2. LA REFORMA
 Se conoce como Reforma protestante, o simplemente la Reforma, al movimiento
religioso cristiano, iniciado en Alemania en el siglo XVI, que llevó a un cisma de la
Iglesia católica para dar origen a varias iglesias y organizaciones agrupadas bajo la
denominación de protestantismo. La Reforma tuvo su origen en las críticas y
propuestas con las que diversos religiosos, pensadores y políticos europeos buscaron
provocar un cambio profundo y generalizado en los usos y costumbres de la Iglesia
católica, especialmente con respecto a las pretensiones papales de dominio sobre
toda la cristiandad. El movimiento recibirá posteriormente el nombre de Reforma
Protestante, por su intención inicial de reformar el catolicismo con el fin de
revitalizar el cristianismo primitivo, y la importancia que tuvo la Protesta de
Espira, presentada por los príncipes cristianos alemanes en 1529 contra un edicto
del Emperador Carlos V tendiente a anular la tolerancia religiosa que había sido
legalmente concedida los principados alemanes. La Reforma, fue la gran
revolución religiosa del siglo XVI, comenzada en Alemania, que rompió la
unidad de la Iglesia Católica creando otras religiones cristianas como la
luterana, la calvinista y la anglicana, que son llamadas Iglesias
Protestantes. Hay una actitud diferente frente a la religión.

3. INICIOS DE LA REFORMA PROTESTANTE
 En el siglo XV se produjo una gran crisis en la Iglesia
Católica, en Europa Occidental debido a los numerosos
problemas de corrupción eclesiástica y falta de piedad
religiosa. La gota que colmó el vaso fue la venta de
indulgencias para financiar la construcción de la Basílica
de San Pedro en Roma, que provocó finalmente que la
cristiandad occidental se dividiese en dos, una liderada
por la Iglesia católica, que tras el Concilio de Trento se
reivindicó a sí misma como la única heredera válida de
la cristiandad occidental expulsando cualquier disidencia
y sujetándose a la autoridad del Papa, y otra mitad que
fundó varias comunidades eclesiales
propias, generalmente de carácter nacional para, en su
mayoría, rechazar la herencia cristiana medieval y
buscar la restauración de un cristianismo primitivo
idealizado.

4. POR QUÉ SE PRODUJO LA REFORMA
La Reforma fue una expresión más del Renacimiento y de la nueva
mentalidad del siglo XVI. El espíritu crítico y el deseo de renovar la Iglesia
provocó, sin proponérselo, la ruptura de la unidad cristiana de Europa
occidental. Desde la Edad Media y hasta comienzos del siglo XVI, la
sociedad debía enfrentar guerras, hambrunas, epidemias constantes que
mataban hasta el 30% de la población, por lo que el miedo a la muerte era
una obsesión. El único refugio era la religión, que los salvaría de morir en
pecado

5. CAUSAS DE LA REFORMA
Las causas de la gran revuelta religiosa del siglo XVI, deben ser buscadas
desde tan atrás como el siglo XIV. La doctrina de la Iglesia, es
verdad, había permanecido pura; vidas santas eran todavía frecuentes en
todas partes de Europa, y las numerosas instituciones medievales de
beneficio de la Iglesia continuaron su curso ininterrumpidamente.
Cualesquiera condiciones desafortunadas que existieran fueron en gran
parte debido a influencias civiles y profanas o al ejercicio de la autoridad
por eclesiásticos en esferas civiles; estas no tuvieron la misma intensidad en
todos lugares, tampoco ocurrieron siempre de manera simultánea en el
mismo país.

6. La vida eclesiástica y religiosa mostró en varios lugares vigor y variedad;
abundaron obras de educación y caridad; el arte religioso en todas sus
formas tenía una fuerza viva; misioneros domésticos eran muchos e
influyentes; la literatura piadosa y edificante era común y apreciada. Sin
embargo, gradualmente y en gran parte debido al espíritu variadamente
hostil de los poderes civiles, nutridos e intensificados por muchos
elementos del nuevo orden, crecieron en muchas partes de Europa
condiciones políticas y sociales que pusieron trabas a las sinceras
actividades de reformación en la Iglesia, y que favorecieron a los arrojados
e inescrupulosos, que encontraron una oportunidad única para liberar todas
las fuerzas de la herejía y del cisma por tanto tiempo refrenadas por la
armoniosa acción de las autoridades eclesiásticas y civiles.

7. PROPÓSITOS E IDEAS ORIGINALES DE LOS REFORMISTAS
El primer impulso para la secesión fue proporcionado por la oposición de
Lutero en Alemania y de Zuinglio en la Suiza Alemana a la promulgación
por parte de León X de una indulgencia por contribuciones para la
construcción de la nueva Basílica de San Pedro en Roma. Desde tiempo
atrás había sido costumbre que los Papas confiriesen indulgencias por
construcciones de servicio público (p. ej. Puentes). En tales casos, la
verdadera doctrina de las indulgencias como una remisión de las penas del
pecado (no de la culpa del pecado) había sido siempre sostenida, y las
condiciones necesarias (especialmente la obligación de una contrita
confesión para obtener la absolución del pecado) eran siempre inculcadas.
Pero el donativo para un buen fin, prescrito apenas como una buena obra
suplementaria a las condiciones principales para el lucro de la
indulgencia, era con frecuencia prominentemente enfatizado.

8. Los comisarios de la indulgencia buscaron colectar la mayor cantidad de
dinero posible en conexión con la indulgencia. De hecho, muchas veces desde
el Cisma de Occidente, las necesidades espirituales de las personas no
recibieron tanta consideración como motivo para la promulgación de una
indulgencia, como la necesidad de un buen fin por la promoción del cual podía
ser lucrada la indulgencia, y la consecuente necesidad de obtener podía ser
lucrada la indulgencia, y la consecuente necesidad de obtener limosnas para
ese fin. La guerra contra los Turcos y otras crisis, la erección de iglesias y
monasterios y numerosas otras causas llevaron a la concesión de indulgencias
en el siglo XV. Los consecuentes abusos eran intensificados por el hecho de
que los mandatarios seculares frecuentemente limosnas para ese fin.

9. ELCUERPO
un aspecto de gran importancia fue el redescubrimiento del cuerpo humano en esta
época el conocimiento del cuerpo adquiriera significado que en la pintura y la
escultura se opto por representarlo desnudo gracias a las disecciones de Leonardo
de VINCI se avanzo en el entendimiento de la anatomía humana. El cuerpo nos
permite la experiencia en el mundo, pero esta experiencia está mediada por
las maneras en la que asumimos nuestro ser y su habitar en un contexto, por
las representaciones que establecemos del propio cuerpo. Tal como lo
afirma Le Breton, el cuerpo “es una construcción simbólica, no una
realidad en sí misma”, lo que convierte en un elemento importante la
manera en la que éste es concebido en los diferentes momentos de la
historia, al estar íntimamente ligado con las ideologías y condiciones de las
culturas. El Renacimiento es un período de importantes cambios en la
percepción del mundo y del ser, donde el cuerpo alcanza una nueva
dimensión que lo convierte en protagonista de representaciones y
exploraciones. El siguiente ensayo pretende analizar este periodo desde las
visiones puestas sobre este protagonista.

10. La percepción occidental moderna del cuerpo empezó a gestarse en el
Renacimiento, una aproximación a las miradas renacentistas permite
entender la actualidad de este concepto asumiéndolo con toda su carga
simbólica e histórica. El cuerpo en occidente es un cuerpo aislado, que
implica la posesión y la individualidad, características que se iniciaron
con los cambios en la percepción del mundo del siglo XV. Para
entender mejor las características del cuerpo occidental moderno,
diversos pensadores la contrastan con el oriental, el escritor Elizondo
afirma que la relación que se establece en occidente es temporal,
mientras en oriente es espacial, la primera encuentra en el cuerpo un
elemento cambiante (en ocasiones tormentosamente

11. ESTABLECIENDO LOS LÍMITES
La imagen de individuo a la que se refiere Velasco y que empieza a formarse en
esta época, es determinante para la aparición del cuerpo moderno, pues lo convierte
en límite y distintivo entre los seres sociales. Según Analía Negishi “En Occidente
la concepción del cuerpo está ligada a la posesión, no a la identidad, al ser. "Mi
cuerpo", que nació de la emergencia y el desarrollo del individualismo en las
sociedades occidentales en el Renacimiento, convierte al cuerpo en el lugar de sus
límites y de su libertad”. Según esta autora en su texto “Cuerpo y Modernidad” la
formación de la imagen individualizada se vincula con la influencia del comercio y
los bancos en el Quattrocento, donde se hace evidente la aparición del comerciante
que según el prototipo del individuo moderno “convierte al interés personal en el
móvil de las acciones, aún en detrimento del bien general", pero el proceso de
individualización es aún más evidente en el campo del arte, donde por primera vez
la particularidad de cada cual es un elemento presente en la producción estética.

12. Durante la Edad Media las representaciones tenían como
elemento principal la carga simbólica y no la apariencia
convincente, el individuo en formación del Renacimiento se
preocupa por generar una imagen mimética, donde las
singularidades importan Los estudios de Da Vinci tienen su
fundamento en el arte, la curiosidad científica se encuentra al
servicio de su obra pictórica. “Es cosa necesaria al pintor, para
ser un buen membrificador en las actitudes y gestos que se
pueden hacer en el desnudo, conocer la anatomía de los
tendones, huesos, músculos y ligamentos, para saber en los
diversos movimientos y esfuerzos cuál es el músculo causante de
tal movimiento”; Lo fundamental del estudio no es conocer la
funcionalidad del cuerpo, es entender la imagen que produce.
Gombrich nos explica que “por encima de todo, Leonardo no
ambicionaría ser tenido como hombre de ciencia. Todas sus
exploraciones de la naturaleza eran para él, ante todo y
principalmente, medios para enriquecer su conocimiento del
mundo visible, tal como lo precisaría para su arte”. De la misma
manera Hausser nos muestra cómo la pintura es para él “por una
parte, una especie de ciencia exacta de la naturaleza; por otra,
está por encima de las ciencias, pues éstas son imitables… y el
arte, por el contrario está ligado al individuo y a sus aptitudes
innatas”.

13. CONOCIMIENTO DEL CUERPO
Durante la Edad Media la manera en la que el ser humano se auto conoce está
determinada por la verdad brindada por la Iglesia, pues ésta es el intermediario
entre lo divino y lo humano, por lo que la verdad ya está dada y no depende de la
experiencia ni el juicio individual, la máquina perceptora tiene poca relación con
las maneras de entender la realidad Cristiandad y los conceptos anatómicos se
basaban principalmente en los estudios realizados por el griego Galeano, quien a su
vez realizaba conjeturas a partir del estudio de cuerpos de animales. Derramar
sangre es considerado un pecado, por lo que tanto la cirugía como las disecciones
son inconcebibles para los estudios oficiales medievales. A medida en que el ser
humano empieza a centrar su atención sobre el cuerpo mismo, la Iglesia se ve
empujada a conceder permisos especiales a las universidades para las disecciones
en cadáveres.

14. Los estudios de Da Vinci tienen su fundamento en el arte, la curiosidad
científica se encuentra al servicio de su obra pictórica. “Es cosa necesaria al
pintor, para ser un buen membrificador en las actitudes y gestos que se
pueden hacer en el desnudo, conocer la anatomía de los
tendones, huesos, músculos y ligamentos, para saber en los diversos
movimientos y esfuerzos cuál es el músculo causante de tal movimiento”;
Lo fundamental del estudio no es conocer la funcionalidad del cuerpo, es
entender la imagen que produce. Gombrich nos explica que “por encima de
todo, Leonardo no ambicionaría ser tenido como hombre de ciencia. Todas
sus exploraciones de la naturaleza eran para él, ante todo y
principalmente, medios para enriquecer su conocimiento del mundo
visible, tal como lo precisaría para su arte”. De la misma manera Hausser
nos muestra cómo la pintura es para él “por una parte, una especie de
ciencia exacta de la naturaleza; por otra, está por encima de las
ciencias, pues éstas son imitables… y el arte, por el contrario está ligado al
individuo y a sus aptitudes innatas”.

16. REPRESENTACIÓN DEL CUERPO
El cuerpo es el protagonista de las manifestaciones estéticas
renacentista, éste es presentado con una confianza en el ser humano típica
de la época y una evidente valoración de su poder sobre el espacio que
habita. Durante el Quattrocento este espacio aparece en la representación
después de mantener ausente durante los siglos anteriores, la perspectiva
permite ubicar al ser dentro de un lugar especifico. En este primer periodo
del Renacimiento artistas como Masaccio y Ucello prestaron especial
atención en las nuevas técnicas que les permitieron la elaboración de una
imagen más convincente, los cuerpos en estas imágenes deben gran parte
de su realismo al piso que ahora pueden pisar.

18. LAURA PATERNINA
YOINER SOLANO
MAILETH DÍAZ
DURLEY HOYOS
11 01