Este documento describe las dos categorías principales de tema y variaciones en la música: variaciones seccionadas y variaciones continuas. Explica que las variaciones seccionadas se basan en un tema con pausas claras entre el tema y cada variación, mientras que las variaciones continuas fluyen sin interrupción. Además, enumera 15 recursos musicales que los compositores pueden utilizar para crear variaciones de un tema, como cambios en la melodía, armonía, tonalidad, ritmo, dinámica e instrumentación.
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Lectura tema y variaciones
1. TEMA
y
VARIACIONES
Existen
dos
categorías
principales
de
Tema
y
Variaciones.
Variaciones
Seccionadas
son
aquellas
basadas
en
un
tema
que
incluye
uno
o
más
períodos
con,
generalmente,
una
pausa
o
cesura
clara
al
final
del
tema
y
de
cada
una
de
las
variaciones.
Variaciones
Continuas
son
aquellas
basadas
en
un
tema
compuesto
por
una
o
dos
frases
y
cuyas
variaciones
se
suceden
unas
a
otras
de
manera
ininterrumpida.
A
las
Variaciones
seccionadas
también
se
les
conoce
con
el
nombre
de
Tema
y
Variaciones
mientras
que
las
Variaciones
Continuas
reciben
también
el
nombre
de
Chacona
o
Passacaglia.
Las
Variaciones
Seccionadas
son
una
de
las
más
antiguas
prácticas
instrumentales
desde
su
aparición
a
comienzos
del
siglo
XVI
en
instrumentos
como
el
Laúd
y
el
Clavecín.
Generalmente
el
Tema
con
Variaciones
forma
parte
de
obras
más
largas
constituyendo,
por
ejemplo,
un
movimiento
de
una
Sonata
o
una
Suite.
Sin
embargo
es
común
verlas
como
composiciones
independientes.
En
todos
los
periodos
de
la
historia
de
la
música
ha
sido
una
práctica
común
de
los
compositores
tomar
prestado
el
tema
de
una
canción
folklórica
o
directamente
de
otro
compositor.
La
longitud
del
tema
por
lo
general
afecta
el
número
de
variaciones.
Un
tema
corto
permitirá
un
gran
número
de
variaciones
sin
producir
cansancio
en
el
oyente.
Algunos
de
los
recursos
con
los
que
cuenta
un
compositor/a
a
la
hora
de
elaborar
un
tema
con
variaciones
son
los
siguientes:
1. Embellecimiento
de
la
línea
melódica
2. Cambios
en
la
línea
melódica
con
o
sin
cambios
en
la
armonía
3. Cambios
en
la
armonía
con
o
sin
cambios
en
la
línea
melódica
4. Uso
de
modulaciones
o
tonicalizaciones
sin
perder
el
centro
tonal
5. Cambio
de
tonalidad:
construir
una
variación
en
un
centro
tonal
diferente
6. Cambio
de
modo
7. Cambio
de
ritmo
8. Cambios
de
tempo
9. Cambio
de
dinámicas
10. Cambio
de
articulaciones,
es
decir,
stacato
versus
legato
etc.
11. Cambios
de
registro
12. Contrapunto
invertible,
es
decir,
mover
el
tema
de
la
soprano
hacia
el
bajo
en
cuyo
caso
el
acompañamiento
sonaría
por
encima.
13. Uso
de
polifonía:
adicionar
una
o
más
melodías
en
contrapunto
con
el
original
14. Usar
el
tema
en
forma
de
canon
o
a
manera
de
fugato
15. Cambios
de
timbre
en
la
instrumentación.
Tomado
de
Green
D,
Form
in
tonal
music,
1993.
Orlando,
Florida.
Traducción:
Juan
Diego
Gómez