Esta es la propuesta que mi compañero Carlos Saugar y yo mismo presentamos como la evolución más significativa del elemento "Música" en una clase de Expresión Corporal. Como apunte, decir que deberíamos haber ante puesto la propia práctica con el programa y el aparato a la explicación técnica de los señalados.

1. PROYECTO INDIVIDUAL
TECNOLOGÍA DE LA INFORMACIÓN
Título del proyecto: MIDI
Miembros: Francisco Alegre Quiroga (JP), Carlos Gallego Saugar
Descripción: a través de la utilización/incursión de hardware y software, en el área de
la educación física, destinado a la creación y grabación musical, vamos a desarrollar
una sesión la cual, estaría dentro de una unidad didáctica perteneciente a una clase de
expresión corporal en 2º de la ESO. Tendremos en cuenta los contenidos:
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El lenguaje corporal y la comunicación no verbal
Realización de movimientos corporales globales y segmentarios con una base
rítmica, combinando las variables de espacio, tiempo e intensidad.
Realización de de improvisaciones colectivas e individuales como medio de
comunicación espontanea
Aceptación de las diferencias individuales y respeto ante la ejecución de los
demás
¿Para qué?: Con este proyecto pretendemos crear un puente real y práctico entre la
interacción con aparatos (hardware y software) musicales y la educación física.
Para nosotros supone el reto de aunar y fusionar en una clase los dos roles, tanto el rol
de músico (cambiando tempos, ritmos, sensaciones…) y el de profesor en una clase de
expresión corporal, creando un ambiente único, visual e innovador sin que esto
interfiera en los objetivos reales de aprendizaje.
Aprender a manejar el hardware y software, comunicación constante entre los dos
profesores en favor del correcto desarrollo, desarrollo de competencia en otras áreas y
determinar qué tipo de ritmo, sonidos o tempo favorece la consecución de los
diferentes ejercicios planteados.
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Los recursos:
Hardware musical: MPD 24 (controladora MIDI)
Software musical: Ableton live, samples e información vía MIDI
Grabadora portátil o ipod (recomendado por la calidad en la grabación de
sonido)
Aparte de los materiales ordinarios que podamos utilizar como apoyo, propios
de una clase de educación física de estas características (conos, setas,
churros…)
Objetivos:
Aprender a expresarse utilizando su cuerpo a través del movimiento
Ser capaz de reconocer los diferentes cambios rítmicos en la música asociado al
movimiento
Respetar y cooperar con los propios compañeros durante la actividad
Representar emociones y sentimientos a través de la música y el movimiento.

2. FASES DE DESARROLLO (sesión): (16 de Diciembre REALIZACIÓN SESIÓN)
1. EXPLICACIÓN DEL SOFTWARE/HARDWARE UTILIZADO:
(Búsqueda de información y práctica (en caso de que se parta de cero) desde
el 4 de Noviembre – 16 de Noviembre así como la adquisición del material)
Funcionamiento de la información MIDI, principales parámetros a tener en
cuenta para el binomio Hardware/Software, utilización básica del controlador
así como del software.
2. ACTIVIDADES (DESARROLLO)
(18 de Noviembre- 2 de Diciembre, búsqueda de contenidos y objetivos (2º
ESO) así como las actividades propias a la sesión (nombre y desarrollo).
Estructuración de la sesión y búsqueda de dinámicas de grupo (aprovechando
el hardware))
Para finalizar la sesión, algunos alumnos, podrán tocar el hardware y grabarán
en la grabadora que llevemos sonidos, frases, canto, etc. Los cuales
guardaremos e introduciremos en sesiones posteriores u otras que realicemos
en otro centro o instalación, haciéndoles participes de la construcción de la
propia sesión.
3. EVALUACIÓN:
(3 de Diciembre – 6 de Diciembre, búsqueda de cómo y qué vamos a
evaluar en la sesión, donde la vamos a hacer efectiva (al final de la sesión, final
de unidad didáctica, etc.))
Se entiende por evaluación la recogida de información con el fin de poder
interpretarla, valorarla, y adoptar decisiones que reviertan en cambios y
mejoras en la enseñanza (Fernandez 2002).
Servir de diagnostico: preguntas planteadas a los alumnos en relación a que
saben sobre esta materia y respecto a los contenidos que se vayan a
desarrollar.
Favorecer el autoconocimiento: permitiendo que tomen conciencia de progresos
alcanzados, limitaciones o diferencias con respecto a otras personas.
Acostumbrar al alumnado a situaciones de alto grado de protagonismo
responsabilidad en sus manifestaciones de la motricidad (comenzando en
grupos para reducir el impacto y progresivamente pasando a un plano
individual).
En cuanto a la evaluación, no evaluaremos en ningún momento el área “musical”,
destreza, conocimiento, etc. Este, es un soporte/medio para la consecución, y a favor
del desarrollo de nuestro objetivo principal, la expresión corporal.
Producto final: Clase de educación física, específica de expresión corporal, donde la
música cobra aun más protagonismo siendo un generador e impulsor de la clase a
través de la tecnología. Dispuesto en una mesa se encontrará el encargado de la
música con los aparatos (no siempre estará en este puesto), el otro profeso
desarrollará la clase. Difusión: redes sociales, foros y páginas especializadas (E.C).

3. Las sesiones de Expresión corporal suelen diseñarse con soporte musical, el cual posee
unas funciones que hacen esta música valiosa en este contexto. Basándonos en las
ideas de Strachan y Hamilton (1989):
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Aumenta la motivación del alumnado hacia el trabajo motor, mayor implicación
hacia los contenidos, forma parte de su día a día. (Mayor motivación debido a
que en este caso también son creadores de esa música/sonidos, no solo son
receptores)
Sirve como estímulo sonoro capaz de incidir en acciones organizativas
(dinámicas de grupo creadas a partir de esto)
Genera un clima favorable desde el punto de vista afectivo entre componentes
del grupo, sentimiento de unidad, deseo de compartir…
Aporta conocimientos en sí mismos, vinculados con la estructuración temporal y
el ritmo.
Sirve como soporte del movimiento, apoya determinados contenidos.