1. RECURSOS TURÍSTICOS
APROXIMACIÓN DE LOS
RECURSOS
LOS MUSEOS Y EL TURISMO
Tarea Colaborativa UNI 1

2. Descripción
El Museo de Bellas Artes de Sevilla se encuentra ubicado en
pleno centro de la ciudad, anexo a la hermandad del Museo que
procesiona en la Semana Santa por las calles y Capital.
El Museo de Bellas Artes de Sevilla es uno de los más importantes de
Andalucía, fundamental para conocer el arte barroco de la ciudad.
Está situado a pocos minutos de la estación de autobuses de Plaza de
Armas y de la comercial calle Sierpes. El edificio es uno de los más
importantes de la ciudad.

3. Partes del edificio
 Planta baja cuenta con cinco salas, en las que podemos apreciar los distintos estilos
de artísticos.
Sala I. Arte medieval
Sala II. Arte y
español
Renacimiento
Sala III. El manierismo
Sala IV. Sala V. El Barroco
Naturismo Sevillano

4. Partes del edificio
De igual manera el la planta alta se encuentran nueve salas, con distintas
representaciones artísticas como las siguientes obras.
Sala VI. El Barroco español Sala VII. Murillo y sus
Sala IX: Pintura
y el sevillano discípulos Sala X: Pintura de Francisco
Sala VIII: Pintura de Barroca Europea
de Zurbarán
Juan de Valdés Leal
Sala XI: Pintura española y
sevillana siglo XVIII Sala XII: Pintura Sala XII: Pintura Sevillana
Sevillana siglo XIX de siglo XIX transito del Sala XIV: Romanticismo
Romanticismo

5. Partes del edificio
Exterior (Fachada de la
entrada) La fachada principal se presenta frente a la plaza del Museo, su
portada, es la primitiva del convento, que estaba colocada en el
extremo contrario del edificio y fue diseñada por Miguel de
Quintana en 1729, presenta arco de medio punto con un par de
columnas paredes a cada lado, que descansan sobre pedestales.
Sobre la misma se abre una gran hornacina en cuyo interior se
encuentran las figuras de la Virgen de la Merced, San Pedro de
Nolasco, fundador de la Orden y el rey Jaime I de Aragón, su
protector. A ambos lados la flanquean dos columnas
salomónicas, y sobre ella se encuentra a modo de remate un
frontón en cuyo centro se sitúa el escudo de la Orden de la
Merced.
La estructura actual del edificio se corresponde con la reforma
llevada a cabo a partir de 1602 por Juan de Oviedo. El edificio se
estructura alrededor de tres patios comunicados por una gran
escalera y la iglesia, situada en uno de los extremos del
convento. El vestíbulo se encuentra decorado con azulejerías
procedentes de diversos conventos sevillanos.
Fachada del Museo de Bellas Artes
de Sevilla, antiguo convento de la
Merced Calzada de la Asunción.

6. Interior
Patios
•Claustro grande, que consta de dos cuerpos:
Inferior, formado por arcos de medio punto que apean sobre columnas
pareadas de mármol
Superior, reformado en 1724 por Leonardo de Figueroa, asoman
balcones enmarcados por pilastras jónicas.
•Claustro pequeño o de los bojes fue diseñado por Juan de Oviedo
•Claustro del aljibe que sirve como patio de ingreso al museo. Destaca el
panel de cerámica de la Virgen del Rosario, realizado por Cristóbal de Augusta
en 1577 para el convento de Madre de Dios.
Vista de la bóveda de la antigua iglesia
del convento, hoy convertida en sala V
del Museo.
Patio de los Bojes, perspectiva 01.

7. Patio de los Bojes, perspectiva 02.
Patio del Aljibe, desde la entrada del

8. Patio de las conchas.
Fuente del Patio de las Conchas
Otra perspectiva del pequeño Patio de las Conchas

9. Iglesia
La iglesia fue construida entre 1603 y 1612, proyectada por Juan de Oviedo. La nave tiene forma de
cruz latina, con bóveda de cañón y bóveda semiesférica sobre el crucero. La portada se encuentra
en el lado izquierdo, está atribuida a José Álvarez, y fue ejecutada en el último tercio del siglo XVIII.
Entrada Iglesia Anexa al museo

10. Evolución que ha tenido a lo largo del tiempo
El edificio es el antiguo Convento de la Merced descalza, fundado el 1.248 por San
Pedro Nolasco tras la conquista de Sevilla, sus primeras obras proceden de conventos y
monasterios desamortizados por Mendizábal.
Se construyó en un principio como convento de la Merced, para la Orden de la Merced
alzada de la Asunción, fundada por San Pedro Nolasco en época de Fernando III. Este
rey, tras la reconquista de la ciudad, cedió unas tierras con la finalidad de levantar el
edificio conventual, que por la época de su construcción era de estilo mudéjar.
En 1.603, a instancias del entonces General de la Orden, fray Alonso Monroy, se derriba
el antiguo convento y se comienza a levantar el actual edificio, de estilo manierista
andaluz. Las obras corrieron a cargo de Juan de Oviedo, terminándose el cuerpo
principal en 1.612, aunque la conclusión no llegó hasta ciento cincuenta años más
tarde.
Los frailes abandonaron el convento en 1.836, con motivo de la desamortización de
Mendizábal, pasando a ser “Museo de Pinturas” y abriendo sus puertas al público en
1.841 con las obras procedentes de otros conventos y monasterios desamortizados.

11. Desde entonces, el edificio sufrió tres intervenciones importantes. En el último tercio del
siglo XIX, se restauraron las arquerías y muros del piso primero, el solado de los claustros y el
alicatado de los mismos. Entre 1.942 y 1.945 se actuó sobre la antigua sacristía, que pasó a
convertirse en el Patio de las Conchas, y sobre la fachada principal, que cambió de lugar,
cerrándose la portada barroca por la que se accedía anteriormente. A finales del siglo XX se
rehabilitó definitivamente en su totalidad y acondicionó realmente para que sirviera como
museo, rigiéndose por las normativas redactadas para el conjunto de museos nacionales.
De La colección inicial del museo se componía de pintura religiosa, mayormente barroca
sevillana, cosa lógica por su origen conventual. Sin embargo, ya en el siglo XX, se sucedieron
las donaciones de colecciones particulares, como las de Rafael González Abreu (1.928), José
Gestoso y Pérez (1.931) y Andrés Parladé (1.945) compuestas de pinturas, armas, cerámica,
tejidos y mobiliario, diversificándose tanto la temática como los soportes artísticos.
En las últimas décadas se ha incrementado la colección por las adquisiciones públicas de la
Administración andaluza y las donaciones efectuadas por descendientes de artistas de los
primeros años del siglo XX.
El resultado de todo ello ha sido la conversión del Museo de Bellas Artes de Sevilla, es la
segunda pinacoteca española, tras el Museo del Prado, destacando la colección de pintura
sevillana del Siglo de Oro, con obras de autores como Maurillo, Velázquez, Zurbarán, Valdés,
Gonzalo Bilbao. Valeriano Bécquer y Eugenio Hermoso, así como de otros pintores como
Lucas Cranach, El Greco y Marten de Vos.

12. Descripción Actividades Museo Bellas Artes
Sevilla
En el Museo de Bellas Artes de Sevilla se realizan Las publicaciones de la guía y el catálogo de la exposición
actividades como: exposiciones, publicaciones, de “El Joven Murillo”, difunden y facilitan la visita a las obras
prensa y programas educativos. del autor en el Museo. Estas recogen los textos que
describen las cuarenta y dos obras que componen la
Se ha realizado la exposición de Gonzalo Bilbao, colección del autor, además de conservar la información y
Fondos del Museo de Bellas Artes de Sevilla, que los contenidos más relevantes de cada una de ellas.
comenzó el 24 de noviembre del 2011 y acabará el 4
de Marzo de 2012. Y como mencionan en la página La publicación del catálogo de “Casa de Alba”, contiene las
web, “se trata de uno de los creadores fundamentales obras que participan en la exposición del Museo, y
en el tránsito entre los siglos XIX y XX, que contribuyó diferentes artículos, como “Crónica de la Casa de Alba” por
sin duda a la modernización de la pintura sevillana”. José Manuel Calderón Ortega, “Las Colecciones de Alba en
el Palacio de Liria” por Leticia de Frutos Sastre, y
Otra de las actividades que realiza el Museo con éxito, “Perpetuar la memoria: retratos de la Casa de Alba” por
son sus publicaciones. Estas publicaciones surgieron Ignacio Hermoso Romero, entre otros muchos.
con el objetivo de favorecer la expansión de las obras
y del reconocimiento de los diferentes autores que El catálogo publicado, “Juan de Roelas”, recoge las obras
recoge el Museo, del que han publicado una guía. más reconocidas del autor y algunos artículos, como “Juan
de Roelas y la pintura sevillana de su época”, “El Retrato
Uno de ellos, es la publicación que se realizó de de Roelas”, “Una serie de santas inglesas por Roelas en
“Pedro de Campaña”, que surge con motivo de la Valladolid”, “Roelas y la iconografía de la Contrarreforma
restauración del retablo mayor de la Iglesia de Santa en la pintura”, etc.
Ana de Triana y con su posterior exposición en el
Museo, del 30 de junio al 17 de octubre, 2010. Estas
publicaciones que el Museo efectúa, son editadas por
la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

13. En cuanto a la actividad que realizan de difusión de la prensa
Podremos apreciar las explicaciones oportunas sobre el contenido de las obras, el estilo del autor, las técnicas que ha
utilizado a lo largo de sus obras, la descripción de sus obras más prestigiosas, como por ejemplo “Las Cigarreras”, la
metodología de restauración, etc. En definitiva, todo un contenido de interés para la ciudadanía interesada en el tema.
Y por último, hablar de los programas educativos que el Museo desarrolla, que se centran en los colegios y profesores,
en las familias, en los grupos y en el público en general. Son cuatro programas diferentes que desarrollan, para una
mejora de las visitas y del entendimiento del arte.
El primero de los programas educativos, “Colegios y
Profesores”, surge con la idea de ofrecer a los
centros educativos un entorno novedoso de El segundo de los programas educativos que realiza
aprendizaje. A través de las visitas, el alumnado de el Museo, consiste en integrar a las familias en la
los diferentes centros escolares, pueden intensificar educación de sus hijos de una manera artística.
sus conocimientos con la utilización de las Visitar el museo en familia proporciona una
colecciones, del edificio y de las exposiciones participación conjunta de niños y adultos en las
temporales para ampliar y apoyar sus estudios actividades prácticas que se proponen, como los
académicos, además de visualizar las obras más diálogos basados en las obras expuestas.
importantes y prestigiosas de los autores más
significativos de la historia del arte.
El tercer programa que desarrollan, corresponde con
la visita de grupos de personas adultas. Este Y por último, el cuarto programa destinado al público
programa está planteado para grupos de más de diez en general, que al igual que en el anterior, dispone
personas, que serán acompañados por un guía que de un guía voluntario de la Asociación de Amigos del
explicará cada una de las obras. El guía será un Museo, en español, y está orientado a un público
voluntario de la Asociación de Amigos del Museo, y adulto. La visita es gratuita para cualquier persona,
se realizan de martes a jueves entre octubre y junio, aunque tienen un número limitado, y tiene una
son gratuitas, en español y tiene una duración de una duración aproximada de una hora y media.
hora y media aproximadamente.

14. Análisis y valoración de las actividades de
interpretación/comunicación del patrimonio artístico que hace.
La exposición Fondos del Museo Bellas Artes de Sevilla recoge, por primera vez, todas las obras del pintor y presenta una
visión muy completa de su trayectoria vital y artística, que son puestas en relación con las obras de otros artistas que le
precedieron de los que recibió influencias. La exposición está compuesta por 41 piezas y se divide en tres ámbitos diferentes;
el primero “influencias”, el segundo “costumbrista y paisajes”, y el tercero dedicado a su obra cumbre “Las Cigarreras”. Un
aspecto importante de destacar, es la presencia de una gran variedad de géneros artísticos tratados por el artista a lo largo de
su carrera, como son los retratos, los paisajes, las escenas costumbristas o los tipos humanos.
Las exposiciones que se realiza el museo, son de mucha importancia. En ella exhibimos e importantizamos las obras de arte y
las personas tienen la oportunidad de conocerlas así creamos la cultura de visitar los museos.
“Cuéntame un Cuadro” tiene como objetivo enseñar a los niños a ver la pintura desde otro punto de vista. Contiene doce
pinturas de la colección del Museo, que están relatadas con un lenguaje muy sencillo, adaptado al público infantil, para que el
niño entienda su contenido y pueda mirar el cuadro como algo más que un dibujo.
Esta actividad nos refleja la importancia que tiene la pintura, ya que influye de manera positiva y siendo de alto valor cultural.
Que sea adaptado para los niños, permite que desde pequeños se familiaricen en el entorno cultural.
El “Material Didáctico” consiste en un cuaderno para el profesor, en primer lugar, para que prepare la visita al Museo para
grupos escolares de entre 12 y 16 años. Y en segundo lugar, el cuaderno del alumno para su visita al Museo. En él, vienen las
explicaciones pertinentes para disfrutar más del arte que el Museo nos ofrece.
Siempre es importante estar preparados e informados del destino a visitar y el recurso a ver. Más interesante es cuando
existen actividades ya preparadas para que los alumnos (en este caso) puedan empaparse y disfrutar de todas las pinturas y de
cada rincón que ofrece el Museo de Bellas Artes.

15. Actividades vanguardistas o pioneras.
Debemos de decir que como actividad vanguardista podemos destacar la elaboración del programa destinado al público en general, que al
igual que en el anterior, dispone de un guía voluntario de la Asociación de Amigos del Museo, en español, y está orientado a un público
adulto.
Con este tipo de programa puede beneficiarse el público en general, porque estas visitas guiadas son gratuitas para cualquier persona,
aunque tienen un número limitado, y tiene una duración aproximada de una hora y media.
Influencia del museo en el
destino
Evolución del número de visitantes que recibió el museo en los
últimos diez años 2002 - 2012
400,000
362,951
350,000
293,571 290,742
300,000
252,051 237,140
250,000
222,922
200,000 177,595 181,675 175,427
162,291
150,000
100,000
55,222
50,000
0
2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012
Fuente: http://www.juntadeandalucia.es/culturaydeporte

16. Influencia del museo en el destino
Evolución del número de visitantes que recibió el
destino en los últimos diez años, (Andalucía).
2011;
2001-2002;
Año 2001-2002
7.900.000
7.422.339
Año 2002-2003
2010;
7.400.000 2002-2003; Año 2004
7.578.782
Año 2005
2009; 2004; Año 2006
7.400.000 7.629.141
Año 2007
2008; 2005; Año 2008
8.147.687 8.026.242
Año 2009
2007; 2006; Año 2010
8.613.853 8.547.466
Año 2011

17. Evolución del gasto turístico en el destino turístico
en los últimos diez años (Andalucía).

18. Evolución de las motivaciones de los turistas para
visitar el destino en los últimos

19. Evolución del gasto turístico en el destino
turístico en los últimos diez años (Andalucía).

20. Conclusiones
No existe una correspondencia directamente proporcional entre el número de visitantes del museo con
respecto a los visitantes de la Comunidad Autónoma, ya que aunque la tendencia de esta última es al
alza (ha ido aumentando cada año), la del museo ha sido irregular (con algunos períodos de aumento y
otros de disminución).
•Evaluación final:
¿Influye el museo en el destino? o ¿Influye el destino en el museo?
La influencia del museo de Bellas Artes en Sevilla es cuantiosa, ya que analizando las gráficas de la
evolución de visitas, observamos que acuden anualmente una media de unas doscientas mil
personas, lo cual es una proporción considerable del total de visitantes, pero fijándonos en los datos
podemos comprobar que el museo no es el atractivo principal para el turista en Andalucía, puesto que a
pesar de que el número de visitantes del destino fue aumentando no ocurrió lo mismo con el número
de visitantes al museo, siendo éste una opción más dentro del destino.
Andalucía ha sido tradicionalmente una región muy atractiva desde el punto de vista turístico, tanto por
sus valores culturales como también por su clima y costas. Por eso podemos concluir que es el destino el
que influye en la asistencia al museo.
La riqueza de culturas que a lo largo de los siglos ha poblado a Andalucía, convirtiéndola en ocasiones
en el centro de atención mundial, ha sido la que ha dotado a esta tierra de una magia inigualable, de un
alma diferente y de un patrimonio simplemente espectacular.

21. Conclusiones
¿Siguen caminos paralelos y no se influyen mutuamente?
Tanto el destino como el museo se influyen mutuamente, ya que un atractivo turístico consolidado
(como pudiera ser un museo) puede lograr atraer visitantes a una determinada zona con poco recursos
turísticos y viceversa, un polo turístico potente, con gran número de visitantes, puede conseguir una gran
afluencia de turistas a un museo en concreto (a pesar de que éste no fuese de gran relevancia).
Valoración final:
¿Creéis que un recurso cultural como puede ser un museo es suficiente para conseguir atraer a los
turistas a un determinado destino turístico? O por el contrario, ¿consideráis que destino y recursos
deben conformar un todo homogéneo?
Un recurso cultural es un estímulo para atraer a turistas, pero no suficiente. Para que esto suceda deben
de consolidarse un cúmulo de recursos en el destino (en este caso Andalucía) donde el turista pueda
sentirse satisfecho no solo en el ámbito cultural sino también en otros aspectos como la gastronomía,
parques temáticos, etc.; logrando así que sean muchas las opciones por las que el turista va a conocer el
destino, consiguiendo así hacer de éste una opción lo más atractiva posible para el visitante.
Si nos fijamos, la cultura es parte del turismo, porque determina dónde queremos alojarnos, qué
queremos comer y qué tipo de ocio queremos disfrutar.