1. -Hecho por : Daniel Negrín
Carbajal y Francisco Núñez
Migoya.
-IES Rosario de Acuña , 2ºC 2014-
2015
-Profesora : Maribel González
Trigal.
2. Mapa de Europa.
Características musicales del continente.
Explicación de su música folclórica .
Instrumentos ( membranófonos , idiófonos ,
aerófonos , cordófonos).
Grupos musicales.
Fuente de la que se ha sacado la
información.
3.
4. - Estructura estrófica (la melodía tiene varios
versos que se repiten)
- Gran variedad de escalas (desde escalas de 2 o 3
notas, como en las nanas, hasta escalas diatónico-
cromáticas)
- Tendencia al sistema diatónico (utilización de
tonos y semitonos)
- La melodía suele utilizar intervalos de 2ª Mayor y
3ª menor.
- El ritmo suele ser constante y los compases, a ser
regulares, aunque con frecuencia aparecen
también compases irregulares (5/4, 7/8, etc)
- La voz se utiliza generalmente de pecho, pero
hay otras técnicas muy variadas, desde polifonías,
falsetes, melismas (como en el flamenco), etc...
5. LA DANZA FOLCLÓRICA EUROPEA:
Es posible que las danzas europeas se hayan separado de
la magia y el ritual, pero aun así se distinguen sus
orígenes con claridad. La danza del cuerno celebrado
anualmente en Inglaterra, por una orquesta de
hombres que llevan las cabezas coronadas por astas de
ciervo, es un vinculo directo con la adoración de los
animales de la Edad de Piedra. La hora, en Europa
oriental, la sardana en Cataluña, y otras danzas
similares utilizan un circulo cerrado mágico en el que
los participantes se toman de la mano o se unen
mediante pañuelos. Hay danzas en cadenas que se
enroscan, de las cuales la conga es una expresión
moderna, y cuyas formas serpentinas podrían ser un
vicio de la antigua adoración de las serpientes.
6. EL NACIONALISMO MUSICAL:
Dentro de las características generales del
romanticismo encontramos un marcado interés
por lo popular y lo folklórico, que da como
resultado, a mediados del siglo XIX en Europa
las escuelas nacionalistas. Son un movimiento
musical académico cuyas composiciones se
basan en motivos o estilos folklóricos.
Los países en que se originan y desarrollan
estas escuelas son: Rusia, Checoslovaquia,
Escandinavia y España.
7. FUENTES POPULARES DE LA INSPIRACIÓN
El folklore musical se libera de las músicas
extraeuropeas o de las músicas primitivas propias
del los pueblos que no conocían la escritura. En la
sociedades de cultura avanzada marcha por un
camino paralelo al de la música culta y artística.
Sus elementos esenciales tienen sus fuentes en ese
arte tan elaborado cultivado desde la Edad Media
en la Iglesia cristiana y en las cortes de los
príncipes. Hasta el siglo XVII, el arte culto
mantiene relaciones fecundas con el folklore.
8. FUENTES POPULARES DE LA INSPIRACIÓN
Hacia finales del siglo siguiente se produce un
movimiento de decadencia de las tradiciones
folklóricas. En el siglo XIX no aparecerá ningún
canto nuevo. Todo el repertorio parece haberse
precipitado hacia el olvido. Sin embargo, en
Inglaterra ve la luz el concepto mismo del folklore.
En todo Europa se vuelve a descubrir ese
patrimonio precioso. Las canciones populares son
recogidas y anotadas por los mas grandes
compositores. La música culta se alimenta con el
corazón de las tradiciones folklóricas, la fuente de
su renovación.
9. Mirlitón: Es un membranófono soplado. Consta de un tubo
hueco de caña perforada en el centro y a la que se ha tapado
uno de sus extremos con una membrana de papel de fumar
u hoja de cebolla humedecida atadas con un cordel.
Pandereta : Se trata de un bastidor circular de madera con
sonajas en pares, y cubierto por uno de los lados con una
piel tensa. Es del tipo membranófono percutido.
Pandero cuadrado: Es otro membranófono percutido.
Consta de un bastidor cuadrado de madera cubierto por
ambos lados de piel tensa y en ocasiones relleno de chapitas,
semillas, etc... para dar un sonido de bordón.
Zambomba: Membranófono frotado. Compuesto por un
recipiente alargado sin fondo, como una lata, un cántaro,
tinaja, etc... sobre cuya boca se dispone una piel tensa a la
que se une en el centro una caña.
10. Matraca : Se trata de un idiófono golpeado. Consta de un cuerpo
de madera al que se unen unos martilletes móviles de madera o
metal que golpean dicho cuerpo de madera.
Carraca: Idiófono percutido. Este instrumento consta de una
rueda dentada unida a un eje que sirve de asidero. Alrededor de
dicho eje, gira libremente una pieza de madera que sujeta una
lengüeta, la cual suena al entrar en contacto con los dientes de la
rueda.
Pito de caña: Es un aerófono de bisel. Su sonido es de baja
potencia. Las formas y tamaños son muy variables, dependiendo
del constructor, pues se trata más de un instrumento de
pasatiempo que otra cosa. Podían tener entre 4 y 8 agujeros.
Dulzaina: Aerófono de lengüeta doble. El tubo sonoro tiene
forma troncocónica y es de madera. En su extremo superior lleva
alojado el tudel, que es una pieza metálica donde se coloca la caña
o pipa
12. Renacer:Este grupo nace en 1974 en Badajoz, cuando un grupo de
personas se unen con deseo de recopilar y transmitir el folklore
extremeño.
En 1979 crean una Asociación con el nombre “Renacer“. A partir de aqui se
crea la escuela de música y baile, realizan todo tipo de excursiones
culturales, exposiciones de indumentarias,…
Renacer pertenece a la Federación Extremeña de Folklore y la Confederación
de Folklore del Estado Español (CONFE)
Este grupo en su labor invertigadora ha recopilado en un disco temas
tradicionales recogidos entorno a la romeria de Botoa. También tiene
publicado un libro sobre la indumentaria extremeña.
En las actuaciones exponen todo tipo de bailes, tanto de alta como de la baja
Extremadura, y también ambientan con distintas estampas costumbristas,
como son las romerias, rondas, fiestas populares,…
También se encarga de organizar distintas muestas de folklore en badajoz.
En el siguiente video, “Renacer” bailando la Uva y el Fandango Extremeño.
https://www.youtube.com/watch?v=L_E0_BOg6jM&feature=player_em
bedded
13. Salmorena Losañera:
La Asociación Cultural Folclórica “Salmorena Losareña” pertenece al
pueblo del norte de Extremadura, Losar de la Vera (Cáceres). Se crea en
1993 a partir de un curso sobre jotas que se impartió por una asociación
local.
El grupo está formado por 39 personas, y 25 niños que pertenecen a la escuela
de danza.
En su repertorio hay jotas de la zona de Badajoz y de la zona de Cáceres.
También han creado sus propias canciones como por ejemplo ” De la Vera”
Han participado en numerosos festivales nacionales e internacionales y también
en concursos. El grupo infantil ha actuado en distintos festivales como es el
de “Angela Capdeville” organizado por la Federación Extremeña de
Folclore.
En 1995 graban su primer disco denominado “De la Vera” once de las canciones
son populares, arregladas por el grupo y la mayoría pertenecen a la
comarca de la Vera.
https://www.youtube.com/watch?v=91x
vjqcznrI&feature=player_embedded