Propuesta didactica para trabajar la escucha activa en el aula

1. PROPUESTA DIDACTICA PARA
TRABAJAR LA ESCUCHA ACTIVA
EN EL AULA
Audición: “Pieza lírica Op. 12, nº 1” de E.
Grieg.
Al silencio le gustaba escuchar la música; oía hasta la
última resonancia y después se quedaba pensando en lo que
había escuchado.
Felisberto Hernández,“El Balcón”,1947

2. 1.-INTRODUCCIÓN - JUSTIFICACIÓN
En el mundo en el que vivimos estamos rodeados de sonidos. Para llegar a comprenderlos, es preciso
que llevemos a la práctica una audición consciente. La percepción de lo que nos rodea y todo lo que esto
conlleva, nos ayudará a expresarnos utilizando diferentes estrategias, pues no todas son válidas para
todos, ya que cada uno de nosotros somos seres con características individuales. Además, tras
desarrollar nuestra escucha activa, tema principal de este trabajo, obtendremos diferentes beneficios,
oportunos y provechosos, tanto para nosotros como para el trato con los demás y el entorno que nos
rodea.
Son muchas las razones por las cuales no se practica dicha escucha y también ciertas estrategias que
pudieran solucionar lo dicho.
Concretamente, en los centros escolares, son varios los medios y métodos por los cuales se pueden
motivar al alumno y que este se adentre en el mundo de la audición consciente, aprendiendo a oír,
escuchar y entender las melodías y sus sonidos.
Esta propuesta didáctica está pensada para trabajar la audición activa en un grupo de 6º de primaria,
para ello nos vamos a utilizar diferentes juegos para mediante esta audición activa trabajar diferentes
aspectos de las emociones, como la empatía, las habilidades sociales, la motivación y la autoestima
entre otras cosas. Aparte de esto se utilizara la audición para trabajar las inteligencias múltiples, tales
como, la inteligencia lingüística, lógico-matemática, espacial, cinético-corporal, interpersonal,
intrapersonal y la naturalista y por supuesto la inteligencia musical.
2.-MARCO TEORICO
Contribuciones de la música al desarrollo integral del niño.
Contribución al desarrollo psicomotor:
La música trabaja: -El conocimiento de las posibilidades sonoras y de movimiento del propio cuerpo.
-La orientación respecto a los demás, a un espacio o a un tiempo.
Contribución al desarrollo lingüístico
La educación musical contribuye al desarrollo del lenguaje comprensivo y expresivo. Las canciones, por
ejemplo, aumentan el vocabulario y contribuyen a una mejor entonación y articulación.
Contribución al desarrollo cognitivo
En la primera infancia la educación musical desarrolla la imitación y la improvisación, claves en la etapa
sensoriomotriz y preoperativa del niño. La música también valora especialmente el silencio, aspecto
esencial, unido a la concentración interior, para la adquisición de las habilidades cognitivas.
Contribución al desarrollo emocional
La música favorece la expresión de emociones y alivia el estrés. A nivel social, gracias al juego con los
otros, contribuye al desarrollo de habilidades como respetar turnos, escuchar y comunicar.
La música tiene tal impacto a nivel psicofisiológico y emocional que Lacárcel (2003) habla incluso de la
“necesidad de estimular el pensamiento positivo y las emociones constructivas mediante la música”.
Tal y como comentan Campbell (2000) y Lacárcel (2003), son muchos los beneficios de la música, que
podemos resumir en los siguientes puntos:
•Estimula el cerebro.
•En edades tempranas, contribuye al desarrollo integral de los niños.
•Reduce el estrés.
•Activa las neuronas espejo, responsables de la imitación y la empatía.
•Favorece el aprendizaje de materias como las matemáticas o los idiomas.
•Mueve las emociones.
•Estimula la memoria y el movimiento.
•Favorece la expresión y la comunicación.

3. •Mejora el sistema inmunológico
Estrategias para el desarrollo de la Escucha Activa.
Según Carreño (2011), existen diferentes estrategias válidas para el proceso de desarrollo de la audición
activa. Son las siguientes:
-Movimientos y danza. Realizar bailes y movimientos expresando lo que se escucha, acompañándose de
bases musicales, canciones, fragmentos de música, etc.... hacen que los alumnos se liberen y
exterioricen aquello que les hace sentir lo escuchado. Por ejemplo, explicar algo a través de la mímica,
puede ser una estrategia idónea en un momento dado.
-Dramatización. Las dramatizaciones y los roll-playing ayudan a que cooperativamente los alumnos
expresen aquello que la música les hace sentir.
-Acompañamiento instrumental. Crear obras propias, fragmentos e incluso fabricar instrumentos con
materiales reciclados fomenta que, a partir de algo propio, los educandos puedan contar historias a
través de la música.
-Elemento verbal. Por medio de palabras sueltas, textos, fragmentos de rap u otros géneros musicales,
los pupilos pueden plasmar sentimientos, emociones, recuerdos del pasado o presente, deseos futuros,
que la
música les transmite y hace percibir y estimar.
-Musicograma. Es un dibujo o gráfico que ayuda a comprender la música, a mirarla y a escucharla de
forma activa.
3.-OBJETIVOS DIDÁCTICOS
1. Favorecer la expresión de las emociones, la comunicación y el desarrollo de la empatía y la
escucha activa a través de la música.
2. Promover la cohesión grupal y el establecimiento de buenas relaciones en el aula.
3. Escuchar activamente fragmentos de obras musicales.
4. Disfrutar con las canciones, obras musicales e instrumentos trabajados a lo largo de la UD.
5. Fomentar el trabajo en equipo, mostrando una actitud de escucha activa y respeto hacia los
demás.
6. Expresar pensamientos y emociones a través de fragmentos musicales.
7. Respetar el trabajo de los compañeros y prestar atención a lo que argumentan.
8. Desarrollar factores importantes como la imaginación, percepción, concentración y memoria
durante y tras la escucha de piezas musicales.
9. Conocer a Edvard Grieg.
4.-CONTENIDOS
La Escucha, integra todo lo relativo a la percepción del hecho sonoro, y por tanto los contenidos se
centran en el desarrollo de capacidades de discriminación auditiva y de audición comprensiva.
1. Identificación de las cualidades de los sonidos de su entorno más próximo:
● Representación corporal a través de la escucha de las diferentes características de
fuentes sonoras del entorno.
● Representación gráfica de las cualidades de fuentes sonoras propuestas.
1. Clasificación de los sonidos propuestos según las cualidades trabajadas.
2. Diferenciación entre silencio, ruido y sonidos de cualidad musical.
3. Los instrumentos musicales: reconocimiento visual y auditivo de los instrumentos trabajados.
(Viento, cuerda y percusión).
4. Discriminación de aspectos relativos a la agónica y la dinámica en las obras escuchadas.
5. Normas de comportamiento en conciertos y otras representaciones musicales: conocimiento y
observación.
6. Expresión oral de las emociones evocadas por la música.
7. Formas musicales.

4. 5.-METODOLOGIA
En esta unidad didáctica se utilizará una metodología activa-participativa. En este tipo de
metodología el aprendizaje es acción exclusiva del alumno, evitando que sea un mero receptor de
información.
El tipo de actividades propuestas invitan a que el alumno participe de forma activa y operativa en
cada una de las sesiones afianzando los conceptos propuestos. En este caso el alumno será el
protagonista de cada sesión siendo el profesor la guía para que el aprendizaje se encamine en la
dirección correcta.
Las sesiones que se presentan en esta unidad didáctica irán encaminadas a la recepción de
conceptos por parte del alumno y a la participación tanto en grupo como individualmente de los
contenidos que se desarrollan.
En definitiva. Este tipo de metodología activa-participativa promueve la participación, el saber y
la creatividad. El profesor será el encargado de mostrar los contenidos, proponer los objetivos y planificar
la sesión, dando al grupo y al alumno el papel de protagonista.
6.-TEMPORALIZACIÓN
Esta unidad está pensada para 3 o cuatro sesiones de una hora, siempre teniendo en cuenta la posible
variación del mismo.
7.-MATERIAL Y RECURSOS
-Espacio: El espacio en el que tendrán lugar las actividades, será principalmente en el aula de música
por ser un espacio amplio y libre para poder hacer todo tipo de actividades.
-Recursos y materiales: Pizarra digital, internet, portátiles de los alumnos, folios, pinturas,
instrumentos de pequeña percusión.
-Agrupamientos: Los agrupamientos serán diversos dependiendo de la actividad. Podrán trabajar
solos, en grupos pequeños (3-4) y en grupos más grande, como toda la clase o clase partida.
8.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Evaluación inicial
La fase inicial de la evaluación sirve para detectar los intereses de los alumnos, conocer sus
experiencias musicales previas y el grado en el que son capaces de expresar sus emociones a través de
la música.
Evaluación continúa
Durante la realización de las sesiones planificadas, se podrá observar si los alumnos presentan
dificultades o hay que hacer alguna modificación en los tiempos y actividades sobre la marcha.
Evaluación final
Esta fase de la evaluación permite comprobar la evolución de los alumnos y valorar el cumplimiento de
los objetivos planteados. La lista de control será el instrumento principal para registrar la evaluación en
tres ámbitos: evaluación del alumno, del docente y de la propuesta.
10.-ACTIVIDADES
FASE INICIAL
Primera actividad.

5. -En esta fase inicial se analizaran los conocimientos previos sobre las emociones… para ello se hará una
ronda de preguntas tales como, ¿cómo nos sentimos cuando escuchamos canciones que nos gustan?
¿Qué importancia tiene la música en una película? ¿En que nos ayuda la banda sonora en una película?
Segunda actividad
- En esta primera actividad se realizará una reflexión sobre la música que escuchamos y las emociones
que provoca. Con ello se identificaran distintas emociones. Para ello se elegirán canciones que
provoquen algún tipo de emoción y se hará una tabla con canciones que nos gustan unidas a una
emoción. La emoción la pondremos con un emoticono. Este trabajo será individual. (Inteligencia
intrapersonal)
Tercera actividad.
- Después del trabajo individual, se unificarán los grupos para resolver dudas (puede ser que con alguna
emoción hayamos tenido problemas para buscar una canción). Después, se realizará un playlist con
todas las canciones clasificadas por emociones para que el que quiera escuchar alguna de las canciones
que han puesto sus compañeros lo puedan hacer en cualquier momento. (Inteligencia interpersonal)
FASE DE DESARROLLO. (Pieza lirica Op. 12, nº1 E. Grieg)
Cuarta actividad.
-Utilizando la “Pieza lírica Op. 12, nº 1” de E. Grieg, en silencio el/la profesor/a irá colocando a cada
alumno/a en un rincón del aula de música, todo sin hablar y en silencio. El/la profesor/a también
participará en la actividad y tras colocar al último alumno/a se tumbara en una parte de la clase, y
mediante imitación, los/las alumnos/as se pondrán cómodos (tumbado, sentado…).
El/la profesor/a sacara un cartel de una oreja y otro de ojos cerrados, para hacerles entender que el
ejercicio, será audición con ojos cerrados. (Inteligencia intrapersonal)

6. Quinta actividad.
-Se hará otra escucha seguida de la anterior pero esta vez el/la profesor/a les dará a los alumnos/as un
papel donde tendrán una tabla para apuntar aspectos musicales que les vengan a la cabeza con esta
segunda escucha: Sentimiento, lugar y época a la que nos evoca, película y escena o tipo de película
que nos evoca, Instrumento y/ o voces que escuchamos. Esta actividad se hará por parejas y después
habrá una puesta en común. (Inteligencia interpersonal)
Audición:
“Pieza lírica Op.
12, nº 1” de E.
Grieg
SENTIMIENTO
QUE SE
EXPRESA
LUGAR Y ÉPOCA PELÍCULA O
ESCENA
INSTRUMENTOS
O VOCES
Pareja 1
Pareja 2
Pareja 3
...
Sexta actividad.
-Después de escucharla, haremos una actividad con baile o movimiento libre, con ello trabajaremos las
emociones desde el movimiento y desde la improvisación.. Cada uno bailará / se moverá en estilo libre,
con los movimientos que a cada uno le parezca convenientes. Después harán un dibujo libre pensando
en cómo se han sentido al bailar y utilizando eso que la música les ha hecho sentir. (Inteligencia cinético-
corporal, inteligencia intrapersonal)

7. FASE DE APLICACIÓN Y COMUNICACIÓN
Séptima actividad.
-Análisis musical de la pieza. Analizaremos la forma que tiene esta pieza de Grieg con una guía de
audición. (Inteligencia logico-matematica)
GUÍA DE AUDICIÓN
ANÁLISIS ANÁLISIS
Presentación del
motivo principal
Primera
exposición del
tema único de
esta pieza. A
pesar de los
conatos de
modulación,
siempre vuelve a
la tonalidad
principal, Mib
Mayor.
Desarrollo del motivo principal
Motivo principal
idéntico al de la
primera parte
Desarrollo del tema y cadencias. Variación en melodía y
armonía pero siempre dentro de la tonalidad. Vuelve a
dejar sensación de no concluido con el 5º grado en el bajo
del compás 22.
Segunda exposición
del tema, presenta
ligeras variaciones
respecto a la
primera parte.
Final conclusivo por fin con la tónica en el bajo. En lugar
de una cadencia, usa la
cabeza del motivo principal para terminar la obra.
Después en grupos de 4 haremos una búsqueda de información sobre la obra y sobre Grieg. Después
tendrán que hacer una presentación al resto del grupo mediante Genially. (Inteligencia Lingüística)
Tras trabajar en grupo harán un análisis de su trabajo en grupo. Si ha habido problemas, como lo han
solucionado… y como se han sentido trabajando con sus compañeros. La primera tabla seria para

8. hacerla en grupo. La segunda tabla se hará si individualmente alguien ha tenido para trabajar en grupo,
para así poder analizar la situación y la emoción para luego poder transformarla. (Inteligencia
interpersonal, inteligencia intrapersonal)
Conflicto que ha surgido en el grupo
Opinión de los componentes del grupo
¿Es necesaria la mediación del profesor/a
para resolver el conflicto?
Negociación y acuerdos tomados que
permiten solucionar el problema
Nombre:____________________ Fecha:_____________ Curso:__________
¿EN QUE LUGAR O MOMENTO SE PRODUJO EL PROBLEMA?
¿QUE SUCEDIÓ?
¿CUAL FUE LA CAUSA?
¿COMO TE SENTISTE? (mal, preocupado, enfadado, contento, molesto…)
¿COMO REACCIONASTE?
QUE ME PARECIO POSITIVO DE MI REACCIÓN
QUE ME PARECIO NEGATIVO DE MI REACCIÓN
CUAL SERA MI REACCIÓN LA PROXIMA VEZ QUE ME OCURRA ALGO PARECIDO
FASE DE GENERALIZACIÓN Y TRANSFERENCIA
Octava actividad
-Utilizando las actividades previas se harán distintas entradas en el blog del aula, en diferentes grupos
(cada grupo una entrada del blog) donde se presentarán la tabla de canciones con su emoción (el
playlist), el análisis de la pieza de Grieg, la presentación de Genially…para que los padres/madres y
demás alumnos/as puedan verlo.

9. Novena actividad
-En esta última actividad se valorará individualmente la propuesta didáctica y las actividades, tanto por
el/la profesor/a como por parte del/la alumno/a.
PREGUNTA GRADO DE SATISFACCIÓN (del 1
al 5)
¿Te ha gustado la actividad en general?
¿Te ha gustado la obra propuesta?
¿Te has sentido a gusto con los compañeros?
Indica tu grado de comodidad durante las
actividades
¿Crees que las actividades te serán útiles?
Indica en qué grado estás satisfecho respecto a
cómo ha sido llevada la actividad por parte del
profesor
¿Te gustaría repetir la actividad con otra obra?

10. I11.-BIBLIOGRAFIA
- Lantier i, L., Goleman, D. (2015). Inteligencia emocional infantil y juvenil. Ejercicios para cultivar la
fortaleza interior en niños y jóvenes. Madrid: Aguilar.
-Pascual, P. (2006).Didáctica de la Música. Infantil. Madrid: Prentice Hall.
-Pascual, P. (2010).Didáctica de la Música. Primaria. Madrid: Prentice Hall
-Montoro, Pilar (2004a).Audiciones musicales activas para el aula.Madrid: Editorial CCS.
-Porcel Carreño, A.M. (2011) La Audición en la Escuela. Innovación y Experiencias Educativas.Nº 41-
ABRIL 2011. 10805 GRANADA.
-Copland, Aaron (1995).Cómo escuchar la música. Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.
-DesignRoc, 2016. Los Beneficios de la Escucha Activa. Recuperado de:
http://www.escuchaactiva.com/articulo_beneficios_escucha.htm
https://www.mariajesusmusica.com/inicio/escucha-mi-emocion-propuesta-de-audicion-creativa-con-
emoticonos-emociones-y-musica