El documento describe la evolución de la animación y las técnicas de gráficos 3D en películas y videojuegos a través de los años, comenzando con los primeros avances en animación en la década de 1900 y progresando hacia el uso más reciente de captura de movimiento y gráficos por computadora hiperrealistas. También explica elementos básicos comunes en escenas 3D como objetos, cámaras, iluminación, texturas y animación.

3. • El Realismo es la forma de presentar o
considerar las cosas tal como son.
• En el campo del arte, el Realismo es el
sistema estético que intenta constituirse
como una imitación fiel de la naturaleza.
Puede hablarse de realismo pictórico que
intenta plasmar la realidad en los
cuadros.

4. • Suceso o manifestación de la vida real
que se considera espectáculo digno de
atención.
• Ambiente es el conjunto de
circunstancias espaciales y temporales
en que tiene lugar una situación o un
hecho

5. • En la computación se utilizan los gráficos en 3D
para crear animaciones, gráficos, películas, juegos,
realidad virtual, diseño, etc.
• (tres dimensiones). En computación, las tres
dimensiones son el largo, el ancho y la
profundidad de una imagen. Técnicamente
hablando el único mundo en 3D es el real, la
computadora sólo simula gráficos en 3D,
pues, en definitiva toda imagen de
computadora sólo tiene dos dimensiones, alto
y ancho (resolución).

6. • - En 1903 Edwin S. filma El Gran robo del
tren y logra un paso adelante en la técnica
de animación.
• - En 1925 Willis Obrien explora la
animación de animales para la película El
Mundo Perdido, y usa composiciones para
poner los animales en escenas con actores.

7. - En 1926 Fritz Lang en la
célebre película Metrópoli
consigue otro éxito
extraordinario al incorporar
miniaturas para crear una
inmensa ciudad aérea.

8. - En 1933 vuelve Willis Obrien con King
Kong y sintetiza pinturas, miniaturas,
proyección trasera, y animación
movimiento a movimiento, consiguiendo
colocar el listón de la fantasía muy alto.
- En 1959 Ray Harryhausen, un
protegido de Willis Obrien, hace su
gran película El séptimo viaje de
Simbad, produciendo criaturas míticas
con dimensión humana.

9. • - En 1995 Hollywood se une
definitivamente a la era digital
con una proliferación de
compañías que hacen CG
(gráficas por computadora). El
primer CG en salir a las
pantallas es Casper y Toy Story
- En 1975 George Lucas reúne una
tripulación para La Guerra de las
Galaxias y el control del movimiento
de las maquetas es realizado por
primera vez por computadora.

10. • Una de las últimas películas
que hizo un uso profundo
del chroma key, además de
la animación por ordenador
es '300: La Película', rodada
completamente en
interiores, con el clásico
fondo azul necesario para
insertar después el
entorno, de forma digital.

11. Dentro de la animación por ordenador (motion capture) nos
encontramos con la captura de movimiento, encargada de almacenar
digitalmente los movimientos. En el mundo del cine, almacena las
acciones de actores humanos o animales, y usa esa información para
animar modelos digitales de personajes en animación 3D. Uno de los
ejemplos recientes más famosos es la película 'Avatar', donde nos
muestra una evolución de la captura de movimiento, conocida como
performance capture, centrada en los detalles gestuales pequeños,
como la cara, los dedos o expresiones faciales..

12. Una muestra significantes de la
animación por computadores se ve en el
realismo de las escenas en los video
juegos en ellos también ha evolucionado
con el uso de animaciones en 3D ya que
desde sus inicios en 1972 a la fecha Ha
sufrido muchas transformaciones que
van desde sus consolas hasta las
presentaciones graficas lo que le ha
llevado a un mayor realismo en sus
puesta de escenas , llevando a estos a
una realidad virtual.

13. Algunos elementos básicos y/o comunes prácticamente en todas las
escenas 3D:
• - Objetos 3D: Son la unidad básica de la escena. Básicamente son
mallas de puntos que definen una geometría determinada. El término
modelar significa dar forma a dichas mallas, obteniendo los resultados
que se desean.
• - Cámaras: Como su propio nombre indica, son los objetos desde los
cuales se observa la escena. Cuentan con una serie de parámetros
configurables. Los más importantes son el campo de visión, y los límites
inferiores y superiores del mismo. Una escena 3D puede tener varias
cámaras cada una de las cuales otorga un punto de vista diferente.

14. • Iluminación: La iluminación de una escena es esencial. En el mundo de las 3D, una
escena sin iluminación es un cuadro totalmente negro. Permite cambiar totalmente la
apariencia de una escena dada. Se configura a través de diferentes puntos de luz que a
su vez se subdividen en diferentes tipos, los más comunes son:
 Point: Luz de tipo punto. Alumbra radialmente en todas direcciones con una atenuación dada. Un
point en la vida real puede ser una bombilla
 Spot: Luz en forma cónica. Alumbra a lo largo de su cono, con una atenuación dada. Un spot
en la vida real puede ser un foco de luz en un escenario.
 Omni: Alumbra radialmente en todas direcciones con una intensidad dada, e igual en todo su
alcance. El omni más evidente es el Sol
 Texturas: Las texturas son las imágenes que se dibujan encima de los objetos. Las texturas se
colocan encima de los objetos en base a sus coordenadas UV.
 Animación: Otra característica base de una escena 3D es la animación que presentan los objetos de
la misma. El movimiento de los objetos puede ser simple, es decir, únicamente traslaciones y
rotaciones de los mismos, o más avanzado, mediante por ejemplo, sistemas de huesos.

15. • El aumento de la tecnología ha desarrollado una
serie de mejoras en las escenas presentadas
tanto en las películas como en los video juegos
los cuales presentan realidades desde el punto de
vista del creador simulando la realidad cotidiana
del espectador aumentando así la emoción y
atracción a las mismas.