Este documento resume las características principales del arte gótico en Europa, con un enfoque en España. Introduce el gótico francés, con catedrales como Notre Dame y Chartres, y luego describe el desarrollo del estilo gótico en España, con ejemplos notables como las catedrales de Burgos, León y Toledo. También cubre las diferencias entre el gótico castellano y el catalán-levantino, con catedrales como Gerona, Palma y Barcelona que ilustran este último.
Los cambios económicos, religiosos y culturales del siglo XII dieron origen a una nueva sociedad que reclamó un nuevo estilo artístico.
El arte Románico, rural y feudal, dio paso a un nuevo estilo urbano: el Gótico. El uso del arco apuntado, los arbotantes y los contrafuertes exteriores permitieron edificios mucho más elevados y luminosos. Las ciudades alzaron grandes catedrales que se convirtieron en el símbolo del nuevo arte.
Las artes plásticas siguieron vinculadas a la arquitectura y mantuvieron su carácter pedagógico, pero la naturalidad y la expresividad cambiaron los anteriores modelos. La reducción de los muros obligó a buscar nuevos soportes para la pintura, como la tabla (retablos), y permitió la profusión de vidrieras que cambiaron la luminosidad de los templos.
Los cambios económicos, religiosos y culturales del siglo XII dieron origen a una nueva sociedad que reclamó un nuevo estilo artístico.
El arte Románico, rural y feudal, dio paso a un nuevo estilo urbano: el Gótico. El uso del arco apuntado, los arbotantes y los contrafuertes exteriores permitieron edificios mucho más elevados y luminosos. Las ciudades alzaron grandes catedrales que se convirtieron en el símbolo del nuevo arte.
Las artes plásticas siguieron vinculadas a la arquitectura y mantuvieron su carácter pedagógico, pero la naturalidad y la expresividad cambiaron los anteriores modelos. La reducción de los muros obligó a buscar nuevos soportes para la pintura, como la tabla (retablos), y permitió la profusión de vidrieras que cambiaron la luminosidad de los templos.
Power Point de la planta de la Catedral de Chartres estilo gótico.
Elaborado por Ángel Sañudo Toca, alumno del IES Nueve Valles para la asignatura Historia del Arte
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Power Point de la planta de la Catedral de Chartres estilo gótico.
Elaborado por Ángel Sañudo Toca, alumno del IES Nueve Valles para la asignatura Historia del Arte
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
Contexto histórico y cultural
Características generales del sistema constructivo
Evolución : gótico clásico, levantino y flamigero e isabelino
Ejemplos con breve comentario
TEMA 5.1. ARQUITECTURA GÓTICA CON ESPECIAL REFERENCIA A ESPAÑAmanuel G. GUERRERO
NUEVO PANORMA HISTÓRICO, CON REFERENCIA A ESPAÑA
CARARCERÍSTICAS GENERALES
LA EVOLUCIÓN DE LA ESCULTURA GÓTICA EN ESPAÑA
OBRAS CON BREVE COMENTARIOS DE ARQUITECTURA EN EUROPA Y ESPAÑA
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
PRÁCTICAS PEDAGOGÍA.pdf_Educación Y Sociedad_AnaFernández
ART GOTIC_2
1. Aparición de la burguesía, nueva mentalidad
Auge del comercio internacional, ruta de la Seda Oriente-occidente
Aparecen los núcleos urbanos, apoyo real, autonomía administrativa y libertad urbana
Alza demográfica y recuperación económica
El hombre mira a la Naturaleza a demás que a Dios
Duda religiosa, Nominalismo, Guillermo de Occan, teología divina con fisuras
Proceso humanizador que culmina en el Renacimiento
Santo Tomás: Teología y Filosofía coexisten. Dios hace al hombre racional.
Socio-EconómicasSocio-EconómicasDepensamientoDepensamiento
2. El ArteGóticoEl ArteGóticoInterpretaciones y Periodización
Vasari: Gótico=Bárbaro (Godo), desprecio en el Renacimiento y en el Barroco
En el S. XVIII se revaloriza algo, sobre todo en Alemania e Inglaterra
En el S. XIX es cuando se redescubre y cobra prestigio (Romanticismo=Medievalismo).Surge
el Neogoticismo y Violet Le Duc analiza el Gótico en sus aspectos técnicos
Principio y final distorsionados. Nace en Francia. Saint Denis en 1140 ya tiene cabecera gótica
y en 1150 aparece en toda Francia. Pero en Europa, la 2ª mitad del XII es de transición
S.XIII: Gótico Clásico. Siglo de paz y alza económica.
S.XIV: Gótico en crisis. Siglo de hambre, guerra y peste. Catedrales paradas.
S.XV: Gótico en recuperación, más internacional, más decoración (flamígero) y civil.
S.XVI: Gótico terminal en algunos países como España
InterpretacionesInterpretacionesPeriodizaciónPeriodización
3. El ArteGóticoEl ArteGótico La Catedral Gótica
Expresión en piedra del pensamiento bajo-medieval. Cambios socio-económicos
producen cambios en mentalidades y éstos producen nuevas técnicas (crucería)
Elevación hacia Dios, muros reducidos, luminosidad, verticalidad, esbeltez
Urbana, enorme, albergue de peregrinos, archivo, audiencia judicial, refugio
Orgullo burgués, orgullo sagrado de la ciudad, competición urbana, estandarte de
prosperidad
Las Logias Masónicas: Se contrata al maestro (no anónimo) y él a su equipo.
Edificio complicado=secreto profesional. Unos la empiezan y otros la acaban
4. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
Arco Ojival:
· Precedentes en el Románico
Lombardo y en el de Herradura
Apuntado.
· Más dinámico y más ascensional
· Dos centros en las bases
· De él se extraen variedades como
el Carpanel y el Conopial
Bóveda de crucería:
· Precedente en la de arista
románica.
· Nervios Perpiaños o Torales
transversales, Formeros o
longitudinales y diagonales y
terceletes. Es el esqueleto de la
bóveda. La plementería es la piel
· Complejidad progresiva:
cuatripartita, sexpartita,
estrellada y abanico.
· Trapezoidal o triangular para la
Girola Abanico
5. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
Soportes
· Pilares cruciformes que se complican con las cubiertas: más
columnas adosadas y más estrechas, baquetones, pilar
fasciculado, capitel único muy alto y con formas vegetales
· Arbotantes: es un arco rampante. Desvían el peso tangencial
hacia fuera, hacia estribos adosados a las naves laterales y
luego aislados (porque son más altos) y rematados por
pináculos.
6. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
Alzado
Una catedral es un organismo
vivo. Funciona con venas que
transmiten los pesos. El secreto
está en concentrar estos pesos en
puntos y luego canalizarlos. La
crucería hace que toda la bóveda
descanse en cuatro puntos. De ahí
el peso se transmite en dos
direcciones:
· Hacia abajo con
gruesos pilares fasciculados
· Hacia fuera con
arbotantes y estribos exteriores
De esta manera el muro queda
liberado y se sustituye por
vidriera. La estructura aparece
desnuda y concentrada en el
exterior mientras el interior queda
limpio.
7. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
Decoración
· Más naturalista. Trebolados en Rosetones y flechas de los arcos, tracería en vitrales, claves de
bóvedas, en portadas con arquivoltas y jambas, retablos, pináculos, gárgolas, agujas en las torres,
chapiteles, gabletes, doseletes,etc.
8. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
La planta
· Basilical con tres, cinco y hasta siete
naves con una o tres de crucero. La del
centro es mucho más alta e ilumina por
sus ventanales el interior. El crucero
aparece más centrado que en el
Románico. El número de naves puede
cambiar a partir de él.
· La tribuna ya no es necesaria (por la
capacidad interior y por los arbotantes
como contrapeso) y pasa a ser sólo
triforio. Encima del triforio va el vitral
y luego la bóveda.
· El ábside es poligonal y se rodea con
una o dos girolas cubiertas mediante
las dos soluciones.
9. El ArteGóticoEl ArteGótico
La Portada.
En el Tímpano hay varias escenas en franjas
horizontales. En las arquivoltas las esculturas son
longitudinales y llevan un doselete para protección. El
abocinamiento es más pronunciado y se rematan con
un gablete
Elementos arquitectónicos
10. El ArteGóticoEl ArteGótico Elementos arquitectónicos
La fachada
Se divide en tres zonas verticales (tantas como naves) y tres franjas horizontales: puertas,
rosetón y remate de las torres. Éstas torres son más altas, con menos volumen cada vez, de sección
variable y culminadas por agujas o chapiteles.
11. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Francés Notre Dame
Francia es el foco original. Nace con la Reforma del Cister por Bernardo de Claraval en 1119 y
con ella se adopta el arco ojival. Con el Cister el Gótico se extiende por toda Francia y por Europa
Occidental. En España entra por el Monasterio de Poblet.
La primera catedral gótica es la de Sens (1140) y después la cabecera de Saint Denis (1144), las dos
en la Normandía. Pero la más importante por su repercusión es Notre Dame en París en 1163.
Tiene 5 naves y dos más de capillas laterales. En su girola bóvedas triangulares y su fachada con
tres portadas y torres rematadas en plano.
12. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Francés Chartres
En 1174 se levanta la catedral de Laón y en 1197 la de Chartres, la
cual representa el ideal de catedral gótica, es el clasicismo gótico e
influirá en todas las catedrales del Siglo XIII
13. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Francés Reims y Amiens
Iniciado ya el S.XIII, en 1210, se levanta Reims, sin girola y con fachada
normanda y pórticos resaltados. En 1220 se concluye Amiens, sin triforio y
fachada normanda también.
14. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Francés La Santa Chapelle
En 1245 se realiza la Santa Chapelle donde el gótico es extremo, con vidriera hasta el suelo, el muro
desaparece y la catedral se convierte en una caja de cristal.
15. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Español: la Transición del
S.XII
· Los dos estilos, Románico y Gótico conviven, se entrecruzan y superponen.
En una obra de muchos años, la parte baja y la cabecera pueden ser
románicas y la cubierta y la fachada góticas.
· Estas obras de transición están en la franja media que corre al Sur del
Camino de Santiago, al sur del Duero y del Ebro.
Los principales ejemplos
son:
· La catedral de Tarragona,
comenzada en el 1171 y
acabada a finales del S.XIII,
con cabecera románica y
fachada completamente
gótica
· La Iglesia de Santiago en
La Coruña, de la 2ª mitad
del S.XII con fachada y
cabecera góticas.
· La Catedral de Ávila:
entre el 1172 y el 1279,
gótica austera y cisterciense
y con mucho muro
románico
16. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Castellano: Burgos
La arquitectura gótica castellana tiene tres fases que coinciden con los siglos XIII, XIV y XV.
· XIII: Preponderancia castellana, Fernando III y Alfonso X, reconquista hasta Cádiz, siglo muy
bueno económicamente. Grandes catedrales clásicas: Burgos, León y Toledo
· XIV: Predominio levantino-catalán. Siglo de guerras (100 años), de peste (1348), de hambres. La
economía burguesa catalano-levantina, más diversificada, soporta mejor la crisis (no Aragón).
Catedral de Barcelona, Gerona y Palma de Mallorca
· XV: Siglo de recuperación. En Castilla se levantan las últimas catedrales góticas: Sevilla, Segovia
y Salamanca (estas dos últimas en el s.XVI). El catalano-levantino apuesta por el gótico civil
(lonjas)
Catedral de Burgos:
Comenzada por el Arzobispo Mauricio en 1221 con el apoyo de Fernando III. Construida por el
Maestro Enrique, fue consagrada en 1260.
Planta de tres naves con crucero muy largo y girola de bóvedas trapezoidales. Doble fila de
arbotantes al exterior por su enorme altura. El triforio de arcos con tracería rodea todo el
edificio.
La fachada de tres cuerpos presenta un enorme rosetón calado. Las torres se rematan con agujas
del s.XV (Juan de Colonia) al igual que el cimborrio. La fachada principal es renacentista
pero en los extremos del crucero están la del Sarmental y la de La Coronería, ambas muy
clásicas.
Responde a modelos del Gótico clásico francés del S.XIII
17. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Castellano: Toledo y León
Catedral de Toledo:
Comenzada por el maestro Martín en 1226, la continuó Petrus Petri a durante todo el S.XIII
aunque sus naves laterales son del XIV y su fachada del XV.
Planta de cinco naves más dos de capillas. Al ser tan ancha, su crucero no sobresale nada. Todas las
naves van con crucería y su doble girola con tramos triangulares y cuadrangulares (lo que
influye también en las capillas radiales).
La fachada principal es de tres pórticos abocinados insertada sobre dos torres (sólo se acabó una,
ya en el XV, la otra se remata en el Renacimiento)
Catedral de León:
Iniciada por el obispo Martín Fernández en 1255, se encargó de las obras el maestro Enrique y
luego Juán Pérez. La mayor parte es del XIII pero no se acabó hasta el XV.
Planta de tres naves con crucero de otras tres que sobresale y que presenta sendas portadas triples,
al igual que la principal (La Virgen Blanca). Capillas radiales alrededor de una girola con
bóveda trapezoidal.
Triforio corrido con ojivas de tracería y unos vitrales con las mejores vidrieras de España. Tiene el
muro menos espeso de todas las catedrales españolas.
La fachada principal es de tres cuerpos separados por un espacio
18. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Catalano-Levantino: Gerona
El gótico es un estilo burgués pero en España sólo había burguesía en Cataluña, Valencia y
Mallorca. Cuando terminan su Reconquista en el XIII inician una expansión mediterránea
que impulsa el comercio de estas regiones. Por eso en el XIV las riendas del estilo están aquí
(Barcelona, Gerona y Palma). Aragón se comporta como si fuera castellana.
Características peculiares: nave única o tendencia a la planta de salón, con la central mucho más
ancha, capillas entre contrafuertes, triforio y arbotantes desarrollados y pobre iluminación
interior (efecto diafragma).
La mayor densidad burguesa se refleja en su Gótico Civil: Lonjas, Palacios y Diputaciones.
Catedral de Gerona
Comenzada en el 1312 no se termina hasta el S. XVII y su fachada principal es ya barroca, pero
todo el interior es gótico.
Planta de tres naves desde la cabecera al crucero y, a partir de ahí, nave única con una bóveda de
23 metros de anchura (problemas técnicos). Esta nave única es también más alta que el resto y,
por eso, en la diferencia de altura hay un rosetón de iluminación, algo muy típico de este tipo
de Gótico Cabecera normal con tres naves, ábside, girola y capillas radiales
19. El ArteGóticoEl ArteGótico Gótico Catalano-Levantino: Palma y
Barcelona
La Catedral de Palma se levantó sobre el solar de una antigua mezquita en 1269. Durante el XIV se
llega a la cabecera, sus bóvedas son del XVI y la fachada del XVIII.
Edificio muy grande, con muchos contrafuertes (verticalidad) y capillas insertadas entre ellos.
Planta de tres naves más las capillas, crucería en todo el edificio (la de la nave central a 44
metros de altura). La diferencia de altura entre la central y la cabecera se usa para el mayor
crucero del Gótico español (11 metros de diámetro)
Poco abierta al exterior, maciza por efecto diafragma
Catedral de Barcelona
Comenzada en el 1298, se construye durante todo el XIV y la primera mitad del XV. Planta de tres
naves más la capillas radiales. Ábside poligonal con girola de bóveda trapezoidal y capillas
radiales poligonales.
Presenta tres torres, dos en los extremos del crucero y una tercera a los pies, en la fachada. Esta
fachada es ya del S.XIX neogótica
20. El ArteGóticoEl ArteGótico
La Lonja de Barcelona es de finales del XIV y comienzos del XV, con tres naves separadas por
arcos ojivales que descansan sobre columnas surcadas de baquetones. La cubierta de plana de
madera.
La Lonja de Valencia se cubre con crucería sobre pilares helicoidales con baquetones ascendentes.
Las dos Lonjas tienen planta de salón. La tercera es la de Palma de Mallorca con iguales
características.
Gótico Español S.XV
Es un siglo de recuperación con dos vertientes: en Castilla recuperación, Reconquista y Reyes
Católicos con la construcción de la Catedral de Sevilla y en la zona Catalano-Levantina se da
el auge del Gótico Civil.
La Catedral de Sevilla se inicia en 1402 y representa la grandeza de la cristiandad sobre Al
Ándalus. Tiene una planta de cinco naves más las capillas laterales entre los contrafuertes.
Crucero de nave única e inscrito. Todo cubierto por crucería simple.
La catedral se termina por la cabecera (algo inusual) y ésta es ya renacentista del XVI, cabecera
plana sin girola. No tiene torres porque aprovecha el alminar de la antigua mezquita, la
Giralda, pero sí tiene un cimborrio que se derrumbó dos veces. El actual es del S.XIX
21. El ArteGóticoEl ArteGótico
La Catedral de Segovia comenzó a construirse en el 1525 y fue concluida en 1563. En España se
hacía Plateresco y Purismo. Tiene tres naves más las laterales entre contrafuertes, crucero
inscrito y girola con capillas radiales. La crucería es muy recargada y la cabecera está
protegida con numerosos arbotantes acabados en pináculos flamígeros
Gótico Español S.XVI
Mientras en Italia llevan ya dos siglos de Renacimiento, en el XVI aún se construyen dos catedrales
góticas en España. Esto da idea del arraigo del estilo en nuestra cultura.
La Catedral de Salamanca se inicia en 1512 y no se termina hasta el S.XVIII. Tiene también tres
naves cubiertas con crucería estrellada. Su portada tiene todo el recargamiento ornamental
del Gótico Flamígero. Solapa una nave lateral de la catedral románica.
22. El ArteGóticoEl ArteGótico
El artista procura dotar a sus
personajes de expresión humana.
Ya no son seres deshumanizados,
insensibles al amor, al dolor. El
proceso de humanización
progresiva abarca los tres siglos y
desemboca en el Renacimiento.
Escultura
Creciente interés por la Naturaleza. Montes, árboles, seres, etc son obra del Creador, bellos y
dignos de ser representados
Los dos temas más importantes también
cambian:
· El Teótocos románico se convierte en
una madre que mira
amorosamente a su hijo y juega
con él, abandonando el frontalismo
y la verticalidad. La Virgen se
inclina hacia una lado para ver a
su hijo o lo sienta sobre una sola
pierna. La Virgen se hace madre y
Jesús se hace niño.
23. El ArteGóticoEl ArteGótico Escultura
· El Crucificado se hace más
hombre. Con sólo tres clavos,
los pies superpuestos
abandonan el paralelismo de
las piernas, las cuales aparecen
dobladas hacia un lado. El
dolor hace arquear las caderas
aunque de cintura hacia arriba
aún es muy vertical. Aparece
además muerto, en su aspecto
más humano
Además a parecen otros temas como las
Hagiografías, santos y otros personajes
que ocupan las jambas de las portadas y
que no aparecen incomunicadas sino que
hablan entre si, se ríen, etc.
24. El ArteGóticoEl ArteGótico
La portada Gótica sigue siendo
importante pero hay cambios.
Las arquivoltas llevan figuras
longitudinales, todas
protegidas con el doselete.
Cuando hay muchas figuras
juntas en horizontal el
doselete es corrido. El
Tímpano se fragmenta en
pisos horizontales, reservando
la escena principal para el
Pantócrator o el Crucificado.
En España destacan las
portadas de León y Burgos
A lo largo de los tres siglos el estilo evoluciona.
· Durante el XIII los ropajes son sencillos, de escasos pliegues y composición clara. El rostro es triangular,
de mentón agudo, ojos rasgados y expresión sonriente.
· En el XIV las figuras se alargan y se curvan, los ropajes son sinuosos en constante curva y contracurva,
es el estilo Internacional.
· A partir del XV se crean escuelas como la de Borgoña donde se abandona lo curvilíneo y se vuelve al
naturalismo, con rostros más individualizados.
ComentarioComentarioPortada del Sarmental
Escultura
25. El ArteGóticoEl ArteGótico Escultura
Aparece el retablo, ocupando su lugar tras el altar. Nace
en el XIII pero se desarrolla en el XIV y se hace
enorme en el XV, sobre todo en España. Presenta una
compartimentación en calles verticales y cuerpos
horizontales y cada escena se encierra en una Casa o
Encasamiento. La parte inferior que sirve de pedestal
es el banco, los laterales son guardapolvos y la escena
principal se sitúa en el centro y arriba y suele ser el
Calvario
En España la figura más importante de la escultura en el
S.XV es Gil de Siloé. De gran maestría técnica, dota
a sus figuras de un gran realismo. Su obra cumbre
es el retablo de la Cartuja de Miraflores
En Europa destaca la Escuela de Borgoña por su amor a
Naturaleza y su tendencia a la individualización. Su
principal autor es Claus Sluter, de origen belga pero
que trabajó después en Dijon. Su mejor obra es el
pozo de Moisés.
26. El ArteGóticoEl ArteGótico Pintura
Lo más destacado es el Trecento Italiano, con un mayor
interés por el naturalismo. Hay dos escuelas y
ambas en la Toscana: la Florentina y la Sienesa. La
más innovadora es la Florentina con Giotto como
máximo representante. Destaca por su gran
observación de la realidad, la expresión dramática
de los rostros, el movimiento de las figuras y la
gradación de colores creando volumen
Capilla Scrovegni
Deposición del cuerpo de Cristo
ComentarioComentario
36. El ArteGóticoEl ArteGótico Portadas de León y
Burgos
Portada de la Virgen Blanca en León Puerta del Sarmental en Burgos
ComentarioComentario ComentarioComentario
37. El ArteGóticoEl ArteGótico Siloé y Sluter
Gil de Siloé, Retablo de la Cartuja de
Miraflores en Burgos
Claus Sluter, el
Pozo de Moisés en
Dijon