Inicio del movimiento moderno en europa y norteamérica

INICIO DEL MOVIMIENTO
MODERNO EN EUROPA Y
NORTEAMÉRICA
Republica Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
Superior
I.U.P. ¨Santiago Mariño¨
Cabimas Edo-Zulia
Elaborado por: Marin, Anyelo.
C.I: 26.716.584.
Prof.: Contramaestre, Carlos.

ÍNDICE:
 Inicio del Movimiento Moderno en Europa y Norteamérica.
 Primeras Tendencias:
• Racionalismo.
• Funcionalismo.
• Organicismo.
• Estilo Internacional.
 Las Obras de:
• Le Corbusier.
• Mies Van Der Rohe.
• Walter Gropius.
• Frank Lloyd Wright.
 El CIAM (Conferencia Internacional de Arquitectura
Moderna).

 INICIO DEL MOVIMIENTO MODERNO EN
EUROPA Y NORTEAMÉRICA:
El Movimiento Moderno aprovechó las posibilidades de los nuevos materiales industriales como el
hormigón armado, el acero laminado y el vidrio plano en grandes dimensiones. Se caracterizó por
plantas y secciones ortogonales, generalmente asimétricas, ausencia de decoración en las fachadas y
grandes ventanales horizontales conformados por perfiles de acero. Los espacios interiores son
luminosos y diáfanos.
El Movimiento Moderno en la historia de la arquitectura comprende un período situado entre las dos
guerras mundiales, y su objetivo es la renovación del carácter, diseño y principios de la arquitectura, el
urbanismo y el diseño. El movimiento se identifica en el momento de su máxima expresión en los años
veinte y treinta del siglo XX. Un impulso decisivo para el movimiento estuvo a cargo del CIAM,
promovido por Le Corbusier, y las conferencias internacionales, donde se desarrollaron muchas de las
teorías y principios que luego se aplicaron en varias disciplinas. A estas pertenecen el movimiento De
Stijil, la Bauhaus, el constructivismo y el racionalismo italiano. En 1936 se acuñó el término Estilo
Internacionalen los EE.UU. y a menudo se llama así a todo el movimiento. Aunque los orígenes de este
movimiento pueden buscarse a finales del siglo XIX, con figuras como Peter Behrens, sus mejores
ejemplos se construyen a partir de la década de 1920, diseñados por arquitectos como Walter Gropius,
Mies van der Rohe y Le Corbusier. La llegada de Hitler al poder en 1933 y el cierre de la Bauhaus
provocó la salida del país de numerosos arquitectos y creadores que habrían de difundir los principios
de este movimiento a otros países.

Al otro lado del Atlántico, desde mediados del siglo XIX se sucedían las innovaciones en los campos
de la construcción y el urbanismo que protagonizan la industrialización y la ocupación del territorio
bajo el empuje de un capitalismo sin concesiones. La colonización del Far West, la expansión de la
industria, así como la acogida masiva de ingentes oleadas de inmigrantes, constituyeron la base de
una tradición cultural propia de los estados Unidos de América: un nuevo y revolucionario sistema de
construcción, la balloon frame, concebida para que cualquiera pudiera construirse su propia casa con
escasas herramientas, suministró la tecnología necesaria para colonizar el Oeste a los pioneros.
• ESTADOS UNIDOS:
El primer periodo de la arquitectura racionalista se inicia en los años inmediatamente
anteriores a la Primera guerra mundial (1914), cuando la experiencia del movimiento
del Arts and Crafts fue recogida y reelaborada por el
movimiento Werkbund (1907, Múnich), al cual se adhieren Hoffmann y van de Velde.
• ALEMANIA:
Con el cambio de siglo, un nuevo estilo en la
arquitectura y el diseño, contrapuesto
al academicismo imperante aunque nunca llegó a
imponerse a él, se difundió por Europa, recibiendo
diferentes denominaciones: Art Nouveau en Francia y
Bélgica, Jugendstil en Alemania, Sezession en
Austria, Estilo Liberty o Floreale en
Italia, Modernismo en España, etc.
• Francia, Bélgica, Austria, Italia, España:

• INGLATERRA:
El estilo Internacional (International Style, también conocido en Inglaterra como Modernism,
lo que puede inducir a error al confundirse con el modernismo del cambio de siglo) surgió
como una reacción contra el mundo de antes de la Primera Guerra Mundial, incluyendo los
estilos arquitectónicos históricos. Estilísticamente era funcional, recurriendo a objetos que
fueron diseñados para un propósito específico como Marítimo. Surgió como una idea en la
Europa continental, pero fue de interés para algunos arquitectos ingleses. Sin embargo, la
llegada de los arquitectos emigrados como Mendelsohn y Lubetkin galvanizó la posición de la
arquitectura moderna en Inglaterra.
Arquitectura Brutalista:
La reconstrucción que siguió a la Segunda Guerra Mundial tuvo un impacto importante en la
arquitectura inglesa. La austeridad que siguió a la a la guerra significó que el costo influyó en muchas
decisiones de diseño, aunque surgieron movimientos arquitectónicos significativos. Uno de estos
movimientos fue el desarrollo nativo del brutalismo. Parece que fue creado como deseo de expresar
cómo se construyen los edificios, por ejemplo, mediante el uso de hormigón visto. Edificios
significativos del "Nuevo Brutalismo" son el Edificio Economist, la Hayward Gallery, el Centro de Arte
Barbican y el Royal National Theatre.
 Arquitectura High-Tech:
La arquitectura High Tech surgió como un intento de revitalizar el lenguaje del movimiento moderno,
inspirándose en la tecnología para crear una nueva expresión arquitectónica. El trabajo teórico de
Archigram sirvió de inspiración del movimiento de alta tecnología. La arquitectura High Tech se asocia
sobre todo con edificios no residenciales, tal vez debido a la imaginería tecnológica. Los dos defensores
más prominentes fueron Lord Rogers of Riverside y Lord Foster of Thames Bank. El edificio más
emblemático inglés de Rogers es el Edificio Lloyd's, situado cerca del edificio inglés más famoso de
Foster, el Swiss Re Buildings (apodado The Gherkin, 'El pepino'). Su influencia continúa en el siglo actual

 PRIMERAS TENDENCIAS:
El Movimiento Moderno supuso una ruptura con la arquitectura anterior, creando un nuevo
lenguaje arquitectónico, siendo la Bauhaus la impulsora de este movimiento. Propone
indicaciones en cuanto al método a seguir, siendo una nueva forma de hacer arquitectura.
La Arquitectura Moderna es un concepto propio de la crítica y de la historiografía que tiene un
significado histórico y conceptual más amplio que los periodos de la arquitectura racionalista o de
la arquitectura orgánica, ya que comprende todas las corrientes, movimientos y tendencias que
desde mediados del siglo XIX tienden a la renovación de las características, de los propósitos y
de los principios de la arquitectura.
Pese a que tras la Segunda Guerra Mundial hubo aún importantes construcciones dentro de este
estilo, las últimas décadas del siglo XX han estado dominadas por otros movimientos críticos,
herederos en cualquier caso del movimiento moderno.
En este renovado panorama arquitectónico encontramos dos tendencias fundamentales. De un
lado, el racionalismo, en el que destacan Le Corbusier, Gropius, Mies van der Rohe y Rietveld .
De otro, el organicismo, cuyo más destacado representante es Frank Lloyd Wright. En ambos
casos, lo importante es la función del edificio, aunque sea concebido desde distinta manera. La
decoración pasa a un lugar secundario. Y esta idea básica significó una nueva manera de buscar
la belleza, distinta a la que entonces había presidido el quehacer arquitectónico. Aún hoy se
trabaja siguiendo estas grandes aportaciones. El cambio fue absoluto. Una nueva época había
llegado a la arquitectura.
Es el conjunto de tendencias surgidas en las primeras
décadas del siglo XX, marcando una ruptura con la
tradicional configuración de espacios, formas compositivas
y estéticas. Sus ideas superaron el ámbito arquitectónico
influyendo en el mundo del arte y del diseño

• RACIONALISMO:
El movimiento denominado racionalismo, atrajo a las personalidades más importantes del siglo 20
en arquitectura moderna. El racionalismo arquitectónico es la arquitectura de post guerra, que nació
para pensar únicamente en el funcionalismo y en la construcción masiva de viviendas para la clase
obrera.
Sus trabajos y teorías son individuales y tienen en común la simplicidad de las formas porque cada
forma pertenece a una función.
El racionalismo arquitectónico se centra ser simétrico, y tiene las medidas exactas de formas
clásicas y funcionalidad. Se refleja claramente el espíritu de la época en que la ciencia, las
matemáticas y la lógica estaban en el pico de su influencia.
A finales del siglo XIX el art Noveau comenzó a romper con la
tradición artística, señalando un primer intento de modernidad en
las artes plásticas, pero el nuevo estilo derivaba en una estética
artesanal y permeada de ornamentalismo vacuo y preciosista,
elementos estos que la nueva estética racionalista niega.
Los primeros quince años del siglo XX, poseen la peculiaridad de
ser los más vertiginosos en cuanto al ritmo de creación e
invención humana. En este cuarto de siglo convergen en Europa,
cambios radicales en lo social, en lo político y en lo tecnológico.
En este período se gestan importantes corrientes de la plástica
europea y comienzan a producirse entre los artistas nuevas
concepciones y estilos plásticos, donde el uso de las líneas rectas,
el gusto por los volúmenes, la preferencia por simplicidad y por
determinados tintes ganan preponderancia; comenzando ello a
influir en los artistas racionalistas.
o HISTORIAS:

o PRINCIPIOS O POSTULADOS DEL
RACIONALISMO:
Los arquitectos racionalistas en su afán de concebir obras en la que
la estética industrial se hiciese sentir, resumían en sus
construcciones los siguientes aspectos:
• Bloques arquitectónicos elevados sobre pilotis (pilares).
• Planta baja libre.
• Fachada libre, independiente de la estructura.
• Ventanas longitudinales (fenêtre en longueur).
• Cubiertas planas y con la presencia de jardines.
• Predominio de los colores rojo, azul, amarillo; más los
acromáticos negro, gris y blanco.
• Preponderancia de los conceptos de estructura y función.
• Inclinación y gusto por el uso de las formas geométricas simples y con criterios ortogonales.
• Empleo del color y del detalle constructivo en lugar de la decoración sobrepuesta y gratuita.
• Concepción dinámica del espacio arquitectónico.
• El uso de materiales de nuevo tipo como el acero, el hormigón y el vidrio.
o Las características de las construcciones racionalistas:

o MATERIALES DEL
RACIONALISMO:
• Los racionalistas usaban materiales industriales
especialmente el concreto.
• Es un material barato, fácil de adaptar, incombustible, no corrosivo y
ofrece la posibilidad de hacer el esqueleto del edificio dejando la planta
libre.
• El concreto permite la pre fabricación en serie.
• El concreto puede combinarse con otros materiales como el vidrio, el
acero o el ladrillo.
o Las ventajas que
encontraban en el
concreto eran:
• La pared ya no es un soporte, y se reduce a una piel
clara para cerramiento, como un largo número de
ventanas que permiten la luz y el aire para que entren al
interior del edificio.
• Los soportes son pilares con diferentes secciones
hechos de concreto.
• Las cubiertas son dinteles paradas sobre el soporte y
formando un esqueleto dando a la construcción un
aspecto luminoso y liviano de una gran audacia
constructiva.
o Elementos de construcción del racionalismo:

o Elementos decorativos del
racionalismo:
• En el racionalismo los elementos decorativos
desaparecen en favor de la forma recta y
desnuda. Hay una preocupación sobre la
proporción, la simplicidad y la asimetría.
• El espacio interno se basa en una planta
libre con paredes internas que se curvan y se
mueven libremente adaptándose a las
diferentes funciones.
• En el exterior el proyecto el nivel más bajo y
la terraza en horizontal definen el estilo.
Existe un gran interés en el urbanismo porque
los racionalistas buscan ubicar a la gente a los
nuevos estándares de vida proponiendo
nuevas fórmulas como la ciudad jardín o la
ciudad industrial.
o Tipología edilicia:
o Los edificios más
representativos son:
• Casas sociales.
• Rascacielos.
• Edificios industriales.
• Construcciones administrativas.
• Teatros.
• Salas de concierto.
• Estadios.

• FUNCIONALISMO:
Funcionalismo, en arquitectura, es el principio por el cual la forma de los edificios sólo debe ser
la expresión de su uso o función. Pero esta formulación no es tan obvia y genera controversia
dentro de la profesión, especialmente en relación con el Movimiento Moderno. Su influencia fue
particularmente notable en los Países Bajos, la Unión Soviética, Alemania y Checoslovaquia.
Los orígenes del funcionalismo arquitectónico se pueden remontar al arquitecto romano Vitruvio,
donde la tríada: utilitas (comodidad o utilidad) va de la mano de venustas (belleza) y de firmitas
(solidez), como una de las tres metas de la arquitectura clásica.
El estudio de las bases del funcionalismo en la arquitectura involucra el problema más amplio
del valor del uso y, específicamente, el del lugar que corresponde a la adecuación en la belleza.
El concepto de función se aplica al planteamiento en general, pero no existe también un
enfoque funcional de la estructura. En el uso alemán más reciente, se identifica el funcionalismo
con la Neue Sachlichkeit. Sachlichkeit implica una utilidad perfecta y pura.
Los significados de todos estos términos – función,
adecuación, utilidad y finalidad – varían algo de un
autor a otro.
El funcionalismo puede involucrar
o no una teoría de la belleza. La
utilidad y la adecuación pueden ser
consideradas como la medida de
excelencia o perfección de un
edificio, pero no forzosamente
como la medida de una belleza.

o HISTORIA DEL FUNCIONALISMO:
En los primeros años del siglo XX, el arquitecto de la Escuela de Chicago Louis Sullivan popularizó el
lema la forma sigue siempre a la función para recoger su creencia de que el tamaño de un edificio, la
masa, la distribución del espacio y otras características deben decidirse solamente por la función de
este. Esto implica que si se satisfacen los aspectos funcionales, la belleza arquitectónica surgirá de
forma natural.
Sin embargo, el credo de Sullivan se ve a menudo como irónico a la luz del extensivo uso que hace de
intrincados ornamentos, en contra de la creencia común entre los arquitectos funcionalistas de que los
ornamentos no tienen ninguna función. El credo tampoco aclara a que funciones se refiere. El
arquitecto de un edificio de viviendas, por ejemplo, puede fácilmente estar en desacuerdo con los
propietarios de las mismas sobre lo que el edificio debería parecer, y ambos también en desacuerdo
con futuros arrendatarios. Sin embargo, el concepto de que “la forma sigue a la función” expresa una
idea significativa y duradera.
Las raíces de la arquitectura moderna se basan en el trabajo del arquitecto suizo Le Corbusier y el
alemán Mies van der Rohe. Ambos fueron funcionalistas por lo menos en el punto de que sus edificios
fueron simplificaciones radicales de estilos anteriores. En 1923 Mies van der Rohe trabajaba en la
Escuela de la Bauhaus (Weimar, Alemania), y había comenzado su carrera de producir estructuras de
simplificaciones radicales y, animadas por un amor al detalle, alcanzaron la meta de Sullivan de la
belleza arquitectónica inherente

o CARACTERÍSTICAS DEL FUNCIONALISMO:
El funcionalismo pretendía ser una arquitectura racional y funcional con un objetivo social,
sobre todo en el ámbito de la vivienda. Los nuevos materiales eran el hormigón, el hierro y el
cristal, que eran combinados en cuerpos arquitectónicos “auténticos” y estaban despojados
de las tendencias decorativas de épocas pasadas.
Desde el principio, el concepto de funcionalidad incluía salubridad y comodidad —
básicamente todas las características de los edificios que hacen posible para las personas,
familias y comunidades realizar los propósitos de su vida en estos edificios. Siendo tan
amplio como es el “espectro de requisitos” planteado a los edificios, los investigadores que
desarrollaban la teoría del funcionalismo no pudieron conservar la unidad de la teoría, y
pronto fue dividida en un cierto número de campos especiales. Estos se vinculaban a su vez
frecuentemente con otras “ciencias madres” que ya se habían desarrollado antes:
Toma en cuenta 5 principios que
considera básicos:
1. fachadas libres,
2. plantas libres,
3. ventanas anchas de corte horizontal
que dejen entrar la luz y el aire
4. uso de pilotes que descargan los
muros de su función de soporte
5. Existencia de una azotea.

• ORGANICISMO:
Organicismo Arquitectónico Surge como un movimiento filosófico que con el arquitecto Frank
White se llega a consolidar este movimiento en nuestros tiempos todavía es una tendencia muy
aceptada, ahora también se le denomina Arquitectura Ecológica. Este movimiento surge o se
deriva del racionalismo surge a final es del siglo XX, este movimiento surge que el ser humano
y la naturaleza tienen que convivir en armonía y no haber conflictos. Mediante el diseño busca
comprender e integrarse al sitio, los edificios, los mobiliarios, y los alrededores para que se
conviertan en parte de una composición unificada y correlacionada.
El estilo orgánico es un movimiento arquitectónico que se deriva del funcionalismo o
racionalismo y que puede considerarse promovido fundamentalmente por los arquitectos
escandinavos en la década 1930-40 y por el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright. El
movimiento acepta muchas de las premisas del racionalismo, como son la planta libre, el
predominio de lo útil sobre lo meramente ornamental, la incorporación a la arquitectura de los
adelantos de la era industrial, pero procura evitar algunos de los errores en que cae el
racionalismo y aportar nuevos valores a la arquitectura.
La arquitectura orgánica acepta
algunas premisas del racionalismo
como la libertad de planta, la
incorporación de los adelantos
industriales, el predominio de la función
sobre lo ornamental. Se procura
integrar la construcción, el mobiliario y
el entorno, para formar una
composición unificada.

o FACTORES INFLUYENTES EN UNA
CORRIENTE ARQUITECTÓNICA:
El movimiento acepta muchas de las premisas del racionalismo, como son la planta libre, el
predominio de lo útil sobre lo meramente ornamental, la incorporación a la arquitectura de los
adelantos de la era industrial, pero procura evitar algunos de los errores en que cae el
racionalismo y aportar nuevos valores a la arquitectura.
o AMBITO DE DESARROLLO Y EXPANSIÓN:
En 1933, cuando la arquitectura racionalista se halla en
su cénit, se produce un súbito paro que puede
considerarse crítico en la evolución del quehacer
edilicio. La absoluta geometría, la pureza de formas
abstractas y la lógica constructiva que tanto
entusiasmo provocó entre sus elaboradores no llegó a
calar en el fondo de la sensibilidad de sus
contemporáneos. Por otra parte la desconfianza del
gran capital hacia las nuevas aventuras impidió que se
llevasen a cabo grandes programas de reforma edilicia
y urbanística que hubiesen convencido con la fuerza de
su verdad a los hombres de su tiempo.

o CARACTERISTICAS FUNDAMENTALES
DEL ORGANICISMO:
 Características generales que posee el movimiento Arquitectónico Orgánico:
• Tiene en cuenta la psicología humana.
• Se acentúa la colaboración entre distintos profesionales.
• Importancia de la acústica, los colores, los materiales, la luz.
• El espacio tiene una fundamentación fisiológica y psicológica.
• Aumento de las comodidades gracias al progreso técnico.
• Fin humano y social de este tipo de arquitectura.
 El teórico David Pearson propuso una lista de reglas hacia el diseño de una
arquitectura orgánica. Se conoce como la carta de Gaia para la arquitectura y el
diseño orgánicos. Según Pearson el diseño debe ser:
• Ser inspirado por la naturaleza y ser sostenible, sano, conservativo, y diverso.
• Revelar, como un organismo, el interior de la semilla.
• Existir en el “presente continuo” y “comenzar repetidas veces”.
• Seguir los flujos y ser flexible y adaptable.
• Satisfacer las necesidades sociales, físicas, y del espíritu.
• “Crecer fuera del sitio” y ser único.
• Celebrar la juventud, jugar y sorprenderla.
• Expresar el ritmo de la música y de la energía de la danza.

• ESTILO INTERNACIONAL:
• Es un estilo de la arquitectura moderna, encuadrable dentro del
funcionalismo arquitectónico, que propugnaba una forma de
proyectar "universal" y desprovista de rasgos regionales.
• Comenzó a tomar forma a partir de 1920.
• Se consolida en1932.
• Fue el resultado de varios factores que tuvieron lugar en el
mundo occidental que la industrialización, la mecánica, la
ingeniería y la ciencia de los materiales estaban revolucionando
la arquitectura.
• Término que nació en 1932, la primera exposición
de la arquitectura moderna .
• "El Estilo Internacional: Arquitectura desde 1922",
celebrada en el MOMA - Museo de Arte Moderno de
Nueva York.
• Con producción arquitectónica genérica desde los
años 20 hasta la década de 60 años.
• Búsqueda de la estética racionalista.
• Programas funcionalistas.
• Regularidad de las composiciones.
• Exactitud de las proporciones.
• Subordinación a los materiales.
• Énfasis en la técnica.
o Origen:Se conoce como Estilo Internacional a un conjunto
de arquitecturas que comparten las características
formales más puristas del Movimiento Moderno y,
en menor medida, las funcionalistas. El nombre, que
triunfó en el mundo anglosajón como sinónimo de
Movimiento Moderno y que, como en sí mismo
indica, lo consideró un estilo, proviene de una
exposición de arquitectura europea y americana que
tuvo lugar en el MoMA en 1932, organizada por
Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson. Sin
embargo, las obras expuestas fueron escogidas por
su similitud formal, obviándose conscientemente
aquellas que, encuadradas también dentro de las
corrientes del Movimiento Moderno, se alejaban
más de los cánones elegidos para la exposición.

o FACTORES ESTILO INTERNACIONAL:
• La incomodidad de algunos arquitectos con el eclecticismo y
divergencia de estilos arquitectónicos a finales del siglo XIX, pues
se tomaban detalles ornamentales, características y elementos
formales de los más diversos estilos y períodos, sin obedecer en
ningún momento a la relación entre la forma y la utilidad de las
edificaciones.
 Primero:
• La industrialización acelerada de las sociedades
europeas y norteamericanas comenzó a crear la
necesidad de nuevos tipos de edificaciones con
usos hasta entonces desconocidos; entre ellos, el
edificio de oficinas, el bloque de apartamentos, las
nuevas fábricas, preparadas para albergar
novedosas maquinarias y gran cantidad de obreros.
 Segundo:
• Los enormes avances técnicos en la ciencia
de los materiales y la construcción, que
permitieron la invención del hormigón armado
y los progresos en las aleaciones de acero.
• Todo esto con llevaría nuevas posibilidades
estructurales que harían realidad edificios más
altos, más resistentes, más espaciosos.
Tercero:

o LOS PRINCIPIOS DE ESTILO
INTERNACIONAL:
• Importancia no sólo del edificio en sí sino desde su perspectiva urbanística. El urbanismo, el
diseño y organización de ciudades e convierte en un fin en sí mismo para estos autores.
• La estructura del edificio sigue los principios del racionalismo: pilares y vigas de hormigón
armado. Ambos elementos constructivos se visualizan como parte del edificio. El muro pierde
todo sentido sustentante.
• Acero y cristal dominan la estructura exterior. Pilares a la vista. Hormigón material
fundamental. Su existencia no se disimula, incluso se anima y se convierte en elemento
decorativo.
• Formas geométricas puras y simples: cubo, rectángulo, cuadrado, cilindro. Domina la línea
recta en las formas exteriores.
• Planta libre. Los tabiques dejan paso a los espacios libres y diáfanos. Valida cualquier forma y
estructura interna. Búsqueda de la habitabilidad "racional" que no real.
• Alejamiento absoluto de la tradición arquitectónica local e histórica. "Brutalismo
arquitectónico", es decir, desprecian los valores humanos y sociales al hacer el edificio.
• Seguidores del menos es más "less is more" de Sullivan. Pureza y sobriedad. Formas
sencillas. Funcionalismo.
• Este estilo sufrió numerosos ataques por su "brutalismo" y su universalismo constructivos
desde mediados de los años 50, incluso algunos de sus autores más paradigmáticos
evolucionaron hacia otras formas de hacer arquitectura no tan rígidas como las del estilo
internacional.

o INFLUENCIAS DE ESTILO
INTERNACIONAL:
El estilo internacional se caracterizó por diversas influencias
estéticas con distintos antecedentes, que convergen hacia un
enfoque internacionalista, que revelan las preocupaciones
sociales de una generación de arquitectos para construir un
mundo mejor, por ejemplo:
• Expresionismo.
• Abstraccionismo.
• Cubismo.
• Futurismo.
• Funcionalismo.
• De Stijl / neoplasticismo.
• Suprematismo.
• Constructivismo.
• Organicismo Características
• En lo formal, por su énfasis en la
ortogonalidad.
 Superficies lisas, pulidas,
desprovistas de ornamento.
 Aspecto visual de ligereza que
permitía la construcción en
voladizo, por entonces novedoso.
• Empleo de nuevas técnicas y
materiales.
 hormigón armado que permitían la
configuración de los amplios
espacios interiores.
o Características:

• LOS SIGUIENTES ARQUITECTOS Y EDIFICIOS
FUERON SELECCIONADOS POR HITCHCOCK Y
JOHNSON PARA LA EXPOSICIÓN MODERN
ARCHITECTURE - INTERNATIONAL EXHIBICIÓN:

• EDIFICIOS EXPUESTOS EN LA
EXPOSICIÓN DEL MOMA DE 1932:

 LAS OBRAS MAS RESALTANTES DE:
Cuyo nombre fue Charles-Edouard Jeanneret nació el 6 de octubre de
1887 en La Chaux-de-Fonds. Precozmente, él mostró un gran talento
para el dibujo, de modo que a los catorce años ya era admitido en la
Escuela de Arte de La Chaux-de-Fonds, escuela fundada en el siglo
XIX, en especial para la formación de grabadores y operarios de la
industria relojera. Un profesor suyo, L´Eplattenier, ayudó a fomentar en
el joven Jeanneret el interés por la arquitectura, al frecuentar los cursos
de la nueva sección de la escuela dedicada a la escultura y a la pintura
mural.
Con apenas 18 años, se le rogó que construyera una villa para uno de
los miembros del comité de dirección de la Escuela de Arte. Con sus
honorarios, Charles-Edouard Jeanneret emprendió un viaje que le llevó,
por Italia, a Budapest y a Viena.
• Le Corbusier:

• MIES VAN DER ROHE:
Maria Ludwig Michael Mies, más conocido
como Ludwig Mies van der Rohe
(Aquisgrán, Alemania, 27 de marzo de
1886-Chicago, Illinois, 17 de agosto de
1969) fue un arquitecto y diseñador
industrial. Dirigió la escuela Bauhaus entre
1930 y 1933, año en que fue clausurada.
Fue hijo de Michael y Amalie
(Rohe), cuarto hijo de una familia
católica. En 1900 empezó a trabajar
en el taller de piedra de su padre,
en 1902 fue asignado capataz de
una obra, un año más tarde
comenzó a trabajar como dibujante
de adornos en el taller de un
estucador.

LAS OBRAS MAS RESALTANTES
DE:
MIES VAN DER ROHE:

• WALTER
GROPIUS:
Arquitecto y profesor alemán, fundador de la Bauhaus, la escuela de
arte que capitalizó la investigación sobre arquitectura y artes aplicadas
durante la primera mitad del siglo XX. Sus principales hipótesis, que
formaban parte de los principios ideológicos de esta escuela, fueron la
economía expresiva y la adecuación a los medios productivos para
todas las formas de diseño, una especie de maridaje entre el arte y la
ingeniería. Estos conceptos también se plasman en sus edificios, que
ejercieron una enorme influencia en la arquitectura moderna.
Gropius nació en Berlín el 18 de mayo de 1883 y estudió arquitectura
en las universidades de Munich y Berlín-Carlottenburg. Entre 1907 y
1910 trabajó en el estudio del arquitecto Peter Behrens, uno de los
pioneros del diseño moderno. En 1911 se unió al Deutscher Werkbund,
institución creada para coordinar el trabajo de los diseñadores con la
producción industrial. En colaboración con Adolph Meyer proyectó la
fábrica Fagus en Alfeld (1910-1911) y el edificio de oficinas de la
exposición del Werkbund en Colonia (1914), que le dieron a conocer
en toda Europa.
Después de la Guerra Mundial
dirigió dos escuelas de arte en
Weimar, hasta que las transformó,
en 1919, en la nueva Staatliches
Bauhaus, donde introdujo una
pedagogía que aunaba el estudio
del arte con el de la tecnología.
Los estudiantes aprendían a
través de distintos talleres las
habilidades básicas de los
principales oficios, y así se
familiarizaban con los materiales
y los procesos industriales. Este
método hizo posible un gran
acercamiento a la realidad de la
producción en serie y revolucionó
el mundo del diseño industrial
moderno.

• FRANK LLOYD WRIGHT:
Frank Lloyd Wright (nacido Frank Lincoln Wright;
Richland Center, 8 de junio de 1867-Phoenix, 9
de abril de 1959) fue un arquitecto
estadounidense, uno de los principales maestros
de la arquitectura del siglo XX. Precursor de la
arquitectura orgánica, fue el iniciador del
movimiento Prairie School, desarrollando el
concepto Usoniano de la vivienda.
• Fundador de la arquitectura orgánica y uno de los
arquitectos más influyentes del siglo XX, Lloyd Wright supo
acoplar la arquitectura contemporánea y futurista a los
paisajes inabarcables estadounidenses.
• La obra del arquitecto estaba tan influida por la naturaleza
como la poesía de Whitman, o la literatura de Thoreau,
Emerson y London. Completó concepción panteísta,
originada el gran paisaje estadounidense, con un
conocimiento profundo de las tradiciones estéticas y
arquitectónicas occidental y oriental.
• Sus diseños son funcionales, aprovechan los elementos de
la naturaleza y se comportan como una célula más de un
organismo complejo: el abrigo humano y su entorno más
inmediato.
• Sus casas diseñadas en los espacios abiertos de las
grandes praderas y los bosques de Estados Unidos fueron
concebidas emulando los diseños de la naturaleza, que
crecen desde el interior hacia el exterior.
• Los espacios interiores dejan de ser estancias cerradas y
aisladas, y en sus casas cada habitación o sala de abre a
las demás con transparencia visual, para aprovechar la luz.

 EL CIAM (CONFERENCIA INTERNACIONAL
DE ARQUITECTURA MODERNA):
El CIAM fue una organización en la cual se reunieron varios arquitectos contemporáneos a
disctuir acerca la importancia que tiene la vivienda, la urbanización de una ciudad, técnicas
constructivas, etc. Es por eso que a continuación podremos ver los datos importantes en los
cuales podemos recopilar lo que fue el CIAM, los fundadores y participantes de cierto
congreso, y los puntos importantes que se discutieron.
• Fundadores: Fundadores del CIAM, Suiza, Castillo La Sarraz, 1928.
Le Corbusier, Hélène de Mandrot, Sigfried
Giedion, Karl Moser, Victor Bourgeois,
Pierre Chareau, Josef Frank, Gabriel
Guevrekian, Max Ernst Haefeli, Hugo
Häring, Arnold Höchel, Huib Hoste, Pierre
Jeanneret (primo de Le Corbusier), André
Lurçat, Ernst May, Fernando García
Mercadal, Hannes Meyer, Werner Max
Moser, Carlo Enrico Rava, Gerrit Rietveld,
Alberto Sartoris, Hans Schmidt, Mart Stam,
Rudolf Steiger, Henri-Robert Von der Mühll,
y Juan de Zavala.

• FECHA Y LUGAR DONDE
SE FUNDA:
Junio 1928, Suiza; Castillo de la
Sarraz, propietaria: Madame Mandrot.
• Seis puntos importantes
que se discutieron:
1. La técnica moderna y sus consecuencias.
2. La estandarización.
3. La economía.
4. La urbanística.
5. La educación de la juventud.
6. La realización: la arquitectura y el Estado.
En el cuarto congreso, llevado a cabo en 1933, el
grupo hizo la Carta de Atenas, un documento que
adoptó un concepto funcional de la arquitectura
moderna y del urbanismo que era único y
provocativo. La carta, basada en discusiones
ocurridas diez años antes, proclamaba que los
problemas a los que se enfrentaban las ciudades
se podrían resolver mediante la segregación
funcional estricta, y la distribución de la población
en bloques altos de apartamentos en intervalos
extensamente espaciados. Las ideas fueron
adoptadas ampliamente por los urbanistas en la
reconstrucción de Europa después de la Segunda
Guerra Mundial, aunque para entonces los
miembros del CIAM tenían dudas sobre algunos de
los conceptos.
La Carta de Atenas apuesta por una separación
funcional de los lugares de residencia, ocio y
trabajo poniendo en entredicho el carácter y la
densidad de la ciudad tradicional. En este tratado
se propone la colocación de los edificios en amplia
zonas verdes poco densas. Estos preceptos
tuvieron una gran influencia en el desarrollo de las
ciudades europeas tras la Segunda Guerra
Mundial.
• Datos importantes del
CIAM:

• LAS TRES FUNCIONES FUNDAMENTALES QUE LA
URBANÍSTICA DEBE PREOCUPARSE DE LLEVAR A
CABO, SON:
1. Habitar.
2. Trabajar.
3. Distrae.
a. Uso del suelo.
b. La organización de los
transportes.
c. La legislación.
• Objetivos:
Las conferencias del CIAM consistieron en:
• 1928, CIAM I, La Sarraz, Suiza. Fundación del CIAM
• 1929, CIAM II, Frankfurt, Alemania. Enfocada en el trabajo de
vivienda de Ernst May y la vivienda mínima (existenzminimum).
• 1930, CIAM III, Bruselas, Bélgica. Sobre el desarrollo racional del
espacio.
• 1933, CIAM IV, Atenas, Grecia. Publicación de la Carta de Atenas.
• 1937, CIAM V, Paris, Francia. Sobre la vivienda y la reconstrucción.
• 1947, CIAM VI, Bridgwater, Inglaterra. Sobre la reconstrucción de
las ciudades devastadas por la II Guerra Mundial.
• 1949, CIAM VII, Bérgamo, Italia. Sobre la arquitectura como arte.
• 1951, CIAM VIII, Hoddesdon, Inglaterra. Sobre el corazón de la
ciudad.
• 1953, CIAM IX, Aix-en-Provence, Francia. Publicación de la Carta
de habitación.
• 1956, CIAM X, Dubrovnik, Yugoslavia. Sobre el hábitat.
• 1959, CIAM XI, Otterlo, Holanda. Disolución del CIAM y formación
del Team X
• Conferencias del CIAM:

• 5 PUNTOS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA:
• Los “5 Puntos de la Arquitectura Moderna” representan una innovación conceptual para la
época, debido al aprovechamiento de nuevas técnicas constructivas, especialmente el uso del
hormigón armado.
• Los «pilotes»: para que la vivienda no se hunda en el suelo, y —por el contrario— quede
suspendida sobre él, de forma tal que el jardín «pase» por debajo.
• La terraza-jardín: que permite mantener condiciones de aislación térmica sobre las nuevas
losas de hormigón, y convierten el espacio sobre la vivienda en un ámbito aprovechable para el
esparcimiento.
• La planta libre: aprovechando las virtudes del hormigón, que hacen innecesarios los muros
portantes. De esta forma, se mejora el aprovechamiento funcional y de superficies útiles,
liberando a la planta de condicionantes estructurales.
• La ventana longitudinal: por el mismo motivo del punto anterior, también los muros exteriores
se liberan, y las ventanas pueden abarcar todo el ancho de la construcción, mejorando la
relación con el exterior.
• La fachada libre: complementario del punto interior, los pilares se retrasan respecto de la
fachada, liberando a ésta de su función estructural.
El cuerpo ejecutivo electo del CIAM era el CIRPAC, el Comité Internacional para
la Resolución de los Problemas de la Arquitectura Contemporánea (Comité
International pour la Résolution des Problèmes de l’Architecture Contemporaine).
• CIRPAC:

• LAS CONCLUSIONES FUNDAMENTALES
DE LA VIVIENDA FUERON:
• La vivienda debe tener primacía sobre el resto de usos.
• En la situación de la residencia se buscará la higiene.
• La relación vivienda/superficie la determinan las características del terreno en función del
soleamiento.
• Se debe prohibir la disposición de viviendas a lo largo de vías de comunicación.
• La solución son las viviendas en altura situadas a una distancia entre ellas que permite la
construcción de grandes superficies verdes (tapiz verde).

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