El cubismo en la arquitectura: excepcional en el contexto europeo, surgió en la primera década del siglo XX, constituyendo la primera de las vanguardias artísticas.
Arquitectura de las Vanguardias del siglo XX.Alfredo García
Los principales arquitectos y edificios realizados en Europa relacionados con las vanguardias arquitectónicas del primer cuarto de siglo XX: protorracionalismo, futurismo, expresionismo, neoplasticismo y constructivismo.
Frank Lloyd Wright (1876-1959) es considerado por algunos autores como el mejor arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa de la cascada" su obra maestra.
En 1919, un arquitecto con el nombre de Walter Gropius, se uniría a un pequeño grupo de hombres para llevar una nueva escuela con el nombre del Instituto Bauhaus.
Arquitectura de las Vanguardias del siglo XX.Alfredo García
Los principales arquitectos y edificios realizados en Europa relacionados con las vanguardias arquitectónicas del primer cuarto de siglo XX: protorracionalismo, futurismo, expresionismo, neoplasticismo y constructivismo.
Frank Lloyd Wright (1876-1959) es considerado por algunos autores como el mejor arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa de la cascada" su obra maestra.
En 1919, un arquitecto con el nombre de Walter Gropius, se uniría a un pequeño grupo de hombres para llevar una nueva escuela con el nombre del Instituto Bauhaus.
La Bauhaus fue la escuela de artesanía, diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 en Alemania que sentó las bases de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico.
Movimientos que surgen con la época, los cambios y la manera de pensar, momentos en donde se requería de dar a conocer los sentimientos, las emociones y lo que se estaba viviendo en ese momento.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
Las capacidades sociomotrices son las que hacen posible que el individuo se pueda desenvolver socialmente de acuerdo a la actuación motriz propias de cada edad evolutiva del individuo; Martha Castañer las clasifica en: Interacción y comunicación, introyección, emoción y expresión, creatividad e imaginación.
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
2. El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre
1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo
Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia
esencial pues da pie al resto de las vanguardias del siglo XX.
Su aparición estuvo relacionada con otros dos hechos
acontecidos en la misma década que revelaron que las
cosas pueden ser diferentes a como aparentan ser: el
Psicoanálisis, al evidenciar que pueden existir motivaciones
más profundas para los actos humanos; y la Teoría de la
relatividad, que revela que el mundo no era exactamente,
en su estructura profunda como se creía hasta esa época.
1. INTRODUCCIÓN
3. El cubismo surge en la primera década del siglo XX,
constituyendo la primera de las vanguardias
artísticas.
Tuvo una gran influencia en la arquitectura, pero
no se dio de forma uniforme en todo el territorio
donde la corriente artística estaba presente.
Se centra, sobre todo, en lo acontecido en la
República Checa, cuna de la arquitectura cubista.
2. ANTECEDENTES HISTÓRICOS
4. Construcción de imágenes mediante una estructura
geométrica y formal.
Multiplicidad de puntos de vista y perspectivas ejecutadas
en un solo plano.
Descomposición de formas naturales y orgánicas, y
convertirlas en figuras o formas ortogonales.
Mayor expresividad en la Arquitectura.
Iluminación proveniente de distintos puntos.
Mono-cromatismo basado en colores opacos como
castaños y grises.
Líneas rectas pero basadas en ángulos irregulares.
3. CARACTERÍSTICAS PRINCIPALES
5. Está en contra de:
• La arquitectura que es demasiado utilitaria.
• Arquitectura que es demasiado materialista.
• Arquitectura que carece de belleza espiritual.
• Arquitectura que no es lo suficientemente teórica.
• Decoración y ornamentos adicionales.
4. filosofía de la arquitectura cubista
6. El Cubismo reclama:
• La arquitectura debe ser más poética.
• La arquitectura debe ser más expresiva.
• La arquitectura debe ser más dramática.
• La arquitectura debe ser más artística.
filosofía de la arquitectura cubista
7. 5. PRINCIPALES ARQUITECTOS CUBISTAS
›› Pavel Janák (1881 – 1956)
Fue un arquitecto, diseñador y teórico
principal del movimiento cubista en la
Republica checa.
Pavel Janák (1912): “El carácter constructivo
del estilo geométrico moderno refleja la
dependencia de la materia y su peso. El
nuevo estilo cubista refleja el carácter
activo del espíritu humano y su capacidad
de prevalecer sobre la materia”.
8. ›› Josef Gočár (1880 – 1945)
Es considerado el arquitecto checo más
importante del siglo XX.
Para ampliar sus conocimientos, Gočár
emprendió numerosos viajes al
extranjero. A su regreso a la antigua
Checoslovaquia (hoy República Checa),
el joven artista, influenciado por estilos
modernos dirigió el taller de su maestro
Jan Kotera quien estaba enfermo.
9. ›› Josef Chochol (1880 – 1956)
Josef Chochol a menudo compuso su
arquitectura en la base de guías
rítmicamente establecidas en la figura, lo
que marcaba el punto en el que la
superficie de una fachada se fracturaba.
“En la decoración, cambiamos la
antigua decoración detallista por la
expresión más completa y concentrada
de la materia en 3D en evolución.”
10. ›› Vlastislav Hofman (1884 – 1964)
Reconocido arquitecto checo, un artista
visual muy talentoso.
Vlastislav Hofman: “El sistema ortogonal
del estilo moderno geométrico llegó a
ser sustituido por un sistema cuya lógica
de la forma consiste en la composición
en planos diagonal o triangular.”
11. Casa de la Madonna negra (1911 - 1912)
de Josef Gočár; originalmente diseñada
en estilo clásico moderno pero después
de la revisión fundamental del esqueleto
de hormigón armado adquirió sus
elementos distintivos cubistas (la puerta
de entrada, capiteles de las columnas
entre las ventanas); columnas estriadas
entre las 3 ventanas de la planta y la
cornisa principal crea la impresión
clásica.
6. Obras cubistas más importantes
12.
13. Casa Fara en Pelhřimov (1913 - 1914) de Pavel Janák; la
fachada recoge una nueva concepción del espacio y la
relación de la materia (como en el cubismo analítico de
Picasso), donde la materia se diluye en el espacio, la
superficie de la arquitectura se convirtió en una “mezcla de
la materia existente en el interior y el espacio en el exterior.”
14. Edificio en la calle
Neklanova (1913-1914)
de Josef Chochol; tiene
un diseño vertical fuerte.
La esbelta columna de
la esquina se asemeja al
balcón interior de una
iglesia gótica; las formas
cristalinas tienen la
apariencia de una
bóveda de diamantes
de estilo gótico tardío.
17. Balneario Lázne Bohdaneč (1911 - 1912) de Josef Gočár;
articulado en una gramática cubista elegante.
18. El cubismo se presenta como un arte mental,
se desliga completamente de la
interpretación o semejanza con la
naturaleza. La obra de arte tiene valor en sí
misma, como medio de expresión de ideas.
De esta manera un objeto puede ser visto
de diferentes puntos de vista, rompiendo
con la perspectiva convencional y con la
línea de contorno.
7. Conclusiones