La caída del imperio romano marcó una transformación radical en el pensamiento y la vida de Occidente, impulsada por el cristianismo y la decadencia de la estructura política romana. A lo largo de la Edad Media, se desarrollaron la teología, la economía y la política, dando lugar a un sistema feudal y a un predominio de la Iglesia en la sociedad. El Renacimiento carolingio, impulsado por Carlomagno, buscó revivir la cultura clásica y extender la fe cristiana, estableciendo centros de educación y promoviendo la producción literaria.

3. Introducción
• La lenta caída del Imperio Romano, arrasa la caída de los
sistemas clásicos de la vida y del pensamiento.
• La presencia del Cristianismo transforma radicalmente
los modos de pensamiento, los nuevos conceptos, las
nuevas creencias, se integran para siempre en la vida de
Occidente.
• Desde que Poncio Pilatos es procurador en Palestina (25-
30), hasta la total dispersión del Imperio Romano en el
siglo VI, el panorama de la historia de Roma es el de una
progresiva decadencia.

4. Introducción
• Nuevos grupos venidos del Oriente y
del norte de Europa mellan poco a
poco la estructura de apariencia
indestructible que el Imperio
Romano presentaba a sus
contemporáneos.
• En el año 150, los godos llegan ala
costa del Mar Negro, luego sesenta
años más tarde se instalan a orillas
del Danubio. La caída de Roma se
precipita.
• Con la fundación de
Constantinopla, el Imperio Romano
empieza a dividirse por dentro hasta
que en el año 395 en dónde existen
dos imperios: Constantinopla y
Roma.

5. Introducción
• Roma es saqueada por vándalos en varias oportunidades.
• Después de seis siglos de grandeza; el cristianismo se
desarrolla y crece como un árbol que vigoriza sus ramas.
• A principios del siglo IV, no representa más de una
vigésima parte de la población de Roma. A fines del
mismo siglo el Senado renuncia al Paganismo.
• Las nuevas ideas modifican y cambian radicalmente los
antiguos pensamientos en cuanto al conocimiento, en
cuanto al concepto de Dios y en cuanto al sentido de la
naturaleza, de la historia y del hombre.

6. Introducción
• El misterio de los misterios, el verdadero escándalo para
helénicos y judíos es la revelación de Dios en la persona
humana y divina de Cristo. Las enseñanzas de los
apóstoles se centran en este misterio de la Encarnación.
• Y es esta misma revelación la que el cristiano está
dispuesto a aceptar por la fe, como guía de una vida que
adquiere su verdadero sentido si se dirige a la salvación
eterna del alma.
• La fe, creencia y convicción de las cosas que no ven, no
parece encuadrar en el marco de la antigua lógica de la
razón, que desarrollaron, siglos tras siglos, los filósofos de
Grecia.

7. Sentido de la historia
• Naturaleza y hombre adquieren, con el cristianismo, un
sentido histórico que no tuvieron entre los clásicos. No hay
que pensar, que los griegos y los romanos no tuvieran un
sentido de la historia.
• La novedad que presenta el cristianismo, latente en el libro
de la Biblia es de otro orden. Para los griegos, la historia se
reduce a una serie de hechos, de acontecimientos, de
luchas.
• Los historiadores de Grecia y Roma son cronistas de la
historia de sus ciudades, estados o naciones.

8. Sentido de la historia
• Para el cristianismo todo es historia y todo, por ser historia adquiere sentido.
Si el hombre y el mundo son creados por Dios en el tiempo y han de tener fin
en el tiempo, la historia humana, lugar donde podemos escoger entre la
salvación eterna o la eterna condena, es lo más real en esta vida.
• La historia del hombre que lucha en vida para alcanzar una vida total
después de la muerte. Para los griegos había historia. Para el cristianismo la
vida es historia.
• La filosofía de la historia es la tentativa por encontrar una ley que presida al
nacimiento, el desarrollo y el Apocalipsis de todas las cosas y de todos los
hombres y; en cada individuo, el tiempo, son el lugar privilegiado de una
elección definitiva.

9. Edad Media
• Por Edad Media se solía entender este largo período que va
de la caída del Imperio Romano hasta el siglo XV.
• Se encuentra una serie de constantes fijas: la centralización
de la vida toda en Dios; la creencia en que la verdadera
vida habrá de realizarse en otro mundo; la subordinación
de las actitudes vitales, artísticas e intelectuales a la
teología y al conocimiento de la divinidad.
• En sus inicios el desarrollo histórico nos conduce a una
sociedad primitiva en los primeros siglos a una compleja
estructura social, artística e intelectual a partir del siglo XI.

10. Edad Media
• En la Edad Media participan:
• A).- La arquitectura cristiana primitiva de Occidente y las
tradiciones constructivas romanas dejadas en Galias,
España y norte de Italia.
• B).- La intensidad expresiva de los pueblos bárbaros,
primitiva dinámica y mística con sus nuevas modalidades
ornamentales de joyería.
• C).- La arquitectura Oriental cristiana y en particular, la
bizantina.
• D).- El influjo del arte árabe a través de los Pirineos.

11. Edad Media
Cuando el Imperio Romano dejó de funcionar
administrativamente, dejó también de existir un
gobierno central que encargase edificios.
La construcción de edificios públicos quedó
prácticamente paralizada durante el siglo V d.
C. y no volvió a adquirir visos de normalidad
hasta alrededor del año 800, con la aparición de
Carlomagno.

12. Edad Media
La Iglesia occidental pudo sobrevivir a
la desintegración del Imperio Romano
gracias a que supo adoptar la
estructura jerárquica de la burocracia
de Roma.
El obispo de Roma asumió el título
imperial de Sumo Pontífice, pontifex
maximus o sacerdote principal,
afirmando gradualmente su primacía,
no sólo sobre los demás obispos, sino
incluso sobre los reyes.

13. Edad Media
La Edad Media, como llamarían los
humanistas renacentistas a los largos
siglos comprendidos entre la
civilización ilustrada de la antigüedad y
su propia época, se acostumbra a
dividir en tres períodos:
a).- Baja edad media (450-900).
b).- Alta edad media (900-1200).
c).- Edad media tardía (1200-1450).

14. Baja Edad Media
(450-900).
La caída de Roma -simbolizada por la entrada
de Atila en Roma en 432- hasta el renacimiento
carolingio de los siglos VIII y IX.
Incluye el fin del Imperio Romano y la
subsiguiente era oscurantista comprendida
entre el 500 y el 800, que termina con la subida
de Carlomagno y el Imperio Franco, en el siglo
IX.

15. Alta Edad Media
(900-1200).
La Alta Edad Media, se caracteriza por el
desarrollo de un sistema feudal más estable, la
reanudación paulatina de los viajes y el
comercio a través de Europa, coincidente con la
primera de las ocho cruzadas contra los
musulmanes en Oriente y la revitalización de la
edificación a gran escala, especialmente de
iglesias.
Después de una era de verdadera oscuridad,
alcanza originalidad en el siglo XI.

16. Edad Media Tardía
(1200-1450).
Es testigo de la aparición de las ciudades
y del desarrollo de la grácil arquitectura
gótica en edificios religiosos, educativos y
privados, pero también sufre la
devastación producida por la peste negra
(bubónica) y la agitación política de la
guerra de los cien años.

17. Cronología
• - Alta Edad Media: s. V - X
Plena Edad Media: s. XI - XIII
Baja Edad Media: s. XIV - XV

18. Rasgos definidores de
la Edad Media
• Economía: Evoluciona de una economía agropecuaria de
subsistencia a una economía con excedente, pudiendo
realizarse así actividades comerciales.
• Sociedad: Se divide en tres órdenes: la de los que oran,
los que guerrean y los que trabajan, para alimentar a las
anteriores. Posteriormente irá surgiendo una nueva clase,
en las ciudades, a partir del comercio, la burguesía.
• Política: Controlada por élite social (nobleza).
• Espiritualidad: Predominio del cristianismo como
religión. Importancia e incidencia de la iglesia como
institución en todos los parámetros de la vida humana.

19. Economía Política
• A la muerte del emperador Teodosio, en el año 395, el
Imperio Romano queda dividido en dos partes. La zona
Oriental para Arcadio y la zona Occidental para Honorio.
• Imperio Oriental: La capital Bizancio acabó llamándose
Constantinopla, la gran ciudad de la Edad Media, su
riqueza se basa en el comercio.
• Su forma de gobierno es el "Cesaropapismo", es decir todo
el poder terrenal y espiritual queda concentrado en las
manos de un autócrata, el emperador.

20. Economía Política
• Con Justiniano en el s. V se crea el famoso
Corpus Iuris Civiles, código de leyes basado en
la herencia romana.
• Culta, tradicional y ortodoxa, ve el Imperio de
Occidente bárbaro, esto precipitará el cisma.
• Arte: El arte está influido por el formalismo del
ritual eclesiástico y cortesano, esto lo hace
solemne y grave.

21. Evolución
• s. VII-VIII: oleada musulmana.
• s. XI: presión de los turcos.
• s. XIV: queda sólo el Imperio, la capital y
algunas tierras costeras del Mar Egeo y Mar
Negro.
• 1453: caída del Imperio Bizantino en manos de
los turcos y desaparición.

22. Economía Política
• Imperio Occidental: En el siglo V, es invadido por los
bárbaros. La cultura va decayendo y su único refugio será
sólo el monasterio, gracias a los monjes copistas,
conservamos manuscritos de la Antigüedad.
• El pueblo germánico más romanizado es el visigodo, que
se ubicará a ambos lados de los Pirineos, preferentemente
en la Galia.
• Económicamente cabe destacar una gran ruralización y
decadencia. La única fuente de riqueza va a ser la tierra.

23. Economía Política
• Políticamente a final del siglo VII, Clodoveo
consigue formar el reino de los francos.
• Carlomagno será coronado emperador en el año
800, pero más tarde sus sucesores
fragmentarán este reino para repartírselos y
nacerán las nuevas nacionalidades, ideologías y
mentalidad que van conformando Europa.
• Bajo el Imperio Germánico de los Otones habrá
un conflicto religioso por detentar el poder entre
el emperador y el Papa.

24. Economía Política
• El Islam: Del siglo, VIII al XVI tiene una gran
expansión. Ocupan provincias del Imperio
Bizantino, Norte de África, Península Ibérica al
vencer a los visigodos, pero son detenidos por
los Francos en la famosa Batalla de Poitiers.
• El jefe político y religioso es el califa.
• Su cultura es muy rica, del S. XI al XIII será de
las más avanzadas del mundo, sintetizando las
culturas de las tierras conquistadas.

25. La Edad MediaEl mundo medieval era básicamente
espiritual, la imagen de Dios lo
preside todo y sin Dios nada tiene
sentido.
La razón de ser en la edad media, era
evitar la condenación, Dios era el
centro de la gente.
La vida era dura. No había mucha
gente que tuviera su propia tierra,
tampoco hay suficiente dinero para
sostener a todo el mundo, había
mucha pobreza. Es posible que fuera
a causa de estas cosas que la gente
buscó a Dios.

26. Renacimiento Carolingio
• A fines del siglo VIII, Europa estaba amenazada por los árabes
que habían invadido España y Sicilia, amenazaban a Francia y a
Italia. Guiados por una fe incontenible, los árabes se lanzaron al
ataque de Francia.
• Cerca de Poitiers, Charles Martel derrotó al ejército árabe en
una de las batallas decisivas. La victoria vino a fortalecer a la
dinastía de los reyes carolingios y a consolidar su dominio
durante el reino de Carlomagno, coronado en Roma, emperador
del Sacro Imperio Romano-Germánico.
• Fue la primera tentativa cristiana de unidad imperial y religiosa.
• Carlomagno gobernó sobre un vasto territorio que comprendía a
Francia y Alemania.
• Poco tiempo duró el nuevo imperio que se disolvió al repartirse
entre los hijos del emperador; pero fue decisivo en el desarrollo
cultural de Europa.

27. Renacimiento Carolingio
• Carlomagno llegó a gobernar con un alto sentido de la
unidad de su imperio y no menor sentido por las
cuestiones de la cultura. Una de sus preocupaciones
principales fue la transformación cultural de sus
súbditos.
• Fundó las principales escuelas de los primeros siglos de
la Edad Media. Creó la Escuela de Palacio, las demás
fueron escuelas adjuntas a los principales conventos y se
enfocaron a la educación de los monjes y a la educación
de los ciudadanos; también los obispados llegaron a ser
importantes centros de cultura.

28. Renacimiento Carolingio
• Carlomagno no encontró maestros capacitados en sus
dominio, los busco en España, en Italia y en las islas
Británicas. El reorganizado de la Escuela de Palacio fue
un monje inglés: Alcuino, educado en el monasterio de
York, donde existía la mejor biblioteca de Europa.
• Alcuino esta ligado a la escuela Palatina, en donde
formalizó la enseñanza de las siete artes liberales: el
“trivium” (gramática, retórica y dialéctica) y el
“quadrivium” (geometría, aritmética, astronomía y
música). Esta división en “letras” y “ciencias”, se mantuvo
en el curso de la Edad Media.

29. Renacimiento Carolingio
• Carlomagno confiaba sinceramente en rescatar algo del
espíritu y los logros intelectuales de la antigua Roma
antes de que desaparecieran del todo. Aunque leía y
escribía en latín con dificultad, puso en marcha
programas intensivos al objeto de reavivar las artes y las
letras clásicas, fundando escuelas y fomentando la
organización de grupos de eruditos y amanuenses para
copiar los manuscritos de la antigüedad.
• Los amanuenses desarrollaron una forma de caligrafía
clara y redonda que en el siglo XV, sería rescatada por los
impresores del renacimiento.

30. Renacimiento Carolingio
• Carlomagno viajaba de una residencia real a otra en la
zona del norte de Francia, Bélgica y noroeste de
Alemania, de que no hubiese una sola capital del imperio.
La residencia preferida por Carlomagno estuvo en
Aquisgrán (Aachen, en alemán; Aix-la-Chapelle*, en
francés) al oeste de Colonia y del Rin, una ciudad que
pasaría pronto a ser el centro cultural de Europa.
• El Renacimiento Carolingio fue un intento deliberado de
reclamar la herencia romana. Se trató de la renovación
del Antiguo Imperio Romano con un doble propósito:
extender la fe cristiana y difundir al máximo la cultura.
* Fue un asentamiento celta hasta la conquista de los romanos, que la utilizaron probablemente como lugar de retiro y cura de los
legionarios, aprovechando sus aguas termales (se han descubierto restos de termas romanas). Ellos dieron el actual nombre a la
ciudad, dedicada al dios "Granum", a quien se le atribuían cualidades curativas. Fue la ciudad donde Carlomagno instaló su
gobierno, y donde finalmente moriría, convirtiéndola en el centro cultural cristiano más importante del momento, lo que los
historiadores llaman "renacimiento de la Edad Media".

31. Renacimiento Carolingio
-Resumen-
• El mundo carolingio va a tener raíz latina. Se inspiró más en la
cultura romana que en la bizantina. Ante esa necesidad de
preparar intelectualmente a clérigos, monjes y personal
administrativo, la cultura sale de los monasterios para acceder y
constituir centros intelectuales en catedrales e incluso en el
palacio real de Aquisgrán*. De esta manera, se crearon escuelas
monacales, escuelas catedralicias o episcopales y una gran
escuela palatina.
• El mayor esfuerzo de este proceso cultural se centró en la
producción de libros. Las bibliotecas se enriquecieron con
numerosas copias de libros que procedían de Irlanda, Italia y
España. No sólo se copiaron libros de los grandes padres de la
iglesia, sino también de la antigüedad clásica como Cicerón,
Plinio, Tito Livio, etc.
*Allí erigió su palacio (en el solar del actual Ayuntamiento) y la Capilla Palatina, núcleo de la
actual Catedral. Entre los años 813 y 1531, 32 emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico
fueron coronados en Aquisgrán.

32. Renacimiento Carolingio
-Resumen-
• En el plano religioso, Carlomagno asumió un doble papel político y
religioso, lo que le llevó a convertirse en una especie de César y Papa
similar al sistema cesaropapista de Justiniano. De esta manera,
también los grandes clérigos de la época se convierten en oficiales de
la administración (ministros del estado).
• El Renacimiento Carolingio fue un intento deliberado de reclamar la
herencia romana. Se trató de la renovación del Antiguo Imperio
Romano con un doble propósito: extender la fe cristiana y difundir al
máximo la cultura.
• El Renacimiento Carolingio estuvo directamente promocionado por el
emperador Carlomagno, que potenció la cultura con el fin de
reafirmar su poder político, muy débil frente al de los grandes señores
del Imperio.

33. Arquitectura doméstica y los Castillos
medievales.
• Durante el Imperio Franco de Carlomagno, se
establecieron las bases del sistema feudal y la vida
solariega rural que caracterizarían al resto de la edad
media.
• El sistema de fidelidad a un gobierno central remoto y a
un solo gobernante, que había prevalecido durante el
Imperio Romano, se sustituye por el de vasallaje, un
sistema piramidal de contratos personales directos,
sólidamente jerarquizado, en el que un hombre libre o
jerarquizado, se ponía al servicio de otro más poderosos,
rey o señor, que le protegía a cambio de la prestación de
determinados servicios; el vasallo podía, a su vez, tener
otros vasallos.

34. Arquitectura doméstica y los
Castillos medievales.
• Los campesinos ofrecían la producción de las tierras a su
señor, o al vasallo situado y así sucesivamente hasta
llegar al último vasallo.
• Las ciudades se replegaron en sí mismas, dado que la
producción se había desplazado hacia los señoríos y villas
fortificadas del campo; esos señoríos o feudos, se
convirtieron en el foco de pequeñas aldeas rurales.
• Cesó la acuñación de monedas propia de la economía
urbana monetaria, siendo sustituida por una economía
agraria basada en el trueque.

35. Inicios de los Castillos.

36. Arquitectura doméstica y los
Castillos medievales.
• La casa solariega de estructura de madera era una modalidad.
• Otra tipología importante era la construcción residencial de la “casa-
torre” que derivaría en el Castillo. En un principio adoptó, la forma de
un montículo, natural o artificial (motte) que, con el tiempo, se
rodearía de un patio exterior cercado o amurallado (bailey).
• Esta tipología de “montículo y recinto cercado” comenzó a
desarrollarse hacia el 750, durante el reinado de Carlomagno. Sobre el
montículo se erigía una torre de madera que se servía de refugio y
residencia del señor local.
• Posteriormente, se construiría un patio cercado o palenque – un recinto
con almacenes, graneros, casas y otros edificios, todos ellos de
madera- protegido por una empalizada externa de madera.

38. Arquitectura doméstica y los
Castillos medievales.
• Al mejorar la economía, el recinto cercano adyacente a la torre
se rodeó de una muralla de piedra y la torre se construye en el
interior del recinto, convirtiéndose en la “torre de homenaje”,
donjon; luego se transforma en el castillo amurallado típico del
siglo XII.
• Las murallas exteriores se interrumpen con torres adosadas,
separadas a intervalos por el alcance de tiro de ballestas, que
aseguran el flanqueo y los ángulos de tiro para defender las
cortinas y evitar que los asaltantes puedan escalarlas.

39. FILOSOFIA MEDIEVAL

40. A diferencia de lo que había ocurrido con la filosofía griega, que había centrado
su reflexión en torno a la determinación del objeto, la filosofía medieval
centrará su interés en Dios. La filosofía medieval es fruto del pensamiento
griego y del cristiano, porque:
1. Se aprovecho ideas y teorías antiguas para la reflexión y profundización
intelectual del contenido de la fe.
2. Algunas ideas básicas cristianas impulsaron el desarrollo crítico de los
proyectos que fueron el punto de partida. En esta época la filosofía se
desarrollo en las instituciones eclesiásticas, escuelas, catedrales o palatinas,
de las que surgieron las primeras universidades.

41. Mapa de la difusión de la filosofía medieval

42. Importancia de Platón y Aristóteles en la edad media
• Platón (428-347 a.c.) y Aristóteles (384-322 a.c.) ejercieron una influencia
considerable en el desarrollo la filosofía escolástica a lo largo de la Edad
Media a pesar que estos dos personajes fueron de otra época.
• En Occidente, el imperio romano fue la continuación natural del esplendor
griego. Los romanos recogieron una pequeña parte de la cultura griega y
esto se fue trasmitiendo a través de sus generaciones. Sobre todo fuel
pensamiento de Platón el que fue inspirando e impregnando las obras de los
científicos y eruditos romanos. Será ese Platonismo, acogido por el incipiente
cristianismo. Eso los guió a salvar, recopilar y reelaborar el platonismo.
• Pero el factor mas importante que contribuirá a modular el idealismo
platónico contenido en el escolasticismo será la llegada a occidente de las
traducciones de las obras de Aristóteles.
Platón

43. LA INFLUENCIA QUE EJERCIERON SUS OBRAS
• Proporcionaron una base racional a la fe cristiana.
• Contribuyeron a una mayor aproximación de los hombres hacia Dios.
• Hubo un desarrollo y expansión del Cristianismo.
• Se ratifico que el conocimiento humano incluye lo sensible; pues, sin sensación no hay
ciencia.
• Los hombres “miran al cielo” les preocupa la espiritualidad, Dios, la vida sana, el
desprecio por la riqueza material.
• Hubo hegemonía de las catedrales.
• No sólo influyeron en lo filosófico sino también en la física, astronomía, ética, política,
medicina, etc; aquí tenemos algunos aportes :
• La oposición entre aritmética mística y racionalismo aristotélico, inspirados
respectivamente en Platón y Aristóteles, fue uno de los motores que impulsaron el
desarrollo matemático en la Edad Media.
• Se creo la Escolástica, movimiento intelectual que surgió de las escuelas de la iglesia,
Intentaron sintetizar la fe y la razón.
• Sus estudios han formado los estratos profundos de la ciencia y pensamiento
medieval, los ha llevado a un desarrollo espiritual, político y social.

44. EL CRISTIANISMO
El Cristianismo se había convertido en la religión
oficial del Imperio Romano en el siglo IV y había
empezado a extenderse entre las tribus
germánicas antes de la caída de Roma.
La división del Imperio Romano: Oriente y
Occidente, resultó también en una partición en
el seno de la Iglesia Cristiana. La parte
Occidental, centrada en Roma, se convirtió en
católica; la parte Oriental, centrada en
Constantinopla, se convirtió en ortodoxa. En el
siglo VII surgió en Arabia el Islam, una de las
grandes religiones del mundo.
El peregrinaje a los lugares santos (sobre todo
Santiago de Compostela) estimuló contactos con
otros países (Francia, Inglaterra) y, de esta
manera, intercambio cultural y comercial.

46. • Uno de los acontecimientos más
relevantes de la época medieval
es la organización del Papado
(gobierno de la Iglesia). En ese
período los papas lograron varios
cambios destacados, entre los que
se cuentan la independencia de
la Iglesia de la monarquía, y el
intento de los papas de
transformarse en autoridades
políticas universales, para
gobernar igual que los reyes y
emperadores.
• En la sociedad el clero
desempeñó un papel primordial
frente a la anarquía social
existente, imponiendo el principio
del orden, prestando ayuda a los
débiles y conservando los restos
de civilización.
El rol de la Iglesia
Sacerdote repartiendo comida a los mas pobres.

48. La iglesia y la enseñanza
• La enseñanza durante el Medioevo
se dictaba en latín y era gratuita.
Estaba exclusivamente en manos
del clero, tanto de los sacerdotes
en las parroquias como de los
monjes en las abadías.
• A finales del siglo XII surgieron las
universidades, como consecuencia
de la evolución de las principales
escuelas catedralicias. Las
primeras universidades nacidas
fueron las de París, Bolonia,
Montpellier y Salerno, centros
que desde su origen se
especializaron en una determinada
materia. París en teología, Bolonia
en derecho y las dos últimas en
medicina.
Durante la Edad Media la ausencia de
textos escritos determinó el
predominio de la enseñanza oral.

49. LAS CRUZADAS
• Se denominaron cruzadas a las
expediciones que emprendieron
los cristianos de Europa
occidental entre los siglos XI y
XIII para rescatar a Jerusalén y
el sepulcro de Cristo, caídos en
poder de los turcos. Se les dio el
nombre de cruzadas porque los
hombres que tomaban parte en
ellas adoptaban como señal
distintiva una cruz de tela roja
cosida a sus vestidos.
• La causa principal de las
cruzadas fue la aparición en
Oriente de un pueblo musulmán
llamado turcos seldyúcidas,
quienes luego de destruir el
imperio árabe de Bagdad atacaron
el imperio bizantino y se tomaron
el Asia Menor, dejando amenazada
Constantinopla.
Jerusalén ,ciudad santa.

50. “Dios así lo quiere”
• El hecho más destacado de la Edad Media lo
constituyen las cruzadas, una serie de
expediciones militares emprendidas por los
cristianos europeos que tenían como objetivo
recuperar los lugares sagrados de Tierra Santa
(Palestina), en manos de los turcos selyúcidas.
• Luego de dos siglos de luchas las cruzadas no
lograron sus objetivos, Europa se vería
notoriamente transformada a consecuencia de
ellas.

51. Santiago de Compostela, ciudad; ruta que seguían los
peregrinos y algunos devotos del cristianismo.

52. La Ciudad Medieval
• La muralla delimitaría su perímetro. Estas
murallas, estaban dotadas de torres y
puertas que se cerraban para su defensa y
en ocasiones era precedida de un foso, que
podía cruzarse por puentes ya fueran de
piedra o de madera establecidos al efecto.
• Sus calles, eran generalmente estrechas y
su trazado se adaptaba a la topografía del
terreno, lo que motivaba que fueran
irregulares. Muchas de ellas sin salida y las
cuestas eran frecuentes caminar por ellas
era una ardua y peligrosa tarea.
Salvo las vías principales que podían estar
empedradas, el resto tenían el piso de
tierra, con lo que especialmente en tiempo
de lluvias.

53. • Otra característica de la ciudad
medieval, era la animación de las
calles. Dado que, tanto la vida
social como la laboral se
desarrollaban prácticamente en la
calle, estas estaban pobladas de
comerciantes y vendedores
ambulantes, artesanos, gente sin
trabajo, forasteros, mendigos,
prostitutas, así como jinetes,
carretas y carruajes.
• Los olores y la suciedad de las
calles, era una norma habitual en
la ciudad medieval. La vía
pública era el lugar donde se
vaciaban los orinales, por ellas
circulaban la mayoría de las veces
a cielo abierto las cloacas, y si le
añadimos el olor despedido por los
establos y los desperdicios de los
animales de transporte y el
ganado, era insoportable hedor
que tenía que existir en algunas
calles.

54. Planta de la ciudad

55. Vida en la edad media
• La vida privada en la Alta Edad Media
estará caracterizada por el miedo al
mundo exterior y en definitiva a la
muerte. Es una etapa de angustias y
temores ante los todavía recientes
ataques bárbaros en los que la
violencia ha sido la nota más
significativa. Incluso la religión
cristiana busca en el sufrimiento el
sacrificio que permitirá al creyente
alcanzar la vida eterna.
• Pero también encontramos muestras
de amor, especialmente en la familia,
ante las continuas amenazas
procedentes del mundo exterior. Esa
inseguridad, ese miedo a la amenaza,
conducirá al feudalismo en los
últimos años de esta etapa que vamos
a conocer. La ciudad ha sido casi
definitivamente abandonada para
instalarse en el campo.

56. Comida
La cocina medieval, variaba de
las zonas rurales a las
urbanas. En el medio rural, la
dieta estaba basada en el
consumo de alimentos de
producción local, mientras que
en las ciudades, la variedad de
alimentos era mayor, tanto en
cuanto mayor fuera el
desarrollo de los mercados de
los núcleos urbanos.
El alimento principal en la dieta era el pan. La carne más empleada era el
cerdo, aunque también se consumía, de vaca, cabra y oveja, así como la
de aves de corral y la procedente de la caza. No obstante, las carnes
eran casi exclusivamente consumidas por las clases pudientes,
mientras que las clases populares consumían principalmente los
despojos (patas, tripas, orejas, tocino…), que eran los alimentos que
suponían el aporte cárnico a su dieta. también los huevos, que junto a los
productos lácteos (leche, queso y mantequilla), tendrían un importante
papel en la dieta.

57. VESTIMENTA
• Los germanos solían utilizar amplios vestidos
forrados que se ceñían ligeramente al cuerpo
gracias a fíbulas o cinturones. Una camisa de
lino hasta las rodillas sobre la que se ponía una
túnica, pantalones con polainas y botas o
zuecos, dependiendo de la condición social, sería
la indumentaria masculina .
• Mientras que las mujeres nobles llevaban sobre
la túnica una especie de bata abierta por
delante y recogida con una cadenita que permitía
caminar. Si eran campesinas se vestían sólo con
la túnica. Los días de frío se utiliza un chaleco
de piel y un manto de lana.
• Los hombres germanos solían llevar el cabello
largo y la frente, la barba y la nuca despejadas
mientras que los romanos se lo cortan sobre la
nuca. La longitud del cabello obedece a un claro
simbolismo ya que indica fuerza, bravura y
virilidad. Por eso los esclavos y los clérigos
tienen la obligación de estar tonsurados,
quedando sólo en su cabeza una corona de
cabello o una banda que va de oreja a oreja,
moda habitual entre los monjes irlandeses.
Vestuario de una dama en la
Edad Media.
Campesino medieval

58. ORGANIZACIÓN SOCIAL Y POLITICA
La caída del Imperio Romano de Occidente fue el hecho que marcó el
comienzo del Medioevo, caracterizado por el nacimiento de una serie de
reinos bárbaros en los territorios que antes pertenecían a Roma.
En esos tiempos oscuros, la vida cambió de manera notoria para los
habitantes de Europa, que se encontraron inmersos en un nuevo sistema
político: el feudal.

59. La Sociedad en el Feudalismo.
• La Edad Media fue una época en donde la sociedad se caracterizó por la
gran desigualdad de clases. Solamente había un grupo reducido de
personas que eran libres; el resto se encontraba sometido y no podía
abandonar la tierra donde había nacido, sistema que se conoció como
servidumbre.
• Las clases sociales eran tres: la nobleza, el clero y la población
campesina. El primer grupo o nobleza lo constituía el rey, el señor y
sus vasallos. Estaba constituida en su mayoría por personas de origen
franco o germánico.
• El segundo grupo: el clero. Además de las funciones religiosas, tuvo un
papel trascendental en la sociedad y la cultura, debido a que sus
miembros recibían una instrucción superior que les capacitaba para
dirigir la sociedad. Un aspecto interesante de la constitución clerical del
medioevo es que, si bien a menudo se conformaba con nobles, no
excluía que humildes campesinos pudieran también ordenarse
sacerdotes.
• El tercer grupo: la población campesina, era la base de la pirámide
social. Sus integrantes dependían de algún señor, ya fuera por
nacimiento o por herencia.

61. El Feudalismo
• El Feudalismo se desarrolló como respuesta a
la desintegración de la autoridad central y al
caos social que surgió tras el fin del mandato
romano. Una jerarquía de hombres poderosos,
regidos por el nuevo sistema de vasallaje y la
división territorial en feudos, sustituyó al
antiguo sistema romano de emperador,
senado, provincia, ciudad y pueblo.
• Este régimen era una institución antigua, y
hasta el siglo XI llegó a ser el único sistema
social reconocido en Occidente.
• Se originó en el anhelo de seguridad y se
generalizó cuando muchas personas se
sometieron a quien los podía proteger mejor. A
estos defensores se les llamó señores,
mientras que quienes se encomendaban a su
protección se les denominó vasallos. Entre
ambos se estableció una especie de contrato
que estipulaba la protección de parte del señor,
a cambio de la fidelidad y la realización de
ciertas tareas por el vasallo.

62. • El Feudalismo reconocía dos
valores esenciales: el
hombre y la tierra; siendo
países agrícolas, la tierra
constituía el mayor de los
bienes.
• Los propietarios, al
encomendarse a un señor,
solicitaban protección no
sólo personal sino también
de sus tierras, por lo que era
frecuente que donaran
dichos bienes, pero
conservaran su usufructo (su
explotación).
Comerciante transportando fardos de lana.
Campesinos medievales.

63. El Feudalismo
• Los señores eran casi tan poderosos como los
mismos reyes y en algunos casos dividían sus
extensos feudos entre nobles de menor rango.
De esa manera se originó la estructura
piramidal de la sociedad: el rey a la cabeza, los
diversos nobles y los siervos en la base.

64. Siervos de la Gleba.
• El debilitamiento del comercio y de las
manufactureras fue el síntoma que determinó
que la actividad agropecuaria se convirtiera en
la base de la economía europea.
• El señor feudal asignaba a sus siervos una
determinada porción de tierra (gleba) para que
les sirviese de sustento. A cambio de lo cual,
éstos debían pagar tributo y entregar un
diezmo de lo producido, además de no poder
abandonar esas tierras.

65. El Castillo es el símbolo de la Edad Media.

66. Vivir en un Castillo.
• El Castillo era la vivienda
del señor y su familia, pero
también habitaban en él los
caballeros, los hombres de
armas y los sirvientes. Si
bien era una fortaleza
preparada para defenderse
de ataques, podían pasar
años sin que éstos tuvieran
lugar. En ese caso los señores
se dedicaban a la
administración de sus
tierras, a impartir justicia, a
la práctica de la caza y a la
organización de fiestas y
justas para entretener a sus
invitados y siervos.

67. Tarea de los siervos.
• El Castillo requería una enorme
cantidad de sirvientes:
carpinteros y albañiles cumplían
con el mantenimiento de las
instalaciones; los cocineros, el
panadero, el bodeguero y las
lecheras elaboraban bebidas y
alimentos; el herrero y el armero
se encargaban de armas, carretas
y caballos, mientras las
lavanderas y costureras
conservaban la ropa impecable.

68. Labores administrativas.
• El señor contaba, en primer lugar, con su mano
derecha: el mayordomo o senescal, principal
consejero del dueño de casa y encargado de
supervisar las tareas. El escribiente calculaba
los gastos, mientras que el capellán actuaba
como educador y oficiaba las ceremonias
religiosas. Por último, el sargento de armas
entrenaba e inspeccionaba la guarnición.

69. Asedio y Defensa.
• Toda la estructura del Castillo
estaba ideada para dar ventajas a
los defensores.
• El éxito de la defensa estaba casi
asegurado si la guarnición tenía
una moral alta y era leal.
• También servía de
almacenamiento de provisiones.
Pero un sitio muy prolongado
podía desembocar en hambre o
en traición, los mayores peligros.

70. La Ciudad y el Campo.
• La vida durante la Edad Media se centraba en el
campo y era bastante dura debido al
estancamiento cultural en que se hallaba
sumergida Europa.
• Pero a partir del siglo XI, debido a algunos
adelantos en las técnicas agrarias y el
aumento del comercio, florecieron las
ciudades que, pronto, se convirtieron en
grandes urbes y modificaron el sistema feudal.

71. En el Campo.
• Los hombres se levantaban al amanecer y
partían a trabajar la tierra, mientras las
mujeres se ocupaban del ganado y de las
labores domésticas. Como la mayor parte de
Europa estaba cubierta de bosques y las
técnicas agropecuarias eran bastante
primitivas, se buscaban las tierras más blandas
y accesibles para cultivar. Para estos motivos la
producción era escasa y el hambre bastante
frecuente.

72. En la Ciudad.
• Durante la Edad Media volvieron a florecer las
casi olvidadas ciudades, modificando el sistema
feudal. Transformadas en centros mercantiles,
recibían alimentos llegados del campo a cambio
de las manufacturas que ellos producían.
• Crecieron los diversos oficios y con ellos
surgieron los gremios. El comercio con otras
ciudades favoreció el intercambio de nuevos
productos y técnicas, mejorando la calidad de
vida.

73. La Muerte Negra.
• Hacia el año 1348, los barcos provenientes de
Asia trajeron consigo una espantosa epidemia:
la peste bubónica o peste negra. En sólo dos
años murieron unos 18 millones de personas,
un tercio de la población de Europa. Las
consecuencias fueron devastadoras y Europa
tardaría más de un siglo en recuperarse del
impacto.

74. Tiempo de Caballeros.
• La figura del Caballero resulta tan representativa
como el Castillo al evocar la Edad Media. Estos
épicos guerreros, que cultivaban el heroísmo y
el honor como valores supremos, eran a la vez
los encargados de defender a su señor en caso
de que el feudo fuera atacado. Pero no sólo
dominaban las armas, muchos eran también
poetas y músicos.

75. Pajes y Escuderos.
• El camino para ser caballero era largo y arduo.
Para empezar, el aspirante – debía de ser de
noble cuna- tenía que desempeñarse como paje
de otro caballero y aprender las normas de
cortesía y obediencia.
• Se familiarizaba con el uso y cuidado de la
armadura. A los 14 años se transformaba en
escudero, aprendiendo el uso de la espada, el
arco, la lanza y dominar el caballo.

76. Pajes y Escuderos.
• La preparación física y el dominio del arte de la
guerra eran importantes para un caballero pero
también lo eran su educación y el cultivo de su
espíritu. Por ello, eran de las personas en la Edad
Media que aprendían a leer, escribir e interpretar
música.
• El gran día era considerado muy importante, luego de
permanecer toda la noche en oración, pidiendo a
Dios que los ayude a cumplir sus votos de
caballería, los aspirantes se visten con su armadura
completa y se presentaban ante su señor. Éste les
daba un beso en señal de paz y luego apoyaba su
espada en el hombro del aspirante, nombrándolo
caballero.

77. El Consuelo de la Fe.
• En un mundo en que la mayoría de la población
europea, la única aspiración posible en sus
vidas era la supervivencia a costa de enormes
esfuerzos y padecimientos, sólo existía un
consuelo: la religión.
• Por este motivo, Dios y sus representantes en la
Tierra – la iglesia- jugaban un papel central en
la vida diaria de las personas de la Edad Media.

78. La autoridad Papal.
• El Papa, como representante de Dios en la
tierra, gozaba de enorme poder y prestigio.
Pero, hasta el año 1073, los obispos eran
elegidos por los señores de los diversos feudos
lo que provocaba serios problemas dentro de la
estructura eclesiástica y menoscababa la
autoridad papal.
• Gracias a las reformas del Papa Gregorio VII,
esta elección recayó en el Sumo Pontífice,
consolidando su poder.

79. Tiempos de Peregrinos.
• La Edad Media fue una época de gran
religiosidad y misticismo. Una forma de
manifestar esta devoción eran las
peregrinaciones a lugares sagrados. La más
importante, eran la que se hacía a Jerusalén.
También las había a lugares más accesibles,
como Santiago de Compostela.

80. Monjes y Monasterios.
• En tiempos en los que la disciplina eclesiástica
era constantemente quebrada –sacerdotes
podían comprar sus parroquias e incluso había
monjes casados-, los monasterios y abadías
surgieron con renovadora fuerza en el siglo
XI como baluartes de verdadera fe cristiana.
• Allí, los monjes no sólo cumplían con sus votos,
buscando mostrar el camino a sus pares del
Alto Clero, sino que eran los encargados de
mantener vivo el legado cultural.

81. Orgullo del Pueblo.
• El amor de Dios se manifestó también a
través de la arquitectura, cuya máxima
expresión eran las catedrales comunales. Así,
mientras más grandes y magníficas fueran
éstas, mayor sería la fe que sus constructores
demostraban. Los pueblos y ciudades
competían a través de ellas.

82. El castillo medieval
Aunque el arte medieval es
predominantemente religioso
y su arquitectura se centra en
la Iglesia y el monasterio, la
arquitectura civil tiene en el
castillo su representación
principal.
La nobleza, en continuas
guerras y disputas, protege su
vivienda construyéndola a modo
de fortaleza amurallada, con
torreones y patios interiores en
los que se desarrollan las
distintas dependencias.

83. ARQUITECTURA DOMÉSTICA

84. Vivienda
• La vivienda medieval, variaba
según fuera la condición
económica de sus moradores.
No era igual la vivienda de un
Conde que la de un campesino,
como tampoco era igual la
vivienda que se emplazaba en el
campo que la de una ciudad.
• Las viviendas de los campesinos
solían estar formadas por una
sola habitación y se
construían de madera, piedra
o adobe sus paredes y los
techos con ramas o paja. En
muchas ocasiones la vivienda
de una familia campesina era
una simple choza hecha con
ramas.

85. • La característica principal de estos hogares
era el no tener delimitado el espacio de la
misma, al estar constituidas por una sola
habitación la familia carecía de intimidad y
tenían que compartir hasta las tareas más
intimas. Por otro lado, además de vivienda
estas casas servían de granero, cuarto de
aperos y establo, habitando juntas las
personas y los animales.
• Para cocinar y calentarse contaban con un
fuego que generalmente carecía de
chimenea, por lo que el humo salía al
exterior a través del tejado. Si a esta
circunstancia añadimos que solían carecer
de ventanas o que si las tenían eran de
dimensiones muy reducidas, lo normal era
que el interior de la vivienda estuviera lleno
de humo y falto de ventilación lo que las
hacía poco recomendables desde el punto
de vista sanitario.
• Al tener los techos de paja o de madera, en
casi todos los hogares en la época de lluvias
las goteras eran frecuentes, cuando no
provocaban estas el derrumbe de los
techos. Por otro lado, su escasa resistencia
al fuego, por lo que el peligro de incendio
era una constante preocupación para sus
inquilinos.

86. ARTE PRERROMÁNICO
• El periodo de transformaciones en torno al año
1,000 dio lugar a un nuevo estilo
arquitectónico llamado «prerrománico», que
constituyó un puente entre el arte carolingio y
el románico.
• Sus construcciones civiles sólo se conocen a
través de la arqueología; su arquitectura
religiosa, en cambio, incluye las muestras
mejor conservadas de este periodo en el
terreno monumental.
• La Italia del siglo X, se vio marcada por
algunas innovaciones arquitectónicas que
superaron su propio patrimonio paleocristiano.
Apareció la cripta, que elevaba el nivel del
suelo en el coro. La noción de deambulatorio o
girola se introdujo en Ravena y Verona durante
la segunda mitad del siglo X.

87. ARTE PRERROMÁNICO
• En Francia se edificaron monumentos muy
destacados durante este periodo, como la antigua
catedral de Reims, reconstruida por Adalberón
hacia 976, o las construcciones de Roberto el
Piadoso en Orleans, relatadas a principios del siglo
XI por Helgaut, monje de Fleury.
• Se han conservado restos de monumentos
destacados de esa primera época: la iglesia abacial
de Cluny II (963-981), que inauguró la cabecera
con ábsides escalonados; su nave central con
laterales simples se prolonga con un transepto
bastante estrecho, provisto de cimborrio en el
crucero.
• Hacia los años 1000-1010 se construyó, en el
extremo occidental de la nave, un nártex formado
por un nivel inferior y un santuario alto y
enmarcado por dos torres. Esta concepción
arquitectónica resultaba innovadora y desempeñaría
un papel importante en la evolución de la
arquitectura de la segunda mitad del siglo X.

88. El monasterio de Cluny se diferenciaba en tres aspectos del resto de las casas de la
Orden Benedictina y sus confederadas: en su estructura organizativa, en la
prohibición de poner en alquiler tierras para su uso en el sistema feudal, y en su
ejecución de la liturgia como principal forma de trabajo.

89. •Fundación de Cluny (909):
•Por amor de Dios y de nuestro salvador Jesucristo hago
tradición de bienes de mi propio derecho a los Santos
Apóstoles Pedro y Pablo: a saber, la villa de Cluny con una
corte y manso dominical y una capilla consagrada a la
Virgen y a San Pedro, con todo lo que depende de ella,
pueblos, capillas, siervos de ambos sexos, viñas, campos,
prados, bosques, aguas y cursos de agua, molinos, entradas y
salidas, tierras cultivadas e Incultas sin ninguna restricción.
Todos estos bienes están situados en el condado de Macon o
en su entorno y exactamente delimitados... Dono todas estas
cosas a condición de que se construya en Cluny un
monasterio regular en honor de los apóstoles Pedro y Pablo y
que en él se congreguen monjes que vivan bajo la regla de
San Martín... Que cada dieciocho años dichos monjes
paguen a Roma diez sueldos a la tumba de los apóstoles para
mantener sus luminarias. Que tengan la protección de los
dichos apóstoles y del pontífice romano... Nos ha placido
también hacer constar en esta acta que, desde hoy, dichos
monjes no estarán sometidos al yugo de ningún poder
terrestre, ni nuestro ni de nuestros parientes, ni de la
grandeza regia. Que ningún rey secular, conde, obispo, ni el
mismo pontífice romano... invada los bienes de los
servidores de Dios, sustraiga cualquier cosa de ellos, los
disminuya, cambie ni dé en beneficio a nadie...
•(A. Bernard y Bruel, Recueil des Chartres de l'abbaye de
Cluny. París, 1876, t, I. pp. 124-128)

91. Ostrogodos y Lombardos
Iglesia de San
Apolinar Nuevo,
Rávena.
En un principio fue
templo arriano,
convertido en católico
por el edicto del año
561.

92. ARTE PRERROMÁNICO
• En Beauvais (departamento
francés de Oise), la iglesia de
Nuestra Señora de la Basse-
CEuvre constituye otra
muestra importante de la
arquitectura del siglo X.
• Su planta adopta el modelo
carolingio: la nave principal
con laterales, precedida por un
imponente pórtico, se prolonga
con tres ábsides; se halla
dividida en tramos por
soportes cuadrangulares en la
parte norte y octogonales en la
sur; el alzado, muy sencillo,
muestra altas ventanas
abiertas en el eje de las
arcadas para iluminar todas
las naves. El conjunto se
completa con un transepto con
cimborrio y una cabecera
recta. Nuestra Señora de la Basse-CEuvre
Nuestra Señora de Jumièges (1040-1067)

93. Sajones
La iglesia de San Lorenzo,
situada en Bradford-on-
Avon, fue construida
probablemente entre los
siglos VII y X.
Los anchos muros, los
estrechos arcos
redondeados y los
pequeños vanos son
típicos de la arquitectura
anglosajona.

94. ARTE PRERROMÁNICO
• En Normandía, la abadía de Nuestra Señora de
Jumièges (1040-1067), es un edificio con una nave
de 25 m. de altura con naves laterales sencillas,
dividida en cuatro tramos por pilares con medias
columnas adosadas. Presentaba un alzado de tres
plantas con grandes arcadas, tribunas y ventanales, y
estaba cubierta por una estructura de madera,
excepto las naves laterales y las tribunas, formadas
por bóvedas de arista entre arcos fajones.
• Los brazos del transepto sobresaliente estaban
divididos en dos tramos y coronados por tribunas.
Un cimborrio se elevaba sobre el crucero al oeste,
un macizo con un pórtico y dos tribunas
superpuestas se hallaba flanqueado por dos altas
torres de base firme, rematadas por dos niveles de
planta cuadrada con arquerías y otros dos
octogonales. Este remate marca una etapa esencial
en la evolución que va del macizo carolingio
occidental a la fachada armoniosa del románico
Nuestra Señora de Jumièges (1040-
1067)

95. Visigodos
• En la imagen podemos
contemplar el exterior de la
ermita de Santa María,
situada en la localidad de
Quintanilla de las Viñas, en
Burgos.
• Se trata de un edificio de
estilo visigodo construido
durante el siglo VIII en
piedra. El austero volumen
exterior, característico de
este periodo, presenta una
decoración en fajas con
estrellas, animales, aves y
racimos.

96. ARTE PRERROMÁNICO
• En la región de Champaña, la iglesia de San
Esteban de Vignory, consagrada en 1050,
anuncia la cabecera con girola de las iglesias
románicas. El edificio se compone de nave
central y naves laterales, que cubiertas con
estructura de madera conducen a un coro muy
amplio, también con naves laterales, dividido
en dos tramos por imponentes pilares que
debían servir, seguramente, para sostener un
campanario no muy elevado. La cabecera,
construida entre 1051 y 1057, presenta un
deambulatorio arcaico con tres capillas
radiales.
• Esta concepción arquitectónica parte de la
necesidad de circular en el interior de la iglesia
- alrededor de las reliquias situadas sobre el
altar mayor o ante las reliquias dispuestas en
las capillas radiales- y quedará elaborada en
plenitud durante la época románica.

97. Arte vikingo
Talla de madera vikinga.
En esta talla medieval,
procedente de la puerta de una
iglesia noruega, se manifiestan
las formas sinuosas del arte
vikingo, que en muchos casos
representan animales y figuras
humanas. Éste es un episodio de
la leyenda del héroe Sigfrido en la
que vemos a su enemigo, Gunter,
tocando el laúd con los pies
mientras yace moribundo en el
foso de serpientes.

98. ARTE PRERROMÁNICO
• Los elementos de la decoración son,
además, primicias de la escultura
monumental del románico. El alzado de
la nave presenta, en efecto, falsas
tribunas sobre las grandes arcadas, con
vanos abiertos a las naves laterales y
divididos por pequeñas columnas con
capiteles cuya decoración geométrica
anuncia los primeros procedimientos
románicos, los cuales también se reflejan
en la decoración esculpida de las
impostas situadas sobre los pilares, de
las que surgen los grandes arcos.
• Las columnas del coro, que alternan con
pilares cuadrados, se hallan coronadas
por capiteles decorados con cuadrúpedos
enfrentados o adosados, con aspecto
muy propio del románico.

99. Arte irlandés
Los evangelios de Lindisfarne
Los evangelios de Lindisfarne (c. 698-
721, Biblioteca Británica, Londres)
fue realizado por monjes de
Northumberland.
Vemos la primera página del
Evangelio según San Mateo en la que
la letra mayúscula está ricamente
decorada. Los iluminadores
anglosajones e irlandeses tomaron
los diseños entretejidos y decorados
con criaturas fantásticas del arte
vikingo.

100. Arte Español
La iglesia de San Miguel de
Lillo, en las afueras de
Oviedo, formaba parte del
conjunto palaciego del
Naranco, construido por el
rey Ramiro I.
Tan sólo se conserva una
parte del edificio original,
debido al derrumbe, en la
edad media, de la nave
oriental. En la imagen se
observan las proporciones
verticales características de
la arquitectura prerrománica
asturiana.

101. El palacio del Naranco, salón del trono del rey
Ramiro I, junto a la iglesia de San Miguel de Lillo,
constituye el único vestigio del denominado arte
asturiano prerrománico del periodo ramirense.

102. Arte Mozárabe
La iglesia de San Miguel de
Escalada está situada a pocos
kilómetros de la ciudad española
de León.
Levantada sobre un antiguo
edificio mozárabe, constituye una
armoniosa combinación de
elementos musulmanes y
cristianos de origen asturiano,
que da como resultado un
conjunto de gran refinamiento
estético. En el exterior se conserva
un hermoso pórtico con arcos y
capiteles.

103. ARTE PRERROMÁNICO

104. Las tradiciones bizantinas,
especialmente las de Ravena,
contribuyeron a la formación del
estilo arquitectónico románico.
Las características principales
de los estilos bizantino y
románico pueden verse en la
iglesia de San Vital de Ravena:
un fuerte sentido del equilibrio,
la interrelación de los diferentes
elementos y los muros gruesos
horadados con pequeñas
ventanas.
Iglesia de San Vital de Ravena

105. • El estilo románico fue
ideado por los monjes de
Cluny para propagar el
cristianismo. Fue por lo
tanto un arte monástico.
• Los puestos más altos de
la Iglesia eran ocupados
por nobles. Por lo tanto
este arte reflejaba su
mentalidad, así que
también fue un arte
aristocrático. Iglesia de Cluny

106. ARTE ROMÁNICO
• El arte románico comienza en el siglo XI, a partir de la abadía de Cluny.
Se difunde por las peregrinaciones y llega hasta el siglo XII. Es un arte
didáctico que pretende la educación religiosa del pueblo. La arquitectura
es el arte por excelencia, a la que se subordinan todas las demás.
• El templo es la obra fundamental del románico. Es el cuerpo de Cristo,
la casa de Dios, la imagen de la Jerusalén celeste.
• Los elementos sustentantes más destacados son: el muro, el pilar y la
columna. Los capiteles se decoran con relieves de los temas comunes.
• Las primeras cubiertas son de madera y planas. Luego se empleará la
bóveda, tanto de cañón como de arista. Para ello se emplearán los arcos
fajones, que se reforzaran por el exterior con contrafuertes. No faltan las
cúpulas, que se erigen sobre trompas, aunque también las hay sobre
pechinas.

107. ARTE ROMÁNICO
• En las iglesias de peregrinación aparece la tribuna o
triforio. Domina la planta de cruz latina. Distinguiremos:
las naves, el crucero (transepto) y el ábside, que puede
tener absidiolos. Las naves laterales se unen gracias a
una girola o deambulatorio. En la fachada del templo
aparecen dos torres gemelas que flanquean la entrada.
• Otro elemento importante es la portada, que tiene una
estructura abocinada, gracias a las arquivoltas. El
tímpano se decorará, así como las jambas y el parteluz.

108. HECHOS IMPORTANTES DURANTE EL ARTE ROMÁNICO
• Surge en la Europa Occidental.
• 1.- Primeros años del XI hasta las postrimerías del XII.
2.- Europa empieza a equilibrarse.
• 3.- Los pueblos bárbaros, con reinos ya estables, organizan la vida
cultural y económica de estos siglos.
• 4.- El año 1,000 se tenía como el año del fin del mundo.
• 5.- El cristianismo se expande aún más, se plantean:
• a) Peregrinaciones.
• b) Construcciones.
• c) Lucha contra la herejía (musulmanes).
• 6.- Cuatro vías principales de peregrinación, veneración a reliquias y
tumbas.
• - El punto de partida de estos caminos es París.
• - Llegar a los Santos Lugares.
• - Monte de San Miguel, en Bretaña.
• - Roma (de donde viene el nombre de "Románico").
• - En Santiago de Compostela.está el Románico más puro.
• - Esto permitía reforzar la cristiandad contra los musulmanes.
•

109. • - A lo largo de estos caminos se desarrolla el comercio.
• - No sólo hay arquitectura religiosa: hospedajes, puentes.
• - Europa sigue siendo feudal.
• - Las fuerzas son la nobleza y el clero.
• - Los edificios más frecuentes son castillos, abadías o monasterios.
• - Sociedad:
• - Inmovilidad de clases.
• - La cabeza espiritual era el papa y la temporal, el rey.
• - Los nobles: nadie les disputaba sus bienes por tradición
inmemorial.
• - Caballeros: ganan su libertad a costa de arriesgar su vida en las
batallas.
• - Importancia de la fidelidad: el tema del sacrificio de Isaac aparece
reiteradamente.

110. • - El origen del Románico está en la abadía de Cluny.
• - Los monjes negros, derivación de los benedictinos.
• - Establecen unas normas cristianas y se van
extendiendo.
• - El Románico es un estilo de ostentación (mostrar el
poder) y busca la sencillez.
• - Es un estilo de defensa y funcionalidad.
• - Es una síntesis de estilos romano y bárbaro.

111. El Monasterio Románico.
• La sociedad de la Edad Media tiene una
estructura estamental y se considera que
cada grupo social realiza una función
para todos los demás.
• La mentalidad religiosa de la época
entiende que la vida terrenal es solamente
un tránsito para la vida eterna y el clero
es el encargado de velar por la salvación
de las almas.
• La Iglesia es la institución más valorada y
tiene una presencia constante entre los
fieles con el clero secular.
• Optan por retirarse del mundo yéndose a
vivir en Monasterios ( Regla de S. Benito
de Nursia).
Imagen del bello monasterio románico de San
Salvador de Leyre, en cuya iglesia destaca la
cripta, configurada por pilares que soportan
unos macizos capiteles y arcos de medio punto
peraltados. El monasterio fue levantado en el
siglo XI.

112. ARTE ROMÁNICO
• Es fruto de la combinación armónica de diversas influencias
como la romana, prerrománica, bizantina, germánica, árabe,
etc. Tradicionalmente se atribuyen una serie de características
generales al estilo románico: solidez de la construcción, gran
anchura de muros para poder resistir las fuerza y tensiones de
la estructura, uso del arco de medio punto y bóveda de medio
cañón, escasez de vanos, tendencia a la horizontalidad frente a
la verticalidad del gótico.
• Lo más atrayente de este arte es sin duda la combinación
de formas arquitectónicas de un gran equilibrio y
elegancia, dada su sencillez, sentido de la simetría y el
orden y la utilización de escultura de una extraña belleza,
muy alejada de los cánones clásicos.

113. ARTE ROMÁNICO
• En las mejores catedrales e iglesias, las fachadas,
tímpanos de las puertas y ventanas, capiteles de
columnas y canecillos reflejan todo un apasionante
mundo teofánico donde se combinan detallados episodios
del Antiguo y Nuevo Testamento con escenas pletóricas
de misterio donde aparecen monstruos fabulosos de
increíble imaginación que obsesivamente persuaden del
peligro del pecado y sus consecuencias.
• La distribución geográfica de este arte es muy amplia y
alcanza buena parte de Europa con una muy alta
densidad de construcciones en el norte de España,
Francia, Gran Bretaña, Alemania e Italia, alcanzando
otras regiones más septentrionales y orientales del
continente.

114. Evolución de la estructura de la
iglesia medieval.
• Cerramiento de la cubierta del edificio de forma abovedada
para semejarse al mundo celestial.
• Se sustituye el muro fino de la basílica paleocristiana por
uno grueso.
• Descubrimiento del arco apuntado y la bóveda de crucería,
se puede suprimir el muro por pilares, se aumenta la altura
del edificio y se pueden poner grandes ventanales con
vidrieras que inundan de luz el interior de la iglesia.

115. FASES DEL ROMÁNICO
Primer Románico:
• Nacido en el norte de Italia y extendido por el sur de
Francia y norte de Cataluña y Aragón. Evoluciona a
lo largo de todo el siglo XI y comienzos del XII.
• Se emplea la piedra escuadrada pero no pulida, las
cabeceras son de semitambor adornadas con
arquillos y bandas (lesenas) rítmicamente dispuestas.
Los templos se cubren con bóvedas pétreas de cañón
y horno, las naves son más amplias y elevadas que
los edificios prerrománicos precedentes. Se emplean
el pilar y, no la columna y no hay figuración
escultórica.

116. Segundo Románico:
• Procedente de Francia y difundido al principio por el Camino
de Santiago, es la fase más noble del estilo, de gran belleza y
equilibrio de formas. Llega a España a finales del siglo XI y
comienzos del XII.
• Es un estilo armonioso y pleno de escultura en canecillos,
capiteles tímpanos y otras partes de la arquitectura. Su
arquitectura es sobria pero de una gracia y equilibrio no
alcanzados en otros estilos.
• Son las principales estaciones del Camino de Santiago las
primeras que van a ver levantar en este estilo puro y
consolidado las primeras iglesias y monasterios. De este
periodo datan la catedral de Jaca, la iglesia monástica de
San Martín de Frómista, la basílica de San Isidoro de León y
las primeras piedras de la catedral compostelana.

117. Tardo-Románico:
Es la evolución tardía del estilo en lo
arquitectónico se combinan formas románicas y
góticas. Se desarrolla a partir de mediados del
siglo XII y comienzos del XIII.
Tanto en España como en el resto de Europa,
esta última fase presenta dos variantes muy
diferentes:
A).- ROMÁNICO PRECIOSISTA.
B).- ROMÁNICO CISTERCIENSE.

118. ROMÁNICO DE CARACTERISTICAS
PRECIOSISTAS:
• El tardo-románico evoluciona hacia formas más recargadas y
preciosistas. El dominio de la arquitectura y escultura permite inventar
o desarrollar volúmenes nuevos. La escultura se despega del carácter
simbólico y se acerca decididamente al naturalismo.
• En Francia esta fase final del románico condujo a la construcción de
templos realmente espectaculares por su barroquismo. EL ejemplo más
estereotipado es la espectacular iglesia de Notre Dame la Grande de
Poitiers.
• En España se desarrolla de manera desigual este estilo tardío. Como
construcción emblemática es considerada la iglesia de Santo Domingo
de Soria, que contrastando con la sobriedad de esa ciudad castellana,
muestra algo de la exuberancia de algunos templos franceses de
Poitiers.

119. ROMÁNICO DE INFLUENCIA
CISTERCIENSE:
• Los monasterios cistercienses tuvieron un desarrollo
espectacular a lo largo y ancho de Europa durante el siglo XII y
parte del XIII. Francia fue de nuevo el foco de irradiación.
• Parte del claustro del monasterio cisterciense de Fontenay
(Francia): Se construyen a partir de la cuarta década del siglo
XII en España. El tardo-románico va introduciendo en Francia,
las monasterios de los "monjes blancos" se construyen con
arreglo a una gran sobriedad ornamental. Prácticamente las
escenas bíblicas y sobre todo el bestiario medieval es erradicado
de la escultura. La arquitectura es de gran calidad, con naves
grandes y espaciosas, empleando abundantemente las
innovaciones vanguardistas de la época, como el arco apuntado
y las bóvedas protogóticas.

120. ROMÁNICO MUDÉJAR
• Estilo exclusivamente español en el que se combinan formas estructurales
románicas con decoraciones musulmanas propias de los alarifes mudéjares que
iban quedando en los territorios conquistados por los cristianos a los
musulmanes.
• Aunque el origen de estas construcciones parece que hay que buscarlo en
constructores musulmanes de Toledo, los primeros edificios se construyen en
Tierra de Campos, en las provincias de León y Valladolid.
• Más tarde se extiende al territorio que hoy ocupan las provincias occidentales de
Castilla y León, con la mayor densidad de estas construcciones en la comarca
llamada "Tierra de Pinares" que se encuentra a caballo de Valladolid, Salamanca
, Ávila y Segovia
• Los volúmenes son básicamente los mismos que los románicos de piedra,
limitados por las diferencias de material. Se usa mucho el juego de arcos ciegos,
alfices, frisos de esquinillas o ladrillos a sardinel para adornar los muros, que
pierde -sin embargo- la figuración escultórica, tan querida por el románico
pétreo.

121. ARQUITECTURA ROMÁNICA
• La arquitectura románica es ante todo una arquitectura religiosa, que
como tal está definida por dos principios básicos que van a
determinar su estilo: la monumentalidad y la perdurabilidad, que
obligan a un tipo de arquitectura sólida y duradera.
• La monumentalidad, responde al interés por imitar los grandes
edificios romanos, cuya grandeza serviría también para propagar la
importancia de la iglesia. Por so sus templos tienden progresivamente
a la grandiosidad.
• La perdurabilidad es lógica en una arquitectura, cuya religión
cristiana se considera así misma una religión eterna. Por ello, sus
edificios también deben serlo, para lo que utilizan técnicas que los
hagan duraderos y no efímeros. Por ello mismo también se rechazan
el uso de la madera y de los materiales livianos. El románico
construye en piedra, e incluso en piedra sus bóvedas, elementos todos
que obligarán a una serie de particularismos técnicos definidores del
nuevo estilo.

122. ELEMENTOS DE LA ARQUITECTURA
ROMÁNICA
• Planta: Como planta más común se elige la de mayor tradición en
Europa, sobre todo en el campo religioso: la basílica, con crucero,
cabeceras de ábsides semicirculares y en ocasiones, pórticos a la
entrada. Progresivamente este modelo de planta basilical se ira
agrandando en el crucero, hasta configurar la planta de cruz latina,
característica prácticamente de toda la arquitectura medieval.
• También el fenómeno de las peregrinaciones afectará a la evolución
de las plantas, obligando a la construcción de girola o
deambulatorios, que permitieran el tránsito de los fieles, y la
multiplicación de capillas y altares que permitiera a su vez duplicar
los oficios.
• Una variante poco común serán las iglesias de planta centralizada,
normalmente circular u octogonal, influenciadas por modelos
universales como San Vital de Rávena o la Capilla de Aquisgrán, y
que en España cuentan incluso con influencias mozárabes. En la
Península podrían citarse los casos de Vera Cruz (Segovia) o Eunate
(Navarra).

123. • Alzados: Todo edificio románico se asienta en robustos
cimientos, estos son tan profundos que permiten la
construcción de criptas o iglesias subterráneas bajo el ábside.
• Muro: Auténtico soporte de las cubiertas en el periodo
románico. El muro es grueso y se refuerza más por medio de
contrafuertes y evitando la apertura de grandes vanos. Ello
explica una característica propia de la arquitectura románica,
el predominio del macizo sobre el vano, lo que obliga a la
animación de las paredes externas con elementos como
pilastras, molduras, arquillos ciegos, canecillos, modillones de
rollo, ajedrezados, etc.
• Con el tiempo, la aparición de tribunas en la parte alta de la
nave central, contribuye a completar el sistema de soportes. La
cubrición de estas tribunas, por medio de medias bóvedas de
cañón, permite que estas actúen como arcos que trasladan el
peso de la bóveda central hacia el exterior, anticipando así la
función de los arbotantes del gótico.

124. • En cuanto al sistema de soportes internos que también contribuyen a
afianzar el sistema de cubiertas, la principal novedad es la utilización
del típico pilar románico: núcleo de sección cuadrada o rectangular
en cuyos frentes se adosan columnas que recogen el peso de los
arcos denominados fajones o formeros (los primeros en sentido
transversal y los segundos en sentido longitudinal). El pilar románico
tendió a la complicación.
• Cuando emplean las columnas, estas presentan normalmente una
basa ática escasamente decorada, un fuste liso y un capitel cúbico,
corintio o historiado.
• Cubiertas: al principio se utilizaba la madera, por tradición y
facilidad de tratamiento. Pero las bóvedas de piedra se convierten en
uno de los elementos consustanciales al estilo románico.
• El tipo de bóveda más empleado es la de cañón reforzada por arcos
fajones y utilizada sobre todo en las naves centrales. En las laterales
sin embargo se suele utilizar la de arista o la de crucería.
• Cuando se emplea la cúpula, ( generalmente para cubrir el crucero ),
la solución para pasar de un espacio cuadrado a uno circular, es
construir sobre trompas o pechinas.

125. • Torres: La torre es un elemento importante. La torre es
campanario, símbolo del vínculo entre los hombres y Dios,
así como testimonio enhiesto del poder de la iglesia, visible
desde cualquier punto del entorno. Suele situarse
flanqueando la fachada, pero también en el centro del
crucero, en las extremidades de los brazos. Sus formas son
variadas: cuadradas, octogonales, circulares, etc.
• Fachada y Decoración: Las fachadas, tanto a los pies de
las naves, como en los extremos de los brazos del crucero,
suelen enmarcarse por las torres, y concretan los
principales programas ornamentales del edificio.
• Portadas: Sobre todo las occidentales ( de acceso a las
naves) reflejan en su estructura y disposición la propia
organización del espacio interior del templo. Sus elementos
característicos son, aparte de la decoración escultórica de la
que luego se hablará, bolas, puntas de diamante, boceles,
tacos de ajedrezado.

126. • Nave Central: Suele terminar formando un ábside,
(semicircular en la cabecera) donde pueden colocarse nuevas
capillas semicirculares (absidiolos).
• Crucero: Suele realzarse con una cúpula.
• Girola o Deambulatorio: Es la prolongación de las naves
laterales sobre la nave central por detrás de la capilla mayor.
• Arco de medio punto: El arco más utilizados en la arquitectura
románica es el arco de medio punto o semicircular. Por los
problemas ocasionados en la construcción, paulatinamente se
va apuntando, para dar lugar a arcos apunteados u ojivales. Los
arcos son elementos básicos para la construcción de las
bóvedas de las naves en iglesias, abadias y monasterios.
También inician las arquivoltas de los pórticos, siendo éstos
abocinados. Asimismo se utilizan para la introducción de la luz,
escasa, en el interior de los templos, por medio de estrechos
ventanales.

127. • Bóvedas:
• Bóveda de cañón, reforzada a veces y dividida en tramos por
arcos fajones (como soporte).
• Bóveda de arista (cruce transversal de dos bóvedas de
cañón).
• Bóveda de cuarto de esfera para los ábsides.
• Pilares Cruciformes: Son otro elemento de soporte
característico del románico, con columnas adosadas en sus
frentes, aunque también emplearon columnas de fuste liso o
estriado, con un diámetro desproporcionado con respecto a la
altura.
• Capiteles: Son el remate de pilares y columnas, están
decorados con elementos vegetales, geométricos y figurativos.
• Escasez de vanos: Éstos, abocinados, obteniéndose como
resultado interiores con poca iluminación que invitan a los
fieles al recogimiento.

128. • Rosetón: Comienza a aparecer en los siglo XII y XIII aunque es
más propio y característico del gótico.
• Porticos abocinados: Decorados con relieves.
• Arquivoltas de medio punto: Decoradas con motivos
geométricos:
• Punta de sierra.
• Ajedrezado (ajedrezado jaqués).
• Perlas o besantes.
• Clavos.
• Entrelazados (influencia árabe).

129. • COLUMNAS ADOSADAS EN LAS JAMBAS: (acodilladas)
• Dintel con Parteluz: (columna que soporta el peso del dintel en
el centro).
• Tímpano decorado ("libro de piedra": carácter narrativo de los
relieves).
• MANDORLA: (en forma de almendra que alberga la imagen de
Jesús)
• PANTOCRÁTO: (representación de Cristo como Juez Supremo).
• Tetramorfos: Los lados del Pantocrátor y simétricos, se
representan los símbolos de los cuatro evangelistas:
• Mateo: un ángel.
• Marcos: un león.
• Lucas: un toro.
• Juan: un águila.
-

130. CARACTERÍSTICAS DE LA
ARQUITECTURA ROMÁNICA
• Su objetivo era hacer edificios poco costosos y muy
duraderos.
• - Materiales sólidos: sillar de piedra que daba la
apariencia de grandes moles.
• - Dificultades para abrir huecos y elevar el edificio.
• - Los vanos se solucionan con arcos de medio punto.
• - La mayoría son arcos de medio punto doblado.
• - En la fachada exterior se utiliza el arco.
• - A veces se usa el arco rebajado.

131. • Para salvar los grandes espacios se usa la bóveda de
cañón sobre arcos fajones, apoyados en contrafuertes.
• - La nave central es más ancha y más alta. Esto permite
abrir ventanas. Siendo más ancha, la luz que entra por
las ventanas, se difumina mejor.
• Soportes:
• - En el interior: pilar de base cruciforme.
• - En el exterior: columna
• - Claustros, atrio.
• - Suele ser de fuste liso -sobriedad- con capitel decorado
y muestra de carácter histórico.
• - Escenas religiosas adaptadas a la arquitectura.
• - Planta basilical con una, tres o cinco naves.
• - Tenían ábside o ábsides.

132. • - El edificio fundamental es el monasterio.
• -Tiene todo tipo de dependencias: caballerizas, granjas para experimentar las nuevas
técnicas.
• - Eran verdaderos centros de cultura.
• - Las iglesias de peregrinación están en las vías de peregrinación.
• - Se convertirán en el modelo de la arquitectura románica.
• - Interés cristiano en fomentar las peregrinaciones.
• - Pero la gente era pobre y no podía pagarse un hospedaje.
• - Se deja pasar la noche en la iglesia.
• - Había un vigilante en el triforio (pasillo).
• - Pero con el tiempo se quedan sin espacio. Dejan dormir en el triforio y hacen otro
pasillo, el andito (esto no es frecuente en España).
• - La cabecera suele ser plana o circular, donde había capillas con reliquias.
• - En el Románico avanzado se crea la girola o deambulatorio para que los peregrinos
pasen por detrás del altar y no molesten en Misa.
• - El deambulatorio surge de estas capillas.
• - Aparece también el cimborrio para la iluminación en el crucero.
• • Además de iglesias, se construyen:
• - Castillos.
• - Murallas (Ávila).
• - Puentes (Besalú, Gerona).

133. Técnica Arquitectónica
Románica

134. Bóvedas
 Al principio fueron en
medio punto. La ojiva
apareció en el Siglo XII.
Las bóvedas de medio
cañón tienen en el interior
arcos perpiaños de
distancia a distancia.
Las naves laterales, a
veces cubiertas por mitades
de bóvedas de medio cañón
y a veces por bóvedas por
arista.
Bóbeda de Cañón

135. Consecuencia del empuje de
los Muros
El empuje de las bóvedas
tienden al ahondamiento de
los muros de soporte, ante
esto:
Los muros son muy gruesos.
Hay escasez de aberturas.
Iglesias oscuras.
Hay contrafuertes exteriores.
Las columnas de las naves
son reemplazadas por pilares.

136. Cúpulas
Distribución:
 Una sola Cúpula construida
sobre el cuadrado del crucero.
 Serie de cúpulas
construidas sobre toda la
longitud de la nave.
 Pechinas: La cúpula se
apoya sobre las pechinas,
piezas abovedadas
triangulares, que distribuyen
la carga.
Pechina
Cúpula

137. Surgen de la necesidad de
contrarrestar los empujes.
 Están generalmente en la nave.
 Son a menudo compuestos, se
ligan al trazado de arranque de
bóveda.
Pilar
Pilares

138. Están generalmente en el
deambulatorio.
 Fuste no contorneado.
Columnas Capitel
Fuste
Basa
Los pilares, están
destinados a recibir
cargas grandes.
Las columnas reciben
cargas menores.
Ej: las arcadas
Columna
s
Pilares

139. Son de ábaco espeso y a
menudo abiselados.
Se presentan 3 variedades:
 Imitación del corintio.
 Imitación bizantina
 Tronco de cono invertido
Capiteles
Cubo
penetrand
o en una
esfera
Capitel figurado

140. Capiteles
Tienen una decoración que
imita motivos galorromanos y
bizantinos, se encuentra
frecuentemente la reproducción
grosera del acanto.
 Hay capiteles dobles en
anchura.
 En los follajes de los capiteles aún se encuentran
animales fantásticos (influencia oriental).
Capiteles invertidos y desplegados (Ej: grifo)
Capitel figurado

141. Los tímpanos de las
puertas mayores, tenían
un motivo muy difundido
referente a cristo
Puerta Mayor
Las puertas, presentan numerosas
dovelas con columnitas instaladas en
los ángulos entrantes. Encima, hay un
dintel soportado por un entrepaño
central esculpido a menudo.
Timpano
Puertas

142. Las ventanas están
generalmente. En medio
punto, algunas veces
treboladas y germinadas.
 Su rasgo común en
comparación al Gótico fue
que los vanos eran
pequeños.
Ventanas
Arco en relieve
Ventanas treboladas

143. Generalmente eran
escaleras
dispuestas en
forma de caracol y
la torrecilla que las
contiene sirve de
motivo
ornamental.
Escaleras
Sección:
Torrecilla
de escaleras
Escalera
s
en
planta

144. Deriva de la basílica latina, 
romana del s. IV, se diferencia
en:
 Forma de cruz latina
(coro mira al este)
 Techado abobedado
 Extensión del coro.
 Hay planos trebolados, en
cruz, con 2 ábsides e
irradiantes.
El Plano
Capilla
Palatina 
 También hay planos trebolados , en
cruz, con 2 ábsides e irradiantes.
 Extensión del coro.
Deambulatorio
Abside

145.  Soporta 3 naves, la nave central es
más elevada que las laterales.
 Delante se extiende un porche o
nartex.
 Debajo del santuario, está una iglesia
subterranea o cripta.
Plano Tipo
Nartex
Nave
 El campanario central se
ubica entre el coro y la nave o
en la fachada en el eje
central.
 En las iglesias colaterales
existen a veces galerías en el
primer piso triforium.

146. La nave central es más
elevada que las laterales.
Plano Tipo
El deambulatorio, resulta de la
prolongación de las naves
laterales alrededor del ábside.
Agregado de capillas alrededor
del santuario y los campanarios.
Deambulato
rio
Naves laterales

147. Parte de un templo que suele
sobresalir hacia el exterior, se
cubre mediante una bóveda y
cuya planta puede ser
semicircular o poligonal.
En él se focaliza el culto. La
presencia corpórea de Cristo.
Sus cubiertas son casi siempre
cúpulas de cuarto de punto.
En un principio en piedra,
luego adoveladas.
Ábside
Ábside

148. El claustro se coloca a los
costados de la iglesia.
Una variedad, es el templo
claustral (monasterio). Se
organiza en torno a un patio
central rodeado por un corredor
cubierto. Está sostenido por
arcos y columnas. Sobre los
muros del claustro se abren
todas las dependencias del
monasterio: iglesia, refectorio,
sala capitular, sacristía, cocina,
biblioteca, etc.
Claustro
Claustro de una
Catedral

149. Lo que más llama la
atención al exterior es:
El contrafuerte, la fachada y
el ábside.
La fachada presenta una
ornamentación geométrics
que se extiende alrededor
de las arcadas, los vanos y
sobre las dovelas.
ElevaciónElevación
Catedral de
Spira

150. Por influencias:
-Arte Carloringio.
Entrelazados, zigzags y
decoración geométrica.
-Arte bizantino.
Animales y monstruos.
Ornamentos: grecas,
meandros, rombos,
dientes, puntas de
diamante, cables.
La flora es convencional
evoca muy poco la
naturaleza: follajes
estrechos.
Decoración Arquitectónica
Losanj
es
Diente
s
Punta
diamante
Escaque
s
Fretes Bezant
es
Cabezas de
Clavos
Billetes
Cheurones rotos Bastone
s

151. Sistema Constructivo
“Románico”

152. Construcción arquitectónica románica
Tipología casi única reflejada en sus iglesias.
Tres fuentes: -tecnología pos-romana
-conceptos nuevos para arq. basilical.
-tecnología local.
Sistema constructivo:
Asentamientos románicos:
Edificios comunitarios, cabañas,
establos, etc.
Plazamurgátegui

153. Iglesias proto-románicas
Núcleo de vida comunitaria.
Grandes muros y planta
rectangular con ábside.
Las iglesias tenían columnas de
tipo romano para separar las
naves; también poseían una
cubierta de madera y sus naves
laterales con arcos a medio
punto.
Iglesia proto-románica San Pedro de Nora
Castellarde la Muella

154. Se da un proceso de perfeccionamiento y
complicación en dos direcciones:
•Por un lado, crecer hacia arriba por
anhelos espirituales y estéticos.
•Por otro lado, cuando aumentan los
asentamientos o la importancia del
monumento, es necesario mayor espacio
interior; por lo que hay que aumentar la
anchura de la nave incorporar otras mas.

155. Surgen problemas estructurales
que paradójicamente se ven
resueltos al debilitar los muros
y permitir un mayor paso de luz
al interior de la construcción.
A partir de aquí, se puede
entender que cuando se inicia el
proceso de crecimiento se
produce una variación
sustancial: el muro deja de ser
la pantalla “pesante” que se ha
descrito y pasa a ser un
elemento muy articulado, en un
proceso inverso, organizándose
en elementos constructivos
diferenciados.
Saint Benoit surLoire

156. Se incrementan elementos
artísticos y estéticos al muro
tanto en interior como en
exterior, entonces el
románico rústico cambia
radicalmente su lenguaje por
otro completamente mas
elaborado.
Se ensayan otras soluciones,
como las crujías, que dividen
a la bóveda interiormente.
Sería de esta clase de
bóvedas aún en prueba y no
muy definidas, que nacerían
las del gótico que son mucho
mejor elaboradas.

157. Fábrica
Los cimientos: Se pude encontrar todo tipo de cimientos
en todos los grados de ejecución imaginables sin que se pueda
deducir nada a partir de este dato. Lo que si ocurre es que
cada caso de cimentación queda explicado por las
circunstancias que rodean a todo el edificio.

158. Sobre un primitivo asentamiento
ibérico se construye un
campamento romano que da lugar
a una agrupación visigoda con una
pequeña iglesia de la que se
conservan los cimientos, que son
los que se utilizan, dos y tres
veces, hasta que se construye la
iglesia románica cuyos restos
perviven hasta hoy, mejor o peor
conservados, cuando no debajo de
otra etapa gótica.

159. Muros
Desaparece el uso del ladrillo en
muchos de los casos por las
dificultades de su fabricación en
tan pobres condiciones técnicas.
El material empleado fue del
mismo lugar en donde se iba a
emplear.

160. La piedra asumió el papel más
importante en reemplazo del
ladrillo tosco y difícil de emplear.
Se abandona el sistema de muros
homogéneos, usando piezas
talladas que rematan el conjunto.
Pueblo de Vielsa.

161. Bóvedas de piedra:
La innovación
constructiva más
resaltante de la
época románica.
a) piedra de laja de
poco espesor.
b) piedra tallada.

162. Nervios
En muy pocos casos son realmente un armazón que
rigidiza las bóvedas.
Permite más que todo dar un remate digno al
encuentro de dos bóvedas.

163. Escuela francesa románica.
• 1. Escuela de Normandía.
• Escuela de Normandía. Pocas bóvedas. Nada
de ambulatorios.
• Bovedilla de ventana de las naves levantada
en linterna.
• Campanario.- pirámide rectangular.
• Capiteles.- imitación bizantina.
•La expresión arquitectura normanda se utiliza para referirse al estilo
románico creado por los normandos en los diversos territorios en los
que ejercieron su dominio o su influencia entre los siglos XI y XII.
Crearon simultáneamente un gran conjunto de castillos y
fortificaciones, incluyendo las torres normandas, pero también
monasterios, abadías, iglesias o catedrales, en un modelo caracterizado
por los arcos redondos (especialmente sobre puertas y ventanas) y por
sus proporciones masivas.

164. 2. Escuela del Norte.
• Poco importante.
• Ejemplo: San Esteban de
Beauvais.
• La escuela del Norte se
convertirá, a partir de 1140, en
la escuela gótica por
excelencia.

165. 3. Escuela de Borgoña.
• Deambulatorio.
• Colaterales abovedados
por arista.
• Iglesias bastante bien
iluminadas.
• Ornamentación antigua.
• Gran irradiación.
• Ejemplo: San Benedicto
de Loira.

166. 4. Escuela de Poitou.
• Interiores oscuros, naves
estrechas, campanarios
sobre planos circulares
con perfil en conos.
• Puertas mayores sin
tímpanos; gran riqueza
escultural.
• Ejemplo: Nuestra Señora
de Poitiers.

167. 5. Escuela de Auvernia.
• Escuela original.
• Colaterales de doble piso;
materiales coloreados
(piedras negras y blancas).
• Cúpula central con torre
octogonal.
• Ejemplo: Nuestra Señora de
Puy.

168. 6. Escuela Tolosiana.
• La Basílica de San Sernín (en francés: Saint-
Sernin), también conocida como Basílica de San
Saturnino de Tolosa, es un templo católico de la
ciudad de Toulouse ubicado en el departamento
francés del Alto Garona.
• Utiliza el ladrillo.
• Ejemplo: San Sernin de Tolosa.

169. 7. Escuela de Provenza.
•La iglesia de San Trófimo es un
edificio románico en la ciudad de
Arlés (Francia). Se trata de uno
de los lugares calificados como
Patrimonio de la Humanidad por
la Unesco, dentro del Sitio
«Monumentos romanos y
románicos de Arlés»
•Planos sin colaterales, bóvedas
de medio cañón, techo aplanado.
Campanario: torre cuadrada.
• Imitación del aparejo y de la
decoración romana.
• Ejemplo: Saint Trophime de
Arlés.

170. 8. Escuela de Perigord.
• Imitación bizantina, cúpulas.
Planos de una sola nave sin
colaterales.
• Ejemplo: Cahors.

171. 9. Escuela Lemosina.
•Dos campanarios.
•Ejemplo: Solignac.

173. • El templo debería estar abovedado, por dos razones, la primera por
dar mayor relevancia simbólica al edificio y otra para evitar los
incendios que los techos de madera.
• Grandes muros macizos de piedra que pudieran soportar los
enormes pesos de las bóvedas
• El sistema de empujes y contrarrestos de las bóvedas se convirtió
en el principal problema de ingeniería a resolver.
• En ocasiones, la fachada o hastial occidental estaba precedida de
un nártex o antesala abovedada monumental.
• La cabecera podía tener ábsides escalonados de planta semicircular
o rectangulares o incluso tener girola con capillas radiales.
• También era frecuente la construcción de parejas de torres
campanario pareadas flanqueando la fachada o torres únicas en un
costado del templo.
• El campanario tenia muchas funciones un símbolo de unión entre
Dios y los hombres y del poder de la Iglesia.

174. • Piedra de sillería o sillar (bloque
de piedra labrado como un
paralelepípedo).- Las paredes
tenían dos finas capas de sillería y
en medio una masa de ripio.
• Sillarejo.- Piedra más pequeña,
de peor labrado y ajuste, realizada
con martillo devastando
directamente la piedra bruta.
• Mampuesto (piedra no labrada o
de labrado tosco) .-
Frecuentemente se usaba el
"calicanto" a base de mampostería
aglutinada con argamasa (mortero
de cal, arena y agua).

175. Las plantas de las iglesias fueron muy
variadas por ello citaremos las mas
importantes.
• Plantas de salón o basilicales.- Se trata
de iglesias longitudinales con 1, 3 ó 5
naves paralelas (espacio entre filas de
arcadas) sin transepto y normalmente
finalizadas en cabecera de ábsides
semicirculares escalonados
• Plantas de cruz latina.-A la disposición
anterior se le añadía un brazo
perpendicular saliente en planta
(transepto) con lo que el resultado era de
cruz latina. Ello simbolizaba la cruz de
Cristo. (Iglesia de San Sernín)
• Planta de cruz griega.- formada por dos
naves iguales que se cruzan
perpendicularmente en el centro.

176. • El arco utilizado en la
arquitectura
románica es el de
medio punto
(semicircular) y de
sección rectangular.
• La columna y el pilar
son los elementos
arquitectónicos
esenciales para
recibir el peso de las
estructuras
superiores (arcos y
bóvedas).

177. • La bóveda es una obra de fábrica
curvada que sirve para cubrir el
espacio comprendido entre dos muros
o entre varios pilares.
• En el periodo del románico pleno la
bóveda más empleada para cubrir la
nave principal del templo es la de
medio cañón (bóveda de directriz
continua semicircular) con arcos
transversales de refuerzo o fajones,
cabalgando sobre las arquerías
inferiores. Esas enormes bóvedas
ejercían una fuerza no sólo vertical
sino transversal que tenía que ser
contrarrestada con otras naves
laterales o la presencia en el exterior
de los muros de poderosos y macizos
contrafuertes.

178. •Puerta Condes
2 – Enfeu de los Condes
3 – Antigua portada de la abadía
4 – Puerta Miégeville
5 – Portada occidental
6 – Emplazamiento del antiguo claustro
7 – Capilla de San Pedro
8 – Sacristía
9 – Capilla del Crucifijo
10 – Capilla de las almas del purgatorio
11 – Capilla de la Inmaculada Concepción
12 – Capilla de San Jorge
13 – Capilla del Santo Espíritu
14 – Capilla de San Marcial, San Cyr y Santa Julieta
15 – Capilla de Santa Silvia
16 – Capilla de la Virgen
17 – Capilla de San Germán
18 – Maître-Autel
19 – Pintura románica: Noli em tangere
20 – Ciclo de Resurección
21 – Pintura representando a San Agustín
22 – Restos de pinturas: la crucifixión

179. • Construida con planta de cruz latina. La
nave central estaba flanqueada por dos
naves laterales a sus costados, que
interiormente se prolongaban a través de los
brazos del crucero formando un
deambulatorio (sitio para pasear).
• El conjunto formado por el ábside, las
capillas y la zona del deambulatorio se
conocía como ábside de peregrinaje.
• Las naves laterales estaban cubiertas por
bóvedas de arista.
• En el exterior, la elevación de los tejados
hace destacar la nave central y el crucero.
Así se reducía el riesgo de incendio en el
núcleo central de la iglesia. Pero el motivo
más importante para esta elevación de los
tejados era el de hacerle una casa al señor
con toda la majestuosidad posible. Esta
altura de la bóveda obligaba a construir
galerías por encima de las naves laterales.

180. • Consta de tres naves y dos pisos, totalmente
abovedados. El piso bajo se divide en tres naves, de
tres tramos con cuatro pilares cilíndricos; la central
tiene bóveda de aristas, mientras que las colaterales
adoptan cañones construidos transversalmente. En la
planta superior se mantiene la división de tres naves
con las bóvedas de cañón ordenadas
longitudinalmente. La imponente fachada occidental,
presentaba sendas torres a los lados, la septentrional
fue sobrealzada en el siglo XII.
• Todos los paramentos exteriores muestran una
dinámica articulación de bandas lombardas.
• Se emprende una segunda campaña constructiva
(1028-1056), construyéndose cinco tramos más de las
naves y una panda del claustro, edificada en el flanco
meridional del templo. Se mantiene en esta ampliación
la idea original del pilar circular, aunque mucho más
esbelto y, todavía, se le añaden, en busca de una
mayor altura, unos pequeños pilarcillos.

181. • Todos los paramentos exteriores muestran
una dinámica articulación de bandas
lombardas. Se emprende una segunda
campaña constructiva (1028-1056),
construyéndose cinco tramos más de las
naves y una panda del claustro, edificada en
el flanco meridional del templo. A los nuevos
constructores les asustó abovedar unos
espacios tan elevados, por lo que sólo
dispusieron una armadura de madera. Se
mantiene en esta ampliación la idea original
del pilar circular, aunque mucho más esbelto
y, todavía, se le añaden, en busca de una
mayor altura, unos pequeños pilarcillos.

182. • La organización en tres
niveles de la nave central
sigue la pauta constante de
la teoría anglonormanda. La
utilización del zigzag se
generalizará a partir de este
modelo.
• Se trata del primer gran
edificio totalmente
abovedado del románico
inglés. La primera campaña
de obras se prolongaría
desde 1093 hasta 1104.
• Un segundo periodo de
construcción concluiría con
la dedicación del año 1133.

183. • Es un característico templo de
tres naves, con un profundo
presbiterio de igual estructura,
y un gran transepto. Lo más
significativo del edificio son
sus curiosas e imperfectas
bóvedas de ojivas. Tan sólo las
de las naves colaterales
corresponden a la
construcción original, así como
el especial cuidado con que se
aborda la articulación de los
paramentos de los muros de la
nave central, con los
consabidos tres niveles
-intercolumnio, tribuna y
orden de ventanas con ándito-.
Un desmedido afán decorativo
lleva al constructor a doblar
todos los arcos y aplicarles
una continua ornamentación
denticular.

185. • El templo tiene planta de tres
naves con tribuna, crucero, girola
y capillas absidales, cubriéndose
la nave central con bóveda de
cañón y las laterales con bóveda
de arista.
• Tuvo nueve torres, dos en cada
fachada y tres en el crucero. De
traza medieval, recibe adiciones
en tiempos renacentistas y
barrocos.
• .
• Consta de tres arcos de
medio punto, el central
dividido por parteluz, donde
se encuentra la figura del
propio maestro mirando al
interior del templo

186. • El edificio presenta una nave
central con bóveda de cañón
y naves laterales cubiertas
por bóvedas de arista. El
transepto se divide en tres
naves y se abre a una
cabecera con deambulatorio
y capillas radiales. Dos
absidiolas se sitúan
escalonadamente en ambos
brazos del crucero. Este
conjunto responde en todos
sus aspectos a las exigencias
de circulación de las iglesias
llamadas de peregrinación.

187. • Fachada típica en mármol
blanco y verde es adornada
por una bella arcada y tiene
un mosaico del siglo 12
sobre Cristo entre la
Madonna y San Miniato. En
el interior, el altar preserva
los huesos de San Miniato.
El presbiterio levantado es
de gran belleza con su
púlpito madera labrada.

189. • La obra principal del
monasterio es la portada
románica del siglo XII,
dividida en siete franjas
horizontales, donde se
representan escenas
bíblicas, históricas y
alegóricas. El interior consta
de tres naves, de las cinco
que tuvo. El claustro del
templo consta de dos pisos.
Fue iniciado en siglo XII,
quedando paralizada la
construcción hasta fines del
siglo XIV. La galería superior
quedó completada en el siglo
XVI.

190. ArteGótico
• Es un Arte esencialmente Francés, su arquitectura ha dado
al arte religioso la expresión mas elevada que jamás haya
logrado cualquier país.
• El arte Gótico se opone al arte románico, del que se libera
poco a poco.
• La transición ente el periodo románico y el periodo gótico
se ha efectuado hacia a segunda mitad del siglo XII.
• El desarrollo rápido del arte gótico se explica por el ideal
nuevo del misticismo de la edad Media.

191. El gótico fue producto del
renacimiento urbano y
comercial de la Edad Media,
con el comercio y las ciudades
el gusto se refino.
Los burgueses, ya no se
conformaron con el románico,
simple y tosco, y quisieron que
el arte fuese un verdadero
objeto de valor.

192. Los burgueses financiaron
un nuevo estilo de
construcciones en las
ciudades. De esta manera
nació el gótico que volvió a
crear obras artísticas
verdaderamente bellas. El
gótico fue, por lo tanto, un
estilo urbano y burgués.

193. 1º Gran movimiento comunal que da
al pueblo francés un impulso de vida
considerable.
2º El espíritu religioso, junto con este
espíritu comunal, contribuye a la
construcción de las grandes
catedrales.
3º Emulación de los pueblos entre
ellos, orgullo de las ciudades.
4º Grandes canterías donde trabaja
con ardor una población entera.
5º Notable organización del trabajo.

194. El arte románico es un
arte exclusivamente
religioso (iglesia
construida por los
monjes), el arte gótico
señala por el contrario
un movimiento
pronunciado de las
sociedad laica (iglesias
construidas por
arquitectos laicos).

196. Gótico Temprano
• En Francia, durante la primera
mitad del siglo XII, la bóveda
de crucería apareció en cierto
número de iglesias.
• En el deambulatorio de Saint-
Denis, las finas columnas que
sustentan las bóvedas de
crucería y la ausencia de muros
divisorios entre las distintas
capillas radiales proporcionó un
nuevo sentido de espacio
continuo y fluido.

197. Gótico Clásico
• La fase experimental del gótico temprano se
resolvió finalmente en la catedral de Chartres la
cual sirvió de modelo para las siguientes
catedrales góticas.
• Este periodo del gótico clásico culminó en la
catedral de Reims Con sus equilibradas
proporciones, Reims representa el momento
clásico de serenidad y reposo en la evolución de
las catedrales góticas

198. Gótico Radiante o Rayonnnant
• De 1226 a 1270, la
arquitectura gótica entró
en una nueva fase.
• El término rayonnant
deriva de los elementos
radiales, como los de una
rueda, que conforman los
enormes rosetones
característicos de este
estilo. La altura dejó de
ser el principal objetivo, y
en su lugar se tomó la
desmaterialización del
muro.

199. Gótico Final o Tardío
• París había encabezado el arte y la cultura
europeas desde 1230.
• Sin embargo, tras los estragos de la peste y
el estallido de la guerra de los Cien Años a
mediados del siglo XIV, París perdió la
supremacía y se convirtió en uno más
entre los numerosos centros artísticos que
florecieron en este periodo.

200. Estilo Flamígero
(flamboyant)
• Se origina en la década de
1380 con la obra del
arquitecto cortesano francés
Guy de Danmartin.
• El auge de la arquitectura
flamígera se produjo entre el
final del siglo XV y el primer
tercio del siglo XVI en la obra
de Martin Chambiges y su
hijo Pierre, aparece el estilo
hispano flamenco.

201. El Gótico
Las denominaciones de estilo, arquitectura y arte gótico provienen de
una lamentable confusión de ideas iniciada en tiempo de los escritores
del Renacimiento, fue el escritor y tratadista Florentino Giogio
Vasari, quien al publicar su obra famosa de biografías o vidas de
pintores toscanos, hizo preceder de varios capítulos sobre las artes de
la pintura, arquitectura y escultura, cuando trata de los monumentos
de la edad media, que fueron construidos con un estilo iniciado en
Alemania, estilo que según el inventaron los godos y por lo tanto
debía llamarse gótico; según Vasari aquel estilo medieval es confuso
y desordenado.

202. Pronto se protestó de la denominación de arte gótico,
tratando de sustituirla por la palabra ojival y, se
empezó a discutir acerca del lugar en que se habían
comenzado a inventar éstas formas admirables de los
portales, bóvedas y magníficos sistemas de las
grandes iglesias, con su hábil combinación de
empujes y contrafuertes.
Para unos, el estilo ojival habría venido de Oriente,
para otros, la arquitectura gótica era cosa bárbara,
había comenzado en Alemania y de allí paso a Francia
para propagarse después por todo Europa .

203. Orígenes del Gótico
La arquitectura románica tuvo un gran esplendor con
la iglesia de la abadía de Cluny, llamada Cluny III.
San Bernardo quién hizo una reforma al sistema
monástico, fundando la orden del Císter, dirigió sus
ataques contra el esplendor de Cluny, a manera de
reacción, se inició una nueva tendencia aún mas
sobria, el Gótico.
La arquitectura cisterciense se convirtió en una de
las formas más puras de gótico. Los arquitectos
cistercienses introdujeron el crucero de ojivas en sus
iglesias, carentes de la suntuosidad románica.

204. Las primeras
manifestaciones de arte
gótico aparecieron en
Francia hacia el 1,132
cuando el abad Suger
comenzó a reconstruir la
iglesia de Saint Denis:
primero su fachada y
después el coro.

205. Arquitectura gótica
Los cambios introducidos en Saint Denis se expandieron
rápidamente, con características similares en la catedrales de
Noyon, Senlis, León, y París, construidas entre 1145 y 1180.
Aunque todas ellas eran muy diferentes sus arquitectos
explotaron todas las posibilidades del crucero de ojivas y el
arbotante, alejándose así del estilo románico clásico. Cada una
de ellas aportó elementos nuevos: en París se logro construir
bóvedas de más de 30 metros; en León de introdujo un tipo de
fachada de 3 pórticos profundos con un rosetón encuadrado en
2 torres.

206. Aparecieron en Francia entre 1,200 y
1,250, los primeros ejemplos del gótico,
constituido como tal, fueron las catedrales
de Chartres, Reims; y Amiens.

207. Características
• Uso del arco apuntado y
bóveda de crucería.
• Verticalidad y ligereza.
• Distribución de las cargas al
exterior mediante arbotantes.
• Liberación de la función
sustentadora de muros, cosa
que permite abrir amplios
ventanales.

208. • Pérdida de importancia
de las decoraciones
pictóricas murales.
• Generalización de
grandes vidrieras y
rosetones.
• Planta basilical de cruz
latina de tres o cinco
naves y con transepto.
• Torres esbeltas con
esculturas (gárgolas).

209. La típica fachada Gótica
La típica fachada principal gótica se
divide en tres cuerpos horizontales y tres
secciones verticales o calles, donde se
abren las 3 portadas que corresponden a
las naves del interior.
Las dos torres laterales forman parte del
cuerpo de la fachada y se rematan
frecuentemente por agujas o chapiteles.
Por último, el gran rosetón sobre la
portada central supone un magnifico
centro para la totalidad del conjunto.

210. Interior de las catedrales.
• Galerías altas.
• Vitrales que dieron
pase a la luz en forma
equilibrada.
• Desafió a la gravedad.
• Verticalidad.

212. Construcciones Góticas
• Catedral de León (1156-
1160).
• Notre dame de París (1163).
• Catedral de Chartres.
• Reims (1211).
• Amiens (1220).

213. Gótico en Inglaterra
Se desarrollo la unión,
entre la arquitectura
normanda, con vestigios
góticos.
Eran típicas la
descomunal longitud y
anchura en las iglesias
góticas.
Catedral de Salisbury,
mejor ejemplo del gótico
en Inglaterra.

214. Gótico en Alemania
Evolución de las
iglesias de salón.
Interior abierto y
exterior compacto
era una nueva
concepción del
edificio y soportaban
el peso del tejado
inclinado.

215. Gótico en España
• Dos estilos diferenciados.
• Catedrales reflejan una
historia arquitectónica
centenaria.
• Se creó un estilo propio
en torno a la construcción
de catedrales.
• Castillo de Manzanares el
Real, edificio militar mejor
conservado.

216. Gótico en Italia
• Rechazo de la
arquitectura sacra.
• Tendencia por obligación.
• Las paredes no parecían
muros pesados sino de
pantallas protectoras
finas y ligeras.

217. El Gótico en Francia
• La catedral de Notre Dame
es la obra maestra de
Maurice de Sully quien
comenzó la construcción
en 1163.
• De Sully quería que la
catedral nueva beneficiara
de los nuevos avances de
la época.

218. Aspecto estructural
• La fachada: permite poner de
relieve muchos elementos
típicos de su arquitectura
gótica.
• Los portales que patentizan
en el exterior la mayor
elevación de la nave central
con respecto a las laterales,
el gran rosetón, las esbeltas y
las altas torres ligadas a la
fachada con proporciones
precisas.

219. • Arbotantes:
Tiene una función estática precisa,
reciben los empujes laterales de
las bóvedas de crucería ojivales,
descargándolos sobre los
contrafuertes y por tanto sobre el
suelo.
Los arbotantes se destacan del
cuerpo del edificio llegando hasta
los pilares de sostén exterior, es
decir, los contrafuertes que tienen
la función de reforzar el muro y
sostener los empujes que
descargan sobre él.

220. • El Rosetón: Toda la
estructura responde a
canónes geométricos
precisos. En el interior
resalta el resplandor del
vidrio policromado, que
filtra la luz.

221. CLAUSTRO
Claustro del Monasterio de los Jerónimos,
Belén.

222. CORO

223. Pórtico
• Pórtico de la Gloria de la
Compostela (fines del s. VII).
• Obra extraordinaria, en
parte inspirada en modelos
del norte de los Pirineos y en
parte original.

224. CATEDRAL DE CUENCA
- CONSTRUIDA A FINALES DEL S XII.
- PERTENECE AL GOTICO PRIMITIVO.

225. • Mística elevación: El excepcional
empuje hacia lo alto de la nave
central está acentuando por la
muy reducida relación que existe
entre el alto y el ancho y por la
ausencia, vista desde adentro de
cualquier interrupción debida a
estructuras horizontales, como
capiteles o cornisas salientes.
Adentro las líneas subrayan los
nervios y convergen en lo más
alto de la bóveda.

226. • Paredes vaciadas: las paredes no tienen funciones
estáticas, lo que permite reducir al mínimo
indispensable las estructuras de los muros: la nave
central esta delimitada en la parte baja por arcos
ojivales y arriba por una galería formada por
arcos que se apoyan sobre ágiles columnitas,
encima de esta se abren grandes ventanales.

227. • El transepto: es la
nave transversal que
forma una cruz con el
cuerpo longitudinal
del edificio. Esta, a su
vez, dividido en naves
y presenta en el
exterior una fachada
monumental en la que
se destaca el rosetón .

228. El gótico en España
Catedral de León:
• La pulchra leonina, como así
se llama a la catedral de león,
es la más francesa de las
grandes catedrales góticas
española del siglo XIII. Su
relación con la catedral de
Reims es evidente en la
Planta .
• Es un templo de 3 naves a
las que se cruza un amplio
crucero y rematadas por
cabecera con girola a la que
se abren capillas poligonales.

229. • Siendo bello el exterior, con las
portadas del juicio final, San
Juan y San francisco, o el
desarrollo de sus grandes
torres, lo más celebrado de la
catedral de León es sin duda la
desmaterialización, de los
muros en vidrieras
policromadas. Para ello se
cumple aquí el concepto de
alzado tripartito, es decir, la
sucesión vertical de tres niveles
en la nave principal: Arcos
formeros , triforio o pasillo
sobre las naves laterales calado
al exterior y último piso de
vanos amplísimo con vidrieras

230. INFLUENCIA DEL GÓTICO EN
OTROS PAISES.
Catedral de Bern, Suiza.Catedral de Bern, Suiza.

231. Praga, Checoslovaquia.

232. Catedral de Florencia, Italia.

233. Catedral de Palma de MayorcaCatedral de Palma de Mayorca

234. Técnica Arquitectónica Gótica

235. Todo el esfuerzo de los
empujes se manifiesta
sobre las nervaduras.
Las nervaduras tienen
perfiles debido a molduras
muy variadas.
Bóvedas por Aristas

236. Existe dos
sistemas: bóveda
sobre el plano
cuadrado y la
bóveda oblonga.
Bóveda por arista en las bovedillas.

237. Las bóvedas de los
ábsides se
componen de
tableros dispuestos
sobre nervaduras
irradiantes: Las
bóvedas de las
galerías giratorias se
descomponen
también en
bovedillas
irradiantes.

238. El arbotante varia de
forma según las
épocas, en su origen
esta debajo de los
techados (Saint
Martín des Champs),
pero no tarda en
aislarse en el
espacio.
Arbotante.

239. A veces el
arbotante es doble,
y sostiene a dos
bóvedas
superpuestas
(Reims)
A menudo los dos
arbotantes
superpuestos se
juntan mediante
arquerías (Chartres).

240. Los Arbotantes permiten hacer perforaciones en todas las
alturas de los muros. Ellos contribuyen a la decoración exterior
de los edificios, porque revisten un aspecto ornamental:
pináculos, nichos, corchetes, etc. Los arbotantes son también
utilizados como acueductos para el desagüe de las aguas
pluviales del techado que cubre la nave central.

241. A veces son una gran
columna (Nuestra Señora
de París); en el siglo XIV los
pilares están compuestos de
columnitas que
corresponden a las
molduras de las arcadas y
las nervaduras.
En los deambulatorios los
pilares poseen la forma
oval.
El fuste de las columnas no
es contorneado.

242. Siglo XIII: formas mas ligeras,
mas esbeltas, hojas abiertas y
dentadas - montones de follajes
dispuestos en la cesta.
Siglo XII: Imitación en el
decorado de la forma vegetal;,
brotes apenas abiertos. En
ángulos corchetes de hojas
retornadas.
Siglo XIV.- El follaje ornamental se acoda y se
levanta.
Siglo XV .- Follaje rizado; el cesto se reduce a un
simple cavete.

243. Están formadas por gran
cantidad de molduras; la
escocia se deprime, el
toro desborda y el
conjunto se aplana.
En el siglo XV ocurre
frecuentemente que las
columnitas del pilar
descienden en la basa y se
mezclan a las molduras de
esta.
Las Basas.

244. Generalmente se encuentra en las cornisas una
hilera de corchetes.
En el siglo XIV son guirnaldas de hojas finamente
recortadas.
Los corchetes decoran no solamente los capiteles y
las cornisas sino también los rampantes de los
muros a piñón.
Las Cornisas.-

245. Las gárgolas están
colocadas en la base de los
techados y proyectan lejos
de las murallas las aguas
pluviales; son generalmente
animales grotescos cuyas
bocas vomitaban las aguas:
peces, quimeras, águilas o
seres humanos: monjes
acurrucados sobresaliendo
en el vacío.
Las Gárgolas.-

246. Son mas altos y mas
elegantes que los
campanarios románicos,
poseen flechas de piedra
sobre el plano octogonal
(ejemplo: Chartres)
En casi todas las
catedrales los
campanarios quedaron
sin terminar.
Los Campanarios.

247. En su origen eran
columnitas; mas tarde friso
horadado, compuesto de
lóbulos y de cuadrifolias
En el siglo XV, recortaduras
múltiples, decorado en forma
de llama.
Las Balaustradas.

248. Las Ventanas.-
Presenta la
siguiente evolución:
Siglo XII .- Vanos
en lanceta; al
centro se encuentra
un montante (que
es un tronco
vertical de piedra
que soporta
arquerías ojivales
sobre las cuales
reposa un rosetón

249. Siglo XIII .- El rosetón y los
arcos se complican en
recortaduras de piedra
(círculos, redientes y lóbulos).
En el siglo XIII se encuentra un
ornamento característicos:
rombos de facetas, convexas,
ajustando los tréboles y
cuadrifolias.
Las ventanas ocupan a veces
todo el ancho de la bovedilla.

250. Siglo XIV .- La
ornamentación de los
rosetones se complica y los
cruceros de ventana se
entrecruzan.
Siglo XV .- Las curvas
cóncavas se oponen a las
curvas convexas. El
movimiento general de las
nervaduras de piedra imita
una llama ondeante.

251. Se llaman así a las grandes
aberturas circulares situadas
en los piñones del crucero
sobre las fachadas.
En los siglos XII y XIII de los
rosetones están compuestos
por anillos horadados que se
enlazan o irradian.
En el siglo XV los montantes no
convergen mas en el centro,
formas ondeantes.
Los Rosetones.

252. En Ile-de-France el
rosetón tiene por orla un
vano circular, en la
Champagne el vano
posee una forma ojival.
El gran rosetón de
nuestra Señora de Paris
restaurado por Viollet-le-
Duc, puede ser citado
como modelo en su
genero, su diámetro llega
a los 10 metros

253. Pero sobretodo en la
Champagne, donde los
arquitectos tenían a su
disposición bellas piedras,
donde los rosetones
alcanzaron una sutileza
inimitable (Reims).
Del siglo XIV se puede
citar el rosetón del crucero
de la catedral de Ruan.

254. Los pináculos que van
sobre los piñones y
ciertas puertas mayores
están decorados de
florones y de crochetes.
Los Pináculos .-

255. Las puertas mayores
tienen generalmente
tímpanos esculpidos,
entrepaños.
Presentan una
disposición análoga a las
puertas mayores
románicos: dovelas
sucesivas adornadas de
escultura, las paredes
están adornadas de
columnitas y de estatuas.
Las puertas Mayores.

256. Galerías compuestas
de una serie de
arcadas soportadas
por columnas
( interior de la iglesia)
Triforium.

257. Crucero
Deambulatorio
Basamento
Sacristía
Aguja
Flecha
Tejado
Tejado
Pináculo
Gárgola
Escaleras
Coro
principal

258. Arquitectura Civil
Durante el periodo gótico tardío
se construyeron un gran
número de edificios civiles.
En Bélgica se encuentran
ejemplos tempranos de estos
edificios, algunos con torres-
campanario como la gran lonja
de Ypres (1380 y destruida en
1915), y otros tan destacados
como los ayuntamientos de
Lovaina (1448-1463) y
Oudenaarde (1526-1530).
Ayuntamiento De Lovaina

259. Arquitectura Civil
En Inglaterra y
Francia los
austeros
castillos de los
siglos XII y XIII
muestran
escasa
influencia de la
arquitectura
religiosa
Castillo de Manzanares el Real

260. Arquitectura Militar
 El Castillo feudal, se levanta
detrás de un ancho foso lleno de
agua que atraviesa mediante un
puente levadizo.
 El recinto, está formado de
muros muy gruesos, coronados
de almenas y troneras.
 La preocupación general de la
edad media, fue la defensa. Si la
catedral, es la afirmación del poder
religioso, el castillo fuerte es la
afirmación del poder feudal.
Muralla Defensiva

261. Arquitectura Militar
El Castillo feudal,
se levanta detrás de un ancho
foso lleno de agua que
atraviesa mediante un puente
levadizo.
 El recinto, está formado de
muros muy gruesos, coronados
de almenas y troneras.
El recinto, está flanqueado de
torres.
En el interior se alzaba una
enorme torre: Torreón, que era la
habitación del Señor.
Torre

262. Sistema Constructivo “Gótico”

263. Materiales usados en la época gótica
Ladrillos al sur de
Francia.
•Morrillos y piedras
de reducidas
dimensiones en el
norte de Francia.

264. • En el caso de la estructura
continúan la línea del último
románico y son un conjunto
complejo de elementos de
piedra trabada, de forma de
empujes de cada uno de ellos
sirven para encajar y asegurar
el todo.
• El papel del mortero es
mínimo. Se puede decir que
durante los primeros decenios
el conjunto trabajaba caso
exclusivamente a compresión.
Técnica constructiva (arte religioso).

265. Proceso constructivo.
• Efectuado el replanteo, se
comienza a subir los muros
sobre los cimientos por el
perímetro. Conseguida la
altura prevista en muros y
pilares se acomete la
cubierta por módulos.
•Se empieza por izar la clave que se coloca sobre un casillete y
de la que partirán los nervios. Estos se cimbran de forma
simétrica a partir del centro y hacia los arranques previamente
dispuestos sobre pilas y muros, y se inicia la colocación de las
dovelas. De esta forma es necesario retocar una por nervio, la
última inmediata a la clave.

266. Problemas en la técnica constructiva
(arte religioso).
• Tuvieron que disponer de un sistema estructural
que permitiera proyectar alturas de 25 m. hasta
40 m. y las progresivas complicaciones en los
trazados de las bóvedas con el mismo esquema
básico.
• Problemas para la colocación de piezas.
• Tuvieron que recibir en obra piezas, para lo cual
fue necesario todo un sistema de marcado,
transporte, almacenaje y elevación sin que fueran
posibles excesivos retoques.

267. Plano en cruz.

268. El arte gótico fue objeto de
enfrentamientos doctrinales.
El mayor de los
enfrentamientos se dio entre los
alemanes y los franceses,
quienes apostaban a
interpretaciones contrapuestas
de la estética del arte gótico y el
principal anhelo que esta tenía.
Estética de la arquitectura gótica

269. Los alemanes poseían
una interpretación más
espiritualista que ha
considerado al espíritu
gótico como una
expresión del alma
nórdica, contraponiendo
al mundo nórdico con el
mundo mediterráneo.

270. La concepción germánica
de arte gótico presta
atención a las ideas, a los
llamados “fenómenos”
góticos y no tanto a los
medios técnicos para su
realización.
Las formas solo interesan
en su relación con su
significado mental.

271. Los franceses, por el
contrario, le dieron
mayor importancia a
la técnica de la
construcción, dejando
de lado el elemento
espiritual.

272. Los franceses tuvieron
su teoría funcional,
según la cual, la forma
de los edificios, su
evolución y sus
filiaciones se hallan
ligados al desarrollo
lógico de los
elementos
constructivos (arco
apuntalado, bóveda de
crucería y arbotante)

273. Interior / exterior
Es una estructura
diáfana, pues refleja
esquemáticamente en el
exterior (triple portada,
triple registro vertical) lo
que sucede en el interior
(tres naves y alzado en
tres partes)

274. Tres naves, para tres
portadas; tres niveles
para tres alzados.

275. Otros pensamientos visibles:
-Rigurosa separación de las partes y combinación de estas.
-Claridad y distinción de las mismas
-Fuerza deductiva de los elementos mutuamente interferidos.
Elemento importante:
El tramo.

278. Luz
Las vidrierías que
están en la Iglesia
impiden el paso del
viento y la lluvia, pero
en cambio trasmiten la
claridad del sol y
simbolizan la Sagrada
escritura, que repele lo
que nos es nocivo, pero
que al mismo tiempo
nos ilumina”.

279. Estos vitrales cumplen doble función:
• Como cierre del espacio interior, protegiéndolo
de las inclemencias del tiempo.
• Iluminación, dejando pasarla luz al interior.

280. Este paso de la luz, es
una metáfora explicativa
del misterio de la
encarnación “lo que se ve
el sol cada día que en el
vitral entra, sale y se
aleja, sin romperla
mientras pasa y pasa,
así os digo que queda sin
mácula la Virgen María”
(Rutebeuf )

281. La luz gótica es algo
más que un medio físico
que nos permite ver, ya
que la luz solar, la luz
natural, al atravesar los
vitrales de colores, se
convierte en luz natural
y coloreada y de
carácter trascendental y
místico, puesto que
simboliza la luz de Dios
que ilumina a los fieles.

282. La luz gótica cumple así mismo la función visual
de hacer sensibles, por los contrastes de claro
oscuro, las diferentes partes de un edificio
perfectamente articulado.

285. Escultura
 Su fin era adoctrinar a los fieles en los dogmas de la
fe religiosa y decorar las fachadas de las catedrales. La
escultura de los siglos XII y principios del XIII tuvo un
carácter predominantemente arquitectónico.

286. Las figuras más
destacadas son las
estatuas colosales de
las jambas (pilastras
laterales) de las
portadas y las de los
parteluces de los
vanos de entrada.
Reciben el nombre de
estatuas-columna por
estar adosadas a
estos soportes.

287. La estatua-columna
no era las única
manifestación
escultórica figurativa
de las portadas, que
seguían un rico y
elaborado
programa iconográfico centrado en los altorrelieves
del tímpano, arquivoltas y en menor medida, en los
dinteles de las puertas.

288. La escultura gótica
alemana se caracterizó
por un fuerte
expresionismo, algunas
veces en el límite de la
caricatura, y al mismo
tiempo por una lírica
belleza y elegancia
formal.

289. La escultura gótica en
el norte de Europa se
mantuvo ajena al
proto-renacimiento
italiano.
Renunciando a los
modelos estilizados y a
las afectaciones del
siglo XIV, Sluter
envuelve a sus figuras
en voluminosos
plegados.

290. PinturaEl estilo internacional apareció en el centro del
continente como consecuencia de la fusión de
elementos y formas del gótico lineal con las
innovaciones técnicas e iconográficas aportadas
por los pintores italianos.

291. Valoración expresiva de
lo anecdótico, la
estilización de las
figuras, el predominio de
las líneas curvas tanto
en los pliegues como en
las posturas corporales,
la introducción de
detalles naturalistas con
fines simbólicos y el
empleo de una técnica
minuciosa.

292. Diferenciación entre el
“Románico y Gótico”

293. Románico Gótico
siglos XI - XIII siglos XII - XVI
Líneas horizontales y
semicírcunferencias
Líneas verticales y ovaladas
Torres bajas Torres altas y puntiagudas
Arcos de medio punto Arcos ojivales
Bóvedas de cañón con arcos
fajones
Bóvedas de crucería con arcos
de nervios
Gruesos muros para soportar el
peso de la bóveda.
Muros menos gruesos,
abundantes vanos.
Contrafuertes. Arbotantes.

294. Románico Gótico
Pequeñas ventanas vidrieras multicolores
Interiores con poca luz Gran luminosidad en el interior
Pilares robustos con columnas
adosadas.
Pilares esbeltos con gran número
de columnillas adosadas
Arquivoltas en las portadas con
tímpano decorado con relieves.
Arquivoltas apuntadas, tímpano
con decoración
Decoración de tipo geométrico Decoración de tipo vegetal

295. Portadas

296. Diferencias entre la pinturaDiferencias entre la pintura
Escenas de la Biblia
Escenas religiosas y
también costumbristas
Realizada en tabla (retablos), en
muros o ilustrando manuscritos.
También en vidrieras y al
final sobre lienzos (al óleo).
Gran policromía, predominando
colores fuertes.
Alternan colores fuertes
y suaves.

297. Diferencias entre la
escultura
RománicoRománico GóticoGótico
La figura humana se espiritualiza. Las expresiones se humanizan
Rostros inexpresivos y rígidos. Rostros expresan sentimientos
Escaso interés por la anatomía Más interés por el cuerpo humano
El ropaje oculta las formas del
cuerpo.
Las ropas no ocultan la idea de
movimiento.
Cristo se presenta en la cruz
insensible al dolor.
Cristo muestra su sufrimiento.
Artista anónimo
Algunos firman sus obras: maestro
Mateo, pórtico de la Gloria en
Santiago.

298. Fin de presentación