentales, fuga, suite, sonata y concerto grosso. Las
cuatro estaciones son conciertos para violín y orquesta, compuestas por
Antonio Vivaldi
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20. Pintura en el siglo XVIII
También conocido como el Siglo de las Luces, corresponde a la época histórica de la
Ilustración. Se desarrolla desde finales del siglo XVII hasta el inicio de la Revolución
Francesa, motivo de nuevos ideales y temas pictóricos.
Los pintores reprodujeron los principales hechos de la revolución y exaltaron los mitos
romanos, a los que se identificó con la situación política que se atravesaba por aquel
entonces.
Cabe destacar al francés David, y al español Bayeu.
Napoleón cruzando los Alpes, Sagrada familia, Francisco
David Bayeu
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21. Música en el siglo
XVIII
Es la llamada música clásica, delicada y brillante. La melodía cobra
una importancia enorme y se convierte en el elemento principal, es
regular porque pretende reflejar perfección. El bajo continuo que
encontrábamos en el Barroco desaparece y a la vez, se buscan
tonalidades fáciles, razón por la cual la música clásica siempre
parece clara y alegre.
Como representantes tenemos que citar al cantante Carlo Broschi, el
conocido Farinelli. Y como compositores, a Ludwing van Beethoven y
Wolfgan Amadeus Mozart.
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22. Edad
Contemporánea:
siglos XIX, XX y
XXI
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