El documento describe la arquitectura barroca española. Se introdujo a finales del siglo XVI y se desarrolló durante el siglo XVII de forma más contenida que en Italia, utilizando materiales pobres. Más adelante en el siglo XVII hubo una intensificación de la ornamentación, eliminando elementos herrerianos más austeros. El estilo churrigueresco del siglo XVIII se caracterizó por una decoración muy recargada, siendo su máximo exponente José Benito Churriguera.
El documento describe el Palacio Medici-Riccardi en Florencia, Italia. 1) Fue construido en 1444-1460 por orden de Cosme de Médici y diseñado por Michelozzo siguiendo los principios del Renacimiento. 2) Presenta una fachada austera de tres pisos con ventanas ojivales y almohadillado que le dan elegancia. 3) Pasó a manos de los Riccardi en 1655 quienes realizaron reformas barrocas como la Galería de los Espejos.
El documento resume las características de la arquitectura barroca y destaca a tres arquitectos barrocos principales: Gian Lorenzo Bernini, Francesco Borromini y Guarino Guarini. Describe algunas de sus obras más importantes como la Basílica de San Pedro en el Vaticano de Bernini y la iglesia de Sant'Ivo alla Sapienza de Borromini en Roma. También menciona otros arquitectos y estilos barrocos en países como Francia, Inglaterra, Alemania y Austria.
11. arquitectura barroca en francia y españarurenagarcia
El documento describe la arquitectura barroca en Francia y España. En Francia, el barroco se usó para propaganda real y se caracterizó por formas clásicas y materiales ostentosos. Más tarde evolucionó al rococó, con formas más ornamentadas. En España, el barroco se enfocó en la religión y usó materiales más pobres, aunque evolucionó a formas más decorativas como el estilo churrigueresco.
La arquitectura barroca se caracteriza por líneas curvas, superficies alabeadas y efectos de luz y sombra. Destacan elementos como arcos, columnas salomónicas y frontones curvados. Las plantas suelen ser de cruz latina o elípticas para crear sensación de movimiento. Los estilos barrocos nacionales se desarrollan en Italia, Francia, Austria e Inglaterra con palacios, iglesias y plazas urbanas que glorifican el poder político o religioso.
Este documento resume las características del estilo barroco en arquitectura, escultura y pintura. En arquitectura, se utilizan formas curvas como columnas salomónicas y entablamentos curvos. En escultura, se busca captar la expresión y el sentimiento a través de gestos dinámicos. En pintura, hay contrastes de luz y sombra, composiciones complejas y rostros expresivos.
El documento resume varios elementos arquitectónicos y escultóricos del estilo barroco como las columnas salomónicas y estípites, los arcos mixtilíneos y ovales, las fachadas curvas, la abundancia de elementos decorativos y esculturas, y la primacía de la forma sobre la función. También analiza obras representativas como la columnata de San Pedro de Bernini, la Iglesia de San Andrés del Quirinal de Bernini y la escultura Éxtasis de Santa Teresa de Bernini, resaltando su complejidad formal
El documento describe la arquitectura barroca, originada como un término peyorativo para el arte exuberante entre el renacimiento y el neoclásico. Floreció en los siglos XVII-XVIII y se caracterizó por el movimiento, las líneas curvas, el color y la luz sobre el dibujo. Arquitectos como Maderno, Bernini y Borromini crearon obras maestras con plantas elípticas y dinamismo escenográfico. El barroco sirvió de propaganda a las monarquías absolutas y la Contrarreform
El documento proporciona información sobre la Villa Rotonda en Vicenza, Italia, diseñada por Andrea Palladio entre 1556 y 1591. Resume los hitos de su construcción, su emplazamiento orientado hacia el paisaje, su geometría basada en el círculo y el cuadrado que simbolizan lo espiritual y material, y los materiales utilizados como ladrillo, piedra y mármol.
El documento describe el Palacio Medici-Riccardi en Florencia, Italia. 1) Fue construido en 1444-1460 por orden de Cosme de Médici y diseñado por Michelozzo siguiendo los principios del Renacimiento. 2) Presenta una fachada austera de tres pisos con ventanas ojivales y almohadillado que le dan elegancia. 3) Pasó a manos de los Riccardi en 1655 quienes realizaron reformas barrocas como la Galería de los Espejos.
El documento resume las características de la arquitectura barroca y destaca a tres arquitectos barrocos principales: Gian Lorenzo Bernini, Francesco Borromini y Guarino Guarini. Describe algunas de sus obras más importantes como la Basílica de San Pedro en el Vaticano de Bernini y la iglesia de Sant'Ivo alla Sapienza de Borromini en Roma. También menciona otros arquitectos y estilos barrocos en países como Francia, Inglaterra, Alemania y Austria.
11. arquitectura barroca en francia y españarurenagarcia
El documento describe la arquitectura barroca en Francia y España. En Francia, el barroco se usó para propaganda real y se caracterizó por formas clásicas y materiales ostentosos. Más tarde evolucionó al rococó, con formas más ornamentadas. En España, el barroco se enfocó en la religión y usó materiales más pobres, aunque evolucionó a formas más decorativas como el estilo churrigueresco.
La arquitectura barroca se caracteriza por líneas curvas, superficies alabeadas y efectos de luz y sombra. Destacan elementos como arcos, columnas salomónicas y frontones curvados. Las plantas suelen ser de cruz latina o elípticas para crear sensación de movimiento. Los estilos barrocos nacionales se desarrollan en Italia, Francia, Austria e Inglaterra con palacios, iglesias y plazas urbanas que glorifican el poder político o religioso.
Este documento resume las características del estilo barroco en arquitectura, escultura y pintura. En arquitectura, se utilizan formas curvas como columnas salomónicas y entablamentos curvos. En escultura, se busca captar la expresión y el sentimiento a través de gestos dinámicos. En pintura, hay contrastes de luz y sombra, composiciones complejas y rostros expresivos.
El documento resume varios elementos arquitectónicos y escultóricos del estilo barroco como las columnas salomónicas y estípites, los arcos mixtilíneos y ovales, las fachadas curvas, la abundancia de elementos decorativos y esculturas, y la primacía de la forma sobre la función. También analiza obras representativas como la columnata de San Pedro de Bernini, la Iglesia de San Andrés del Quirinal de Bernini y la escultura Éxtasis de Santa Teresa de Bernini, resaltando su complejidad formal
El documento describe la arquitectura barroca, originada como un término peyorativo para el arte exuberante entre el renacimiento y el neoclásico. Floreció en los siglos XVII-XVIII y se caracterizó por el movimiento, las líneas curvas, el color y la luz sobre el dibujo. Arquitectos como Maderno, Bernini y Borromini crearon obras maestras con plantas elípticas y dinamismo escenográfico. El barroco sirvió de propaganda a las monarquías absolutas y la Contrarreform
El documento proporciona información sobre la Villa Rotonda en Vicenza, Italia, diseñada por Andrea Palladio entre 1556 y 1591. Resume los hitos de su construcción, su emplazamiento orientado hacia el paisaje, su geometría basada en el círculo y el cuadrado que simbolizan lo espiritual y material, y los materiales utilizados como ladrillo, piedra y mármol.
SINTESIS DE LOS ESTILOS ARQUITECTONICOS - LA ARQUITECTURA DEL HIERRO (SIGLO X...Carlo Andre Sosa Castillo
Trabajo desarrollado por Carlo Andre Sosa Castillo en la Universidad Alas Peruanas, filial Huacho, en el curso de Historia y Teoría de la Arquitectura III, de la mano con el docente y Arquitecto Julio Figueroa Vilchez. Año 2016 para el mundo entero.
Work developed by Carlo Andre Sosa Castillo at the University Alas Peruanas, located at Huacho, in the course of History and Theory of Architecture III, hand in hand with professor and Architect Julio Figueroa Vilchez. Year 2016 for the whole world.
La arquitectura del siglo XIX se caracterizó por la recuperación de estilos históricos como el neorrománico y el neogótico, así como por la incorporación de nuevos materiales como el hierro. También surgieron nuevos estilos como el Modernismo que se inspiró en la naturaleza, y la Escuela de Chicago que construyó los primeros rascacielos de acero y cristal. Los principales centros del Modernismo fueron Bruselas, París, Viena y Barcelona, donde arquitectos como Horta, Guimard, Wagner y G
El documento describe los principales elementos arquitectónicos y características del Renacimiento italiano, incluyendo el uso de mármol y elementos clásicos, y nuevos tipos de edificios como palacios, iglesias de planta central e iglesia de planta basilical. También describe a importantes arquitectos renacentistas como Brunelleschi, quien introdujo la perspectiva y sistemas de construcción innovadores, Bramante, conocido por preferir la planta central, y Miguel Ángel.
Miguel Ángel fue un renacentista italiano nacido en 1475 conocido como uno de los más grandes artistas de la historia por sus esculturas, pinturas y obras arquitectónicas como la Escalera Laurenziana en Florencia, Italia. Diseñada entre 1519 y 1559, la escalera usa técnicas como espacios detrás de los peldaños para crear perspectiva e ilusión de tamaño. Miguel Ángel también trabajó en Roma a partir de 1496 donde alcanzó el éxito como artista a los 30
León Battista Alberti (1404-1472) fue un arquitecto e intelectual italiano del Renacimiento. Fue el primer teórico del arte renacentista y escribió tratados influyentes sobre pintura, escultura y arquitectura. Tomó ideas de Vitrubio sobre la proporción y belleza en la arquitectura y proyectó importantes edificios como el Palacio Rucellai en Florencia y el Templo Malatesta en Rimini.
El documento describe la arquitectura barroca en Europa y América entre los siglos XVII y XVIII. Se caracterizó por formas dinámicas y elementos decorativos, y se desarrolló en Italia, Francia, España y sus colonias. Figuras clave incluyen a Bernini, Borromini y Mansart. El estilo se adaptó a cada región pero siempre buscó impresionar a través de la grandeza arquitectónica.
El documento describe la arquitectura y el urbanismo del siglo XX. Se menciona el funcionalismo (Bauhaus, Le Corbusier), el organicismo (Wright) y el movimiento postmoderno. El funcionalismo se caracterizó por la funcionalidad, el uso de nuevos materiales como el vidrio, el acero y el hormigón armado, y la simplicidad de formas. La Bauhaus fue una importante escuela de arquitectura racionalista fundada en Alemania en 1919.
El documento presenta información sobre diferentes obras de arte del período manierista en Italia, incluyendo pinturas de Parmigianino, Pontormo, Correggio; esculturas de Juan de Bolonia, Cellini; y arquitectura de Palladio, Bramante, entre otros. Describe características estilísticas como figuras alargadas, claroscuro, colores brillantes, temas mitológicos, y énfasis en la simetría, perspectiva y orden clásico.
El documento describe las características principales de la arquitectura barroca. El Barroco se desarrolló en los siglos XVII y XVIII como estilo artístico de la Contrarreforma y las monarquías absolutas. La arquitectura barroca buscaba impresionar y fascinar al espectador a través de efectos teatrales y escenográficos, en lugar de apelar solo a la razón como el Renacimiento. Roma y sus iglesias como San Pedro fueron ejemplos emblemáticos, donde arquitectos
El documento describe el neoclasicismo como un movimiento artístico que surgió en el siglo XVIII en reacción contra el Barroco y el Rococó. Se caracterizó por una vuelta hacia los cánones estéticos de la antigüedad clásica griega y romana, defendiendo el arte como vehículo para transmitir valores cívicos y éticos de la Ilustración.
1) El documento describe el período artístico del Manierismo en Italia entre los siglos XV y XVI, como una transición entre el Renacimiento Clásico y el Barroco.
2) Los artistas manieristas se alejaron de la rigidez de los cánones clásicos en busca de elegancia formal, variedad y complejidad, generando formas dinámicas y descompensadas.
3) Miguel Ángel fue uno de los artistas más prolíficos de este período, expresándose creativamente en la escultura, pintura, arqu
El documento resume las características generales de la arquitectura renacentista italiana. Introdujo una nueva concepción racional del edificio basada en elementos matemáticos como la medida y la proporción. Los edificios se concibieron como resultados de cálculos matemáticos para lograr armonía y buen gusto. También se vio influenciada por restos arqueológicos clásicos y obras teóricas que difundieron las reglas de la arquitectura clásica.
El documento resume la arquitectura del eclecticismo. El eclecticismo arquitectónico se manifestó entre 1860 y 1920 y mezclaba elementos de diferentes estilos históricos. Se utilizaban referencias del arte gótico, románico y oriental. El documento también describe obras arquitectónicas significativas del eclecticismo en Europa durante el siglo XIX como catedrales, palacios y otros edificios que retomaban estilos anteriores pero adaptados a las necesidades modernas. Finalmente, explica cómo la revolución industrial introdujo nuevos material
El documento describe las características arquitectónicas de diferentes estilos, incluyendo frontones clásicos, columnas simples y ordenadas, y elementos ornamentales simples para el estilo clásico y greco-romano. Para estilos más decorativos, describe arcos ojivales, grandes vitrales, y una alta presencia de elementos ornamentales y decorativos.
El Pabellón Alemán de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe en 1928-1929, es uno de los edificios más importantes de la arquitectura moderna. La estructura del pabellón consiste en ocho pilares de acero en forma de cruz que sostienen una cubierta plana elevada sobre un pedestal. Los espacios interiores se definen mediante el juego ortogonal de muros de mármol, vidrio y otros materiales que crean una fluidez espacial. A pesar de su destrucción, el pabell
Una aproximación a las características generales de la arquitectura barroca, desde el análisis de algunas de las obras más significativas del barroco italiano y europeo.
Este documento resume las características y principales exponentes de la arquitectura barroca en diferentes países de Europa como Italia, Francia, Inglaterra, Alemania, Austria y España. También describe a destacados arquitectos barrocos como Bernini, Borromini, Guarini, Mansart, Le Nôtre, Le Vau, Jones, Vanbrugh, Wren, Fischer von Erlach, Neumann y los hermanos Asam. Finalmente, resalta la influencia del Monasterio de El Escorial en la arquitectura española.
La arquitectura barroca se desarrolló entre los siglos XVI y XVIII, surgiendo en Italia y extendiéndose por Europa y América. Se caracteriza por la riqueza ornamental, la monumentalidad, los efectos teatrales y la espectacularidad. Algunas de las obras arquitectónicas más representativas son el Palacio de Versalles, la Ópera Garnier, la Basílica de San Pedro y la Iglesia de San Carlos Borromeo en Viena.
SINTESIS DE LOS ESTILOS ARQUITECTONICOS - LA ARQUITECTURA DEL HIERRO (SIGLO X...Carlo Andre Sosa Castillo
Trabajo desarrollado por Carlo Andre Sosa Castillo en la Universidad Alas Peruanas, filial Huacho, en el curso de Historia y Teoría de la Arquitectura III, de la mano con el docente y Arquitecto Julio Figueroa Vilchez. Año 2016 para el mundo entero.
Work developed by Carlo Andre Sosa Castillo at the University Alas Peruanas, located at Huacho, in the course of History and Theory of Architecture III, hand in hand with professor and Architect Julio Figueroa Vilchez. Year 2016 for the whole world.
La arquitectura del siglo XIX se caracterizó por la recuperación de estilos históricos como el neorrománico y el neogótico, así como por la incorporación de nuevos materiales como el hierro. También surgieron nuevos estilos como el Modernismo que se inspiró en la naturaleza, y la Escuela de Chicago que construyó los primeros rascacielos de acero y cristal. Los principales centros del Modernismo fueron Bruselas, París, Viena y Barcelona, donde arquitectos como Horta, Guimard, Wagner y G
El documento describe los principales elementos arquitectónicos y características del Renacimiento italiano, incluyendo el uso de mármol y elementos clásicos, y nuevos tipos de edificios como palacios, iglesias de planta central e iglesia de planta basilical. También describe a importantes arquitectos renacentistas como Brunelleschi, quien introdujo la perspectiva y sistemas de construcción innovadores, Bramante, conocido por preferir la planta central, y Miguel Ángel.
Miguel Ángel fue un renacentista italiano nacido en 1475 conocido como uno de los más grandes artistas de la historia por sus esculturas, pinturas y obras arquitectónicas como la Escalera Laurenziana en Florencia, Italia. Diseñada entre 1519 y 1559, la escalera usa técnicas como espacios detrás de los peldaños para crear perspectiva e ilusión de tamaño. Miguel Ángel también trabajó en Roma a partir de 1496 donde alcanzó el éxito como artista a los 30
León Battista Alberti (1404-1472) fue un arquitecto e intelectual italiano del Renacimiento. Fue el primer teórico del arte renacentista y escribió tratados influyentes sobre pintura, escultura y arquitectura. Tomó ideas de Vitrubio sobre la proporción y belleza en la arquitectura y proyectó importantes edificios como el Palacio Rucellai en Florencia y el Templo Malatesta en Rimini.
El documento describe la arquitectura barroca en Europa y América entre los siglos XVII y XVIII. Se caracterizó por formas dinámicas y elementos decorativos, y se desarrolló en Italia, Francia, España y sus colonias. Figuras clave incluyen a Bernini, Borromini y Mansart. El estilo se adaptó a cada región pero siempre buscó impresionar a través de la grandeza arquitectónica.
El documento describe la arquitectura y el urbanismo del siglo XX. Se menciona el funcionalismo (Bauhaus, Le Corbusier), el organicismo (Wright) y el movimiento postmoderno. El funcionalismo se caracterizó por la funcionalidad, el uso de nuevos materiales como el vidrio, el acero y el hormigón armado, y la simplicidad de formas. La Bauhaus fue una importante escuela de arquitectura racionalista fundada en Alemania en 1919.
El documento presenta información sobre diferentes obras de arte del período manierista en Italia, incluyendo pinturas de Parmigianino, Pontormo, Correggio; esculturas de Juan de Bolonia, Cellini; y arquitectura de Palladio, Bramante, entre otros. Describe características estilísticas como figuras alargadas, claroscuro, colores brillantes, temas mitológicos, y énfasis en la simetría, perspectiva y orden clásico.
El documento describe las características principales de la arquitectura barroca. El Barroco se desarrolló en los siglos XVII y XVIII como estilo artístico de la Contrarreforma y las monarquías absolutas. La arquitectura barroca buscaba impresionar y fascinar al espectador a través de efectos teatrales y escenográficos, en lugar de apelar solo a la razón como el Renacimiento. Roma y sus iglesias como San Pedro fueron ejemplos emblemáticos, donde arquitectos
El documento describe el neoclasicismo como un movimiento artístico que surgió en el siglo XVIII en reacción contra el Barroco y el Rococó. Se caracterizó por una vuelta hacia los cánones estéticos de la antigüedad clásica griega y romana, defendiendo el arte como vehículo para transmitir valores cívicos y éticos de la Ilustración.
1) El documento describe el período artístico del Manierismo en Italia entre los siglos XV y XVI, como una transición entre el Renacimiento Clásico y el Barroco.
2) Los artistas manieristas se alejaron de la rigidez de los cánones clásicos en busca de elegancia formal, variedad y complejidad, generando formas dinámicas y descompensadas.
3) Miguel Ángel fue uno de los artistas más prolíficos de este período, expresándose creativamente en la escultura, pintura, arqu
El documento resume las características generales de la arquitectura renacentista italiana. Introdujo una nueva concepción racional del edificio basada en elementos matemáticos como la medida y la proporción. Los edificios se concibieron como resultados de cálculos matemáticos para lograr armonía y buen gusto. También se vio influenciada por restos arqueológicos clásicos y obras teóricas que difundieron las reglas de la arquitectura clásica.
El documento resume la arquitectura del eclecticismo. El eclecticismo arquitectónico se manifestó entre 1860 y 1920 y mezclaba elementos de diferentes estilos históricos. Se utilizaban referencias del arte gótico, románico y oriental. El documento también describe obras arquitectónicas significativas del eclecticismo en Europa durante el siglo XIX como catedrales, palacios y otros edificios que retomaban estilos anteriores pero adaptados a las necesidades modernas. Finalmente, explica cómo la revolución industrial introdujo nuevos material
El documento describe las características arquitectónicas de diferentes estilos, incluyendo frontones clásicos, columnas simples y ordenadas, y elementos ornamentales simples para el estilo clásico y greco-romano. Para estilos más decorativos, describe arcos ojivales, grandes vitrales, y una alta presencia de elementos ornamentales y decorativos.
El Pabellón Alemán de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe en 1928-1929, es uno de los edificios más importantes de la arquitectura moderna. La estructura del pabellón consiste en ocho pilares de acero en forma de cruz que sostienen una cubierta plana elevada sobre un pedestal. Los espacios interiores se definen mediante el juego ortogonal de muros de mármol, vidrio y otros materiales que crean una fluidez espacial. A pesar de su destrucción, el pabell
Una aproximación a las características generales de la arquitectura barroca, desde el análisis de algunas de las obras más significativas del barroco italiano y europeo.
Este documento resume las características y principales exponentes de la arquitectura barroca en diferentes países de Europa como Italia, Francia, Inglaterra, Alemania, Austria y España. También describe a destacados arquitectos barrocos como Bernini, Borromini, Guarini, Mansart, Le Nôtre, Le Vau, Jones, Vanbrugh, Wren, Fischer von Erlach, Neumann y los hermanos Asam. Finalmente, resalta la influencia del Monasterio de El Escorial en la arquitectura española.
La arquitectura barroca se desarrolló entre los siglos XVI y XVIII, surgiendo en Italia y extendiéndose por Europa y América. Se caracteriza por la riqueza ornamental, la monumentalidad, los efectos teatrales y la espectacularidad. Algunas de las obras arquitectónicas más representativas son el Palacio de Versalles, la Ópera Garnier, la Basílica de San Pedro y la Iglesia de San Carlos Borromeo en Viena.
El documento describe la arquitectura barroca en varios países europeos entre los siglos XVII y XVIII. En Italia, arquitectos como Bernini, Borromini y Guarini crearon obras maestras barrocas en Roma utilizando formas dinámicas y curvas. En Francia, arquitectos como Mansart, Le Notre y Le Vau desarrollaron un estilo barroco clásico y sobrio que reflejaba el absolutismo real. La arquitectura barroca tuvo un desarrollo más moderado en Inglaterra y Alemania,
El documento describe la arquitectura barroca, indicando que se originó en Italia en el siglo XVII y luego se expandió por Europa. Se caracteriza por el uso de curvas, elipses y espirales en lugar de líneas rectas, así como por composiciones dinámicas y efectos teatrales de luz y sombra. Algunos de los principales arquitectos barrocos fueron Bernini, Borromini y Mansart, y obras representativas incluyen la Plaza de San Pedro, la iglesia de San Carlo alle Quattro Fontane y los pal
El documento resume la arquitectura barroca en diferentes países de Europa y América. Explica que el estilo barroco se desarrolló en el siglo XVII como evolución del renacimiento, y se caracteriza por dinamizar el espacio con curvas y formas no rectilíneas. También describe los principales arquitectos barrocos como Bernini, Borromini y Guarini en Italia, así como Mansart, Le Notre y Le Vau en Francia. Finalmente, analiza la influencia del estilo barroco en España, con construcciones como el Escorial, y
Este documento describe la arquitectura barroca, incluyendo sus características como el uso de líneas curvas, formas dinámicas y ornamentación. También discute ejemplos notables de la arquitectura barroca en varios países de Europa como Italia, Francia, Austria y Alemania, así como en México. El documento explica cómo el estilo barroco se desarrolló en el siglo XVII y se extendió por toda Europa, adoptando características locales en cada región.
El documento describe las características principales del estilo arquitectónico Barroco. El Barroco se caracteriza por el uso de líneas curvas en lugar de rectas para generar dinamismo, así como por el uso abundante de decoración y adornos en las fachadas e interiores. La arquitectura barroca buscaba emocionar al espectador a través de efectos luminosos y la utilización de materiales ricos, especialmente en iglesias. El documento también menciona algunos ejemplos notables de arquitectura barroca como
El documento describe la arquitectura barroca en diferentes países de Europa entre los siglos XVII y XVIII. Señala que el estilo barroco surgió en Italia en el siglo XVII y se extendió a otros países europeos. Describe las características del barroco en Italia, Francia, España, Alemania, Austria e Inglaterra y destaca a arquitectos importantes de cada región como Bernini, Borromini y Mansart.
El documento resume la arquitectura barroca en Europa entre los siglos XVII y XVIII. El barroco surgió como una expresión del poder político y religioso, buscando impresionar a través de efectos teatrales y escenográficos. Italia fue el centro de innovaciones arquitectónicas como las iglesias dinámicas de Borromini. El estilo se extendió a otros países europeos y América con características propias, como los jardines geométricos de Versalles en Francia o la catedral de
El documento presenta información sobre el estilo arquitectónico barroco que surgió en Italia en el siglo XVII y se extendió por Europa. Destaca el uso de líneas curvas, efectos lumínicos, abundante decoración y riqueza de materiales para crear sensación de movimiento y emoción en los espectadores. Incluye biografías de importantes arquitectos barrocos como Pietro da Cortona, Johann Bernhard Fischer von Erlach y Bartolomeo Rastrelli.
La arquitectura barroco del siglo xvii y xviiiRonelOntiveros
El documento describe las características y principales exponentes de la arquitectura barroca del siglos XVII y XVIII. El barroco se desarrolló en Europa como un estilo dinámico que empleaba formas curvas y contrastes. Arquitectos como Bernini, Mansart, Cortona, Borromini, Le Vau y Fischer von Erlach diseñaron importantes edificios barrocos en Italia, Francia y Austria que se caracterizaban por su movimiento, decoración y efectos dramáticos.
El documento presenta una introducción general al arte barroco, incluyendo su concepto, periodización e influencia en diferentes países de Europa. Explica el contexto histórico del siglo XVII que propició el desarrollo del estilo barroco. Finalmente, describe las características principales del barroco en arquitectura, escultura, pintura y urbanismo, haciendo hincapié en figuras clave como Bernini y Borromini en Italia.
Este documento proporciona información sobre el estilo artístico barroco en Europa entre los siglos XVII y XVIII. Resume las características principales del barroco y las figuras más importantes de la arquitectura barroca en Italia, Francia, Inglaterra y España, incluyendo obras representativas de Bernini, Borromini, Guarini, Mansart, Le Vau, Le Notre, Vanbrugh y Wren. Además, explica las diferencias entre el barroco católico, absolutista y burgués.
El documento resume las características principales de la arquitectura barroca. Señala que floreció entre los siglos XVII y XVIII y se caracterizó por el uso de líneas curvas, efectos lumínicos, abundante decoración y materiales suntuosos. También describe algunas obras importantes como la Plaza Mayor de Salamanca y destaca a arquitectos como Jaime Bort. Finalmente, contrasta brevemente el barroco con el estilo rococó que le sucedió.
El documento describe el estilo arquitectónico barroco que se desarrolló en Europa durante los siglos XVII y XVIII. Explica sus características como el movimiento dinámico, la teatralidad y la abundante decoración. Luego resume las obras de importantes arquitectos barrocos como Bernini, Cortona, Borromini y Le Vau en Italia y Francia.
El documento resume las características principales del arte barroco, incluyendo su arquitectura. La arquitectura barroca se caracteriza por el uso de líneas curvas, columnas salomónicas, abundante decoración y efectos de luz. Los edificios más destacados son las iglesias, palacios reales y plazas públicas. Arquitectos importantes incluyen a Alonso Cano, Juan Gómez de Mora y Crescenzi.
El documento describe la arquitectura barroca del siglo XVII y XVIII. Explica que el estilo barroco se caracteriza por el dinamismo, las líneas curvas, y la riqueza ornamental. Luego detalla cómo el estilo barroco se difundió por Italia, España, Francia e Inglaterra, influyendo en la construcción de palacios, iglesias, plazas y otros edificios durante ese periodo.
El documento resume la arquitectura barroca. Se desarrolló entre los siglos XVI y XVIII, surgiendo en Italia y extendiéndose por Europa y América Latina. Se caracteriza por la riqueza ornamental, la monumentalidad, el efectismo y la espectacularidad. Algunos de los principales arquitectos fueron Bernini, Borromini y Cortona en Italia, y Le Vau en Francia. Sus obras más destacadas incluyen la Plaza de San Pedro, el Palacio de Versalles y la Iglesia de San Carlo alle Quattro Font
La arquitectura barroca se originó en Roma durante el siglo XVII y se caracteriza por el uso de formas curvas, elipses y espirales. Se extendió por los estados europeos y tuvo como principales exponentes a Bernini, Borromini y otros arquitectos. Algunas de sus obras más destacadas incluyen la Plaza de San Pedro en el Vaticano y el Palacio de Versalles.
2. IntroducciónIntroducción
Barroco (arte y arquitectura), estilo dominante en el arteBarroco (arte y arquitectura), estilo dominante en el arte
y la arquitectura occidentales aproximadamente desdey la arquitectura occidentales aproximadamente desde
el año 1600 hasta el 1750. Sus característicasel año 1600 hasta el 1750. Sus características
perduraron a lo largo de la primera mitad del sigloperduraron a lo largo de la primera mitad del siglo
XVIII, si bien dicho periodo se denomina enXVIII, si bien dicho periodo se denomina en
ocasiones estilo rococó. Manifestaciones barrocasocasiones estilo rococó. Manifestaciones barrocas
aparecen en el arte de prácticamente todos los paísesaparecen en el arte de prácticamente todos los países
europeos, así como en las colonias españolas yeuropeos, así como en las colonias españolas y
portuguesas de América. El término barroco se aplicaportuguesas de América. El término barroco se aplica
también a la literatura y la música de aquel periodo.también a la literatura y la música de aquel periodo.
VerVer
3. Definición:Definición:
Los orígenes de la palabra barroco no están claros. Podría derivar del portuguésLos orígenes de la palabra barroco no están claros. Podría derivar del portugués baroccobarocco
o del castellanoo del castellano barrueco,barrueco, término que designa a un tipo de perlas de forma irregular. Latérmino que designa a un tipo de perlas de forma irregular. La
palabra es un epíteto acuñado con posterioridad y con connotaciones negativas, quepalabra es un epíteto acuñado con posterioridad y con connotaciones negativas, que
no define el estilo al que hace referencia. De cualquier modo, a finales del siglo XVIIIno define el estilo al que hace referencia. De cualquier modo, a finales del siglo XVIII
el término barroco pasó a formar parte del vocabulario de la crítica de arte como unael término barroco pasó a formar parte del vocabulario de la crítica de arte como una
etiqueta para definir el estilo artístico del siglo XVII, que muchos críticos rechazaronetiqueta para definir el estilo artístico del siglo XVII, que muchos críticos rechazaron
después como demasiado estrafalario y exótico para merecer un estudio serio.después como demasiado estrafalario y exótico para merecer un estudio serio.
Escritores como el historiador suizo Jakob Burckhardt, en el siglo XIX, loEscritores como el historiador suizo Jakob Burckhardt, en el siglo XIX, lo
consideraron el final decadente delconsideraron el final decadente del renacimiento; su alumno Heinrich Wölfflin, en; su alumno Heinrich Wölfflin, en
Conceptos fundamentales para la historia del arteConceptos fundamentales para la historia del arte (1915), fue el primero en señalar las(1915), fue el primero en señalar las
diferencias fundamentales entre el arte del siglo XVI y el del XVII, afirmando que “eldiferencias fundamentales entre el arte del siglo XVI y el del XVII, afirmando que “el
barroco no es ni el esplendor ni la decadencia del clasicismo, sino un arte totalmentebarroco no es ni el esplendor ni la decadencia del clasicismo, sino un arte totalmente
diferente”.diferente”.
El arte barroco engloba numerosas particularidades regionales. Podría parecer confuso,El arte barroco engloba numerosas particularidades regionales. Podría parecer confuso,
por ejemplo, clasificar como barrocos a dos artistas tan diferentes comopor ejemplo, clasificar como barrocos a dos artistas tan diferentes como RembrandtRembrandt yy
Gian Lorenzo BerniniGian Lorenzo Bernini; no obstante, y pese a las diferencias, su obra tiene indudables; no obstante, y pese a las diferencias, su obra tiene indudables
elementos en común propios del barroco, como la preocupación por el potencialelementos en común propios del barroco, como la preocupación por el potencial
dramático de la luz.dramático de la luz.
4. Arquitectura BarrocaArquitectura Barroca
La arquitectura barroca es resumen y paradigma del espíritu de la "civilización delLa arquitectura barroca es resumen y paradigma del espíritu de la "civilización del
barroco".barroco".
En ella se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por generar aquéllas mayorEn ella se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por generar aquéllas mayor
dinamismo y expresividad.dinamismo y expresividad.
Las fachadas adquieren la máxima importancia pues en ella se suelen volcar losLas fachadas adquieren la máxima importancia pues en ella se suelen volcar los
mayores empeños decorativos mediante numerosas cornisas y columnas griegas,mayores empeños decorativos mediante numerosas cornisas y columnas griegas,
romanas y salomónicas. Por el predominio de los elementos decorativos sobre losromanas y salomónicas. Por el predominio de los elementos decorativos sobre los
constructivos, se puede afirmar que el estilo barroco más que un estilo deconstructivos, se puede afirmar que el estilo barroco más que un estilo de
arquitectura es una forma de decoración arquitectural.arquitectura es una forma de decoración arquitectural.
Las plantas de los templos también tienden a alejarse de las formas clásicas basadasLas plantas de los templos también tienden a alejarse de las formas clásicas basadas
en la línea recta, el cuadrado y la cruz y en muchas ocasiones se adoptan plantasen la línea recta, el cuadrado y la cruz y en muchas ocasiones se adoptan plantas
circulares, elípticas o mixtilíneas. Esta libertad en las plantas arquitectónicascirculares, elípticas o mixtilíneas. Esta libertad en las plantas arquitectónicas
permite una mejor adaptación al lugar en que se va a erigir el edificio.permite una mejor adaptación al lugar en que se va a erigir el edificio.
Una de las preocupaciones del Barroco son los grandes recintos públicos urbanos.Una de las preocupaciones del Barroco son los grandes recintos públicos urbanos.
Es frecuente que en las ciudades más importantes se lleven a cabo plazas mayoresEs frecuente que en las ciudades más importantes se lleven a cabo plazas mayores
de enorme superficie y suntuosidad. En España tenemos los ejemplos señeros de lade enorme superficie y suntuosidad. En España tenemos los ejemplos señeros de la
Plaza Mayor de Salamanca y de la de Madrid.Plaza Mayor de Salamanca y de la de Madrid.
5. Características de la arquitectura:Características de la arquitectura:
La arquitectura barroca tuvo elLa arquitectura barroca tuvo el
objetivo de emocionar y llamar laobjetivo de emocionar y llamar la
atención del espectador, por lo queatención del espectador, por lo que
utilizaron lo siguiente:utilizaron lo siguiente:
El uso de la línea curva, tanto en lasEl uso de la línea curva, tanto en las
estructuras de los edificios como enestructuras de los edificios como en
la decoración.la decoración.
Destaca el uso de las columnasDestaca el uso de las columnas
salomónicas, que son las que estánsalomónicas, que son las que están
en espiral, y da una sensación deen espiral, y da una sensación de
movilidad.movilidad.
La utilización de efectos luminososLa utilización de efectos luminosos
en los edificios a través de una granen los edificios a través de una gran
profusión de entrantes y salientes,profusión de entrantes y salientes,
es decir, de fachadas con distintaes decir, de fachadas con distinta
profundidad; y de fronteros rotos,profundidad; y de fronteros rotos,
es decir, de fronteros en los quees decir, de fronteros en los que
alguno de sus lados no está cerrado.alguno de sus lados no está cerrado.
6. Características de la arquitectura:Características de la arquitectura:
La abundancia deLa abundancia de
decoración y de adornosdecoración y de adornos
en las fachadas een las fachadas e
interiores.interiores.
La utilización deLa utilización de
materiales ricos,materiales ricos,
especialmente en lasespecialmente en las
Iglesias, para producirIglesias, para producir
una sensación de lujo.una sensación de lujo.
7. El Primer BarrocoEl Primer Barroco
La arquitectura barroca se introduce en España a finales del siglo XVI y seLa arquitectura barroca se introduce en España a finales del siglo XVI y se
desarrolla durante gran parte del siglo XVII de manera más contenida ydesarrolla durante gran parte del siglo XVII de manera más contenida y
austera que la italiana, sobre todo por el éxito de la arquitectura herreriana.austera que la italiana, sobre todo por el éxito de la arquitectura herreriana.
Se construyen edificios con materiales pobres y de aspecto sombrío. LosSe construyen edificios con materiales pobres y de aspecto sombrío. Los
centros principales en que se desarrolla el barroco son Madrid, Sevilla,centros principales en que se desarrolla el barroco son Madrid, Sevilla,
Valencia, Toledo y Valladolid.Valencia, Toledo y Valladolid.
En este período de comienzos del siglo XVII destaca Juan Gómez de MoraEn este período de comienzos del siglo XVII destaca Juan Gómez de Mora
que trabaja en la corte de los Austrias, que es el arquitecto de la Plaza Mayor,que trabaja en la corte de los Austrias, que es el arquitecto de la Plaza Mayor,
Ayuntamiento, Monasterio de la Encarnación y la cárcel de la Corte deAyuntamiento, Monasterio de la Encarnación y la cárcel de la Corte de
Madrid y el Colegio de los Jesuitas en Salamanca.Madrid y el Colegio de los Jesuitas en Salamanca.
Alonso Carbonell diseña el Palacio del Buen Retiro y sus jardines.Alonso Carbonell diseña el Palacio del Buen Retiro y sus jardines.
Jorge Manuel Theotocópulos, hijo de El Greco, dirigía las obras delJorge Manuel Theotocópulos, hijo de El Greco, dirigía las obras del
Ayuntamiento de Toledo.Ayuntamiento de Toledo.
Otros arquitectos de la época son Francisco de Mora, Juan de Nantes,Otros arquitectos de la época son Francisco de Mora, Juan de Nantes,
Giovanni Battista Crescenzi, Francisco Bautista, etc.Giovanni Battista Crescenzi, Francisco Bautista, etc.
9. Juan Gómez de MoraJuan Gómez de Mora
Monasterio de la EncarnaciónMonasterio de la Encarnación
10. Juan Gómez de MoraJuan Gómez de Mora
La Cárcel de la Corte de MadridLa Cárcel de la Corte de Madrid
11. Segundo Periodo del Barroco oSegundo Periodo del Barroco o
"Barroco Pleno""Barroco Pleno"
A medida que avanza el siglo XVII se percibe un progresivoA medida que avanza el siglo XVII se percibe un progresivo
camino de intensificación de la ornamentación recargada y lacamino de intensificación de la ornamentación recargada y la
eliminación de elementos herrerianos.eliminación de elementos herrerianos.
En Andalucía, ya hacia fines del siglo, el pintor y escultor,En Andalucía, ya hacia fines del siglo, el pintor y escultor,
Alonso Cano, inició la tendencia hacia un mayor esplendorAlonso Cano, inició la tendencia hacia un mayor esplendor
ornamental siendo autor de la fachada de la catedral de Granada.ornamental siendo autor de la fachada de la catedral de Granada.
Tal tendencia se aprecia en la Basílica del Pilar de Zaragoza, obraTal tendencia se aprecia en la Basílica del Pilar de Zaragoza, obra
de Francisco Sánchez, Francisco Herrera el Joven, Venturade Francisco Sánchez, Francisco Herrera el Joven, Ventura
Rodríguez y Domingo Yarza o en la torre de la iglesia de SantaRodríguez y Domingo Yarza o en la torre de la iglesia de Santa
Catalina de Valencia construida por Juan Bautista Viñes.Catalina de Valencia construida por Juan Bautista Viñes.
12. "Barroco Pleno""Barroco Pleno"
Otros arquitectos del barroco pleno enOtros arquitectos del barroco pleno en
España son:España son:
Francisco Hurtado Izquierdo,Francisco Hurtado Izquierdo,
arquitecto de la Cartuja de Granada.arquitecto de la Cartuja de Granada.
Jiménez Donoso, autor de la Casa de laJiménez Donoso, autor de la Casa de la
Panadería en la plaza Mayor de Madrid.Panadería en la plaza Mayor de Madrid.
José Peña de Toro, iniciador delJosé Peña de Toro, iniciador del
aspecto barroco de la Catedral deaspecto barroco de la Catedral de
Santiago de Compostela.Santiago de Compostela.
Domingo de Andrade, arquitecto de laDomingo de Andrade, arquitecto de la
torre del reloj en Compostela.torre del reloj en Compostela.
Melchor Velasco de Agüero: arquitectoMelchor Velasco de Agüero: arquitecto
del Monasterio del Salvador dedel Monasterio del Salvador de
Celanova.Celanova.
Felipe Cerrojo, autor de la iglesia de laFelipe Cerrojo, autor de la iglesia de la
Pasión en Valladolid.Pasión en Valladolid.
13. Domingo de AndradeDomingo de Andrade
La torre del reloj en CompostelaLa torre del reloj en Compostela
14. Jiménez DonosoJiménez Donoso
La Casa de la Panadería en la plazaLa Casa de la Panadería en la plaza
Mayor de MadridMayor de Madrid
15. El Estilo ChurriguerescoEl Estilo Churrigueresco
Es la tendencia de la arquitectura barroca española (el "rococó español") a lo largo deEs la tendencia de la arquitectura barroca española (el "rococó español") a lo largo de
gran parte del siglo XVIII. Se basa en una decoración exultante y muy recargada en logran parte del siglo XVIII. Se basa en una decoración exultante y muy recargada en lo
muros exteriores.muros exteriores.
El creador del estilo no son otros que José Benito de Churriguera y sus hermanosEl creador del estilo no son otros que José Benito de Churriguera y sus hermanos
Joaquín y Alberto.Joaquín y Alberto.
José Benito de Churriguera es el arquitecto de San Cayetano, Santo Tomás, y la ciudadJosé Benito de Churriguera es el arquitecto de San Cayetano, Santo Tomás, y la ciudad
de Nuevo Baztán.de Nuevo Baztán.
Joaquín de Churriguera se encargó del Colegio de Calatrava de Salamanca, mientrasJoaquín de Churriguera se encargó del Colegio de Calatrava de Salamanca, mientras
que Alberto de Churriguera lo hace de la Plaza Mayor de la misma ciudad.que Alberto de Churriguera lo hace de la Plaza Mayor de la misma ciudad.
Los sucesores de los Churriguera llevaron este estilo a extremos delirantes.Los sucesores de los Churriguera llevaron este estilo a extremos delirantes.
Los arquitectos más importantes del estilo churrigueresco son:Los arquitectos más importantes del estilo churrigueresco son:
Pedro de Ribera, Hospicio de Madrid.Pedro de Ribera, Hospicio de Madrid.
Narciso Tomé: Transparente de la catedral de Toledo.Narciso Tomé: Transparente de la catedral de Toledo.
Leonardo de Figueroa: Hospital de los Venerables, Seminario de San Telmo.Leonardo de Figueroa: Hospital de los Venerables, Seminario de San Telmo.
Fernando de Casas Novoa, Fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago deFernando de Casas Novoa, Fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago de
Compostela.Compostela.
17. Fernando de Casas NovoaFernando de Casas Novoa
Fachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago deFachada del Obradoiro de la Catedral de Santiago de
CompostelaCompostela..
19. El Estilo BorbónicoEl Estilo Borbónico
Aunque la arquitectura churrigueresca se desarrolla durante la dinastía borbónica enAunque la arquitectura churrigueresca se desarrolla durante la dinastía borbónica en
España, son precisamente estos monarcas de origen francés quienes imponen en susEspaña, son precisamente estos monarcas de origen francés quienes imponen en sus
construcciones reales un arte barroco afrancesado, más apegado a lo clásico y alejadoconstrucciones reales un arte barroco afrancesado, más apegado a lo clásico y alejado
de los excesos churriguerescos.de los excesos churriguerescos.
La arquitectura borbónica gusta de los grandes espacios y edificios de ritmo ordenadoLa arquitectura borbónica gusta de los grandes espacios y edificios de ritmo ordenado
y equilibrado.y equilibrado.
La Corte Borbónica construye tres grandes palacios:La Corte Borbónica construye tres grandes palacios:
La Granja de San Ildefonso, encargada a Teodoro Ardemáns.La Granja de San Ildefonso, encargada a Teodoro Ardemáns.
El Palacio de Aranjuez, de Santiago Bonavía.El Palacio de Aranjuez, de Santiago Bonavía.
El Palacio Real de Madrid, edificio de Filippo Juvara y Giovanni Battista Sacchetti.El Palacio Real de Madrid, edificio de Filippo Juvara y Giovanni Battista Sacchetti.
Por último citaremos a Ventura Rodríguez (discípulo de los dos anteriores) arquitecto,Por último citaremos a Ventura Rodríguez (discípulo de los dos anteriores) arquitecto,
entre otros muchos proyectos, de la iglesia actual del Monasterio de Santo Domingoentre otros muchos proyectos, de la iglesia actual del Monasterio de Santo Domingo
de Silos y de la fachada de la Catedral de Pamplona y Francesco Sabatini que diseñó lade Silos y de la fachada de la Catedral de Pamplona y Francesco Sabatini que diseñó la
famosa Puerta de Alcalá de Madrid.famosa Puerta de Alcalá de Madrid.
Ambos arquitectos se consideran el final del barroco español y precursores delAmbos arquitectos se consideran el final del barroco español y precursores del
Neoclasicismo por su eliminación de motivos decorativos.Neoclasicismo por su eliminación de motivos decorativos.