El documento resume las técnicas y orígenes del grafiti. Explica que el grafiti surgió de las inscripciones romanas y se popularizó en la década de 1960 en Nueva York. Describe los tres estilos principales de grafiti - tags, throw-ups y pieces - y cómo evolucionó para incluir nuevas técnicas como stencils y pegatinas. También analiza formas específicas como el grafiti brasileño pixação y el origen del grafiti en el Perú en los años 1990.
la historia del graffiti con sus diferentes géneros, ademas doy a conocer los aerosoles de España, y la definición de por que se le llama graffiti a este tipo de arte que es el dibujo.
la historia del graffiti con sus diferentes géneros, ademas doy a conocer los aerosoles de España, y la definición de por que se le llama graffiti a este tipo de arte que es el dibujo.
4ta clase laboratorio de investigación pictórica iDaniel Salviati
Cuarta clase del curso de Laboratorio de investigación pictórica I para la especialidad de pintura en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú.
ACERTIJO DE CARRERA OLÍMPICA DE SUMA DE LABERINTOS. Por JAVIER SOLIS NOYOLAJAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA, crea y desarrolla ACERTIJO: «CARRERA OLÍMPICA DE SUMA DE LABERINTOS». Esta actividad de aprendizaje lúdico que implica de cálculo aritmético y motricidad fina, promueve los pensamientos lógico y creativo; ya que contempla procesos mentales de: PERCEPCIÓN, ATENCIÓN, MEMORIA, IMAGINACIÓN, PERSPICACIA, LÓGICA LINGUISTICA, VISO-ESPACIAL, INFERENCIA, ETCÉTERA. Didácticamente, es una actividad de aprendizaje transversal que integra áreas de: Matemáticas, Neurociencias, Arte, Lenguaje y comunicación, etcétera.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
2. EL GRAFITI
Se llama grafiti (palabra tomada del italiano graffiti o
graffire) o también pintada, a varias formas de inscripción
o pintura, generalmente sobre muros urbanos. La Real
Academia de la lengua española designa como
"grafito“(Del italiano graffito), escrito o dibujo hecho a
mano por los antiguos en los monumentos. Letrero o
dibujo circunstanciales, generalmente agresivos y de
protesta, trazados sobre una pared u otra superficie
resistente.
Su origen son las inscripciones que han quedado en
paredes desde los tiempos del Imperio romano,
especialmente las que son de carácter satírico o crítico.
4. En el lenguaje común, el grafiti es el resultado de pintar
textos en las paredes de manera libre, creativa e ilimitada
con fines de expresión y divulgación, su esencia es inducir
a la reflexión crítica buscando un alto impacto y atractivo
visual, siendo así un movimiento urbano revolucionario y
rebelde; muchas veces con alto contenido político.
El grafiti se realiza de manera espontánea, veloz, en
lugares públicos, y en algunas ocasiones se mantiene el
anonimato.
El grafiti, además, es catalogado como uno de los cuatro
elementos básicos de la cultura hip hop.
6. Entre los romanos estaba muy extendida la costumbre de
la escritura ocasional sobre muros y columnas, esgrafiada
o pintada, y se han encontrado múltiples inscripciones en
latín vulgar: consignas políticas, insultos, declaraciones de
amor, etc., junto a un amplio repertorio de caricaturas y
dibujos en lugares menos afectados por la erosión, como
en las cuevas-santuario, en muros enterrados, en las
catacumbas de Roma, o en las ruinas de Pompeya y
Herculano, donde quedaron protegidos por la ceniza
volcánica.
De la época moderna se conocen también ejemplos,
hechos por marineros y piratas que en sus viajes al pisar
tierra dejaban sus seudónimos o iniciales marcadas sobre
las piedras o grutas, quemando un trozo de corcho.
7. Historia del grafiti contemporáneo
Tras un asesinato cometido en Londres el 30 de septiembre de 1888 y atribuido a Jack el
Destripador, la policía encontró un trozo del delantal de la víctima ensangrentado en la calle
Goulston. En la pared, la policía vio una frase escrita con sangre o, según algunos agentes: «The
Juwes are not The men That Will be Blamed for nothing». Se interpretó que la palabra Juwes era
una versión incorrecta de Jews (‘judíos’), con lo que una traducción podría ser ‘Los judíos no son
los hombres que serán culpados sin motivo’. Temiendo que la inscripción pudiese aumentar el
antisemitismo de gran parte de la población, el superintendente de la policía metropolitana,
Thomas Arnold, la hizo borrar antes de que amaneciese. Varios agentes discreparon de esta
orden, creyendo que el grafiti podría ser una pista en la investigación de los crímenes.
Cuando las tropas norteamericanas entraron en Túnez en la primavera de 1943 durante la II
Guerra Mundial, Campaña del Norte de África, vieron por primera vez el grafiti: Kilroy Was Here
(Kilroy estuvo aquí). Tanto en sus avances por Italia como por Francia y finalmente Alemania
volvieron a encontrar una y otra vez este grafiti. Nunca se supo nada sobre el autor, se cree que
pertenecía a una unidad de Ohio. Después de la guerra, el nombre «Kilroy» se hizo sinónimo de
grafito, encontrando su camino sobre las cubiertas de los cuadernos de estudiantes. La típica
presentación del «Kilroy was here» muestra una cabeza y unas manos asomándose sobre el
borde de una valla. Esta figura es conocida como Chad en otros países.
En los años 1950 - después de la muerte de Charlie Bird Parker, el gran músico de jazz, la canción
Bird Lives (‘Bird vive’) fue pintada en todas partes de clubs de jazz a través de Estados Unidos.,
en particular en Nueva York; pero fue efímero, y seguramente no tuvo el impacto que había
tenido Kilroy.
11. En 1960, Cornbread, de Filadelfia, junto con su partner "The Gasek"
ayudaron a definir el papel del grafiti (bombing y el getting up); una
parte principal de aquel papel era la fama. Cornbread comenzó a
grafitear, para llamar la atención de una muchacha que le gustó, con
unas firmas (tags). Pronto esto se le volvió una misión a tiempo
completo, tanto que se otorgó una corona, que colocó en su tag. Las
proezas de Cornbread pronto fueron registradas por la prensa negra,
creándose una retroalimentación entre ambas: cada tanto los
periodistas sugerían una idea que realizaría Cornbread. Por ejemplo,
alguien mencionó que sería fantástico que alguien pusiera un tag en el
jet de Jackson Five cuando aterrizara en Filadelfia. Cornbread lo hizo y
la prensa lo publicó. Hacia finales de los años '60 una subcultura había
nacido en Filadelfia que tenía su propio estilo: letras largas con bases
sobre el inferior. Años más tarde, cuando esto llegó a Nueva York, fue
llamado Elegante Broadway. La única cosa faltante del movimiento de
Filadelfia era la prominencia del metro (subway). Cornbread dejó de
pintar en 1972.
12. A finales de los años '60, en 1967, se vio una explosión de nombres
sobre edificios y paredes en todas partes de la ciudad, grupos de
grafiteros tejían su camino por los lemas políticos que reflejaron el
cambio social de una nación. El signo de la paz era seguramente ubicado
alrededor de recintos universitarios y de colegios. La militancia negra fue
vista con mensajes pintados a spray de: Free Huey (Huey libre) y de Off
Tha' Pig (‘abajo el cerdo’; en la jerga, «cerdo» significa ‘policía’). En la
mayor parte de los barrios donde las vecindades eran de mayoría
puertorriqueña, había banderas de esta nacionalidad pintadas por todas
partes con la expresión; Viva Puerto Rico Libre.
En la primera generación de Nueva York, los grafiteros eran distintos en
esto ya que ellos se asignaban un número al nombre que habían
escogido. La mayor parte de los números reflejó la numeración de la
calle en la que los autores vivían, por ejemplo: Taki 183, SEN TFK,
Franquean 207, Tree 127, Julio 204, Cay 161, Junior 161, Eddie 181; eran
todos los grafiteros del lado superior del oeste de Manhattan, en la
mayor parte de historias del temprano grafiti en Nueva York. En los otros
distritos municipales por lo general se hicieron pequeños cambios, pero
no hay que negar que Lee 163 del Bronx, y Undertaker Ash y Friendly
Freddie de Brooklyn y muchos otros han jugado un papel tan
significativo como sus colegas de Manhattan.
13.
14. Tag (en azul) y plantillazo (en negro) en
Nueva York. A stencil in SoHo New York.
taken by CrazySunshine. 3 September
2005.
15. El graffiti se forma a través del texto, el contenido y la opinión social; formando así una
comunicación visual. Para esto existen 3 géneros de graffiti que se presentan a
continuación:
Art Graffiti: Extraído de la música de las calles estadounidenses del "hip-hop" de los
70s y 80s. Los que trabajan en este género se llaman así mismos "escritores". Consiste
en que el nombre del artista puede estar plasmado en 3 distintas formas: 1) Tag,
escrito en un estilo único y personalizado utilizando 1 color, 2)Throw-up: comprende
letras, palabras o un listado de nombres y se utilizan generalmente 2 colores, y 3)
Piece: que es el más elaborado, mínimo se utilizan 3 colores y se necesita de varios
días para poder terminarlo completamente.
Slogans: También llamado "graffiti público", los slogans parten de la opinión personal a
través de la gama de los problemas políticos (preocupaciones ambientales, feminismo,
políticas estatales, relaciones internacionales, etc),pero todos comparten el hecho de
querer expresar hacia la audiencia de forma natural, su manera de ver las cosas.
Latrinalia: También llamado "graffiti privado". Es el tipo de graffiti que es hecho en las
paredes, puertas, espejos que se encuentran en los baños. Hay ocasiones que contiene
dibujos, palabras, incluyendo poesía o reflexiones personales.
16. Un tag o tager ("etiqueta") prácticamente es una
firma o un acrónimo de una persona o un grupo de
personas, generalmente Crew (pandilla). Para los
tags con el nombre de la Crew se suelen utilizar
abreviaturas o simplemente las siglas. Aunque un
tag comprende mucho más que una simple firma;
es una manera de expresar un propio estilo
mediante un apodo o alias, pues en muchas partes
del mundo el arte callejero es ilegal, y en muchos
casos no se alcanza a concretar un grafiti en su
totalidad, es allí cuando entra en utilidad el tag, una
forma rápida y poco peligrosa de expresar un
propio estilo al momento de "grafitear". Es así
como se identifica un "grafitero".
17. Un típico throw up en Rouen, France. le "Palais de congrès" (Congress palace), détail, Rouen,
France. 23 de julio de 2006(2006-07-23), Jean-Noël Lafargue.
18. La pixação es una forma de graffiti aparecida en São Paulo, Brasil
en los años 80 realizada por personas de las clases más
desfavorecidas de la urbe. Posee una tipografía particular, de
trazados angulosos y verticales que guardan cierta similitud con
las runas. Es frecuente verla en lo alto de los edificios.
La pixação ha inspirado a artistas urbanos brasileños como Os
Gêmeos y Nunca (Francisco Rodriguez da Silva).
Los pixadores se agrupan en "crews", que rivalizan por llegar a
los sitios más recónditos e inaccesibles o en llenar el mayor
número de espacios con su firma. A diferencia del graffiti
convencional, los pixadores llenan las fachadas de los edificios,
escalando sin ningún tipo de protección, empleando escaleras
humanas.
19.
20. La pixaçao surge en el contexto de São Paulo,
megalópolis monstruosa, industrial, con grandes niveles
de desigualdad social. En este sentido, los pixadores
sienten la necesidad de llamar la atención del individuo
promedio en el contexto de una metrópolis marcada por
la deshumanización y alienación de sus habitantes.
Los pixadores, de esta forma buscan expresar un
malestar que surge como reacción a la exclusión social.
La pixacao plantea una crítica a la situación actual del
arte en general, en tanto lo acusa de estar más
preocupado de lo comercial que de hacer un arte de
calidad. De ahí su espíritu confrontacional y
desinteresado, que se muestra en bloque, atacando en
silencio y sin piedad todo lo que forma parte de la
oficialidad.
21. Edificios llenos de pixação en São Paulo. En las zonas marginales de la ciudad, la pixação se hace
más frecuente, aunque está presente por toda la ciudad.
22. Aunque existen precedentes, a partir de finales de los
años ochenta y en especial en los años noventa se
fueron adoptando nuevas técnicas como la aplicación de
aerosol con plantillas (stencil), y el pegado de carteles y
pegatinas. Así parte del trabajo artístico se hacía en casa
o en el taller. Luego, en la calle, el trabajo se hacía más
rápido, reduciendo el tiempo que el artista está
expuesto a ser detectado.
Los grafitis tradicionales, los vinculados a la cultura hip
hop, han seguido evolucionando, a veces influidos por el
post-grafiti/arte callejero, a veces con total
independencia.
23.
24. A finales de los 60 los adolescentes en la ciudad de Nueva York
comenzaron a escribir sus nombres en las paredes de sus barrios --
aunque en realidad utilizaban seudónimos-- que hoy en día
conocemos como 'tags', creándose así una identidad propia en la
calle.
En el Perú esto aparece aproximadamente en los 90, cuando chicos
como "TRANS" empiezan a recorrer las calles de Lima y a
bombardearlas con su nombre. Es más o menos en el 98, cuando se
lleva a cabo el primer concurso de graffiti organizado por la
municipalidad de Miraflores, que estallaría el 'boom' del graffiti
peruano. Es en esta época en donde nacería la primera generación
de writers peruanos. Es con esta primera generación de 'writers'
como TRANS, RISK, NOZER, TIBUK, CYSTEM, WISOK, SAPIENS, KING,
etc. , que el graffiti peruano comienza su historia.