la era victoriana, publicidad y revolución industrial y el movimiento de artes y oficio

1. La era victoriana y el movimiento de artes y oficios
Victoria (1819-1901), Reina de Gran Bretaña
e Irlanda fue la persona más poderosa del
planeta durante dos tercios del siglo XIX.
La era victoriana fue una etapa de fuertes
convenciones sociales, religiosas y morales y
la humanidad vibraba optimismo con el
futuro producido por la industrialización.
El lema de la época fue “Dios está en el
cielo, todo está bien con el mundo”
La visión del diseño era un acto moral que
lograba la condición de arte por medio de
los ideales y actitudes del diseñador ya que
creía que la integridad y carácter de una
civilización están ligados al diseño.

2. En 1851 se organizó la Great Exhibition
que fue un compendio de los
progresos alcanzados y proyectados
por la revolución indistrial. Recibió 6
millones de visitantes y hubo 13 mil
expositores.
Los valores de la época:
sentimentalismo, nostalgia y la belleza
idealizada se plasmaron en imágenes
de doncellas, cachorritos y flores.
Así mismo se enalteció el patriotismo y
la religión

3. El alemán Aloys Senefelder (1771-
1834) encontró una manera de
imprimir usando grabados en piedra y
relieve en metal.
La litografía se basa en el principio
químico de que agua y aceite no se
mezclan. Con un lápiz grasoso se
dibuja sobre la piedra. Se humedece lo
no dibujado y se añade tinta a la
piedra la que se adhiere a lo dibujado
pero no a la piedra húmeda.
En 1800 Senefelder experimentó con
litografías en colores y en 1819 publicó
un libro con litografías en color

5. • Los ingleses llevaron las litografías
a Estados Unidos y encontró tierra
fértil sobre todo por el auge de la
industria publicitaria
• Richard Hoe en 1846 perfeccionó
la prensa litográfica giratoria
haciéndola más rápida
provocando una mayor
competencia entre las imprentas
en color al ser ahora económicas.
Arte y anuncios publicitarios
impresos a escala masiva fueron
distribuidos a todas las clases
sociales.
• Estados Unidos se nutrió de la
tecnología y esperticia alemana
tanto en mano de obra y materia
prima.

6. La industria litográfica en USA
creció y para 1890 había 700
empresas empleando a 8000
personas.
Etiquetas de latas de frijoles,
portadas para catálogos para
guarderías para niños, tarjetas
de navidad, tarjetas de
negocios, postales.
La litografía brindó una
libertad de ilustración, color y
uso de tipografías que
anteriores técnicas de
impresión no podían ofrecer.
Llegaban a trabajar hasta con
20 o más piedras litográficas.

7. Circos, artistas y carnavales también se
“engancharon” con la litografía

8. Diseños de cromalitografía en hojalata se usaban brillantes planos, inscripciones
Elaboradas e imágenes de íconos para crear presencia emblemática del producto

9. Deber: Elaborar un dummie de un empaque de
galletas, cigarrillos, te, café, etc.
Al estilo de los empaques litografiados de la epoca
victoriana.
Entrega lunes 22 de noviembre/individual

10. Los Hermanos James (1795-1869) y John Harper
(1797-1875) usaron los ahorros de la familia
para incursionar en el negocio editorial
convirtiéndose en la empresa impresora y
publicitaria más grande del mundo.
Fueron 54 entregas parciales
de 28 páginas c/una
publicitados de manera
cuidadosa
Fue un éxito comercial

11. La Harper’s Weekly se convirtió en una influyente revista tanto en lo socia y político
En Estados Unidos durante las 3 últimas décadas del siglo XIX. Llegaron a circular
300.000 ejemplares.

12. Thomas Nast (1840-1902) trabajó en
la revista Haper y sus caricaturas
tuvieron una fuerte influencia en
lo político y en la cultura popular.
Santa Claus, el burro del partido
demócrata, el elefante
republicano, el tio Sam, y
Columbia (mujer simbólica
que representa la democracia
y inspiró la estatua de la
libertad)
Thomas Nast quien era
republicano fue nombrado por
Theodor Roosevelt consul
general en el Ecuador donde
murió de fiebre amarilla 6
meses después de su llegada

15. El aumento del alfabetismo, la caida de costos de producción incrementó el número
de periódicos y entre 1830 a 1860 habían 5 mil. En 1870 las revistas acapararon la
publicidad produciendo más ingresos y más lectores

16. Durante la segunda mitad del siglo XIX la tecnología ayudó a mejorar los fundidos
Y moldes para elaborar distorsionados y vibrantes diseños

17. El movimiento de Artes y Oficios (M.A.O) apareció como una
respuesta a la implacable distorsión y la pobre calidad del diseño de
libros durante la Revolución Industrial.
El M.A.O. buscó enaltecer la profesión del diseñador para combatir el
excesivo eclectisimo, caida de la creatividad y la destrucción estética
provocada por los ingenieros, la producción en masa e impersonal.
Los valores del M.A.O. radicaban en una democratización de las
cosas hermosas, valiosas y útiles. Además esta corriente se alineó
con los valores socialistas como mejoras para trabajadores, sistema
de educación nacional eficiente y pensiones de jubilación.

18. Diseños de Mackmurdo. Formas estilizadas de plantas con ritmos ondulantes y flamas

19. Mackmurdo logotipo para
Gremio del siglo. Anuncia
El art nouveau.
Mackmurdo, Image y Horne
Integrates del gremio
Querían “rendir homenaje a
todas las ramas del arte en su
círculo de acción, ya no el
comerciante, sino al artista.
elevar las artes del diseño a
su lugar correspondiente
a lado de la pintur y escultura”
Selwyin Image. 1886
Gráfico muy emotivo
y sentimental

20. William Morris. Tipos, orillas, ilustraciones
Al estilo de la Imprenta Kelmscott, bastión del MAO

21. Louis Rhead. 1900

22. Rudolf Koch. Modelo neuland.
Textura densa la s y c cran una
textura nunca antes vista.
Koch también diseño la tipografía
KABEL

24. Frederic W Goudy (1865-1947)
Influyó mucho en el diseño de
libros y tipografías.
El se inspiró en los tipos
venecianos y franceses del
Renacimiento

25. ABCDEFGHIJKLM
NÑOPQRSTUVWXYZ
Abcdefghijklmnop
qrstuvwxyz
01234567890
Goudy old style