5. Direcciones Visuales
•Descargar como PPTX, PDF•
2 recomendaciones•22,199 vistas
Este documento describe diferentes tipos de direcciones visuales que pueden usarse para guiar la atención del espectador en una imagen. Describe direcciones de escena representadas e inducidas, así como direcciones de lectura horizontales, verticales y curvas. También discute el uso de diagonales para aumentar el dinamismo de una composición.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Recursos visuales: balance, movimiento, ritmo, volumen, escala.
Material para la clase Discurso Visual, FCH, UABC. Recursos visuales. Balance, movimiento, ritmo, volumen, escala...
La composición visual 4º
Este documento describe los principales factores de la composición visual en la pintura. Explica que la composición organiza los elementos de un cuadro como las figuras, líneas, color y perspectiva. Describe factores como el equilibrio, simetría, tensión, ritmo, escala y formato que afectan la organización visual de una obra. También presenta esquemas compositivos básicos como la forma circular, triangular y lineal.
Los grados de iconicidad de la imagen
El documento explica los diferentes grados de iconicidad en las imágenes, desde imágenes realistas con un alto grado de parecido al objeto representado, hasta imágenes abstractas con nulo parecido. Expone ejemplos de imágenes realistas, figurativas y abstractas, y cómo el grado de parecido al objeto va disminuyendo de las realistas a las figurativas y finalmente a las abstractas.
La Composicion
Organizacion de la forma y su entorno en el plano.
Presentacion para la asignatura de Educacion Plastica y Visual en 3 ESO.
La composición
Este documento describe los principales factores que intervienen en el proceso de composición visual, incluyendo el formato, esquemas compositivos, figura y fondo, equilibrio, simetría y ritmo. Explica que la composición es el proceso de organizar elementos visuales como puntos, líneas y planos para crear un efecto de unidad y orden. Detalla diferentes tipos de formato, esquemas compositivos, y cómo estos factores influyen en la percepción visual y crean efectos como movimiento y equilibrio.
Sintaxis de la imagen
A partir de los aportes de la Diseñadora Donis Dondi se hace un acercamiento a los elementos de la alfabeticidad visual
Tema 4.- SÍNTESIS GRÁFICA
El documento describe el proceso de síntesis gráfica para representar visualmente un objeto o concepto de forma clara y precisa. Explica que este proceso implica 1) recopilar imágenes del objeto, 2) analizarlas para identificar atributos denotativos clave y 3) crear una representación gráfica que capture estos atributos de manera simplificada y reconocible.
NIVELES DE ICONICIDAD
El documento describe los diferentes niveles de iconicidad en imágenes, desde imágenes altamente realistas hasta abstracciones. Cuanto más realista es la imagen, más alto es su nivel de iconicidad. A medida que las imágenes pierden detalles, color y realismo, su nivel de iconicidad disminuye. La iconicidad se refiere a la similitud entre una imagen y lo que representa en la realidad.
Recomendados
Recursos visuales: balance, movimiento, ritmo, volumen, escala.
Material para la clase Discurso Visual, FCH, UABC. Recursos visuales. Balance, movimiento, ritmo, volumen, escala...
La composición visual 4º
Este documento describe los principales factores de la composición visual en la pintura. Explica que la composición organiza los elementos de un cuadro como las figuras, líneas, color y perspectiva. Describe factores como el equilibrio, simetría, tensión, ritmo, escala y formato que afectan la organización visual de una obra. También presenta esquemas compositivos básicos como la forma circular, triangular y lineal.
Los grados de iconicidad de la imagen
El documento explica los diferentes grados de iconicidad en las imágenes, desde imágenes realistas con un alto grado de parecido al objeto representado, hasta imágenes abstractas con nulo parecido. Expone ejemplos de imágenes realistas, figurativas y abstractas, y cómo el grado de parecido al objeto va disminuyendo de las realistas a las figurativas y finalmente a las abstractas.
La Composicion
Organizacion de la forma y su entorno en el plano.
Presentacion para la asignatura de Educacion Plastica y Visual en 3 ESO.
La composición
Este documento describe los principales factores que intervienen en el proceso de composición visual, incluyendo el formato, esquemas compositivos, figura y fondo, equilibrio, simetría y ritmo. Explica que la composición es el proceso de organizar elementos visuales como puntos, líneas y planos para crear un efecto de unidad y orden. Detalla diferentes tipos de formato, esquemas compositivos, y cómo estos factores influyen en la percepción visual y crean efectos como movimiento y equilibrio.
Sintaxis de la imagen
A partir de los aportes de la Diseñadora Donis Dondi se hace un acercamiento a los elementos de la alfabeticidad visual
Tema 4.- SÍNTESIS GRÁFICA
El documento describe el proceso de síntesis gráfica para representar visualmente un objeto o concepto de forma clara y precisa. Explica que este proceso implica 1) recopilar imágenes del objeto, 2) analizarlas para identificar atributos denotativos clave y 3) crear una representación gráfica que capture estos atributos de manera simplificada y reconocible.
NIVELES DE ICONICIDAD
El documento describe los diferentes niveles de iconicidad en imágenes, desde imágenes altamente realistas hasta abstracciones. Cuanto más realista es la imagen, más alto es su nivel de iconicidad. A medida que las imágenes pierden detalles, color y realismo, su nivel de iconicidad disminuye. La iconicidad se refiere a la similitud entre una imagen y lo que representa en la realidad.
Retórica visual
Retórica de la comunicación visual.
Figuras retóricas gráficas.
Clases de figuras retóricas.
Figuras sintácticas: transpositivas, privativas, acentuativas, tipogramas.
Figuras semánticas:contrarias y comparativas (hipérbole, metáfora, personificaciones y sustitutivas.
composicion
El documento describe los principios básicos de la composición en el arte visual, incluyendo el formato, esquemas compositivos, figura y fondo, peso y equilibrio, simetría, y ritmo y movimiento. Explica cómo estos factores afectan la organización de los elementos visuales en una obra de arte y cómo crean efectos como unidad, orden, dinamismo y dirección de la mirada.
Técnicas de comunicación visual
El documento describe 20 pares de técnicas visuales opuestas, incluyendo fragmentación vs unidad, regularidad vs irregularidad, y simplicidad vs complejidad. Estas técnicas se refieren a estrategias para el diseño visual como el uso de elementos, simetría, equilibrio, detalles y más.
LENGUAJE VISUAL PLÁSTICA. 1º ESO
REALIZADO POR JUAN ANTONIO PULIDO ALCÓN. PROFESOR DE TECNOLOGÍA Y PLÁSTICA DE ESO. IES. LUIS DE MORALES. ARROYO DE LA LUZ. CÁCERES.
1.1. INTRODUCCIÓN.
1.2. COMUNICACIÓN VISUAL.
Emisor. Mensaje. Receptor. Medio.
1.3. LENGUAJE VISUAL.
El código visual. Metáforas visuales.
1.4. PERCEPCIÓN VISUAL.
Proximidad y semejanza. Homogeneidad.
1.5. FINALIDAD DE LAS IMÁGENES.
Finalidad informativa, exhortativa, recreativa y estética.
1.6. EL COLLAGE.
Escalas de iconicidad
Julio Villafañe establece una escala de 11 grados de iconicidad para clasificar imágenes, desde la imagen natural en el grado 11 hasta la representación no figurativa en el grado 1. Los grados superiores como la fotografía en color y la pintura realista representan objetos de manera más realista, mientras que los grados inferiores como los pictogramas, esquemas y representaciones no figurativas los representan de manera más abstracta y simbólica.
Elementos visuales de la imagen sintesis
Este documento describe los elementos visuales de la síntesis de imágenes y los métodos para lograr la síntesis gráfica. Explica que la síntesis simplifica la forma original manteniendo líneas y planos en menor cantidad. Detalla diferentes métodos de síntesis como el dibujo lineal, el contorno, las siluetas, el fondeado, el sombreado y el fragmentado. Finalmente, propone un ejercicio de síntesis seleccionando la imagen de un elemento natural y aplicando estos métodos.
4. Esquemas Compositivos.
Este documento describe diferentes esquemas compositivos que organizan los elementos visuales en una obra de arte, incluyendo esquemas simétricos axiales y radiales, en forma de triángulo, aspa, diagonal, T, L, óvalo, cuña y zig-zag. Proporciona ejemplos de obras de arte que ilustran algunos de estos esquemas compositivos.
3. Centros de Interés y Pesos Visuales
El documento habla sobre el concepto de peso visual en la composición de imágenes, el cual se refiere a la capacidad de atracción de un elemento. Explica que el tamaño, posición, aislamiento, profundidad, textura, forma, color, y contraste de un elemento afectan su peso visual, con mayores tamaños, posiciones a la derecha e inferior, aislamiento, profundidad, texturas, formas cerradas, colores cálidos saturados y oscuros, y mayores contrastes atrayendo más la atención.
Ud1 módulos , REDES MODULARES
El documento habla sobre los módulos y diseños modulares. Explica que un módulo es una forma simple que se repite varias veces para cubrir una superficie, y que los diseños modulares se usan comúnmente en azulejos, telas, arquitectura y otros campos. También se encuentran diseños modulares en la naturaleza, como los ojos de insectos, panales de abejas y tejidos celulares. Algunos artistas como Víctor Vasarely y M.C. Escher usaron módulos en sus ob
El Peso Visual
El documento explica los principios del peso visual en la composición de imágenes. Define el peso visual como la capacidad de un elemento de atraer la atención del espectador. Luego describe los factores que determinan el peso visual de un elemento, incluyendo el tamaño, la posición, el aislamiento, las texturas, las formas, el color, y el contraste.
Fundamentos del diseño.1.
El documento describe los elementos básicos del diseño como planos, líneas y puntos. Explica composiciones formales e informales, con las formales basadas en traslación, rotación, reflexión y dilatación, y las informales considerando la gravedad, contraste, ritmo y centro de interés. También cubre conceptos como líneas, puntos, espacio positivo y negativo en el diseño.
Esquemas compositivos
Este documento describe los esquemas compositivos y el equilibrio visual en el arte. Explica que los esquemas compositivos ordenan los elementos visuales mediante líneas, formas geométricas y redes. Describe varios esquemas como el simétrico, en forma de L, triangular u ovalado. También cubre el equilibrio visual a través de la ley de la balanza, los tercios y el rectángulo áureo. Finalmente, explica los diferentes ritmos que se pueden lograr a través de la repetición, alternancia o progresión.
Composición estructura del campo visual
Este documento describe los elementos básicos de la composición y estructura del campo visual como la selección, colocación y orden de elementos visuales para expresar ideas. Describe puntos, líneas, planos, color y textura como elementos morfológicos de la imagen y diferentes esquemas compositivos como simétrico, triangular y libre. También analiza la forma, profundidad y traslapo de objetos.
Equilibrio
El documento habla sobre los diferentes tipos de equilibrio visual, incluyendo el equilibrio axial basado en la simetría donde los elementos se repiten como imágenes reflejadas, el equilibrio radial donde los elementos se distribuyen alrededor de un punto central, y el equilibrio oculto donde los elementos parecen desequilibrados pero en realidad están balanceados.
Punto, linea, plano
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como el punto, la línea y el plano. Explica que el punto es el elemento más pequeño y puede tener tamaño, forma, textura y color. La línea se define como la trayectoria de un punto en movimiento y puede ser recta, curva u ondulada. Los planos crean volumen y perspectiva. Estos elementos se utilizan en diferentes técnicas artísticas como el puntillismo, la pintura abstracta y el arte óptico.
La composición. Tema 7
Este documento describe los conceptos fundamentales de la composición en arte, incluyendo los diferentes formatos (cuadrado, vertical, circular, ovalado, triangular), esquemas compositivos (simples y compuestos), ritmos visuales (rectilíneos, quebrados, curvos, ondulados), y principios de equilibrio visual (simétrico, asimétrico, ley de la balanza, ley de tercios, rectángulo áureo). Explica cómo estos elementos organizan las formas visuales para crear cohesión y orden en una obra de arte
Elementos básicos del lenguaje plástico
El documento describe los elementos básicos del lenguaje plástico, incluyendo el punto, la línea y el plano. El punto es la unidad mínima y puede variar en tamaño, color y forma. Los puntos forman líneas, las líneas forman planos y los planos crean volumen. Las líneas también varían en dirección, grosor y textura y pueden sugerir diferentes sensaciones. Los planos permiten dibujar figuras u objetos y crear volumen o profundidad.
LA COMPOSICION
La composición es el proceso de organizar los elementos visuales en una obra de arte de manera ordenada y con intención expresiva. Factores como los esquemas compositivos, el formato, la figura y el fondo, el peso y equilibrio visual, la simetría, y el ritmo y movimiento influyen en la composición. Una buena composición logra distribuir los elementos de manera equilibrada para guiar la mirada del espectador.
Recorrido visual fotografia FoTóN 2016
Este documento habla sobre el recorrido visual en una composición y cómo guiar la atención del espectador a través del uso de líneas, formas y colores. Explica que hay una zona principal en toda obra a la que se subordina el resto del tema, y que las líneas de fuerza, las direcciones visuales y los elementos destacados ayudan a organizar el recorrido visual de forma clara. También menciona que las imágenes a menudo imponen una dirección de lectura de izquierda a derecha y de arriba a ab
Diagramación y composición
Este documento describe los fundamentos de la diagramación, incluyendo la tipografía, el color y la composición. Explica diferentes tipos de diagramación como el espacio en blanco, panel y simetría. También cubre formatos, elementos como márgenes y columnas, y conceptos de composición como proporciones, escala y equilibrio. Proporciona enlaces para más información sobre diagramación y diseño gráfico.
Actividad 2 mapa conceptual, reflexion y galeria
Este documento describe los elementos básicos del dibujo: el punto, la línea y el plano. Explica que el punto no tiene forma definida y que al variar la distancia entre puntos se pueden crear zonas claras y oscuras. Las líneas se definen como la trayectoria de un punto en movimiento y pueden ser de diferentes tipos. Los planos son superficies bidimensionales que pueden usarse para construir figuras complejas.
Elementos de la imagen en fotografía
El documento describe diferentes tipos de líneas que pueden usarse para guiar la atención del espectador en una imagen, como líneas naturales, de edificios o caminos. Explica que las líneas pueden ser reales o virtuales y que su uso puede mejorar la composición y el efecto expresivo de una imagen al darle estructura y dinamismo. También cubre conceptos como perspectiva, simetría y ritmo gráfico creado por la repetición de elementos en la imagen.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
Retórica visual
Retórica de la comunicación visual.
Figuras retóricas gráficas.
Clases de figuras retóricas.
Figuras sintácticas: transpositivas, privativas, acentuativas, tipogramas.
Figuras semánticas:contrarias y comparativas (hipérbole, metáfora, personificaciones y sustitutivas.
composicion
El documento describe los principios básicos de la composición en el arte visual, incluyendo el formato, esquemas compositivos, figura y fondo, peso y equilibrio, simetría, y ritmo y movimiento. Explica cómo estos factores afectan la organización de los elementos visuales en una obra de arte y cómo crean efectos como unidad, orden, dinamismo y dirección de la mirada.
Técnicas de comunicación visual
El documento describe 20 pares de técnicas visuales opuestas, incluyendo fragmentación vs unidad, regularidad vs irregularidad, y simplicidad vs complejidad. Estas técnicas se refieren a estrategias para el diseño visual como el uso de elementos, simetría, equilibrio, detalles y más.
LENGUAJE VISUAL PLÁSTICA. 1º ESO
REALIZADO POR JUAN ANTONIO PULIDO ALCÓN. PROFESOR DE TECNOLOGÍA Y PLÁSTICA DE ESO. IES. LUIS DE MORALES. ARROYO DE LA LUZ. CÁCERES.
1.1. INTRODUCCIÓN.
1.2. COMUNICACIÓN VISUAL.
Emisor. Mensaje. Receptor. Medio.
1.3. LENGUAJE VISUAL.
El código visual. Metáforas visuales.
1.4. PERCEPCIÓN VISUAL.
Proximidad y semejanza. Homogeneidad.
1.5. FINALIDAD DE LAS IMÁGENES.
Finalidad informativa, exhortativa, recreativa y estética.
1.6. EL COLLAGE.
Escalas de iconicidad
Julio Villafañe establece una escala de 11 grados de iconicidad para clasificar imágenes, desde la imagen natural en el grado 11 hasta la representación no figurativa en el grado 1. Los grados superiores como la fotografía en color y la pintura realista representan objetos de manera más realista, mientras que los grados inferiores como los pictogramas, esquemas y representaciones no figurativas los representan de manera más abstracta y simbólica.
Elementos visuales de la imagen sintesis
Este documento describe los elementos visuales de la síntesis de imágenes y los métodos para lograr la síntesis gráfica. Explica que la síntesis simplifica la forma original manteniendo líneas y planos en menor cantidad. Detalla diferentes métodos de síntesis como el dibujo lineal, el contorno, las siluetas, el fondeado, el sombreado y el fragmentado. Finalmente, propone un ejercicio de síntesis seleccionando la imagen de un elemento natural y aplicando estos métodos.
4. Esquemas Compositivos.
Este documento describe diferentes esquemas compositivos que organizan los elementos visuales en una obra de arte, incluyendo esquemas simétricos axiales y radiales, en forma de triángulo, aspa, diagonal, T, L, óvalo, cuña y zig-zag. Proporciona ejemplos de obras de arte que ilustran algunos de estos esquemas compositivos.
3. Centros de Interés y Pesos Visuales
El documento habla sobre el concepto de peso visual en la composición de imágenes, el cual se refiere a la capacidad de atracción de un elemento. Explica que el tamaño, posición, aislamiento, profundidad, textura, forma, color, y contraste de un elemento afectan su peso visual, con mayores tamaños, posiciones a la derecha e inferior, aislamiento, profundidad, texturas, formas cerradas, colores cálidos saturados y oscuros, y mayores contrastes atrayendo más la atención.
Ud1 módulos , REDES MODULARES
El documento habla sobre los módulos y diseños modulares. Explica que un módulo es una forma simple que se repite varias veces para cubrir una superficie, y que los diseños modulares se usan comúnmente en azulejos, telas, arquitectura y otros campos. También se encuentran diseños modulares en la naturaleza, como los ojos de insectos, panales de abejas y tejidos celulares. Algunos artistas como Víctor Vasarely y M.C. Escher usaron módulos en sus ob
El Peso Visual
El documento explica los principios del peso visual en la composición de imágenes. Define el peso visual como la capacidad de un elemento de atraer la atención del espectador. Luego describe los factores que determinan el peso visual de un elemento, incluyendo el tamaño, la posición, el aislamiento, las texturas, las formas, el color, y el contraste.
Fundamentos del diseño.1.
El documento describe los elementos básicos del diseño como planos, líneas y puntos. Explica composiciones formales e informales, con las formales basadas en traslación, rotación, reflexión y dilatación, y las informales considerando la gravedad, contraste, ritmo y centro de interés. También cubre conceptos como líneas, puntos, espacio positivo y negativo en el diseño.
Esquemas compositivos
Este documento describe los esquemas compositivos y el equilibrio visual en el arte. Explica que los esquemas compositivos ordenan los elementos visuales mediante líneas, formas geométricas y redes. Describe varios esquemas como el simétrico, en forma de L, triangular u ovalado. También cubre el equilibrio visual a través de la ley de la balanza, los tercios y el rectángulo áureo. Finalmente, explica los diferentes ritmos que se pueden lograr a través de la repetición, alternancia o progresión.
Composición estructura del campo visual
Este documento describe los elementos básicos de la composición y estructura del campo visual como la selección, colocación y orden de elementos visuales para expresar ideas. Describe puntos, líneas, planos, color y textura como elementos morfológicos de la imagen y diferentes esquemas compositivos como simétrico, triangular y libre. También analiza la forma, profundidad y traslapo de objetos.
Equilibrio
El documento habla sobre los diferentes tipos de equilibrio visual, incluyendo el equilibrio axial basado en la simetría donde los elementos se repiten como imágenes reflejadas, el equilibrio radial donde los elementos se distribuyen alrededor de un punto central, y el equilibrio oculto donde los elementos parecen desequilibrados pero en realidad están balanceados.
Punto, linea, plano
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje visual como el punto, la línea y el plano. Explica que el punto es el elemento más pequeño y puede tener tamaño, forma, textura y color. La línea se define como la trayectoria de un punto en movimiento y puede ser recta, curva u ondulada. Los planos crean volumen y perspectiva. Estos elementos se utilizan en diferentes técnicas artísticas como el puntillismo, la pintura abstracta y el arte óptico.
La composición. Tema 7
Este documento describe los conceptos fundamentales de la composición en arte, incluyendo los diferentes formatos (cuadrado, vertical, circular, ovalado, triangular), esquemas compositivos (simples y compuestos), ritmos visuales (rectilíneos, quebrados, curvos, ondulados), y principios de equilibrio visual (simétrico, asimétrico, ley de la balanza, ley de tercios, rectángulo áureo). Explica cómo estos elementos organizan las formas visuales para crear cohesión y orden en una obra de arte
Elementos básicos del lenguaje plástico
El documento describe los elementos básicos del lenguaje plástico, incluyendo el punto, la línea y el plano. El punto es la unidad mínima y puede variar en tamaño, color y forma. Los puntos forman líneas, las líneas forman planos y los planos crean volumen. Las líneas también varían en dirección, grosor y textura y pueden sugerir diferentes sensaciones. Los planos permiten dibujar figuras u objetos y crear volumen o profundidad.
LA COMPOSICION
La composición es el proceso de organizar los elementos visuales en una obra de arte de manera ordenada y con intención expresiva. Factores como los esquemas compositivos, el formato, la figura y el fondo, el peso y equilibrio visual, la simetría, y el ritmo y movimiento influyen en la composición. Una buena composición logra distribuir los elementos de manera equilibrada para guiar la mirada del espectador.
Recorrido visual fotografia FoTóN 2016
Este documento habla sobre el recorrido visual en una composición y cómo guiar la atención del espectador a través del uso de líneas, formas y colores. Explica que hay una zona principal en toda obra a la que se subordina el resto del tema, y que las líneas de fuerza, las direcciones visuales y los elementos destacados ayudan a organizar el recorrido visual de forma clara. También menciona que las imágenes a menudo imponen una dirección de lectura de izquierda a derecha y de arriba a ab
Diagramación y composición
Este documento describe los fundamentos de la diagramación, incluyendo la tipografía, el color y la composición. Explica diferentes tipos de diagramación como el espacio en blanco, panel y simetría. También cubre formatos, elementos como márgenes y columnas, y conceptos de composición como proporciones, escala y equilibrio. Proporciona enlaces para más información sobre diagramación y diseño gráfico.
La actualidad más candente (20)
Similar a 5. Direcciones Visuales
Actividad 2 mapa conceptual, reflexion y galeria
Este documento describe los elementos básicos del dibujo: el punto, la línea y el plano. Explica que el punto no tiene forma definida y que al variar la distancia entre puntos se pueden crear zonas claras y oscuras. Las líneas se definen como la trayectoria de un punto en movimiento y pueden ser de diferentes tipos. Los planos son superficies bidimensionales que pueden usarse para construir figuras complejas.
Elementos de la imagen en fotografía
El documento describe diferentes tipos de líneas que pueden usarse para guiar la atención del espectador en una imagen, como líneas naturales, de edificios o caminos. Explica que las líneas pueden ser reales o virtuales y que su uso puede mejorar la composición y el efecto expresivo de una imagen al darle estructura y dinamismo. También cubre conceptos como perspectiva, simetría y ritmo gráfico creado por la repetición de elementos en la imagen.
La línea
La línea es la representación gráfica de la trayectoria de un punto en movimiento y puede ser recta, curva, quebrada u ondulada. Se utiliza para construir formas e imágenes y crear sombras. Existen líneas simples de un solo trazo y líneas compuestas de varios trazos, y cada tipo transmite sensaciones diferentes como equilibrio u movimiento.
Artes la linea
La línea se define como el trazo creado por un punto en movimiento. Tiene posición y dirección en el espacio y su principal función es delimitar el contorno de las formas. Las líneas pueden ser simples o compuestas, y horizontales, verticales u oblicuas, cada una de las cuales produce sensaciones visuales distintas como equilibrio, movimiento o dinamismo.
Elementos morfológicos (básicos) de la Imagen
Este documento describe diferentes elementos morfológicos que pueden utilizarse para mejorar la composición de imágenes fotográficas y videos institucionales. Explica el uso de líneas, ya sean naturales, diagonales, curvas, horizontales o verticales, para guiar la atención del espectador. También cubre conceptos como la perspectiva, simetría y ritmo gráfico mediante la repetición ordenada u irregular de objetos. El documento proporciona ejemplos de cómo aplicar estos elementos para lograr diferentes efectos expresivos en la imagen
Elementos visuales de la imagen linea
La línea es el elemento gráfico más básico y se puede utilizar de muchas maneras diferentes. Puede ser recta, curva, continua o discontinua y tiene propiedades como grosor, longitud y dirección que transmiten sensaciones. La línea se usa para construir formas en dibujos realistas y abstractos, y para dividir y estructurar el espacio visual. En los dibujos realistas, la línea ayuda a representar formas de manera figurativa, mientras que en los abstractos transmite sentimientos a través de su trayectoria sin representar objetos
Sintaxis de la Imagen
Este documento describe los principios básicos de la composición en el diseño gráfico, incluyendo el punto, la línea, el tamaño, la dirección, el equilibrio y la tensión. Explica cómo estos elementos crean orden y estructura en una imagen mediante la organización espacial. También analiza conceptos como el centro visual, la simetría y la asimetría y cómo afectan la percepción de equilibrio. Finalmente, propone un ejercicio práctico de collage para representar diferentes tipos de composición.
Elementos expresivos en la composición visual
Este documento presenta una guía para la lectura de imágenes visuales fijas. Explica que la lectura de imágenes implica una fase objetiva de análisis de elementos técnicos como líneas, color y composición, así como una lectura subjetiva basada en la interpretación. Además, detalla una serie de elementos expresivos como líneas, horizonte, simetría, perspectiva y color que afectan la sensación y mensaje de una imagen. Finalmente, sugiere considerar la psicología del color y simbología para la interpretación sub
Sintaxis de la imagen
Este documento presenta los conceptos fundamentales de la composición en el lenguaje visual, incluyendo el punto, la línea, el tamaño, la dirección, el equilibrio y la tensión. Explica cómo estos elementos básicos pueden organizarse de diferentes maneras como equilibrio simétrico, asimétrico y radial. Finalmente, propone un ejercicio práctico de collage aplicando estos principios.
La perspectiva
La perspectiva es el arte de representar la profundidad y posición relativa de los objetos en un dibujo mediante líneas convergentes que simulan la reducción de tamaño con la distancia. Existen diferentes tipos de perspectiva como la lineal, aérea, paralela, oblicua e invertida, cada una con su propia configuración de líneas y puntos de fuga. La perspectiva cónica es la más compleja pero la que mejor imita la visión humana.
Similar a 5. Direcciones Visuales (10)
Más de brunoculturaa
8.2. elementos expresivos de_la_narrativa_audiovisual - copia
Este documento describe los elementos expresivos de la narrativa audiovisual como fotogramas, tomas, planos, escenas, secuencias y tipos de planos. Explica diferentes tipos de movimientos de cámara como panorámicas, travellings, zoom, grúas y steady-cam. También cubre conceptos como el espacio en off, el tiempo fílmico, y las reglas de montaje como la continuidad cinematográfica.
7. elaboración de una película.
Este documento describe las etapas clave en la elaboración de una película: 1) La idea y el argumento surgen de una fuente y se plasman en una breve narrativa; 2) Se desarrolla un tratamiento fílmico y guiones literario y técnico; 3) Se crea un storyboard; 4) Un equipo humano incluyendo director, actores y técnicos llevan a cabo el rodaje siguiendo el guion técnico; 5) Las escenas grabadas se seleccionan y montan en orden para completar la película.
5. obturador y velocidad de obturacion
El documento describe el obturador y la velocidad de obturación en una cámara fotográfica. El obturador controla el tiempo durante el cual llega la luz al sensor o película, y la velocidad de obturación es el tiempo que el obturador permanece abierto. Velocidades rápidas mantienen el obturador abierto poco tiempo para congelar el movimiento, mientras que velocidades lentas lo mantienen abierto más tiempo para capturar efectos de movimiento. La escala de velocidades reduce a la mitad el tiempo de exposición con cada
4. profundidad de campo
La profundidad de campo depende de la apertura del diafragma en la cámara. Cuanto más pequeño es el número f del diafragma, mayor es la apertura y menor la profundidad de campo, enfocando solo el objeto principal. Al contrario, cuanto mayor es el número f, menor es la apertura y mayor la profundidad de campo, manteniendo enfocados objetos cercanos y lejanos. Se recomienda usar profundidad de campo baja para retratos y alta para paisajes.
3. el enfoque
El enfoque permite hacer nítido el objeto de una fotografía. En las cámaras compactas el enfoque es fijo, mientras que en las cámaras SLR manuales se enfoca mediante una rueda en el objetivo y en las SLR con autofocus se apunta al sujeto y se pulsa suavemente el botón de disparo. Cada objetivo tiene una distancia mínima de enfoque y el desenfoque intencionado puede usarse para lograr un efecto expresivo aunque provoque una pérdida de claridad en la imagen.
2. optica efectos distintos objetivos
Este documento describe los diferentes tipos de objetivos para cámaras fotográficas, incluyendo objetivos normales, gran angulares, teleobjetivos, zoom, pez y macro. Explica que cada objetivo tiene una distancia focal y ángulo de visión específicos que lo hacen más adecuado para diferentes tipos de fotografía como paisajes, deportes o fotografía macro a escala 1:1.
1. planos y angulos
El documento habla sobre los elementos básicos de la imagen fotográfica. Explica que el encuadre es la selección de la realidad que captura la cámara y distingue los elementos internos como la escala, angulación y óptica. Luego describe varios planos como el gran plano general, plano de conjunto, primer plano y diferentes ángulos como el medio, picado y contrapicado.
Texto y grafismo
El documento describe las funciones del texto en las imágenes, incluyendo anclar la interpretación de la imagen y complementar su significado. También discute cómo el texto forma parte de la imagen y puede ser afectado por atributos como tamaño, color y formato.
8. el tiempo
Este documento describe cómo la velocidad de obturación de la cámara puede afectar la percepción del tiempo en una imagen fija. Las altas velocidades de obturación permiten congelar el movimiento, mientras que las bajas velocidades producen huellas del movimiento en el tiempo. Otras técnicas como el barrido o el uso de un trípode con obturación lenta pueden capturar el flujo del tiempo. Finalmente, el documento menciona cómo montar varias fotos en una sola imagen para contar una historia o reflejar
4. la textura
Este documento describe diferentes tipos de textura que pueden capturarse en fotografías, incluyendo textura táctil, visual y de patrón. Explica que la textura revela la estructura de una superficie y cómo se sentiría al tacto, y que la luz oblicua es clave para fotografiar textura. También proporciona ejemplos de palabras como porosa, áspera y suave que ayudan a definir texturas visuales.
2. la linea
La línea es la huella de un punto en movimiento y es el elemento visual más dinámico de una imagen. Las líneas curvas transmiten sensación de movimiento y sensualidad, mientras que las líneas rectas indican frialdad. Las líneas verticales y horizontales transmiten equilibrio y quietud, en contraste con las líneas oblicuas que provocan tensión y rompen la monotonía.
1. el punto
El documento describe el punto como la forma visual más simple que atrae la atención. Explica que el punto puede funcionar como centro geométrico, centro visual para equilibrar una composición, o foco de atención para dinamizar una imagen. También describe cómo dos puntos crean una línea visual entre ellos y cómo puntos agrupados tienden a formar figuras geométricas. Finalmente, señala que los puntos pueden usarse para crear tramas que constituyan imágenes.
Funciones expresivas y tratamiento color
El documento discute las funciones expresivas y simbólicas del color. Explica que los colores fríos como el verde, cian y azul crean quietud y profundidad, mientras que los colores cálidos como el rojo, naranja y amarillo crean vitalidad y fuerza visual. También describe las relaciones armónicas y de contraste que se generan al combinar diferentes colores, y cómo el color puede transmitir mensajes a través de sus asociaciones simbólicas comunes con conceptos como la pasión, la tranquilidad y la muerte.
1 . teoría del color
Este documento habla sobre la teoría del color. Explica que el color es una sensación producida por la luz al impactar los órganos visuales y depende de la longitud de onda. También menciona que nuestra percepción del color depende de la luz, el objeto y el sujeto. Finalmente, describe los colores primarios, secundarios y terciarios, y variables como el matiz, tono, valor y saturación que afectan nuestra percepción del color.
2 Clases Luz Y Estilos Iluminacion
Este documento describe diferentes tipos y estilos de iluminación en fotografía. Explica la diferencia entre luz natural y artificial, luz dura y difusa, y cómo la dirección de la luz (frontal, lateral, cenital, contraluz, baja) afecta la apariencia de los objetos fotografiados. También cubre estilos de iluminación como claroscuro y luz tonal. En resumen, provee una guía detallada sobre los fundamentos de la iluminación y cómo manipularla para lograr diferentes efectos visuales en fotografía.
1 La Luz Y Cualidades
La luz está compuesta de ondas electromagnéticas que pueden ser percibidas por la retina humana y hacen posible la existencia de imágenes. La luminosidad determina la claridad u oscuridad de una imagen, mientras que la tonalidad se refiere al color de la luz, como amarilla, blanca o roja. Diferentes niveles de luminosidad y tonalidad pueden crear diferentes efectos y atmósferas visuales.
4 Images Simples Y Compuestas
Las imágenes simples son fáciles de interpretar y monosémicas, mientras que las imágenes complejas requieren más esfuerzo para su comprensión, son polisémicas y sugieren significados múltiples. Las imágenes simples pueden estar compuestas de muchos elementos y ser claras de interpretar, mientras que las imágenes complejas están compuestas de pocos elementos y son más difíciles de entender.
3 A Nivel Iconicidad
El documento describe los diferentes niveles de iconicidad de una imagen, desde representaciones no figurativas hasta imágenes obtenidas directamente de la realidad. Cuanto más se parece una imagen a la realidad, mayor es su grado de iconicidad, desde nivel 1 hasta nivel 9.
5 Otra Manera De Argumentar
El documento define argumento como un razonamiento utilizado para probar una proposición o convencer a otros de una afirmación o negación. Explica que los componentes básicos de un argumento son la tesis, los argumentos y la imagen o texto que los respalda.
Más de brunoculturaa (20)
8.2. elementos expresivos de_la_narrativa_audiovisual - copia
8.2. elementos expresivos de_la_narrativa_audiovisual - copia
Último
Catalogo Buzones BTV Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Descubra el catálogo completo de buzones BTV, una marca líder en la fabricación de buzones y cajas fuertes para los sectores de ferretería, bricolaje y seguridad. Como distribuidor oficial de BTV, Amado Salvador se enorgullece de presentar esta amplia selección de productos diseñados para satisfacer las necesidades de seguridad y funcionalidad en cualquier entorno.
Descubra una variedad de buzones residenciales, comerciales y corporativos, cada uno construido con los más altos estándares de calidad y durabilidad. Desde modelos clásicos hasta diseños modernos, los buzones BTV ofrecen una combinación perfecta de estilo y resistencia, garantizando la protección de su correspondencia en todo momento.
Amado Salvador, se compromete a ofrecer productos de primera clase respaldados por un servicio excepcional al cliente. Como distribuidor oficial de BTV, entendemos la importancia de la seguridad y la tranquilidad para nuestros clientes. Por eso, trabajamos en colaboración con BTV para brindarle acceso a los mejores productos del mercado.
Explore el catálogo de buzones ahora y encuentre la solución perfecta para sus necesidades de correo y seguridad. Confíe en Amado Salvador y BTV para proporcionarle buzones de calidad excepcional que cumplan y superen sus expectativas.
Catalogo General Electrodomesticos Teka Distribuidor Oficial Amado Salvador V...
El catálogo general de electrodomésticos Teka presenta una amplia gama de productos de alta calidad y diseño innovador. Como distribuidor oficial Teka, Amado Salvador ofrece soluciones en electrodomésticos Teka que destacan por su tecnología avanzada y durabilidad. Este catálogo incluye una selección exhaustiva de productos Teka que cumplen con los más altos estándares del mercado, consolidando a Amado Salvador como el distribuidor oficial Teka.
Explora las diversas categorías de electrodomésticos Teka en este catálogo, cada una diseñada para satisfacer las necesidades de cualquier hogar. Amado Salvador, como distribuidor oficial Teka, garantiza que cada producto de Teka se distingue por su excelente calidad y diseño moderno.
Amado Salvador, distribuidor oficial Teka en Valencia. La calidad y el diseño de los electrodomésticos Teka se reflejan en cada página del catálogo, ofreciendo opciones que van desde hornos, placas de cocina, campanas extractoras hasta frigoríficos y lavavajillas. Este catálogo es una herramienta esencial para inspirarse y encontrar electrodomésticos de alta calidad que se adaptan a cualquier proyecto de diseño.
En Amado Salvador somos distribuidor oficial Teka en Valencia y ponemos atu disposición acceso directo a los mejores productos de Teka. Explora este catálogo y encuentra la inspiración y los electrodomésticos necesarios para equipar tu hogar con la garantía y calidad que solo un distribuidor oficial Teka puede ofrecer.
TECLADO ERGONÓMICO Y PANTALLAS TACTILES - GESTIÓN INTEGRAL EDUCATIVA
TECLADO ERGONÓMICO Y PANTALLAS TACTILES
TODO SOBRE LA INFORMÁTICA, HISTORIA, ¿QUE ES?, IMPORTANCIA Y CARACTERISTICAS....
¿Que hay que saber de la informática?
ACTIVIDAD 2P de Tecnología, 10-7, 2024..
Trabajo de tecnología sobre conceptos de eje temático 3
Periodo 2
mantenimiento de chasis y carroceria1.pptx
Describe el mantenimiento del chasis y carrocería del automóvil
Projecte Iniciativa TIC 2024 HPE. inCV.pdf
HPE presenta una competició destinada a estudiants, que busca fomentar habilitats tecnològiques i promoure la innovació en un entorn STEAM (Ciència, Tecnologia, Enginyeria, Arts i Matemàtiques). A través de diverses fases, els equips han de resoldre reptes mensuals basats en àrees com algorísmica, desenvolupament de programari, infraestructures tecnològiques, intel·ligència artificial i altres tecnologies. Els millors equips tenen l'oportunitat de desenvolupar un projecte més gran en una fase presencial final, on han de crear una solució concreta per a un conflicte real relacionat amb la sostenibilitat. Aquesta competició promou la inclusió, la sostenibilitat i l'accessibilitat tecnològica, alineant-se amb els Objectius de Desenvolupament Sostenible de l'ONU.
Refrigeradores Samsung Modo Test y Forzado
Reparación de refrigeradores Samsung, forzado de deshielo.
Último (20)
Catalogo Buzones BTV Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catalogo Buzones BTV Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catalogo General Electrodomesticos Teka Distribuidor Oficial Amado Salvador V...
Catalogo General Electrodomesticos Teka Distribuidor Oficial Amado Salvador V...
TECLADO ERGONÓMICO Y PANTALLAS TACTILES - GESTIÓN INTEGRAL EDUCATIVA
TECLADO ERGONÓMICO Y PANTALLAS TACTILES - GESTIÓN INTEGRAL EDUCATIVA
Manual Web soporte y mantenimiento de equipo de computo
Manual Web soporte y mantenimiento de equipo de computo
TODO SOBRE LA INFORMÁTICA, HISTORIA, ¿QUE ES?, IMPORTANCIA Y CARACTERISTICAS....
TODO SOBRE LA INFORMÁTICA, HISTORIA, ¿QUE ES?, IMPORTANCIA Y CARACTERISTICAS....
maestria-motores-combustion-interna-alternativos (1).pdf
maestria-motores-combustion-interna-alternativos (1).pdf
5. Direcciones Visuales
- 2. Dirección visual y jerarquización La jerarquización del espacio visual es posible cuando los elementos de la imagen se relacionan entre sí. Direcciones visuales: El medio que permite la citada relación, imponiendo un determinado recorrido visual que lleva al ojo hacia los centros de interés.
- 3. Tipos de direcciones visuales Direcciones de escena: - Representada. - Inducidas. II. Direcciones de lectura: - líneas horizontal - Vertical. - Curva.
- 4. Direcciones de escena representadas Son las direcciones internas de la composición, creadas por los propios elementos visuales. Si en las escena aparecen vectores de dirección: gráficas, señales, brazos extendidos, objetos puntiformes, etc. Son direcciones visuales de escena representada.
- 5. Direcciones de escena inducidas Son aquellas direcciones que no aparecen representadas explícitamente, sino que son sugeridas al espectador por las miradas de los personajes, semejanzas de color, de forma, de tamaño, etc.
- 6. Direcciones visuales de lectura: izquierda-derecha, arriba-abajo. En ocasiones las imágenes imponen la dirección en que debemos leerlas, generalmente de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Es más fácil para nuestra mirada de lectura occidental.
- 7. Direcciones visuales de lectura: curvas. Sugieren calma y agrado. La dirección visual de lectura motivada por la línea curva hace del “recorrido” de envío entre el vendedor y el comprador algo cómodo, sencillo y placentero.
- 8. Direcciones visuales: la diagonal. Tiene un fuerte protagonismo incrementando el dinamismo de la composición.
- 9. Direcciones visuales: La diagonal (líneas de fuerza y líneas de interés. A) Línea de fuerza: va desde el ángulo superior izquierdo al ángulo inferior derecho.
- 10. Direcciones visuales: La diagonal (líneas de fuerza y líneas de interés. Línea de interés: va desde el ángulo superior izquierdo al inferior derecho.
- 12. ¿Qué tipo de dirección aparecen en las siguientes imágenes? Y señala sus direcciones visuales.